‘壹’ 汉唐宋元时期竹刻的发展是什么样的
汉唐时期之前，竹刻艺术发展缓慢，进入汉唐盛世之后，竹刻开始了作为工艺技术的初创时期。宋代书画鉴赏家郭若虚在《图画见闻志》中记载了在汉代竹刻的技艺中，已出现了“留青”刻法。
留青竹刻，也称“平雕”或者“皮雕”，也就是用竹子表面的一层薄薄的竹青为雕刻图案对象，铲去图案以外的竹青，露出竹青下面的竹肌。
汉代的竹雕珍品，当属湖南长沙马王堆西汉墓发现的雕有龙纹的彩漆竹勺。这件浮雕龙纹髹漆竹勺，全长0.65米，以竹为胎，器表髹黑、红两色漆。
勺柄近顶端一段为红色，浮雕一条乌黑的龙，形象生动古朴。竹勺以龙纹及编辫纹为饰，并用浮雕、透雕两种技法，精美而珍贵。
晋代，便出现了竹制的笔筒。据古书记载，东晋时期书法家王献之所用的斑竹笔筒就十分精致。王献之的这只笔筒，外形酷似古代用于盛酒的一种圆形壶，当时称为“钟”，竹器表面有斑纹，就像是裘皮，王献之称之为“裘钟”，这也反映出当时所制的竹笔筒上，还未普遍出现人为的雕刻工艺。
留青雕刻的除了笔筒，还有臂搁、匣盒、扇骨等器物，雕刻方法不仅精巧，而且竹器外表色泽莹润，可以经常抚玩摩挲。年代越是久远，竹肌颜色越是深沉，光滑如脂，温润如玉，色泽近似琥珀，同时图案部分也越清晰突出。
南北朝时期，据《南齐书·明僧绍传》介绍，齐高帝萧道成曾将一件用竹根雕成的“如意笋箨蔻”，赏赐给当时的大隐士明僧绍。北周时期文学家庾信《奉报赵王惠酒》诗中有“野驴然树叶，山杯捧竹根”，也提及了用竹根雕制而成的酒杯。说明在南北朝时期就已经出现了根雕艺术。
竹器雕刻工艺始于唐代，唐代竹刻也相对多一些，有名的刻有人物花鸟纹的管乐器竹质尺八，以管长一尺八寸（60厘米）而得名，其音色具有表现空灵之意境，又具有苍凉之状态。此件尺八采用留青刻法，阴线浅刻，刻有仕女、花木、禽蝶等图案，刻画极为精致，具有唐代风格。
‘贰’ 花卉有些什么花
常用木本花卉： 梅花、桃、牡丹、海棠、玉兰、木笔、紫荆、连翘、金钟、丁香、紫藤、春鹃 杜鹃花、石榴花、含笑花、白兰花、茉莉花、栀子花 桂花、茉莉花、木芙蓉 腊梅、免牙红、银芽柳、山茶花、迎春。
常用草本花卉 ：春兰、香堇、慈菇花、风信子、郁金香、紫罗兰、金鱼草、长春菊、瓜叶菊、香豌豆 夏兰、石竹、石蒜、荷花、翠菊、睡莲、芍药、福禄考、晚香玉、万寿菊、千日红 建兰、晚香玉、铃兰 报岁兰、慈茹花、香堇、大岩桐、水仙、小草兰、瓜叶菊、蒲包花、免子花、入腊红。
球根花卉：可分为鳞茎（如百合、朱顶戏、水仙、网球花）、球茎（如唐菖蒲、番红花、小苍兰）、块茎（如大岩桐、彩叶芋、长筒花）、块根（如大丽菊、嘉兰）、根茎（如美人蕉、红姜花）等。
