‘壹’ 宁不知倾城与倾国，佳人难再得！特洛伊遗址随想
埃及、土耳其20天旅游行记（15）特洛伊篇
渡过达达尼尔海峡，我们去往爱琴海边的古老港口城市恰纳卡莱，离这里40公里远就是《荷马史诗》中特洛伊战争发生的地方。
车子奔驰在爱琴海沿岸，赏不尽的风光猗旎，看不完的姹紫嫣红。
漂亮宁静的小村庄引人遐想。
远远看见那个难看的仿造木马。特洛伊古城遗址到了。
这是为了配合旅游而制作的很拙劣的木马道具，真是难以想象，当年特洛伊人见到的木马如果是这个样子，还能把它当成神赐予的吗？
不过到了这里，也就只能凑合着爬上去照个相留个念了。
赫克托尔来了。
“海伦”呢，她到底去哪儿了？她回到斯巴达了吗？
这是一场由一个MM引起的战争，却也是一个女神导演出来由另外三位女神表演的，起因只为一个金苹果。这个故事我们还可以把它誉为人类第一场选美的盛事，只不过结局不是太美好。其实人类的选美结局大多都不是太美好的，美好只是表面形式而已。金苹果的故事许多着名画家都描绘过，只不过着眼点略有分别。
故事说的是希腊的英雄珀琉斯与海洋女神忒提斯结婚时邀请了所有的神祗参加婚礼，唯独没有邀请复仇女神厄里斯。结果厄里斯不请自到，黑着脸来到宴席上扔下了一只金苹果就悻悻地走了。大家拣起苹果看，上面刻着几个字：“献给最美的女神”。其他女神也就罢了，在场神级最高、同时也最为美艳的三位女神天后赫拉、智慧女神雅典娜、爱神阿芙洛狄忒这三个女刺儿头却因为金苹果而争吵了起来，都认为自己是最美的女神，要得到这个金苹果。
三位女神争得不可开交，就要求众神之王宙斯来评判她们到底谁才是最美丽的女神。宙斯看着这三个争吵着互不相让的女人大为头痛，一个是他老婆，另两个理论上都是他的女儿，清官难断家务事，哪一个毕樱耐他也惹不起。于是他让她们去找凡间一位潇洒英俊、一表人才的王子帕里斯来给她们评判。
帕里斯本来是特洛亚的王子，因为神谕说他将来要给特洛亚带来毁灭，所以就被丢弃在山里，后来他被人养大，在艾达山里放羊。
三位女神飘飘荡荡，在神使赫耳墨斯的引导下，前往艾达山。赫耳墨斯把金苹果交给帕里斯，讲明来意，要他评判她们谁才是最美的。
三位女神展出胴体，还摆出各种姿势，在帕里斯面前充分展示自己的美丽。
三位女神都这么美，连被宙斯推举的聪明人帕里斯也难以判断。帕里斯在这之前据说还是个禁欲主义者，但在这么漂亮而且是赤祼祼的三位女神前也不禁心猿意马，无法决断。
三位女神只好开始出老千，不再比较谁最美，而是甜言蜜语地开出各种条件贿赂帕里斯。
天后赫拉说：帕里手春斯，你把金苹果给我，我就让你成为天下最有权势的国王。
帕里斯说：听起来不错，不过我还是喜欢放羊，当国王我不是很感兴趣。我还是听听她们俩能给我什么。
智慧女神雅典娜说：帕里斯，你要是把金苹果判给我，我就让你成为世界上最聪明的人。
帕里斯说：听起来颂孙也很有吸引力，不过我现在够聪明了，要不然你们也不会来找我。
爱神阿芙洛狄忒朝帕里斯送了个媚眼，摆了个S形的姿势，展示自己的曲线，然后嗲声嗲气地说话了：帕里斯，你看我美不美？你要是认为我是最美的女神的话，就把金苹果给我。我会让世界上最美的女人爱上你，成为你的女人。你别忘了，我可是爱神哪！
帕里斯听了阿芙洛狄忒的话，再左右看看，就把金苹果递给了阿芙洛狄忒：你真的是最美的，金苹果你拿去吧！然后对赫拉和雅典娜说：对不起了，女士们，她真的是最美的，我只能把苹果判给她。
阿芙洛狄忒欢天喜地，一手拉着小爱洛丝，一手接过金苹果，得意地对赫拉和雅典娜说：怎么样？我是最美的女神吧？
而赫拉和雅典娜默不作声地穿好衣服离开，她们临走时恶毒地看了一眼帕里斯，心里恶狠狠地作了决定，并向帕里斯发出威胁：你等着，帕里斯，我们一定要摧毁你，摧毁你的父亲，摧毁特洛亚。
从这一刻起，阿芙洛狄忒就成了爱神和美神的双料女神。
后来，在特洛亚国王普里阿摩斯举办的一次比赛中，帕里斯战胜了所有的王子，并遇到了自己的亲生妹妹卡桑德拉。她认出了自己失散多年的哥哥。一家人见到帕里斯都非常高兴，他们忘记了当初的预言，恢复了帕里斯特洛亚王子的身份。
帕里斯回到王宫，并且作为使节去斯巴达访问。在阿芙洛狄忒的帮助下，王后海伦爱上了帕里斯。
两人在斯巴达卿卿我我。
帕里斯趁当时国王墨涅拉奥斯不在宫中，把当时全世界最美的女人、斯巴达王国的王后、墨涅拉奥斯的妻子海伦拐走，带回了特洛亚。
据说海伦的美丽吸引了全希腊人。希腊杰出的年轻人都曾向海伦求婚，甚至因为她而大打出手。后来求婚者之一的奥德修斯提议用掷金币的方法决定海伦嫁给谁，决定之后所有的人都不能再攻击海伦的丈夫，而且大家要共同保护海伦。如果海伦夫妇有难，大家要八方支援。后来，掷金币的结果是由墨涅拉奥斯得到了海伦，而且继承了岳父廷达柔斯的王位，作了斯巴达王。
当然，看起来海伦跟墨涅拉奥斯过得并不开心，所以见到帕里斯之后，很快就爱上了他，并且最后抛弃老公和女儿，舍弃王后的尊荣跟他去了特洛亚。
海伦的美还可以从人们的反应得到证实。
“每当海伦出来观战的时候，双方的军队都停止作战，呆呆看着绝代美人”。
《荷马史诗》中写帕里斯和墨涅拉奥斯在特洛亚城外的沙滩上生死搏斗的时候，海伦登上特洛亚城头，观看这场关系着她和爱人生死存亡的战斗。本来，正在城头上观战的几位特洛亚长老无比怨恨给他们带来灾祸的海伦。这时看见海伦以后他们窃窃私议：“就是为了她，这个漂亮绝伦的女人，特洛亚人和阿开奥斯人干戈相向，忍受磨难而毫无怨言。她就像永生的女神，不过还是让她坐船离开吧，同时带走我们和后代子孙的痛苦。”
爱美爱到可以放弃家国，也许正是古代人可爱之处。正如李延年所唱的：“北方有佳人,绝世而独立。一顾倾人城，再顾倾人国。宁不知倾城与倾国？佳人难再得！”
据说雄才大略的汉武帝听了李延年的歌，马上就对这个佳人产生了兴趣，于是就娶了李延年的妺妺李夫人，从此李夫人就专宠后宫，直到病逝。
李延年可谓世界上最成功的广告推销家，但最根本的还是：难道不知道美人会毁灭城邦、毁灭国家吗？确实是因为美人实在太少、太难得了。
古人的这种可爱在电影《特洛伊》中又被帕里斯的父亲普里阿摩斯再一次诠释并夸大了。
当帕里斯的父亲老国王听帕里斯对他说他爱海伦时，老国王居然这样说：以前我打过很多仗。有些因土地而打，有些因权力，有些因荣耀。我想，为爱而打也许比为别的什么更好。
这话说得未免太轻松太浪漫了，这绝对是20世纪的美国人的话，而不是公元十二三世纪时候的特洛亚人的话。我想那时的特洛亚人面对这场战争心里一定很沉重，因为这是生死存亡的事情，绝对不像美国人面对一场艳遇那么轻松。
当墨涅拉奥斯把海伦被帕里斯拐走的消息告诉各城邦时，希腊人被激怒，希腊人组成了一支联军，庞大的舰队在墨涅拉奥斯的哥哥阿伽门农率领下远征特洛亚。
一场战争开始了。
双方在特洛亚城外的海滩上展开大战。
战斗非常惨烈。
战争因海伦而起，她却无能为力。
战争打了10年，双方无数英雄战死，希腊人仍然没有拿下特洛亚城。
无奈之下，希腊人的智囊奥德修斯想了个计策：希腊人做了一个巨大的木马，里面潜藏了50名全副武装的精兵，放在城外的沙滩上。然后希腊人佯装撤退，驾船离开了特洛亚城。
特洛亚人不知是计，认为木马是他们胜利后神赐的礼物，要把它拉进城里。这时，阿波罗神庙的祭司拉奥孔出来劝阻，说这可能是敌人的阴谋，应该把它烧毁。女神雅典娜因为拉奥孔的举动会破坏希腊人的计划，就派出两条海蛇把拉奥孔和他的两个儿子咬死了。
特洛亚人又听了一个希腊奸细的谗言，相信拉奥孔的死正是违背了神的旨意的结果，就把木马拉进了城里，然后全体举行胜利的狂欢。到了晚上，潜藏在木马里的希腊士兵溜出来，杀死守卫的特洛亚士兵，打开城门，趁着夜色偷偷返回的希腊军队潮水般涌入城内，特洛伊城沦陷了。
战争结束了。
双方无数英雄战死。特洛亚城灭亡。特洛亚的孩子成为奴隶，女人掠为女奴。男人差不多被杀光，只有极少人在另一王子埃尼阿斯率领下乘船漂流了大约六年，辗转逃到了意大利的台伯河畔建立了新的家园：罗马城。
特洛亚国家因为一个女人真的倾城倾国而不复存在。
希腊人带着自己掠夺的特洛亚财富返回故乡，但因为他们胜利后抢劫了城里的雅典娜神庙，雅典娜在海上掀起波浪，绝大部分希腊船只被巨浪打沉，无数希腊将士没有死在战场上，却死在凯旋归去的途中。
希腊联军的统帅、迈锡尼国王阿伽门农虽然回到了家乡，却因为他在出征时用自己的女儿向月神阿尔忒弥斯女神献祭，被怀恨在心的妻子勾结情夫杀死在洗澡盆里。后来，他被埃及新王朝的法老阿蒙霍太普三世雕成石像竖在自己神庙前，成为阿蒙霍太普神庙的守卫者。他就是着名的门农石像，每当日出时分大风吹起，人们会听到神像发出好像哭泣的声音，人们相信这哭泣声是门农在向他的母亲黎明之神厄俄斯诉说他的冤屈。
只有希腊最聪明的人奥德修斯辗转十年，历经艰险，终于回到了家乡，和他的儿子一起，杀死了上百个纠缠他妻子珀涅罗珀、觊觎他的王位和财富的求婚者，恢复了正常的生活。
海伦因为她的美貌，被墨涅拉奥斯带回了斯巴达。但一年后墨涅拉奥斯死去，海伦被放逐到罗得岛，在那里郁郁而死。
特洛伊战争虽然在《荷马史诗》里被演绎得有声有色，但一直以来因其神话传说的身份而被人怀疑其真实性。直到19世纪70年代，考古学鼻祖德国人海因里希·谢里曼通过他执着而卓越的考古过程有了发现。他发现遗址一共有九层，第六层跟荷马在史诗中描述的特洛亚战争中的特洛亚城比较符合，还有火烧过的痕迹。使这座荒丘下的古城终于在世人面前从虚幻走向隐约的真实。
如今我们站在特洛亚城的废墟上，看着脚下的破柱碎石，抚摸眼前的断垣残壁，心中不胜唏嘘。
一茬英雄，一代美女，如今都已归于荒草浮尘；昔日爱情、当年荣耀，现在都已化作过眼云烟。只剩下我们这些远方来的游人用我们的思维思索，追问：这场远去的战争真的是为了一个MM吗？
电影《特洛亚》揭秘了大家都在怀疑，却也在意料之中的这场战争的真相。
以阿伽门农为首的希腊人其实一直都在觊觎特洛亚的繁荣富庶，一直找不到借口去抢夺，这下可好了，以海伦为由头，正好发动战争去攻打特洛亚，抢劫他们的财富。
影片中阿伽门农赤裸裸地说出了他们的内心：“和平是女人和弱者的专利。帝国是靠战争缔造的！我一直都认为我的弟媳是个愚蠢的花瓶，但看来她很有用。如果特洛伊被攻占，我将拥有爱琴海。”
这才是这场战争的真相。希腊人根本不在乎一个女人的命运，只在乎地盘和财富。
这是公元前十三世纪特洛伊城的想象复原图，从图可以想象到当年特洛亚城的富足和安逸。
从图中红圈可以看出，特洛亚城扼守在达达尼尔海峡峡口，地理位置异常重要。由于土耳其海峡的季风气候，经常不能通航，过往的商船必须要在特洛亚城停留，等待风平浪静通航以后经过海峡，这样特洛亚城就可以坐地收钱，无本获利。所以，特洛亚城的富庶和繁荣远近闻名，自然就成了希腊人眼中的掠夺目标。
可怜的海伦MM只不过给他们制造了一个进攻特洛亚的借口而已。
事实上，这场战争使得希腊人踏上了爱琴海东岸，小亚细亚的爱琴海沿岸都成了希腊人的势力范围。
站在遗址上东望，昔日特洛亚城外的海滩已经成为大片良田。当年的海岸远退数公里，在遗址上已经看不见爱琴海。但我的耳边仿佛还回响着希腊和特洛亚的勇士们厮杀时震耳欲聋的呼喊声。
天若有情天亦老，人间正道是沧桑。
无论阿伽门农的霸业多么辉煌，阿喀琉斯的声名多么久远，帕里斯和海伦的爱情如何纯真，现在都已随风远去，只有特洛亚的大王子、英雄的赫克托尔光明磊落，为保卫国土战死杀场的事迹感动着我们。
他的话将永远激励着无数人：“我一生遵循一个原则，一个简单的原则：敬仰天上的神明，热爱自己的女人，保护自己的祖国。
赫克托尔在阿伽门农武力威胁时斩钉截铁的回答也永远留存在天地间为人们传颂：特洛亚人绝不会向外国人屈服！
曾经有一位哲人说过：美貌是上帝开的通行证。
信哉斯言！
即使岁月如风，海伦的艳骨已经回归尘土，她的美貌却永未消逝，与世长存。
3000年过后，英国被誉为剑桥奇才和戏剧晨星的天才诗人克里斯托弗-马洛这样写道：
就是这张面庞让千条舰船出征，
使特洛伊无顶的塔楼化为灰烬？
可爱的海伦，请赐我一吻，
让我得到永生。
……
待续：埃及、土耳其20天旅游行记（16）以弗所篇《四月的一天我站在这里，穿越以弗所3000年的时光》
‘贰’ 跪求二胡随想曲第三号—炫动的五线谱！
以下是《二胡辩坦巧随信敬想曲携键第三号—炫动》的五线谱第一页预览。请留邮箱。采纳后发送全谱。
‘叁’ 二胡曲长城随想简介
《长城随想》是刘文金创作于1981年的一首二胡协奏曲，1982年由闵慧芬和上海民族乐团首演。下面我给大家带来二胡曲《长城随想》的相关介绍，欢迎阅读!
二胡曲《长城随想》的创作背景
1978年，刘文金先生随中国艺术团访美，在一个陌生的国度里，作者的思乡之情油然而生，纽约帝国大厦的万里长城图更是激发了作者的爱国之情，“面对这幅饱含着中华民族伟大魂魄和光辉历史的画卷，..似乎找到了社会主义祖国巍然屹立于世界民族之林的最强有力的标志，强烈的民族自豪感似乎注入每一根血管。”臼l作者饱满的爱国热情，强烈的民族自尊心及创作冲动，被充分调动起来，为写好作品作了很好的铺垫。
另外，刘文金先生从大禅虚酝酿到完成作品的这段时期，正是“”结束以后，整个国家经济、生活、文化等各个方面逐步复苏、稳步发展的过渡时期，人们对生活重新燃起了希望，对祖国的发展有着迫切的要求，“每一个艺术家都生活在各个特定的历史时期内，他们的音乐创作必然会或多或少受到他们所处的时代的经济发展、社会风尚、文化思想、艺术思潮、审美意识等等的影响和制约。”作曲家面对社会现实生活，作品中用积极的态度，反映了这段时期人们生活中的真实感受，以唤起人们的爱国热情，振奋民族精神，同时，表现了对美好未来的坚定信念。
二胡曲《长城随想》的乐曲鉴赏
《长城随想》的旋律、节奏带有浓厚的民族韵味，但作者并没有直接取材于已有的民间音乐素材，而是把民间歌曲、民间器乐、戏曲、曲艺等等方面的音调素材很自然地糅合在一起，形成自己富有民族特色的独特语言。在结构上，注重中西技法的融合，巧妙地把西方协奏曲四乐章套曲的体裁形式与本民族的音乐结构发展手法结合在一起，通过展衍、变奏等手段推动音乐向前发展，并形成崭新的民族风格。
全曲4个乐章：关山行、烽火操、忠魂祭和遥望篇。第一乐章乐队奏出宽广雄伟的歌颂长城主题，以独奏二胡深沉庄重的叙述性旋律，倾诉作者面对巍峨长城浮想联翩、心潮起伏的爱恋之情。第二乐章乐队音乐悲壮而有战斗性，与二胡刚柔相济的音调旋律结合，表现中华儿女在烽火硝烟的战争年代为保卫长城而浴血奋战的情景。第三乐章在乐队模仿古钟回荡、山川悲鸣的音乐背景衬托之下，二胡主题由肃穆含蓄的基调逐步发展为豪迈激越，气动山河。第四乐章二胡变化再现第一乐章主题材料，接以舞蹈性的旋律，尾声变化再现了激越宽广的长城主题。
作品蕴含有鲜明的时代特征和浓郁的民族风格。曾在1983年全国第三届音乐作品(民族器乐)评奖中获一等奖。《长城随想》在独奏乐器与协奏乐队这两方面都发挥得比较充分，所体现的“史诗性”和“交响性”都显得比较成熟。它成为八十年代民族管弦乐创作的重要收获，也是民族管弦乐创作走向成熟的一座里程碑。
二胡曲《长城随想》的作者简介
刘文金(1937~2013)，河北唐山人，祖籍安阳。作曲家，1961年毕业于中央音乐学院。历任中央民族乐团团长、艺术袭缓总监、以及中国歌剧舞剧院院长等职;现任中国歌剧舞剧院艺术指导。为中国音乐家协会理事、创作委员会副主任，中国音乐着作权协会常务理事，中国民族管弦乐学会副会长;2001年被聘为韩国中央大学校国乐大学教授。2013年6月27日22时21分刘文金先生去世，享年76岁。刘文金创作的每部作品都有着独特的个性，他写的作品几乎都找不到某个民间固定音调的原型，但是又使人感到它们都有着传统的血缘关系;这就是他长期学习传统、学习民族民间音乐、学习西洋音乐，经过消化、提练，再创作的结果。他写的音乐没有说教式的音调，听众得到的第一印象就是亲切感人，有着民族音乐的神韵;继而听之，能使人思索、回味;细而察之，使人感到他的作品中贯穿着一种艺术哲理，因而被称为：追求民族音乐神韵的作滚燃曲家。
1951年，14岁的刘文金考入了安阳县的一所中学，他以一个音乐爱好者的身份进了学校的乐队，在这里他学会了拉二胡、吹笛子、弹月琴，还学会了弹奏风琴。他突出的音乐感觉很快被学校里的音乐老师李景沛发现，便有意识的对他进行多方面的培养与指导。在刘文金的脑海里，萌生了将来要从事音乐工作的念头。
‘肆’ 巴金先生的《随想录》中哪些篇章值得背诵
一、《寂寞》
一株被扎过了的梅花在盆里死了，
她的一生原是这样的寂寞啊！
二、《一生》
未开的——含苞了；将开的——开放了；
已开的——凋残了； 花儿静悄悄地过了她的一生。
三、《日》
为着追求光和热，将身子扑向灯火，终于死在灯下，或者浸在油中，飞蛾是值得赞美的。在最后的一瞬间它得到光，也得到热了。
我怀念上古的夸父，他追赶日影，渴死在旸谷。为着追求光和热，弯悉人宁愿舍弃自己的生命。生命是可爱的。但寒冷的、寂寞的生，却不如轰轰烈烈的死。
没有了光和热，这人间不是会成为黑暗的寒冷世界吗？倘使有一双翅膀，我甘愿做人间的飞蛾。我要飞向火热的日球，让我在眼前一阵光、身内一阵热的当儿，失去知觉，而化作一阵烟，一撮灰。
四、《黑夜行舟》
天暮了，在这渺渺的河中， 我们的小舟究竟归向何处？
远远的红灯啊， 请挨近一些儿罢！
五、《月》
每次对着长空的一轮皓月，我会想：在这时候某某人也在凭栏望月吗？圆月犹如一面明镜，高悬在蓝空。我们的面影都该留在镜里吧，这镜里一定有某某人的影子。
寒夜对镜，只觉冷光扑面。面对凉月，我也有这感觉。在海上，山间，园内，街中，有时在静夜里一个人立在都市的高高露台上，我望着明月，总感到寒光冷气侵入我的身子。冬季的深夜，立在小小庭院中望见落了霜的地上的月色，觉得自己衣服上也积了很厚的霜似的。
的确埋晌乎，月光冷得很。我知道死了的星球是不会发出热力的。月的光是死的光。
但是为什么还有姮娥奔月的传说呢？难道那个服了不死之药的美女便可以使这已死的星球再生么？或者她在那一面明镜中看见了什么人的面影吧。
(4)埃及随想二高清图片扩展阅读：
巴金1904年11月生在四川成都一个封建官僚家庭里，五四运动后，巴金深受新潮思想的影响，并在这种思想的影响下开始了他个人的反封建斗争。1923年巴金离家赴上海、南京等地求学，从此开始了他长达半个世纪的文学创作生涯。
巴金在文革后撰写的《随想录》，内容朴实、感情真挚，充满着作者的忏悔和自省，巴金因此被誉为“二十世纪中国文学的良心”。
巴金的语言风格特征明显，总体来说他的语言是热烈、明快、朴素的，谨旅然而就情感对语言的影响，又可分为前后两期来看待。前期以青春激情的抒情语言风格着称，感染性极强，故而巴金前期以《家》为代表的小说受到青年人的热烈追捧。
巴金前期作品语言的气势和节奏激越奔肆，一泻千里，无法以迁回婉转，含蓄凝炼对其加以规范；热烈酣畅，平白真率才是其方圆。这种显示着“语句和生命是进合为一的”语言，具有强烈的感染力。
‘伍’ 门德尔松《随想回旋曲》的演奏技巧是什么
门德尔松《随想回旋曲》的演奏技巧包括连音、跳音、双音（三六度和八度）、和弦、快速跑动的音阶、琶音。
《随想回旋曲》是门德尔松早期的作品，当时的作者14 岁，对大自然的一切事物充满着憧憬，《随想回旋曲》涵盖了钢琴演奏中的大部分技巧，比如连音、跳音、双音（三六度和纳消肢八度）、和弦、快速跑动的音阶、琶音。
作品以回旋曲形式为主，他大量加入了自身情感和浪漫主义元素，让其能够桥卜很好的进行抒情表达。本部回旋曲一共242小节，由一个26小节的引子来统御主体，向观众说明该作品的意义和人文特征。
(5)埃及随想二高清图片扩展阅读
《随想回旋曲》的音乐结构：
《随想回旋曲》的序奏，在E大调上采用行板的速度进行延伸，整个框架中规整的并列单二部结构，旋律具有浓厚的诗意化特征，有的很好的情感表达作用，既突出了门德尔松对于美好生活的向往，也表达了门德尔松的情感寄托。
左右手旋律线条有着强烈的对比效果，并构成和声序列进行，利用歌声导出整部曲的主题风格，给人以欢快明亮美的享受。
主部A采用了奏鸣回旋结构写成，旋律急促，蜿蜒曲折，采用6/8拍，主要体现出门德尔松的诗意洞世想象，所关注的社会、生活及自然。
‘陆’ 探索集《随想录》第二集epub下载在线阅读全文，求百度网盘云资源
探索集《随想录》第二集（巴金）电子书网盘下载免费在线阅读
链接: https://pan..com/s/11hyZxu51D7QN6t2qcs7oUA
书名：探索集《随想录》第二集
豆瓣评分：9.1
作者：巴金
出版社：人民文学出版社
出版年份：1981-7
页数：145
内容简介:
我按照预定计划将在香港《大公报》上连载的《随想》三十篇（第三十一至第六十）和附录一篇（《我和文学》）编成一个集子，作为《随想录》第二集。新的集子有它自己的名字：《探索集》。
我给第二集起名《探索》，并无深意，不过因为这一集内有五篇以“探索”为名的“随想”。其实所有的“随想”都是我的探索。
《随想录》的每一位读者都有权发表自己的意见。当然我也可以坚持我的看法。倘使我的文章、言论刺痛了什么人，别人也有权回击，如果乱棒齐下能打得我带着那些文章、言论“自行消亡”，那也只能怪我自己。但要是棍子打不中要害，我仍然会顽强地活下去，我的“随想”也决不会“消亡”。这一点倒是可以断言的。
最近有几位香港大学学生在《开卷》杂志上就我的《随想录》发表了几篇不同的意见，或者说是严厉的批评吧：“忽略了文学技巧”、“文法上不通顺”等等，等等。迎头一瓢冷水，对我来说是一件好事，它使我头脑清醒。我冷静地想了许久，我并不为我那三十篇“不通顺的”《随想》脸红，正相反，我倒高兴自己写了它们。从我闯进“文坛”的时候起，我就反复声明自己不是文学家，一直到今年四月在东京对日本读者讲话，我仍然重复这个老调。并非我喜欢炒冷饭，只是要人们知道我走的是另一条路。我从来不曾想过巧妙地打扮自己取悦于人，更不会想到用花言巧语编造故事供人消遣。我说过，是大多数人的痛苦和我自己的痛苦使我拿起笔不停地写下去。我爱我的祖国，爱我的人民，离开了它，离开了他们，我就无法生存，更无法写作。我写作是为了战斗，为了揭露，为了控诉，为了对国家、对人民有所贡献，但决不是为了美化自己。我写小说，第一位老师就是卢骚（梭）。从《忏悔录》的作者那里我学到诚实，不讲假话。我写《家》，也只是为了向腐朽的封建制度提出控诉，替横遭摧残的年轻生命鸣冤叫屈。我不是用文学技巧，只是用作者的精神世界和真实感情打动读者，鼓舞他们前进。我的写作的最高境界、我的理想决不是完美的技巧，而是高尔基草原故事中的“勇士丹柯”——“他用手抓开自己的胸膛，拿出自己的心来，高高地举在头上”。五十多年来我受到好几次围攻，“四人帮”烧了我的作品，把我逐出了文艺界。但他们一倒，读者们又把我找了回来，那么写什么呢？难道冥思苦想、精雕细琢、为逝去的旧时代唱挽歌吗？不，不可能！我不会离开过去的道路，我要掏出自己燃烧的心，要讲心里的话。
我要履行自己的诺言，继续把《随想录》写下去，作为我这一代作家留给后人的“遗嘱”。我要写自己几十年创作的道路上的一点收获，一些甘苦。但是更重要的是：给“十年浩劫”作一个总结。我经历了十年浩劫的全个过程，我有责任向后代讲一点真实的败宴感受。大学生责备我在三十篇文章里用了四十七处“四人帮”，他们的天真值得人羡慕。我在“牛棚”的时候，造反派给我戴上“精神贵族”的帽子，我也以“精神贵族”自居，其实这几位香港的大学生才是真正高高在上的幸福的“精神贵族”。中国大陆给“四人帮”蹂躏了十年，千千万万的人遭受迫害，国民经济到了崩溃的边缘，三代人的身上都留着“四人帮”暴行的烙印……难道住在香港和祖国人民就没有血肉相连的关系？试问多谈“四人帮”触犯了什么“技巧”？在今后的《随想》里，我还要用更多的篇幅谈“四人帮”。“四人帮”决不止是“四个人”，它复杂得多。我也不是一开始就很清楚，甚至到今天我还在探索。但是，我的眼睛比十多年前亮多了。十年浩劫究竟是怎样开始的？人又是怎样变成“兽”的？我总会弄出点眉目来吧。尽管我走得慢，但始终在动；我挖别人的疮，也挖自己的疮。这是桐掘多么困难的工作！能不能挖深？敢不敢挖深？会不会有成绩？这对我也是一次考验。过去的十年太可怕了！我们每个人都有责任不允许再发生那样的浩劫。我一闭上眼睛，那些残酷的人和荒唐的事又出现在面前。我有这样一种感觉：倘使我们不下定决心，十年的悲剧又会重演。如果大家都有洁癖，不愿意多看见“四人帮”的字样，以为抱住所谓“文学技巧”就可以化做美女，上升天堂，那么任何地方都会出现“牛棚”，一张“勒令”就可以夺去人的一切权局枯核利。极左思潮今天还不能说就没有市场，在某些国家人们至今还不明白我们怎样度过那十年的浩劫。我对一位日本作家说，我们遭受了苦难，才让你们看清楚究竟是怎么一回事情。据我看，他不一定就看得十分清楚，而且我们也不曾对他们解释明白。
两年前外国朋友常常问我：“‘四人帮’不过四个人，为什么有这样大的能量？”我吞吞吐吐，不曾正面回答他们。但在总结十年经验的时候，我冷静地想：不能把一切都推在“四人帮”身上，我自己承认过“四人帮”的权威，低头屈膝，甘心任他们宰割，难道我就没有责任！难道别的许多人就没有责任！不管怎样，我要写出我的总结。我准备花五年的工夫，写完五本《随想录》。这是我的责任，也是我的权利。
作者简介
巴金（1904～2005），原名李尧棠，字芾甘，笔名佩竿、余一等，20世纪中国杰出的文学大师，是“五四”新文化运动以来*有影响的作家之一，被读者们称为“时代的良心”，曾荣获但丁文学奖等多种国际奖项。
1927年初，巴金赴法国留学，写成了处女作长篇小说《灭亡》，发表时始用笔名“巴金”。1928年，他回到上海，从事创作和翻译。此后，创作了代表作长篇小说“激流三部曲”（《家》《春》《秋》），“爱情的三部曲”（《雾》《雨》《电》）等，出版了《复仇》《将军》《神·鬼·人》等短篇小说集和《海行杂记》《忆》《短简》等散文集。新中国成立后，巴金笔耕不辍。1962年出版的《巴金文集》（14卷）收入了其新中国成立前的作品。进入耄耋之年，巴金先生还写出了《随想录》等富于哲理的巨着。
在七十多年的创作生涯中，巴金共有一千万字的着作和数百万字的译着。其着作先后被译成二十多种文字，在海内外广为流传。2003年，国务院授予他“人民作家”的荣誉称号。
‘柒’ 《探索集随想录第二集》epub下载在线阅读全文，求百度网盘云资源
《探索集随想录第二集》（巴金）电子书网盘下载免费在线阅读
链接: https://pan..com/s/1yUPmXuprSLlO_AVcd9LNDQ
书名：探索集随想录第二集
豆瓣评分：7.6
作者:巴金
出版社:人民文学出版社
出版年:1981-7
页数:145
内容简介：
巴金直面“文革”带来的灾难，直面自己人格曾经出现的扭曲。他愿意用真实的写作，填补一度歼蔽宴出现的精神空白。他在晚年终于写作了在当代中国产生巨大影响的《随想录》，以此来履行一个知识分子应尽的历史责任，从而达到了文学和思氏银想的最后高峰。
作者简介：
巴金（1904－－2001）原名李尧棠，字芾甘。四川成都人。1920年考入成都外语专门学校。参加反封建的进步刊物《半月社》活动。为了追求光明，1923年和三哥毅然冲破封建家庭的樊并陪笼，来到上海、南京，进东南大学附中，并参加了一些社会活动。
‘捌’ 随想怎么写
随笔随笔，就是想到哪写到哪，只要你觉得有必要写的就写下来，没有具体规则。实际上写作本来就应该是一件自由的事，作文只是考验一个考生对文字的运用能力。随笔如果作为一种练习，也是练习文字运用的 准确性，多写写自然就熟练了。有二种方法如下：
一、记叙团伍岩性随笔。记叙性随笔大多取材于日常生活中的片断或作者的偶然经历，基本内容是叙事写人。随笔的主旨是写情见性，它的抒写往往融入作者的主观感受，有时直截了当说出，有时是隐藏在文字背后。
它描写的往往是人人类似经历的平凡小事，但经过你仔细体味后，会使你察觉世俗风情、感悟人生道理。
二、议论性随笔。这类随笔又叫“随感”或“杂感”。但随笔的重点还是个“感‘字，作者要有感而发塌御，哪怕是一点思考、一点感受、一点闪光的意念都可带到文章中去，不摆做文章的架子，保持一种随意漫谈的风格。
注意事项
随笔是文学体裁中散文的一种。它不拘一格，形式多样，短小活泼。写作者惯常用各种修辞手法曲折传达自己的见解和情感，语言灵动，婉而多讽，是言禁未开之社会较为流行的一种文体。随笔作为一种文学样式，是由法国散文家蒙田所创的。
借事说理：作者要着力描写一个事件，不用太多的语言去发议论，做点评，把一件事情写清楚，文章的结尾有个简单的点题就可以了。读者通过读作者叙述的这件事，就能受到触动，明白一些道理，道理喻于故事之中。
顾名橘扰思义就是随便想想。一般是给你一篇文章或是一件事情，让你发表一下自己的看法。主要是要思路开扩就好。
‘玖’ 有哪些好听的着名的钢琴曲
好听的着名的钢琴曲有莫扎特《A大调第十一号钢琴奏鸣曲》、贝多芬《升C小调第十四号钢琴奏鸣曲“月光”》、舒伯特《音乐的瞬间第三首，F小调》、李斯特《帕格尼尼大练习曲之三“钟”》、肖邦《降B小调夜曲》。
1、莫扎特《A大调第十一号钢琴奏鸣曲》
莫扎特共编写了十九首钢琴奏鸣曲。《A大调钢琴奏鸣曲》是其间的第十一首，也是最闻名的一首。莫扎特在曲中的两个当地运用了“不寻常”的做法。
4、李斯特《帕格尼尼大练习曲之三“钟”》
《钟》是李斯特根据帕格尼尼《第二小提琴协奏曲》Op.7 的终曲“仿照钟声的回旋曲”改编而成。是李斯特为献给克拉拉而作的钢琴曲集《帕格尼尼主题大操练曲》六首中的第三首。
5、肖邦《降B小调夜曲》
肖邦终身一共创造余让了21首夜曲。降b小调夜曲出书于1833年，是肖邦前期个性的夜曲，音乐性质单纯、温文，旋律线条美丽娓婉，此曲虽带有显着的费尔德夜曲痕迹，但肖邦并不是一味的仿照，而是用新的办法来体现其夜曲如歌如梦的意境。
钢琴曲分类：
钢琴曲可分为两种种类，一种叫击弦键琴钢琴曲，一种叫拨弦键琴钢琴曲。
在欧洲，大约14——18世纪之间，曾流行过两种键盘乐器，一种叫击弦键琴，一种叫拨弦键琴（又称大键琴、羽管键琴）。共88个琴键。
这两种乐器都因被认为是钢琴的前身而被我们称为古钢琴。许多作曲家都为古钢琴作曲，这时的曲子就是最早的钢琴曲。例如巴赫、享德尔和斯卡拉蒂的钢琴曲，都是为古钢琴的。
海顿、莫扎特的大量作品和贝多芬的一些作品，也都是为古钢琴作的。另外，古钢琴还有它特有的纤巧的音色。
所以在古钢琴普遍被现代钢琴取代之后，到了十九、二十世纪之交，甚至在当代，又有少数钢琴家重新提倡使用古悔州钢琴。直到现代许多型制的电子琴也都设置古钢琴的音色（Harpsichord）。
‘拾’ 天津市有名的合唱团
为您找到以下内容：
天津大学北洋合唱团
十三、天津青年业余艺术团
天津青年业余艺术团于1979年组建，成员为来自工厂、学校和社区街道的青年。该团设有声乐队、民乐队、轻音乐队，共有百余人。
该团以“走正路、出作品、出人才”为宗旨，积极创作，刻苦排练，推出许多优秀作品。在“天津市群众文艺新创作展览演出”中，该团的民乐小合奏《春光照海河》，轻音乐《白云》、《大雁》获二等奖。1979—1984年期间由该团走上专业艺术团体的歌手先后有王跃、杨小弟、郭玉清等。
十四、天津群艺口琴会
天津群艺口琴会成立于1980年初，隶属天津市群众艺术馆，成员多是工程技术人员、教师、职工，共40余人。该会在口琴家杨世珩的指挥和辅导下，水平不断提高，曾参加国际“全日本口琴联盟”、国际盒带录音比赛和国际、国内口琴比赛，多次获奖。该会经常为天津市群众演奏和在天津电台、电视台演播。演出的中外名曲《蓝色的多瑙河》、《杜鹃圆舞曲》、《春风》、《珍珠贝》、《荷丽楠蒂》、《星星索》、《红河谷》、《喜洋洋》等，都受到听众的欢迎。
十五、天津大学北洋艺术团
天津大学北洋艺术团建于1985年4月，设交响乐团、军乐团、民乐团、合唱团，以及音乐爱好者协会等社团，共有成员400余人。交响乐团建团后，排演了莫扎特的《费加罗的婚礼》序曲、贝多芬的《第五“命运”》交响曲等。民乐团建立后，先后排演了《津沽桃花开》、《春江花月夜》、《喜洋洋》等。
80年代末，由辅导老师任宝平、韩修成组织创作组，先后创作了交响乐《北洋颂》，交响乐套曲《校园组歌》，交响合唱《一代学骄》，合唱套曲《青春的脚步》、《献给母校的歌》，合唱《祖国，生机勃发的地方》、《北洋颂》、《张太雷颂》等作品，多次在校内外演出。
1991年春，民乐团以《翠湖春晓》、《彩云追月》等曲目参加了天津市大学生器乐比赛并获奖。1991年以来，合唱团每年都举办音乐会。1993年天津大学承办由国家教委、团中央等9单位主办的“中国首届大学生吹奏乐比赛暨第三届全国大学生夏令营”，军乐团获得三等奖和特别表演奖。1995年曾先后在天津音乐厅、北京音乐厅公演。
该团在1988—1996年期间每两年一届的天津市大学生艺术节的比赛中，均获器乐组一等奖及合唱组一等奖。
十六、天津小天使电子乐团
天津小天使电子乐团成立于1986年10月，由天津音乐学院附中和河西区三义庄文化站共同组建。该团与天津教科院培训中心和京师学校合作，采用世界先进的科学教学体系，对孩子们进行智力开发。几年来，培养出一批小乐手。该团多次参加天津及全国组织的演出，均受到好评。曲目主要有：《卖报歌》、《采茶扑蝶》、《太阳出来喜洋洋》、《溜冰圆舞曲》、《蓝色的多瑙河》、《沂蒙山变奏曲》等。
1991年10月26日，该团在音乐厅举行建团5周年音乐会，小乐手们演奏了自己创作的乐曲，受到各界好评 。该团团长朱经白，艺术指导是日本音乐家左藤明雄。
十七、爱乐合唱团
爱乐合唱团于1988年9月成立 ，成员均为已退休的声乐工作者 ，共有70多人 。原天津歌舞剧院一级指挥赵宝山任指挥。该团以弘扬严肃音乐、介绍中外名曲为宗旨，以服务基层和活跃天津的音乐生活为活动方向，坚持正规的排练和演出。建团以来，到工厂、机关、学校、部队、油田 ，以及SOS儿童村等演出已有百余场 。他们常演的歌曲有百余首 ，代表性曲目有：《歌唱祖国》、《没有共产党就没有新中国》、《太阳最红 ，毛主席最亲》、《光辉的党旗》、《春天的故事》、《走向新时代》、《祖国 ，慈祥的母亲》、《飞来的花瓣》、《远方的客人请你留下来》、《牧歌》、毛主席诗词歌曲《沁园春·雪》等；外国歌曲有《伏尔加船夫曲》、《蓝色的多瑙河》、《喀秋莎》等。
该团积极参加天津市的各种节庆演出和比赛演出，均取得好成绩。1992年夏，在天津市第二届合唱节演唱《回声》、《晨钟》、《蓝色的多瑙河》等歌曲 ，获“组织”、“表演”、“指挥”、“伴奏”，“创作”5个单项奖。1994年夏，由着名指挥家严良堃指挥，与天津交响乐团合作 ，演出人民音乐家冼星海创作的《黄河大合唱》；中央芭蕾舞团两度来津演出经典剧目《红色娘子军》；该团担纲剧中的合唱等 ，均受到好评。近年来，该团吸收了来自学校、工厂、机关年轻的声乐爱好者，增强了活力。至1995年，该团拥有60多人，经常参加活动的有40多人。团长赵宝山，副团长王一林。
十八、天津少女合唱团
天津少女合唱团成立于80年代末期，隶属天津青年宫。成员80余人均为来自和平区中学的女学生。声乐指导兼指挥王萍。该团常参加市内的音乐会，演唱的歌曲有《花非花》、《踏雪寻梅》、《燕子》、《铁蹄下的歌女》等。
十九、天津盐场女子管乐队
天津盐场女子管乐队于1990年8月成立 ，有45名女职工参加 ，平均年龄30岁左右 。在天津歌舞剧院王春生 、尚永昌辅导下 ，排练了《国歌》、《团结·友谊》、《咱们工人有力量》、《三大纪律八项注意》、《欢迎曲》、《迎宾曲》、《多瑙河之波》、《双鹰旗下》等乐曲。经常参加厂、区、市的重大庆典演出活动，都获得成功，受到好评。
二十、宁河县南涧花吹乐班
宁河县南涧花吹乐班成立于1949年。其前身是早年成立的民间吹歌会。解放后，乐手们以欢庆解放的喜悦心情在吹奏中添加花样、技巧，并形成一些程式加以坚持，遂有了“花吹班”的称谓。
该班的主要创始人是酷爱民族音乐的吹歌乐手蓝作勇。他与同乡青年乐手李纪珍、薄连顺共同研究、摸索出花吹技巧的系列表现形式。其中主要有 ：在吹奏时吸烟 ：两个嘴角各一支烟 ，两个鼻孔各3支烟，吹奏时每支烟都要冒烟；顶水碗：头顶一只，两肩各一只、两支胳膊肘儿上各一只 ，碗内盛满清水 ，吹奏时水不能洒出来 ；用2尺长的胶管连接唢呐的吹口抡起来吹；在乐器杆上安支架顶转盘等。吹奏的乐曲有《喜相逢》、《跑驴》、《柳青娘》、《王婆骂鸡》等。“文化大革命”期间，不吹旧曲目，改吹“样板戏”。该班平时从事民俗、节庆的演奏。20世纪70年代中期，多次参加宁河县和天津市举办的节庆等演出活动。伴随该班名声的传扬，他们不仅跑遍了天津市的4郊5县，还曾应邀赴河北省和东北一些地区表演。1989年参加天津市首届田野文化艺术节，蓝作勇、李纪珍、薄连顺3人获天津市文化局 、天津市音乐家协会授予的“民间乐师”称号。90年代以来，该班培养出的年轻乐手努力传承着花吹技巧；使用的乐器在传统的唢呐、管子以及打击乐器鼓、钹、锣、梆子、木鱼、撞钟等的基础上，增加了电子琴、架子鼓等电声乐器，增强了乐曲的演奏效果。
至1995年，该花吹乐班共有乐手30多人，负责人薄连顺。
【参见于天津文化信息网】