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瘦字图片卡通

发布时间: 2025-03-17 03:52:16

A. 最好用的p图,修图软件有哪些

省时省力的p图软件有天天p图、Facetune 系列、Snapseed等,可以根据个人喜欢来选择,推荐如下:

1、天天p图

这个软件不光可以精修,调各种妆面和细节,最腻害的是可以全身变妆啊,在家就可以拍民国风、复古风,拍个正脸照一键变身。

还有这种童年照、军装照、卡通照,电视剧人物形象照等等~。在家玩这个app真的可以玩一天。

(1)瘦字图片卡通扩展阅读

自拍技巧

1、从上往下拍

这种方法相信很多女生都知道,最佳的角度则是45度角,可以达到瘦脸的效果,如果再利用头发或者是手挡一挡的话,效果会更好。

2、拒绝拍全脸

女明星中的“带货女王”杨幂就很喜欢这种自拍姿势。甚至还在微博中调侃到“有全脸自拍算我输”,也是real可爱。

3、学会找光线

自拍时一定要选择好的光线,它会让你的肌肤状况看起来好很多,下面这张对比照就可以证明一切。

B. 如何画动漫人物

我想推荐一本书给你,动漫游戏人物学习及设计,虽然是叫你咋么画游戏人物的,但是全是日式动漫~而且里面从简单到难,一级一级让人对漫画了解更透彻,可以说我收到它很深的影响。
这本书可能比较难找,如果找不到的话那只能说是很可惜的,不过没关系。
你要绘画一样东西,先要透彻的了解他,爱上他,对他了若指掌。
建议你反复看动漫,看完后如果有漫画版再去看漫画版,看东西也是宝贵的经验哦~
要怀着佩服与赞美的心去仔细推敲这个人的肢体、发丝、服装、表情特点等等这一系列的细节,你会发现很多漫画都是很细致的,仿佛精致的甜点,一点一滴都是精品,都可以学习。
当然,不只是看而已,临摹也是很重要的,但并不是让你去复制别人的作品,即使是临摹,我人希望你能找出自己漫画的风格,让这个人物在你的手中别具一格,生动活泼。
我从来没有学过画画,更没有按常规画过,草稿什么的没有打过,知道为什么吗?这就是所谓个人的特色,我的笔是活的,我赐予人物们生命,他们在纸上一举一动都是有灵魂的,要是你画的不好看,会哭的哦~呵呵,开玩笑……
总之,多看,多找优点,多赞叹,多记,多思考,多画,当你觉得自己画的不错了,就拿给讨厌你的人看,听取他的意见,原因嘛自己想~
以上都是肺腑之言,真心真意,希望你能早日找到自己的画风,画好动漫~~
呵呵~大家一起加油吧~你也可以找我聊聊自己画画后的挫折或感想以及自己对自己作品的看法呐~O(∩_∩)O~

C. 个性人像插画-人物怎么画

用PS合成时尚潮流艺术人物插画

本教程介绍近期最为流行的潮流艺术插画设计方法。这类图片设计风格非常个性,制作的时候用一些喷溅及高光元素来装饰人物,来表现画面的动感和艺术感。再配上独特的色调,画面显得更有个性。教程中部分素材需要自己去网上下载。最终效果

一、对女孩的照片制作蒙版。点击圆圈中按钮,这样,你在照片层中会得到一个白色方块。然后,使用黑色的钢笔工具或画笔工具擦除背景。(请确认你是在白色方块,而不是在照片本身上进行操作。)

二、执行图像调整色相/饱和度,将中间的锚点拖向灰色区域,以使模特变为灰度。另一种更为简单的方法是按住CMD+SHIFT+U(PC机中的CTRL键通常与苹果机中CMD键用法一直)。创建新的空白层,并将其置于底部。对它执行图层新建填充涂层纯色。调节模特照片的尺寸大小。通过调整,我将照片略微缩小,以使它更适合作品。调整尺寸的快捷键为CMD+T。(在调整尺寸的状态下,你不妨偶尔尝试按住shift、ctrl或cmd键,这可以得到不同的效果。)

三、复制图层。执行图层复制图层(模特层),或者按CMD+J。然后执行图层创建剪切蒙版。现在,顶部图层应当有小箭头指向下面的图层。

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四、对顶部图层作处理。执行图像调整阴影/高光。点击选框“显示更多选项”,然后修改阴影数量为100,调整中间调对比度为-100。然后再使用滤镜模糊高斯模糊,半径值约为3.0。然后将混合模式从正常改为变亮。不透明度的选框紧靠在混合模式旁,确保其值为70%。另外,在这个剪切蒙版图层中,用蒙版将脸部覆盖,使脸部不那么模糊。如果你的所有步骤都正确,那么它会看起来像下面这张图。

五、复制底部的模特图层,并将其置于顶部,然后将其设为剪切蒙版。然后,对顶部图层执行图像调整阴影/高光。参照下图参数,并且最后执行混合模式变亮。

六、复制顶部图层。这次只使用模特的右手,将其他部分遮蔽掉。然后执行图像调整曲线。如果调整后的样子没你想要的那么白,那么将混合模式改为变亮。复制这个右手的图层。同时选中两个右手图层,并通过执行图层合并图层将它们合并。将这个图层设为剪切蒙版。

七、将背景设为黑色。双击图层,选择颜色叠加,双击红色方块,并选取黑色。在另一个窗口打开你的喷溅图片,然后执行选择色彩范围。在得到你想要的选区之后,点击确定。在许多情况下,这选区选中的是你并不想要的东西,这时执行选择反向来修正它。现在,将喷溅图片拖入我们工作的窗口。通过执行CMD+SHIFT+U将图片转为灰度。重复第七步,让它变得更白。

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八、使用蒙版来修正喷溅,以使其与模特的靴子相协调。另外,这个图层应当置于顶部,并且不要放在模特的剪切蒙版中。接着,按照自己的意愿,用飞溅笔刷在四周涂抹。在不同地方使用不同透明度,以便混合后达到好的光感。另外,也可以添加一些其他的特殊笔刷。要注意的是,这些操作都是在蒙版中进行的。记住:两个模特层应该始终处于顶端,而到现在为止,我们置入的其他东西应当放在底部。现在我们再来添加一些喷溅。置入一张新的喷溅图片,或者复制之前的那一张。

九、使用飞溅笔刷在不同的层上添加不同的色彩。

十、在背景层上方新建一个层,使用套索工具绘制一个三角形。当三角选区激活时,用笔刷在选区外涂抹,以达到这样的酷炫效果。

十一、再次返回白色背景层,在中间稍微添加些额外的灰色。双击图层,并设置下图参数。

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十二、添加更多的飞溅,不过这次绘制在模特层后面,而不是蒙版当中。制作一些三角形和圆形。我在三角形上添加了紫色,为圆形图上了白色,并且降低了它们的不透明度。你也可以在形状工具的选项板里找到这些图形。用套索工具创建一条线条,让它存在于之前在背景中制作的那些线条中,然后将它向上略微移动。这样你就得到了一个额外的效果。在这个线条中,我使用了紫色,并将不透明度降低为5%。

十三、在作品中放入一些球,或者其他什么你喜欢的。我将自己的一些小东西放在Illustrator中,并用网格工具添加了一些效果。然后,我将它们粘贴到Photoshop中,并将其混合模式改为滤色。用画笔在这些东西后面绘制一些阴影,另外,你也可以用白色调和一下这些阴影。

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十四、光效。我将向你演示如何制作那些光效。但是,这里也只是粗略带过,你需要自己稍加练习来掌握它。

十五、制作一些一闪一闪的星星,并且擦亮它们白色的部分,这样会让它们真的闪闪发光。最后,添加些简单的东西。

十六、仔细检查你的图像,寻找那些不自然的地方。目前看来,手有些奇怪。新建一个层,并将它放在模特的剪切蒙版中。使用白色笔刷来绘制手的边缘,让它看起来很甜美。接下来是最终成品!

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人物怎么画

怎样画动漫人物

如果绘画技术还达不到凭空想象出人物的表情和动作的时候,建议最好的方法是从临摹开始。

各种绘画大家的作品都可以用来临摹,尤其是要注意大师们所用的色彩和构图方法,以及对人物表情、肢体动作的描绘。这是非常有用且有效的训练手段。

毕竟所谓的“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟”,临摹多了,某些固定的、常用的表情动作以及角度,都会得心应手很多。其次就是要多描摹真实照片。

毕竟所谓的生动,就是把假的画成像真的。关键的就是所谓的“真的”。

真的动作是怎么样的,真的眼神是什么样的,那还是要去看“真的”人物是怎么做出来的。而如果是想要画写实主义的漫画人物,比如像平凡、陈淑芬、正子公也、甚至张旺之类的插画大师的作品,那么照着照片画是非常有必要的。

因为那可以极大地锻炼你的人物比例、身体构造、衣物材质等方面的水平。而这其中,人体比例是重中之重。

如果比例不对,细节上再怎么出色,也是一个失败的作品。当然,如果你说的是小新、小丸子、加菲猫之类的动漫人物,请自动忽略这一条。

(但其实这种漫画人物也是要用到比例的,只不过不是那么重要罢了)人体比例实在是非常的重要(我好像已经强调过了?)。如果你对此没有什么信心的话,建议还是从基础学起。

多看一些正规美术教材,至少要看两个部分,一、透视原理,二、人体比例。这两者是所有好的作品的基础,是根本,是土壤,是骨骼,是红烧肉里面的肉,是钱包里的钱。

其实这两个东西学起来也不是很难,一个小时,或者更短,你就能全部理解了。但是,关键在于熟练地运用,以及毫无差错地绘制出来。

这个就没有别的办法可想了,只有多看,多练习。达芬奇画鸡蛋的故事知道吧?人家都这么练了,咱们也不是天才,自然就要更努力。

——当然,如果不是想做那种超级大师的话,也不必天天去练画鸡蛋。——多画几个苹果青椒什么的也就可以了。

人体是自然界最复杂的机械结构。抱歉,忘了这句话是谁说的了。

但是很有道理。人所能做出的动作,几乎达到了无法计算的数量。

所以在熟悉了人体比例之后,就要开始锻炼画人物的动作。一般来说,脸部的动作不是很多,当然,金·凯瑞这种能做出一百多种表情的货色不在普通范畴之内。

所以主要需要锻炼的是全身的动作。这个也是需要多观察和多练习。

观察走路是什么样子的,走路时候打电话又是什么样子的,走路时候一边打电话一边喝咖啡一边还看身边美女一边脚下还绊到一块石头就要摔跤的刹那是什么样子的(其实把以上的这句描述能准确地画出来,就是一幅很有情趣的漫画了)当然,一般来说是没那么凑巧正好能看到这么一个景象的,但是我们的大脑可以想象。把一些基本动作都熟练了之后,也就能组合出各种复杂的动作来。

至于脸部的表情,可以多照镜子,多自己摆摆姿势和各种表情。当然,请单独练习。

不然一会儿摆出冷傲的表情,一会儿又摆出谄媚的表情,你的室友会慌的。镜子也不仅仅用在脸部表情上,如果镜子够大的话,很多你想要画的动作,你都可以先自己摆出来看看,了解一下手臂会是怎么样的一个角度,腰部怎么样扭才会自然,裤腿上的皱褶又是怎么样的。

这在于新手来说是非常有用的,毕竟照着画和想着画,难度完全差好几个等级。另外要提到的重要一点,就是手的绘制。

手是一个非常复杂,也非常令作者头痛的东西。因为分叉太多。

而且每个分叉上还要分为三个小段而虽然手在画面上的位置很小,但却很重要,如果手绘制得僵硬,甚至不合理,人物怎么也生动不起来了。一般来说,我的经验是,练习的时候就自己画自己的手。

正好能看见,而且还有两个,是最好的模特了,还不耽误另一只手来画画。我在练习的时候,曾经画过自己各种姿势的手。

额都是左手这种练习非常有效,你可以精确地把握手在做出各种动作时候的样子是什么样的,关节如何变化,阴影如何铺盖,等等。而这练习最大的好处是可以随时随地做。

只要你有纸笔和一张桌子。等到左手练好了,右手其实就会无师自通。

实在不行的话,还可以借用镜子的帮助,镜子里左手就变成右手了。然后是衣服。

衣服这种东西是很过分的,因为有样式和材质的问题。建议新手先画简单的衣服,这个的好处是不必考虑式样的问题,材质也是单一的。

作用是练习衣服遮盖下的人物身体曲线怎样表达,以及衣服基本的褶皱怎样绘制。有了这个基础,等到都熟练了,就可以进阶到两个不同的发展方向,一是不同材质的衣服,二是不同式样的衣服。

我选择的首先发展方向是不同材质。于是人物就穿起了皮衬衫、麻布衬衫、丝绸衬衫、纯棉衬衫、漆皮衬衫(有漆皮衬衫吗?)因为各种材质所产生的纹路和褶皱都是不同的,光影效果也不同,所以这对于练习素描和色彩的手法是很有用的。

就好像皮质的衣服褶皱很多,但是跨度不大却比较长,也很光滑,高光和阴影对比都很重。而纯棉衬衫的褶皱就大,而且长,但是不光滑,界线很清晰。

而丝绸衬衫则整体褶皱很淡,起伏很柔顺,除非是手肘大角度弯过来,皱纹有,却细小,而且也以圆润居多这种么,也是多看多体。

怎么画人物素描

第一步,构思、构图。

在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现,最后欲达到怎样的效果。

成竹在胸,下笔就大胆潇洒。不要仓促作画,构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。

虽然这是老生常谈,却是决定整幅画是否完整舒服的关键。第二步,狠抓轮廓。

这点非常重要。万丈高楼平地起,没有坚实的墙基不堪设想。

轮廓即墙基,要抓准,就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。要画准轮廓,就必须整体观察,整体比较,多运用辅助线帮助确定位置。

在抓外形时要狠抓特征,要画得像。外形初见端倪,形象呼之欲出。

就如公园门口的艺人用剪子剪影,轻而易举地将人物形象显现出来,尽管看不清过细的内部结构,我们照样能够认出他来。有些不注意这一步,形还非常含糊,便匆匆忙忙去画五官了。

这样画出来的画怎么能逼近对象呢!在画准外形的基础上,五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用,除绝对正面外,中轴线根据头的动态呈孤线,很多同学不理解这一点,画稍侧的角度,头总是转不过去,当然感觉就很差。

五官位置可以根据三停五眼的基本规律,在共性中找出人与人的形象特征,画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。

如果这一步画不准千万不要深入,更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。

画眼则要将四个眼角处于一条平行线上,否则眼睛就有高低,感觉不舒服。画眼很重要,上眼皮和下眼睑有区别,一般上眼皮较重,原因是有厚度,且眼睫毛较深,阴影投射在眼球上,往往这里是整幅画的最深处,很有神,也易将眼球包在眼皮之中。

下眼睑受光,要亮,不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。

首先要确定上下嘴唇的厚薄,还要注意嘴唇不能用线勾得过死,嘴的上翘下垂,非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看,有些考生不愿多画耳朵,甚至将耳朵当作负担。

要么虚不过去,影响空间,要么跳得厉害,破坏整体。明暗交界线是决定头部深度、体积的关键,颧骨处在交界线最突出部位,有高有低,有突出也有柔和,可视特征而定。

尽管受光处颧骨不那么明显,但必须与暗部对称地画。顺便说一下,人物写生非常重要的是对称,诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。

头发固有色是黑色。只要仔细分析,绝不是漆黑一片,也同样有明暗对比。

头发是在颅骨上形成的,发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松,富有质感。

第三步,深入刻划。此时要好好审视一番,看看哪些部位最深、最强烈,就从这些地方着手,一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始,一下子即可抓住特征,画出大的关系,但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画,使局部画得过分而关系失调。

先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑,如角度有些偏,颧骨比较突出,有的剑眉浓重而富个性,有的眼睛炯炯有神,那就由此展开。在深入中要始终保持整体关系,明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感,完整感,如果只是将笔墨停留在五官上,以为是画龙点睛,而忽视其它方面,整个画面就不会好。

我们在看画展时,总是站在较远处端详整幅画,对某些部分感兴趣,再走近细观,没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看,如果那样岂不滑稽可笑?在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比,我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比,亮的与亮的比,我将它比作为次要矛盾。

主要矛盾决定次要矛盾,抓住了大的关系,又注意了微妙的关系,整个画面就有主有次,可以有条不紊的进行深入。每深入一层,即从最凸处开始,带动次明部。

画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系,画嘴考虑口轮匝肌的块面,画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时,还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。

总之,在深入中时时考虑整体,主次各得其所。第四步,调整。

一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画,直至结束,感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下,留出15-20分钟的时间调整大的关系。

其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括,使画面的总体效果更趋完整,要做减法,将琐碎的细节综合起来,加强大关系。

调整还是考生艺术修养的综合体现,究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前,以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃,这点值得深思。要画好人像,特别要画得像。

避免公式化、概念化地将人物千篇一律,千人一面的机械式的描摹,好像人物形象是一个模型里刻出来的,总是那么呆板、没有生气。人物要画得像,首先是形神兼备,注重人物内在性格和情绪的刻划。

只要在平时的练习中,多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现,在神情最为自然、生动的时刻来画,就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求,绝不是在技巧提高之后才去追求。

总之要画好人像素描,获得扎实的基础,精确的造型能力,还是要靠多画才能得到。俗话说,“熟能生巧”,技巧是从勤学苦练中得来的。

同时还要多看好的范。

怎么画漫画人物

顺便提点建议:

1.如果没一点基础,最好买漫画技巧方面的书看看,书中的介绍一般会有好几页,更详细。

2.平时生活中留意接触到的画的不错的漫画人物,照着练练,找找感觉

3.平时多练,草稿纸,废纸,沙地只要你有心,随时随地都可以找到练习的地方

基本画法:

1。打轮廓,注意头身比例的协调,不然看着会很别扭。打轮廓时轻轻画。

2。确定轮廓后,有线描好,擦去多余的线

3。画头发时注意把耳朵画出来,因为得耳边的发丝流向,想用头发遮住耳朵可以再把耳朵擦去。

4。脸部五官,眉眼尽量要对称,如果画侧面可以靠脸部基准线(画十字)来体现立体感,画出侧面的五官技巧书里很详细

5。画脖子,也注意男女区别,比如男生粗些,女生细些。

6。画基本身材,同样注意男女区别,男比较厚实有力,女比较柔韧。

7。最后是服装咯,你喜欢什么样的服装,为你的漫画人物设计出合适的服装吧,画出衣服后把衣服遮住的皮肤擦去。

8。最后修改就行了。

9。祝你成功

怎么画动漫人物的脸步骤

画动漫人物的脸步骤:材料:一支铅笔一张白纸一个萌萌哒小橡皮1、首先,在画男或女性人物的脸时,为了使例如眼睛等面部器官看起来对称,我们最好先画出一个草稿,如图所示,先画一个圆形,并在圆形的轮廓内画出两条横线和一条竖线,线条弯曲的方向就是人物的脸面对的方向。

2、草稿画完后,接下来就要在人物的脸上画出五官了,如图所示,注意不要将眼睛画出横线的轮廓外,鼻子和嘴尽量要贴近草稿竖线,脸颊的轮廓要稍微凸出来一些,而靠近眼睛的轮廓线条要略微凹进去才可以。3、画好人物的脸后,我们还要画出人物的头发和耳朵,注意可以将头发画出草稿的轮廓外,耳朵则要画在距离眼睛稍往下一些的脸侧位置上,画好后不要忘记将草稿的线条擦掉哦。

4、接着再说一说该如何画男性人物的侧脸,如图所示,侧脸的线条最好要画得有棱有角,眉毛的位置要明显的凸出,而下巴处需略凹进去一些,鼻子不要画得太长会比较好。5、然后是女性人物的侧脸,首先我们要画出草稿,如图所示,先画一个圆形,并在圆形下方画出鼻子和下巴连起来的线条,这就是简单的女性人物的侧脸轮廓了。

6、画好侧脸轮廓后,还要在离轮廓线条有一定距离的地方画出一只眼睛,然后在鼻子下方画出嘴,注意女性侧脸的线条要画的比男性侧脸看起来更柔和一些比较好。7、最后,就是Q版人物的脸型了,如图所示,人物的脸一侧要凸出来,使其看起来有种婴儿肥的感觉,然后在脸的另一侧画出耳朵,简单的Q版人物脸型就画好了。

方法二:1、首先先画一个正方形。2、然后再在上面画一个萌萌哒十字线。

3、根据十字线画一个圆。4、再画出脸蛋。

5、画出简单的五官。6、增加细节。

7、画上头发。8、修改一下,就完成了。

如何画动漫人物

人体比例实在是非常的重要,动漫人物的比例通常按照九头身画,线条要流畅,在画前确定好位置绘画通常讲三廷五眼,动漫人物脸部都比较瘦,下巴都比较尖,眼睛画的比较大,男性脸在眉骨、颧骨上十分突出、眼眶较深,而女性脸则几乎看不到眉骨、颧骨、眼眶很浅,身上的衣服要突出褶皱感及亮面,暗面的对照,从而突出立体感,头发方面,要有层次感,层次感表现在涂色方面,将亮面,暗面突出,亮面用浅颜色,暗面用深颜色如果画一幅画,就先用铅笔在纸上打草稿草稿步骤:1.确定背景。

景物,人物的位置,大小(近大远小)2.画出景物的大致轮廓3.用线条来表示人物动态。4.用铅笔画出景和人的形态。

(不必太过仔细,待会还要勾线)5.擦去多余线条稍作修改,草稿完成画动漫是美术的基础,想画好先要确立人物的性格,及亮部,暗部的对比,线条要流畅,画的时候不要下笔太重。画好之后就开始上色,上色是亮面要用浅色,暗面用深色比例:画动漫人物,是15岁以上女生的话,就是九头,也就是说身高是头长度的九倍8~14岁,一般是5,6,7,8头。

萝莉的话,是3~4头。男生在相同年龄里往往比女生多0.5~2头(我是学美术的,你还有什么不懂,可以问我!)。

彩铅画人物,皮肤要怎么画?

1.铅笔起稿轻轻描绘不要太用力。

2.先把五官描绘一下看看大感觉是不是对,看有没有画歪的地方。3.接着从眼睛开始深入刻画,眼睛周围的皮肤颜色逐步刻画出来。

4.两个眼睛画出来了,眼线黑黑的跟化妆一样睫毛长长的。5.脸部皮肤用肉色淡淡的画一层叠加一点土黄色。

6.嘴巴仔细刻画一下,注意上下嘴唇的区别。7.整体再调整看看哪里有没有不舒服和不自然的地方,脸部画的可以了开始画头发,头发用土黄色轻轻的一根根的铺一层明暗,再把耳环刻画一下。

8.接着把左半部分刻画一下。9.黑色衣服最后画上,背景画一层淡淡的粉色,作品完成。

用美图秀秀打造个性卡通全家福

下面随小编一起来看看怎么做吧:

1、在“美图秀秀”软件下打开一张全家福照片,进入“美化”菜单下,点击“抠图笔—自动抠图”,用抠图笔在一个人的头像上画绿线,不需要的用删除笔画红线,人像路径确定好后,点击“完成抠图”。

小贴士:如果亲的全家福背景很复杂,建议选择手动抠图来抠取头像。

2、跳转到新界面下,点击“前景作为素材”,将抠取的头像存到“饰品—用户自定义”中,然后叉掉此编辑框,按照一二两个步骤,将照片上其他人的头像也抠好并存为素材。

3、所有人的头像抠好后,点击“新建”建立一个透明画布,然后进入“饰品”菜单下点击“卡通形象”,按照照片中人的特点选择合适的卡通人物,调节好各素材大小位置。

4、仍在“饰品”菜单下,点击“用户自定义”分类,将之前抠取好的头像添加进来,调节每个头像的大小位置及角度和卡通人物衔接好。不合适的地方可以做些修正,比如点击“配饰—帽子”给爸爸加一定高帽解决卡通帽被头像遮盖的情况。

5、上面妈妈的头发和原卡通人物头发颜色不一致,那么进入“美化”菜单点击“涂鸦笔”功能,用黑色画笔将卡通人物的头发涂成黑色,可以放大处理更方便。然后点击“保存与分享”,选择.PNG格式将图片保存到电脑备用。

6、然后我们来制作背景图,先网络搜索找来一些卡通插画素材,在软件下打开,进入“美化”菜单下用“抠图笔—手动抠图”将素材抠出。

7、再点击“添加前景”,将其他插画素材抠出,然后选择一个可爱背景图片,调节各个插画素材的大小位置及角度,再加上阴影点击“确定”。

8、背景图制作好后,鼠标右键选择“插入一张图片”,将之前保存的全家福.PNG格式的图片导入进来,调节大小位置和背景衔接好,就大功告成了!

再来看看最终的效果图吧:

D. 简约带字插画图片-学习插画该怎么入门

二次元画一幅年画简单又漂亮?

插画师ときわた采用比较多的都是冷色调,线条优美流畅,阴影处理得很到位,画面简约干净,每一幅作品似乎都藏着一些些少女心.插画师ときわた笔下的这组可爱少女非常治愈,透着青春的味道,色彩的表现特别的赞,将少女又酷又可爱的性格很好地表现了出来..

一进门,墙上挂什么画好

墙上可以挂的画有:《鸿运当头》、《福居宝地》、《旭日东升》、《山水风景画》、《九如图》。

1、《鸿运当头》

《鸿运当头》是蒋伟聚宝盆作品的又一幅鸿运风水画题材的山水作品。画面中的祥云高照代表鸿运当头,事业蒸蒸日上。流淌的瀑布代表着财源滚滚、生生不息的含义,充沛的水源汇流形成聚宝盆的形状,意味着水不外流,即财不外流,也就是招财聚宝盆。山水画源远流长,风水文化千古流芳,本作品体现了山水画与风水的有机结合。

2、《福居宝地》

王宁的青绿山水画诗意山川,春意浓绝对是家里客厅挂画的首选。清雅有诗意,无论是画法技巧还是作品用色上,都给人一种舒心自然的愉悦之感。此幅作品以浓淡相宜笔墨和色调描绘的画作《福居宝地》中,一种清新淡雅之气在画作中充盈,表现出祖国河山的雄伟、壮阔,给人独特的视觉美感。

3、《旭日东升》

《旭日东升》山水画新作以笔墨厚重、用色艳丽而产生出生动洒脱、气势恢宏的视觉冲击力。纵观整幅大作中绘画手法,写实与概念相溶、传统与现代结合、狂放与细腻并存,在表现手法和艺术特点上独显一家风格。这种画风从经营布局、笔墨表现、渲染用色几个方面尤为突出,展示出画家王宁深厚的绘画功力。观其画让人似乎置身其境,目睹着霞光重岭,感受到旭日东升的艺术境界。

4、《山水风景画》

大自然的景象为家居带来和谐感觉,使你在家中有着松弛、舒适的感觉。山水画最适宜秋天出生的人。但有瀑布之类的图画,最好不要在家居中挂,因为瀑布会使家的主人运气反复。也不要挂日落西沉的画,因日落西沉的画会使人感觉萎靡而缺少冲劲的效果。

5、《九如图》

一幅绘上了九条活鱼的图画。“九”取长长久久之意。“鱼”取其万事如意,有喻意年年有余,九鱼又称“九如”,古书记载,诗经有云:“天保定尔,以莫不兴,如出如阜,如冈如陵,如川之方至,以莫不增;如月之恒,如日之升,如南山之寿,不崩;如松柏之茂,无不尔或承”。此诗中共有九个“如”字,且都是吉利语,因如与鱼同音,所以画了九条鱼的图,就题名为九如,作为吉利装饰画。鱼于五行属水,夏秋出生者均五行欠水,特别适合挂九鱼图。

(4)瘦字图片卡通扩展阅读

注意事项:

1、高度

挂画一般挂在多高比较合适呢?专业挂画会先确定挂画的中线。一般家庭挂画,中线在1.6米最合适,如果是在过道走廊,中线在1.4米高处就可以了。所谓中线,是指绘画上下高度的中间线。可以借用卷尺、铅笔,画出中线的位置。确定安装点后,可以用橡皮擦擦去参考线条。

2、找平

方正的挂画挂到墙上,如果不能保持水平,稍有倾斜就会给视觉带来不舒适。通过确定中线,能够为找平带来参考。不过,挂画的挂钩一般是在中线稍上的位置。不专业的手法仍然容易挂歪了。建议可以借助水平仪,将水平仪放在挂画上方,帮助找到水平的位置。

学习插画该怎么入门?

一幅优秀的CG插画在构图、色彩搭配和表现手法上都有其独特的艺术风格。怎样画好一幅CG插画?一方面需要有扎实的基础功底,如优秀的造型和色彩表达能力。另一方面需要构图新颖,富有创意。下面,主要从这两个方面进行探析。CG插画师相对于传统的插画形式而提出来的。

CG插画中的CG即ComputerGraphics,核心意思为数码图形,是以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的产业,他是艺术和技术的结合体。画好一幅CG插画不但需要精通插画软件,而且还需要拥有扎实的表现能力和独特的创意思维。

CG插画作为一种艺术形式,是现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实性的生活感和美德感染力,在现代设计中占有特定的地位。微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!一幅优秀的CG插画具有非常个性,想象丰富,角度多变,色彩鲜艳,人物清晰,立体感强,画面逼真等特征。

在CG插画的学习过程中,首先要让学者了解插画的发展历史与现状,这样才能把握插画的本质和发展趋势,同时要了解和分析不同的插画风格,代表人物的作品和技法特征,把CG插画中所具备的丰富色彩,精致的造型,虚幻世界根据市场的需要进行设计。在具体的操作中,CG插画主要是绘者通过计算机绘图软件,用手写板来创作作品,通过手写笔的感压效应可以轻松的画出流畅逼真的线条,给CG设计师带来手绘一样的体验。CG插画在设计制作中主要有操作方便,插画软件可以模拟传统的绘画表现手法表现手法,同时还能设计出传统表现手法无法体现的效果。

在学习的初级阶段,建议学者首先要熟悉线条,线条是插画的灵魂。其次是观察方法,以及基本的描绘技巧,如多临摹成熟的卡通作品,这有利于把握好CG插画的学习方法。当能很好的临摹名人作品之后,学者在这个阶段可以进行各种层次的创作。比如可以给临摹的人物换换衣服,变变手势之类。微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!总之,要大胆地做出改变,同时还可以借助网络等交流平台去实践自己的作品。在学习CG插画的过程中要重点把握好以下这几个方面。

1、速写能力的提升

速写与CG插画的创作息息相关。在CG插画创作中,学者可以通过速写把自己对作品的感受很好的提炼出来,速写是所有绘画形式的基础,是插画艺术的生命。在速写培训中,侧重于多用感性的视觉捕捉学习者对形象的概括能力,加强对人体的感性理解,在短时间内完成对象的形神的描绘。一幅好的速写一般具备简约、细腻、明快和生动的特征。速写应该坚持长期训练,重点研究人物的形象、把人物的神韵很好的表现出来。

2.造型能力的把握

学者的造型能力是学插画的重中之重,在学插画时,学者只有在了解人体结构的基础上,多加练习创作,把平时的灵感都积累起来,这样才能设计出好的插画作品。同时要能很好的刻画出不同年龄、性别人物的特性,刻画出不同的建筑、风景的透视表现和材质的质感的体现。

在学插画时,以擅长的线条的方式进行头部及五官的表现。并说明头与五官在传统美术与动漫上的表现方法和不同之处,以及男性与女性,头与五官的比例关系。以及表现方法。同时要练习绘制人物性格在面部表情上的体现,如喜怒哀乐。微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!在身体上,练习时要注意卡通动漫人物与实际人物的差别,以及夸张的表现效果概述。人体关键部位的比例与表现方法:颈、躯干、四肢与手脚。了解男性,女性整体各种身体形态的特征,以及人物处于各个不同体态时,元件的变化与表现和人物全身形态:胖、瘦、高、矮的表现练习。

3.色彩基础的巩固

马克思曾说过:“色彩的感觉是美感的最大众化的形式”。在CG插画中,色彩影响着一幅作品的气氛,它是清新、舒适的还是恐惧、危险的,这跟色彩的采用息息相关。如:整幅画面由一种色彩构成,只有明度、纯度上的区别。这样的画面单纯、柔和、给人一种宁静、舒服统一之感。相反,作品的色彩由同类色或邻近色组成,且各种色彩在构图中所占的面积、位置、大小以及色相的纯度、明度等差别都构成了色彩的对比,强烈对比的色彩关系使画面效果醒目、具有震撼力,这样的作品给人的感觉是兴奋、火热、热情或者是烦躁、不安。微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!还有如亮丽的色彩体系一般用于欢快、愉悦的景。灰暗阴郁的插画色彩,灰暗凝重的色调通常用来表现神秘、恐怖、哀伤的气氛效果。这种色调的插画往往应用在神话、魔幻等方面的故事中,画面以冷调灰调为主。

4、构图的创意表现

创意的实质就是对传统和人们惯性思维的颠覆,创意就是充满创新性。有创意的构图给人新颖,独特的感觉,能深深的抓住观众的视线。在一幅优秀的插画中。人物的肢体语言和情景的和谐交融是构图的重点。同时在具体的构图中要注意这这么几点:一、不要一味的以“水平正视”入手,经常尝试如“俯视”仰视”的角度。二、人物动作和表情要丰满让其跃然纸上。三、背景要衬托人物,不要让人物来装饰背景除非学者画风景画,如果是画插画主要还是在于表现人),最后是要做到主次分明,层次丰富,只有这样才能把设计出一幅优秀的作品。

5、软件技能的精通

技术上的把握需要学者多尝试用不同的工具表现作品,不同的工具的运用,会给作品带来不同的效果,找出适合此作品风格的最佳效果。在CG插画的学习中,运用得最多的是画笔和图层。画笔是画CG插画的主要工具,一般绘图软件都自带了多种笔触的画笔。可以根据需要和自己的喜好挑选画笔,并尝试用不同的笔触来表现多种风格;微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!其次是充分利用图层的功能。根据需要建立不同的图层,在相应的图层中作画,既可以加快绘制速度,把握作品的整体层次,还有利于作品的修改。

6、坚持中国特色的插画风格

在西方文化的冲击下,根据我国艺术特色,如何把握好我国的插画风格也变得尤为重要。随着插画市场的发展,中国的插画水平也会达到一个更高的水平,CG插画在表现好时代特征的同时也要突出民族传统和民族精神。如将中国的国画、剪纸、皮影、年画等风格的艺术特征运用到CG插画中,将中国传统艺术这一独特的艺术效果和表现手法数字化,这样既丰富了插画的形式和内容,也发展出有地方特色的插画形式。

E. 求一个卡通人物的名字~!

作者在作品虚构“企鹅村”的远离城市的偏僻村庄。村中有一名自以为是天才的则卷千兵卫博士。他想制造一个和真人一样的机器人,所以造了则卷阿拉蕾(参见下文的人物介绍)。一系列荒诞不稽的故事从此展开。
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阿拉蕾小档案:

则卷阿拉蕾
英文名:Arale 或者 Alrale
全名:则卷阿拉蕾(港版名:小云)
日文翻译:阿拉蕾(米花)则卷阿拉蕾(包米花)
性别:女
属性:则卷千兵卫博士制造的机器娃娃
年龄:从外表看是小学生(其实是初中生)
学校:企鹅村村立中学
成绩:全优(体育特好)
身高:原先瘦瘦的,后来逐渐矮胖,头大大圆圆,很讨人喜欢
性格:单纯、热情、活泼开朗、疯狂、不分敌我
视力:高度近视
口头禅:哦呦,或者哦呦呦……(在国语和日语版本中均有)
最喜欢做的事:吃机油、效仿动物、玩大便
最大的愿望:成为一个真正的女孩
作战特技:
1.“问候炮”,如“你好”“早安”
2.把地球劈成两半
3.将月亮打碎
4.头锤攻击
5.亚光束砖头攻击
劣迹:
1.用身体将警车撞坏(一日一次)
2.对他人进行恐怖纠缠
3.经常破坏地球和月亮
4.破坏公共卫生
5.对企鹅村公众安全造成威胁
6.无视法律
7.所有劣迹都是在无意识的情况下进行的
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漫画人物

则卷千兵卫,又称怪博士(声:日本:内海贤二/屋良有作;香港:冯锦伦/冯永和)

企鹅村的一个“天才”科学家。能够变脸成为美男子(只限三分钟)。好色,迷恋山吹绿。制造阿拉蕾的目的是为了创造一个女性来服务自己的单身生活起居(来源漫画)。倒过来却要为阿拉蕾的疯狂行径而烦恼。为了方便结识单身女子,对外宣称阿拉蕾是自己的妹妹。
则卷阿拉蕾(声:日本:小山茉美/川田妙子;香港:孙明贞)
则卷千兵卫制造的仿真机器人,虽然有初中生的身高(注:早期的阿拉蕾很高,后来明显矮了不少。作者还因有读者提问而特意在漫画里解释是因为阿拉蕾有多个后备身体之故。),也有高强的学习能力(注:阿拉蕾在漫画中曾显出比大部份人高的超强学习能力),但只有幼稚园生的心智(注:村内同龄的人大都如此)。力大无穷,但破坏多于建设。喜爱玩弄地上的粪便或将头颅和身体分离。制造阿拉蕾的过程发生小故障,影响了视力,所以要佩戴眼镜。阿拉蕾什么都不吃,但必需喝一种名为“机械维单A”的饮品(从海水提炼出的,专门供阿拉蕾作能源使用的液体),否则无法补充能源。
则卷宝瓜(亦作小嘎、阿卡、小吉、噗哔,等。声:日本:中野圣子/石桥千惠;香港:乐尉)
则卷千兵卫和阿拉蕾搭乘时光机去到远古时代带回来的蛋里面孵化出来的生物,其实是天神用来吃光全世界的“计时炸弹”。宝瓜除了做车轮的橡胶外什么都吃,最喜欢吃铁。其后宝瓜某时期食量大增,其原因是宝瓜如蚕般需要大量物质复制另外一个自己。
山吹绿子 配音:姚天丽(粤语)
企鹅村中学的老师,性格单纯。后来成为了则卷千兵卫的太太。

木绿茜
企鹅村中学的的学生,阿拉蕾最好的朋友之一。小茜是一个很调皮的学生,她喜欢做最愚蠢最疯狂的事情,是企鹅村的捣蛋鬼,喜欢作弄人。

傻瓜超人
傻瓜超人 配音:张炳强(粤语)
口头禅是“吃了酸梅干会变超人”,是一个虚伪的“英雄”人物,被认为用来影射美国:他的衣饰和美国超人一样,身材肥胖,为人自私胆小却自命正义,必须到电话亭更换超人制服,不能飞而靠伏在滑板上爬行。 超人来自于为了银河系训练超级英雄的正义学校,毕业后被分配在地球工作。有一个弟弟叫强人,同样为正义学校毕业,在火星负责维护正义,曾来企鹅村探望超人并学习正义力量。
尼可家大王 配音:谭炳文(粤语)
不慎来到地球的绿色外星人,死要面子,爱吹嘘。总想驾驶梦寐以求的太空船(马桶)返回他的星球,认为大便是他见过的最美丽的花。主要特征:屁股长在头上,而且鼻子就在屁股的旁边,“所以放屁的时候会先闻到臭味。” 此外,拿手的特技是能从鼻孔中喷出黄豆和鼻屎...
马西利特博士 配音:郭志权(粤语剧场版)
则卷千兵卫博士的“宿敌”,一个醉心于机器人,又妄图征服整个地球的疯狂博士,和千兵卫之间经常进行着白痴对白痴的犯傻对决。他是小牛奶糖4号的原制造者。他到最后由于自己的身体多番损伤,结果把自己改造成有一半是机器人,到最后把自己完全机械化,成为牛奶糖5号。又,日本前首相小泉纯一郎初初担任首相时,被日本网民指其外貌与马西利特博士酷似。
牛奶糖4号,又称小少爷机器人(阿宝) 配音:袁淑珍(粤语)
由疯狂博士马西利特所制造,与除5号之外其他主要奶糖人型号不同,阿宝不需要通过遥控操作。因为阿宝的设计完全来自于马西利特博士窃取则卷千兵卫设计的“阿拉蕾”的图纸。仅在外形和性格修养方面进行了细微的调整。创造阿宝的目的在于能够以匹敌的力量与阿拉蕾决战,但牛奶糖4号由于有正常人的心智,所以当他明白到原来马西利特博士是一个坏人时,拒绝参与他的计划。亦因一次能源耗尽被阿拉蕾救回而对阿拉蕾心生爱慕,成为阿拉蕾的男朋友。(在作者客串的去向未来的一集中与阿拉蕾结婚并又博士帮忙制造了许多小孩:)
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阿拉蕾的成长史:

1980年一月 怪博士与机器娃娃正式于日本《少年JUMP》周刊正式连载,并在同年八月《怪博士与机器娃娃》第一集单行本出版。
1981年四月八日起,日本的富士电视台每周三7:00~7:30播出电视版《怪博士与机器娃娃》,作者鸟山明因此一夕成名。
截至1986年二月19日止,《怪博士与机器娃娃》共连续播出了五年,共243集,期间收视率高达35%以上,屡创佳绩,令同时段节目望尘莫及,也创下卡通节目之收视颠峰。(注:现今的《樱桃小丸子》收视率约为18%、《名侦探柯南》约为20%左右)1983年可谓是《机器娃娃年》,作者鸟山明缴税六亿四千七百四十五万日币,收入高达十亿日币以上,记录至今无人能破。 八○年代,机器娃娃创下风潮,商品授权种类多达三千种,替东映动画公司赚进了一千亿日币 的签约金,成为的该公司的超级金母鸡。
1993年,台湾出版业者才正式引进漫画《怪博士与机器娃娃》,全套18册。本年最新电视版的《怪博士与机器娃娃》又于1997年11月26日又卷土重来,收视率直逼当红的《名侦探科南》,后势看俏。
阿拉蕾 :一个爱闯祸的机器女孩,一堆乱七八糟的故事,嘲笑了几乎所有当时日本流行的卡通人物:永远也帮不上忙的爱吃话梅的超人;咸蛋超人只是画面的补白;日本的名产--怪兽与人类共同居住还一起玩耍。这是鸟山明独特的幽默,在这部作品里他开始尝试创造一个所有的生物共存平等的世界--企鹅村。这个世界延续在他以后的作品中,并在《龙珠》里达到了巅峰。那么,为什么要选阿拉蕾呢?她既不是当时流行的格斗型也明显不是美少女,只是个缺根筋的秀逗机器人,说到机器人,当时的确也有科幻类的漫画,藤子不二雄的《机器猫》就是。但《阿拉蕾》的主题又明显不仅仅是歌颂科学发明,甚至有时它还表现出对工业时代的嘲讽和反感:与代表自然生存状态的企鹅村相对--大都会岛的生活就象我们日常生活的城市一样:华丽、忙碌、充斥着拘束与规则。而阿拉蕾只是在不断的感慨"到底是城里呀"并将之破坏的乱七八糟之后,兴高采烈的回到了企鹅岛。阿拉蕾可以说是一个自然人的形象(其实《龙珠》里的悟空也是,可见鸟山明对自然人情有独钟)--所谓自然人是法国哲学家卢梭在《美育通信》里提出的,既指在自然的环境、人际关系中成长起来的的淳朴的人。在《阿》里只有全无机心的阿拉蕾才能够天下无敌,大概是反映了作者认为自然人的状态才是最完美的境界。
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漫画

作者 鸟山明
出版社 集英社 时报出版(单行本);东立出版社(完全版,目前出版至第8卷);中国少年儿童出版社 ;天下出版社
连载杂志 周刊少年Jump
连载期间 1980年5&6合并号 – 1984年39号
册数 全18卷(单行本)全15卷(完全版)
漫画版目录

第一卷 小雨诞生!!
第1集:小雨诞生了,小雨上学记
第2集:没有...那个,怪兽博士
第3集:选哪个好?
第4集:大熊朋友
第5集:小雨就是小茜,随意变身枪
第6集:1980迎向未来,时光钟
第7集:什么的蛋?是男是女?
第二卷:冲锋的小雨
第1集:小雨飞上天
第2集:小雨大出击(上)(下)
第3集:外太空来的侵略者,魔术电饭煲
第4集:绑票,老师登场
第5集:变身枪,古老的海水浴
第6集:理发店惊魂(上)(下)
第7集:草莓内裤大作战(上)(下)
第三卷:地球SOS!
第1集:狐狸物语,八婆小孩
第2集:可怕的女警察
第3集:地球SOS!(Part1,Part2)
第4集:小雨变变变!!哈罗,奇异岛
第5集:叫斯卡大魔王,童话机器
第6集:变变变山吹老师!!好孩子的代价
第7集:正义的傻瓜超人,劳烦你了小雨!!

第四卷:快乐的千平
第1集:蜜力拜拜,可爱老头三人组
第2集:天神村SOS(Part1,Part2)
第3集:小吉散步,快乐的野生动物园
第4集:快乐的千平博士,兴奋的千平博士
第5集:惊讶的千平博士,忧愁的约会
第6集:森林之王巴山,可怜圣诞老人
第7集:踢罐大赛
第五卷:怪物之夜
第1集:小雨当警察,身体检查
第2集:怪物之夜
第3集:小雨眼睛大作战(Part1,Part2)
第4集:草菇(流浪篇),博士的弱点
第5集:再见小吉,城市岛来的转校生
第6集:随心所欲机,傻瓜杀手
第7集:小雄的初恋
第六卷:马斯特博士的野心!
第1集:黎明飞车党,小猫帽
第2集:静夜之梦
第3集:马斯特博士的野心(Part1,Part2)
第4集:地狱来的使者,超人2
第5集:暂停时间,小魔鬼的兼职
第6集:超级千平 IN 城市岛(Part1,Part2)
第7集:小次郎在等待(Part1,Part2)
第七卷:我的卫生纸
第1集:胡闹小魔女,我的卫生纸
第2集:复制人机器,真空吸粪车IN'82
第3集:娃娃千平
第4集:世界超级大再见(Part1,Part2)
阿拉蕾
第5集:天神村中大骚动,原始人哎也也组
第6集:musical灰姑娘,呼呼哈哈 刺刺刺
第7集:巨人缘子(Part1,Part2)
第8集:看谁最厉害
第八卷:天神杯大赛车
第1集:怪盗哎也也集团(Part1,Part2)
第2集:管家婆秋子小姐
第3集:天神杯大赛车(Part1,Part2)
第4集:天神杯大赛车(Part3,Part4)
第5集:美好的乡下,超级司机
第6集:迷你玩具屋
第7集:天神村大战(Part1,Part2)
第8集:天神村大战(Part3)
第九卷:疯狂蜜月
第1集:一生中最快乐的日子
第2集:疯狂蜜月(Part1,Part2)

第3集:疯狂蜜月(Part3,Part4)
第4集:疯狂蜜月(Part5,Part6)
第5集:有趣的新婚生活,夜空中的乐队
第6集:战斗机械人,小雨的失物
第7集:快乐上高中,大头来了!!
第十卷:摘氏一家来了
第1集:摘氏一家来了,则卷家与摘家
第2集:校内运动会(Part1,Part2)
第3集:校内运动会(Part3,Part4)
第4集:校内运动会(Part5)
第十一卷:小吉·小吉
第1集:眼镜人,蔬菜先生
第2集:爷爷从山里来,爷爷回山里去
第3集:宇宙刑警物语(Part1,Part2)
第4集:宇宙刑警物语(Part3)
第5集:Hello!月亮,红色木屐带
第6集:小吉与小吉,狼吞虎咽的小吉
第7集:大地的礼物
第十二卷:GO!GO!尼克真星球
第1集:向流星许愿,摘氏一家再见!
第2集:GO!GO!尼克真星球,尼克真一家大团聚
第3集:萝卜大秘密,必杀招呼 合战!
第4集:爱书的贼,欢迎山口组
第5集:变身头盔,你好吗!企鹅豹
第6集:万岁!企鹅豹,痛苦圣诞节!
第十三卷:机械人小宝宝
第1集:最强的对手,一见钟情
第2集:正义与爱情的夹心人,战士们的休息
第3集:牛奶糖5号登场!爱的触电感应
第4集:为爱狂奔,趁早!
第5集:噗噗!心跳的夜晚,入学试
第6集:小云也是....? 野心勃勃
第7集:牛奶糖7号登场!

第十四卷:无敌牛奶糖7号
第1集:无敌牛奶糖7号,马斯特野心成真?
第2集:恶梦!两个小吉,奇妙二合一!
第3集:三天前&三天后,噗噗噗!翱翔天际
第4集:小吉真伟大!超人太郎
第5集:超次郎登场,快些逮捕我!
第6集:拼命减肥,呱呱落地?
第7集:大便的小家
第十五卷:太平的诞生
第1集:太平的诞生!!谁是ET?
第2集:谁有超能力?爸爸是外星人
第3集:恐怖的捉迷藏,向前进!太平!
第4集:这是梦!!梦寐以求去餐厅
第5集:半夜鬼敲门
第6集:高中棒球大赛(Part1,Part2)
第7集:高中棒球大赛(Part3,Part4)
第十六卷:谁是世界第一的比赛大会
第1集:特别回答篇?令人兴奋的茶室
第2集:离婚吧!你好吗?阎罗王
第3集:恐怖的苍蝇人(Part1,Part2)
第4集:恐怖的苍蝇人(Part3)
第5集:确定未来的爱,你好吗?10年后的天神村
第6集:马斯特博士的赠物
第7集:谁是世界第一的比赛大会(Part1,Part2)
第8集:谁是世界第一的比赛大会(Part3,Part4)
第十七卷:大神大反击
第1集:小吉的来由!!天神大反击!!
第2集:天使的笑容,虎八郎的文鸟
第3集:全部给我!杜杜巴复仇记!!
第4集:停止时间计时器,暂停过多的烦恼
第5集:莫明奇妙的飞行物体
第6集:东奔西跑的青春(Part1,Part2)
第7集:东奔西跑的青春(Part3,Part4)
第十八卷:机械大发明的完结篇
第1集:冬贝!努力加油!金刚登场!
第2集:马虎的三年级高中生,合格!
第3集:飞奔的青春,电单车小子回来了!
第4集:蜡青路上的恋情,和平的来临
第5集:逮捕
第6集:第二届天神最高大奖(SCENE 1)
第7集:第二届天神最高大奖(SCENE 2)
第8集:最后的离开
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阿拉蕾(动画)的各个版本

1.旧版(日本1981电视版)
(1)粤语版:《IQ博士》阿拉蕾(16张)
博士:则卷千平
机器人:则卷小云
小天使:小吉
(2)辽艺版(大陆1991版):《怪博士与机器娃娃》
博士:则卷千兵卫
机器人:则卷阿拉蕾
小天使:小吉
(3)辽音版(大陆1999版):《怪博士与机器娃娃》
博士:则卷大丙
机器人:则卷小雨
小天使:小嘎
(4)台湾版:《怪博士与机器娃娃》
博士:丁大丙
机器人:丁小雨
小天使:丁可美
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电视版动画制作人员

企画:七条敬三
原作:鸟山明
音楽:菊池俊辅
领导作画监督:前田实
作画监督:西山里枝、芦田豊雄、平野俊弘、富永贞义、进藤満尾、森田浩光、新座満、青嶋克己、前田実、札木几夫、小松原一男、野馆诚一、海老沢幸男、柳瀬譲二、内山まさゆき、松本朋之、竹内留吉
总制片人:浦田又治
美术:浦田又治、明石贞一、山口俊和、陶山尚治、洼田忠雄、椋尾篁、田中资幸、影山仁、池田佑二、山本善之、泰秀信、小笠原ゑつこ
总导演:冈崎稔
演出:冈崎稔、芦田豊雄、永丘昭典、大关雅幸、池田裕之、加藤雄治、森田浩光、芝田浩树、荒川弘枝、竹之内和久、西尾大介、向中野义雄、胜间田具治、佐藤豊、上田芳裕
炭铅笔:远藤克己、山吉康夫、森田浩光、野寺三郎、前田康成、吉田浩、海老沢幸男、加藤雄治、奥田诚治、胜间田具治、向中野义雄
フジテレビプロデューサー:土屋登喜蔵(1~243话)、清水贤治(198话~243话)
制作担当:岸本松司
脚本:辻真先、雪室俊一、金春智子、安斉あゆ子、井上敏树、井出たかし、岛田満、曽田博久、芦田豊雄、小山高男、照井启司、福冈恵子、由木义文、杉森美也子、平野靖士、丸尾みほ、铃木肇、芝田浩树
特殊效果:佐藤章二、平尾千秋、中岛正之、河内正行、大野嘉代子、山本公、熊井芳贵、桥本由香里
摄影:佐野侦史、片山幸男、白井久男、福井政利、武井利晴、町田贤树、细田民男、池田重好、池上元秋、白井敏雄、森田俊昭、玉川芳行
编集:花井正明、千蔵豊、鸟羽亮一、吉川泰弘
录音:二宫健治、田中英行
效果:新井秀徳(フィズサウンドクリエイション)
选曲:宫下滋
オーディオディレクター:小松亘弘
演出助手:加藤雄治、荒川弘枝、芝田浩树、佐藤豊、竹之内和久、上田芳裕、桥本光夫
制作进行:加藤雄治、荒川弘枝、田中佐智子、松田基和、佐藤豊、樋口宗久、竹之内和久、桥本光夫、石川敏浩
演助进行:佐藤豊、上田芳裕、桥本光夫
美术进行:杉本隆一→森英树
上色进行:植木知子
录音工作室:タバック
现像:东映化学
2.新版(日本1997电视版)
播出时间:1997年11月26日~1999年9月22日。共76集
在网上只能找到前55集,而且都是日文原声+中文字幕,有的一集分为两小集
翻译得不错,日文原声听起来也很赞。阿拉蕾超级可爱,尤其是在说“哎哟”的时候。宝瓜也很可爱……
博士:则卷千兵卫
机器人:阿拉蕾
小天使:瓜拉吉,简称宝瓜
3.辽艺99版译制人员
配音演员:
刘艺、徐林、张文渔、刘莉、曹玉敏、薛伟刚、韩力、辛敏航、姚居德、张明亮 等
翻译:李倩
校译:李晓斐
责任编辑:王启予
译制导演:韩力、辛敏航
录音:李小平、石红雨、安锐
制作:苏春阳 迟振海、陈瑛
剧务:韩雪梅、张敬军
制片:许玉红、薛伟刚
制片人:孙立
监制:朱月仪
辽宁人民艺术剧院配音
深圳电视台
七网络电视有限公司 1999年译制
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阿拉蕾游戏

IQ博士:阿拉蕾
游戏原名:Dr.スランプ アラレちゃん
游戏编号:2845
游戏平台:NDS
游戏类型:冒险类游戏
产地:日本发行
厂商:NBGI
IQ博士:阿拉蕾 DS 游戏 图片
发售厂商:NBGI
发售日期:2008年10月30日
适应人群:全年龄
游戏容量:13.55MB
原游戏语言:日文
游戏简介
鸟山明的着名作品《IQ博士:阿拉蕾》即将登陆NDS平台。游戏与原作一致,充满了轻松恶[1]搞的情节,在剧情中,会出现大量的新奇古怪的发明品,如“大小枪”、“变身枪”、“时光君”等发明品。“大小枪”是能将对方任意变大或者变小的道具,“变身枪”则能够令对方获得任意的变身效果,“时光君”则可以让人们能够进行时空旅行。另外一方面,如果能够完成村里人给的各种任务的话,博士将会有更多灵感,创作更多希奇古怪的道具,令游戏搞笑度大提升。

F. 使用哪些微信头像的女人,一看就是好女人呢

现代社会,随着社交软件的快速发展,人与人之间交流的机会增多了,但见面的机会却越来越少。有时候想了解一个人,只能从与对方聊天的只言片语、朋友圈等来琢磨。

想了解一个人,除了朋友圈、聊天内容之外,微信头像其实也隐藏了一些信息。

弗洛伊德说过:“人们可以用行为掩饰自己的动机,但无法决定自己潜意识的流露。”

虽然微信头像呈现的信息比较单一,但它也是了解对方的方式之一。微信头像是代表着你想展示给他人的形象,其实是一种无声的语言。

所以有时候我们可以通过一个人的微信头像,大概看出一个人的性格或者心情。

当然了,还有部分女生很喜欢新鲜的事物,所以每次看到一些新奇的东西时,便会拿来做头像。这类女生在生活中一般是比较积极乐观的,总是能善于发现生活的美,并且由衷的享受它。

还有一部分女生只是单纯的觉得原来的头像不好看了,或者是用腻了,想换一个头像而已。又或者是觉得无聊,单纯换着玩,就像女生换新衣服一样,这只是一种个人的习惯而已。

不过话说回来,微信头像是自己的事情,只要我喜欢,愿意用哪个就用哪个!

G. 怎么画卡通人物图片

怎样画动漫人物(图片)简单的,步骤。
画动漫人物可以先临摹,萌萌的Q版一般是三头身,要么是九头身的美少女美少年,主要动作到位,重心稳住,眼睛鼻子嘴巴的表达好感情就行了;

学画第一步是临摹,网上不少图片比着画,每天一张,会有效果的。加油↖(^ω^)↗
动漫人物的手怎么画 图片图片图片


俗语说“画人难画手”,这说明画手是比较难的。为此,应先了解手的结构:手的结构可分为手掌和手腕两部分,要将手掌看成一个不规则的五边形。

作画时,先要将这两部分看作一个整体,画出手的边线,再定出大拇指的位置,要明确每个手指的长度是各不相同的,手指的关节部位要适当弯曲,在特写画面中,要画出手指的两个关节,特别要强调一下拇指和小指的外轮廓线,这样会更有立体感。

手的画法:

画手的背面一侧应以硬线勾出,以表现骨骼的硬度,手掌一面要以软线来画,表现柔软的质感。

而手指是很灵活的,所以,五个手指不要分开来观察,随着手的动势,角度的不同,形状也不一样。

女性的手指较纤细,骨节不突出,指甲较长,为了表现女性手的细腻、柔软的感觉,所以用线要平滑、有性。©

男性手掌较宽厚,手指粗壮,关节明显,多以硬线来表现。

以上是下面连接搬过来的。

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以下是个人认为:

个人认为画手最难的还是把握好比例,个手指和手掌的比例把握好很重要,要练习,你最好从幼儿的手开始练习起,如果你能把幼儿手画好,再去挑战其他的吧,其中本人认为女性的手是最难画的,一开始别挑战她,不然打击会很大,除非你非常有才能。
漫画人物图片简单怎么画
网上有教程,直接去网络
动漫人物鞋子怎么画?(最好是图片) 10分 怎么画动漫人物步骤图
用2H铅笔来画线稿,再用2B加粗,初期建议你去搜一些简单的线稿来临摹,线稿的话网络就可以。
一些简单画的动漫人物图片,可爱点 如何画动漫人物的全身 图片
用笔量好头的大小,然后按照头的大小量好身体长度,画起来就比较方便
怎么画漫画人物步骤图
第一:确定人物身体比例

再画卡通人物形象之前,我们脑海中一定现有一个大概的形象,那就是这个任务是胖是瘦还有就是身体比例。当我们画真实的人物时,我们都知道身高是按照六到七个头米来画的,但是画卡通人物,就没有这种要求了,我们可以根据自己的想象把卡通人物设计在比例是三或者四个头高就行,当然,同样可以根据你的想象灵活运用。

第二:绘制人物全身轮廓

绘制卡通人物全身轮廓其实也是很简单的,我们可以以球体或者圆柱体的方式来画,这样画起来就比较简单了,当然,可能后续还要根据人物表情来修改圆形或者柱形,但是前提的整体轮廓我们就可以这样画出来了。

第三,上下两个圆画出躯干和头部

先从头部开始画一个圆,然后再下方画一个大一点的圆,上面的代表的是头部,下面代表的是躯干,这样,一个大致的草图就出来了不是。

第四.简单补全卡通人物四肢及手足

给躯干填上四肢,人物臂膀和腿部均先用直线代替,而手足用小圆代替。这样一个全身的卡通人物的轮廓就出来了。

第五.勾画卡通人物的脸部

这一步相对来说简单但也麻烦,主要根据我们本身设计的卡通形象来考虑,简单是因为这一步我们均先简化勾画就行,简单的耳朵,眼睛,鼻子以及头发等,勾画完成这些之后,一副大概的卡通人物形象就出来了。

第六.完成卡通人物形象的剩余部分以及细化卡通人物

卡通人物的手足,以及腿部臂膀等,这个时候,我们根据自己的想法完成就行了,然后开始细化,这个喜欢过程也就是整体调整的过程,在这里关于细化的问题我就不介绍了,毕竟我们想法不同,卡通细化出来的效果也就不同的。
怎么画漫画人物步骤图
先画头部轮廓及位置线,将眉,眼大致勾出来鼻和嘴具 *** 置画出来.

再定好人物裸体结构线,然后画上头发,衣服等,感觉没问题了,可以用粗笔描实一些,然后用蘸水笔进行钩线,将印子擦干净.

正面像:

眼睛要左右对称,嘴要画在中间十字线上,鼻子要有隆起的感觉,所以可画的不对称,耳朵在两边左右对称,位置在眉弓到鼻底线之间 。

四分之三侧面:

线不变,竖线要向一弧,耳朵的位置在眉弓到鼻底线之间。

正侧面:

鼻子是突出的,耳朵的位置在人物头部的二分之一处。

正面上仰:

以鼻子为中心,眼睛、耳朵都会象球体的感觉偏向下方,眉弓到鼻子的距离要缩短,鼻底到下颌的距离要长。

斜侧仰视:

最大的特点是眼睛和鼻子的位置很靠近,耳朵位置稍偏下。

正面俯视:

头顶变大、下颌变小,鼻子向下,眼睛眉毛略微向外侧上扬。

斜侧俯视:

耳朵位置上升,下颌向下靠侧。

需要画背景时,将选定的背景轮廓画出来,注意与人物应想协调,不要感觉人物像是浮起来或凹下去.如果是室内背景的话,要画上小饰物,如反开的杂志,地灯,花,盆景,茶几等.同样用蘸水笔进行钩线.一般背景的轮廓线不宜画得太粗,内轮廓要比外轮廓要细一些.

这是基本的画人物及背景的方法,另外可用透明性水彩上色注意保持画面溼度,若水干了要用毛笔在刷一次水,不上色的地方不要粘到水,一面颜色会流到不必要的地方.还可用彩色铅笔将画面进行柔和处理等方法.(知友答案)

原文:./...zsq4_K

附加视屏资料

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望采纳,谢谢,QAQ
如何画漫画人物全身图漫画人物全身怎么画学画漫画画画教程
漫画这个东西其实也是需要学习的。你可以寻找一个教漫画的课程来学,光是听别人说方法,不去学也不去画是根本不可能画出来的。所以不要认为漫画很简单,首先你需要搞清楚三庭五眼是什么才能画好人物的基本脸型,不至于画出那些不知所云没有比例的东西来。其次是从大局上看一个人物的形体姿态,如果局部画的话往往会变成奇怪的比例吧。

画人物全身可以先学习速写人物,立七坐五盘三半,意思是说画画的时候一个人站起来大约是七个头部的大小,坐下的是五个,盘起腿时则是三个半。按照这个比例来画是没有问题的。不过Q版的三头身我就不说了,看上去的确很可爱。

如果人物姿态不知道画什么的话,你可以购买一个人物木头模型,当然不需要那些手办那种样子,可以活动关节的木偶最好,摆出姿态照着画就好了。

衣服和鞋子的褶皱和装饰,人物站立的姿势和透视关系也一定要搞清楚。具体的漫画教程还是买书来看比较好呢。比较清晰而且有绘画过程。当画完之后要勾线,将多余的线条全部擦掉。

嘛,不过呢,没有画个几年是不可能形成自己的风格甚至是自创了,即使是漫画人物也要多练习才能画好哦。