钱不够花卡通图片_这种类型的图画叫什么类型的啊

㈠谁知道这动漫人物叫什么

形象介绍编辑
基本信息
姓名：兔斯基

兔斯基
英文名：Tuzki
性别：男
出生日期：8月21日（官方）
来历：中国传媒大学动画系04级学生王卯卯（MOMO）在06年大二暑假时创作
星座：狮子座
血型：A
身高：1.2m
个性：有时乐观有时消沉、喜欢自娱自乐、富想象力、热情、单纯、会多种动作、随和又随意、搞笑好玩
情绪：肢体语言夸张、不开心又很快复原、爱将快乐传给人
喜欢：牛奶、奶酪、果汁、咖啡、茶、带皮的水果
讨厌：萝卜（不是每只兔子都喜欢萝卜的！）
害怕：酒（不要给我喝，我会发酒疯的！）
长处：发明小东西
短处：发明小东西带来的麻烦，又管不了
永不会做：挖鼻孔、不文明不雅观的动作
宠物：萝卜耶夫
朋友：R1
特征：耳立头圆眯眼嘴隐鼻无脖粗臂软尾短腿直身白
名字由来
兔斯基创作者叫王卯卯，是中国传媒大学动画系毕业的孩子，平时沉默寡言，

兔斯基
在生活当中情绪激动的时候总想用夸张的动作表示自己的想法，可是又不好意思这么做，于是就把这些动作画成这只兔子。后来这只兔子在网上传来传去，人人都用兔子表达自己的夸张动作，这是王卯卯所始料未及的。她在接受采访的时候提到名字的由来：星期日：兔斯基为何叫兔斯基？兔斯基让我想到了苏联人，想到了央视主持人拍的恶搞片《分家在十月》“崔永元·斯基”。这个名字的来历有什么故事吗？王卯卯：小时候，我很喜欢一篇名为《请用“s”拼我的名字》的短篇小说，主人公Zebatinski，在故事里把名字中的“z”改成了“s”，从此命运发生很大的转变。因为这个故事，我对“斯基”这个名字的后缀很有感觉，于是我的兔子就叫兔斯基（Tuzki）。
人格简介
一个不善言辞的小姑娘画出了自己，我们也就能用这些画表达自己，每个人都是一个兔斯基，眯着可爱的眼睛、扭动着两根面条般的手臂、做各种可爱的动作。

兔斯基
最红的MSN表情莫过于兔斯基，就是那只永远把眼睛眯成一条线、耳朵细细长长、脸长得死样怪气、转动着两根面条般的手臂做着搞笑动作的兔子。
2经典语录编辑
1. 疼痛使我有活着的感觉[1]

兔斯基
2.难过的时候，可曾想起过我?
3. 孤单是一种态度
4. 命运是存在的，只不过有的人不敢去相信，有的人不屑去相信罢了
5. 压力都是自己给的
6. 距离并不可怕，可怕的是心越来越远
7. 很多事情都不是以快乐为目的的，甚至与快乐无关
8. 据说每个人一生中都能遇到两万个与自己相配得人，我的那两万人又在哪里
9. 永远不要期望什么，因为你往往什么都得不到
10. 单身就是一个人在食堂吃馄饨
11. 网游是路边一个水坑，有的人绕过去，有的人跳进去又爬出来，有的人就蹲里面了
12. 流氓也是一种气质
13. 不管你的想法是对是错，都不要强迫别人去接受，应式教育才这么做
14. 学校的职能是：你想干嘛就不让你干嘛
15. 有一天，我遇到了你，于是，世上便有了爱[1]
16. 有些东西消逝后，人们才能看到他的光辉，这是种万幸，也是种不幸
17. 相依为命就是当另外一个人突然不在了，除了巨大的悲伤，还要迎来更巨大的恐惧

兔斯基人生语录(20张)
18. 最大的空虚莫过于在终点前回首自己过的路是一片空白
19. 站在低处，所以渴望更高
20. 为别人而去刻意改变自己是无意义的，因为那样就不是你了，他连真正的你都不爱，就更不会爱上不像你的你了
21. 有的人睁开第一眼，看到满是满地苹果，有的人睁开第一眼看到是苹果树苗
22. 真正的悲伤是不能以天来计算的，而是浸透在每时每刻里的
23. 如果没有人来帮你，那么就去帮助别人
24. 不管好事还是坏事，自己清楚就足够，做人要低调
25. 如果我们不能在一起，那么说明我们没有缘分，既然没有缘分，那么不能在一起也没什么好遗憾的
26. 心中有笼，便有笼.心中无笼，便没有笼
27. 嫉妒是一把刃，最后不是插在别人身上，就是插进自己心里
28. 凡事要做好最坏的打算，期望越大，失望越大
29. 因为不再拥有，所以无法忘怀

兔斯基
30. 被框了，被害了，被坑了，被骗了，被蒙了
31. 停下来休息的时候，不要忘记别人还在奔跑
32. 钱花在自己身上总是最值得的，即使没有物质获得，也能换来好心情
33. 真爱就像UFO，都听说过但没人见过
34. 情侣是以相聚为目的，父母则以分别为目的
35. 人生是一个不断完善自己的过程
36. 人生是一种无法抗拒的前进
37. 爱是幸福的产物，我幸福吗?不，所以我没有爱
38. 有一天，我看到了一条线，于是我明白了，我就是我，我只是我，我只有我
39. 不要让我看到你难过，我不想看见你难过，你不可以难过，因为我无能为力。
40. 人生就是还债，一代欠着一代
41. 爱情没有先来后到，而该是少数服从多数
42. 是人都需要有人对自己好，哪怕是自己对自己好
43. 如果不快乐，就去创造些快乐
44. 人生是由每一天组成的，过好每天，就是过好一生
45. 说谎是桩亏本生意，为了掩着一个谎，总之需要说更多的谎
46. 谁也没有义务记得你，就像谁也没有义务对你讲真话一样
47. 世上没有烦恼，顾虑的事多了，也便有了烦恼
48. 失落往往是自我感觉过于良好而造成的
49. 做了的事就不要后悔，因为那毫无用处
50. 先做自己再爱别人
51. 如果永远都以为得不到的才是最好的，那你将失去更多
52. 有一天，我遇到了你，于是世上便有了光，然而你瞬间便熄灭了，我只能慢慢燃烧你的爱，来怀念那一瞬的温暖
53. 相同的一句话，由别人说出来是褒奖，由自己说出来叫自大

兔斯基(20张)
54. 有时候成功只是时间问题
55. 没有期望，才能做到不失望
56. 曾经梦想做画家，曾经梦想做科学家，曾经梦想做飞行员，不要让梦想永远成为一个梦想
57. 如果心里有一条马里亚纳海沟，那么任何江湖山川都可以接受
58. 万事争先是不切实际的，将能看到的山都翻过就足够了
59. 让适当的人在合适的位置上
60. 自己认为重大的事情，对于别人其实也没有意义
61. 只有不想做没有不能做
62. 不管态度与否，现实都不会改变，与其悲观的对待，不如乐观的接受
63. 遗忘是对背叛最大的责罚
64. 任何形式的索取都会有偿还的那一天
65. 当说到连自己都深信不疑时，假话就是真话
66. 感情是一种消费
67. 机会多半都是自己放走的
68. 衰老不仅仅是个adj[形容词]更是一个fact[事实]
69. 如果奇迹没有出现，那就去创造一个
70. 30岁前有钱花，很快乐。30岁后有钱花，更快乐。30岁前奋斗，很辛苦。30岁以后奋斗，更辛苦。
71. 减肥犹如戒毒，复吸一次便前功尽弃
72. 并不是每次跌落都能有再爬起来的机会
73. 创新，就是把睡过两个月的床单拿起来抖抖,反过来再铺上
74. 即使自己对自己好，也会觉得感动
75. 钱不是万能的，但钱可以挽救很多东西，比如生命
76. 努力的另一个含义；永远保持让年龄成为自己的优势，而不是负担
77. 坚持自己的原则，对方就会失去原则
78. 真理往往是看似简单又直白的东西
79. 我只要属于我的那一朵（花），可他在哪呢?
80. 对我不好是你的事，与我无关.对你好是我的事，与你无关。
81. 痛苦是用来独自承受的，快乐才是用来分享的。
82. 不要想着自己曾给人恩惠，因为除了你没人会记得。
83. 身体+劳动=工资工资+buy=食物吃饭=吃自己。
84. 我是兔子，你是鸟，这就是我只能呆在地上的原因。
85. 折扣商品如鸡肋，其实并不少什么，但不买又缺点什么。
86. 我和Roy折回了桥，这才发现了墩。
87. 并非所有的失足都能挽回。
88.10000年后，人类的手指会进化得只剩两个。
89.幽默就是一个人想哭的时候，还有笑的兴致。
90.人生是有限的，我们能做到的只不过是，在有生之年让自己过的高兴些罢了。[1]
3作者简介编辑
姓名：王卯卯
称呼：MOMO

王卯卯
出生：1985.12.3
出生地：天津
现居住：美国加州（于美国加州艺术学院进修）
星座：射手座
血型：A
身高：1.71
学校：中国传媒大学动画系04级毕业美国加州艺术学院实验动画研究生在读
执笔手：右手
讨厌的食物：萝卜、卷心菜和甜的东西
喜欢的事物：FLASH、画画、磕瓜子、看书、发呆、叠塑料袋
喜欢的颜色：黑色、白色、深色
最喜欢的运动：坐着不动
最喜欢的食物：牛奶
喜欢的漫画：《多重人格侦探》
喜欢的漫画家：田岛昭宇
公司：Time Warner Asia
4创作灵感编辑
个性

兔斯基漫画
王卯卯小时候，周围的朋友和同学不约而同地叫她“兔子”，据说是形似加神似，后来上大学写博客，选择绘画的方式来记录自己的生活。其实最初画的那只兔子就是自己，是记录自己在现实生活中遇到的有意思、有感觉的好玩事情。后来，图画日记中的兔子形象越来越丰富，渐渐有了自己的性格，与现实中的自己相似，却又不完全相同。于是，慢慢的把它当作一个独立的个体，赋予他越来越多属于自己的东西，通过形形色色的肢体语言，表达它的喜怒哀乐，他就是兔斯基。
潜力
最初兔斯基的创作仅仅出于王卯卯的爱好，丝毫不带有商业目的。后来出现的那些海报、明信片之类的衍生品，也只是出于兴趣制作的，最初也就是送给朋友的私人礼物。不过，恰恰是因为这些作品获得了始料不及的认可，使我们看到了兔斯基蕴藏的市场潜力。之后注入了一些商业运作的机制，也是为了更好的保护兔斯基，和推广兔斯基。
传播
太多对动画充满感情的人，只能做一辈子观众。而互联网让每一个人都获得了发言权，都有机会将自己的作品公之于众。网络中好东西会立刻被飞速传播，在很短的时间之内获得出乎意料的知名度。兔斯基就是这样在不经意之间被互联网上的朋友们传播开来的。
5社会影响编辑
兔斯基形象传播和运作的非常有轨迹，包括出现了设计公司的机制，网络还出现了兔斯基海报和明信片生意。除了好玩，兔斯基在互联网推动下的新动画热潮中，注入了更深层次的内涵，除了游戏心态和表面恶搞，增加了故事性，以及想要表达的深入思想。

天使
在互联网上，消息获得太过容易，太过丰富，以至于每一件新诞生的作品（不管是文字、图画还是视频）都很难吸引读者的目光长久驻留。不能在第一时间打动人的作品，几乎就永远的失去了被人了解甚至关注的机会。简单、跳跃但又有些个性的的兔斯基，也正基于这样的环境下才被大家发现和认可的。
三联访谈
主笔：尚进
1.5亿和2000万，这是腾讯QQ和微软MSN活跃注册用户的总数，作为中国互联网上使用量最大的两大即时通讯软件，QQ和MSN上早已经形成了中国独特的网络文化。在QQ企鹅和MSN无脸小人这些官方形象之外，兔斯基在2007年初爆发式的流行起来，大家相互之间沟通时，都直接引用兔斯基的各种表情，借以抒发自己的网络情怀，这种漫画式的形象推广与网络之间，早已经产生了一种催化性的关系。那位20世纪60年代的美国心理学家米尔格兰（Stanley Milgram）描绘连结人与社区之间际连系网的六度理论，完全可以再被套用在兔斯基身上，根本不用每六个人之间形成一个人际交往的循环，在中国互联网上，平均4.8个人之间就可以实现一次即时通讯软件上的交流周转，2007年初网络上最流行的兔斯基就是典型的活样板，而兔斯基到底来自何方呢？为此我们找到了还在中国传媒大学读大三的王卯卯，这个21岁的女孩恰恰是兔斯基形象的创造者。
三联生活周刊：你最初为什么想设计兔斯基这个形象，在此之前受到了什么影响吗？

向兔斯基学习
王卯卯：小时候，周围的朋友和同学不约而同地叫我“兔子”。
三联生活周刊：很多人认为中国从老套电影制片式的动画之后，在没有明显作品的十余年过渡期之后，互联网上一夜之间却诞生了很多动画形象，是网络独特的传播机制创造了这个机会，你认为呢？
王卯卯：确实是的。从前在荧幕上放映的动画都是深宅大院，门槛不是一般人可以跨进的。
三联生活周刊：我们注意到兔斯基形象传播和运作的非常有轨迹，你们最终想要做出来什么东西呢？是否最初就是为实现商业目的呢？
王卯卯：最初兔斯基的创作仅仅出于自己的爱好。在之后我们注入了一些商业运作的机制，也是为了更好的保护兔斯基，和推广兔斯基。
三联生活周刊：除了好玩，我们似乎在互联网推动下的新动画热潮中，找不到更深层次的内涵，除了游戏心态和表面恶搞，缺少了故事性，以及你们想要表达的深入思想。
王卯卯：在我理解，一个卡通形象是不是有内涵，是不是有“深入想法”要表达，并非一定建立在复杂、曲折的故事的基础上。即使是很简单的表情，动作，也可以流露出角色的感情、性格之类的东西。我想我们还没有到达可以挑战某个成熟动画产业的高度。相比而言，兔斯基似乎在动漫产品与衍生品上也许更有机会，也许可以打破中国动漫业长久的制度沉迷。
三联生活周刊：我们生活中似乎充斥着各种各样的卡通形象，已经近乎泛滥的局面，msn上还在流行洋葱头，一夜之间变成了兔斯基，你想过吗？兔斯基被别的东西淹没。
王卯卯：很多互联网上曾经风靡一时的卡通形象，不久之后就没落了，我想一方面是因为创作者的热情和灵感不能保鲜了，导致作品停止更新，或者品质下降，让读者失望；另外一方面是有了新的、更加出色或者符合时代脉搏的东西出现，赢得了网络时代喜新厌旧的网络读者喜爱。我还是有信心的，我还会继续画下去，并且不断地提高兔斯基系列作品的创作水准。而兔斯基会不会淹没在网络动画新潮的汪洋中，我真的无法预期，互联网卡通形象随时都在诞生精品，这只能激励我超越自己。
“它”是男的
合作人卡卡评价卯卯是艺术专业中少数不张扬的孩子。“有人大一结了婚，有人受不了约束搬到外面住，她却老老实实上课，放假打工为自己赚生活费。”卯卯平时不爱说话，没事就爱在自己的BLOG留点绘图日记。一只兔子逐渐成为BLOG的主角，卯卯给它起名叫“兔斯基”，灵感来自小时候看的一篇波兰小说，故事的主人公把名字中的“Z”改成了“S”，从此命运发生了很大转变。“因为这个故事，我对‘斯基’这个后缀很有感觉。”
“兔斯基”是男的，既然是“斯基”就该是男的。但“男兔子”身上发生的却是女卯卯的故事。卯卯会借兔子向学校提抗议，“大热的天，还坚持晚上11点半就熄灯，电脑不知道被憋坏了多少台！”
而以“兔斯基上当记”命名的系列博文，则篇篇都是卯卯的血泪史。其中一篇发生在卯卯的初中时代。卯卯放学回家，路上遇到一家三口，衣衫褴褛可怜巴巴地说：“姑娘我们没钱回家了，你心肠好，给我们100元吧。”卯卯就翻遍了身上的兜找出90元，给了人家，回家还当好人好事讲给妈妈，结果就此被断了零用钱。卯卯说，从那以后一直到上大学，几乎就没见过什么零用钱，压岁钱也就过过手，用妈妈的话说，“给你多少钱都得让人家骗了！”－－－卯卯说将来一定要将 “上当记”独立成册，用来提醒和她一样善良的朋友。
妈妈远程监控
刚画“兔斯基”那时，复杂得多。“兔斯基”戴着一顶飞行员风帽，眼睛也不是一条缝，好几层眼皮，表情很“拽”，身上零碎也多，上边是五四青年的围巾，下边背带裤，到哪儿手上还拽着只玩具鸭子，画一幅要一天的时间，卯卯急得不行，脑袋转得太快啊，这张还没画完，新的想法又出来了，打了一堆草稿，全成了半成品，看着可惜，好在没画几稿就有了样子。卯卯说，画一幅也就一小时，方便。
说起来，卯卯和兔子还是缘分颇多的。从小到大，她的外号也都跟“兔子”有关，至于哪像说不太清，从前可能牙有点龅。初中还为此戴过牙套。这几天，卯卯又痛下决心彻底整治牙齿，刚戴上牙套时，每天必须吃止疼药才能消除疼痛，饭也不能吃，只能喝粥。一气之下，6月13日的BLOG中“兔斯基”也戴上了牙套，对着胡萝卜和香蕉，可怜的小兔子只能上流眼泪下流口水，结果兔子也发怒了，在网上发誓什么也不吃了－－－绝食！
这吓坏了线下的妈妈。一再打电话叮嘱卯卯不能不吃饭，身体是革命的本钱。“她不但每天看我的BLOG，连我链接别人的都看，看完以后还要发几条两三百字的短信。”因为BLOG受到妈妈远程监控，卯卯说这是自己始料不及的。
6商业应用编辑
与摩托罗拉

兔斯基与摩托罗拉
在2006年至2008年间，王卯卯和她的“兔斯基”人气的飙升，不亚于一个出道两年的二线明星。
在2007年年底，摩托罗拉公司有意邀请她的“兔斯基”作为摩托罗拉Q8手机的形象大使、代言人时，她激动不已。而摩托罗拉公司开出的百万酬劳（买断“兔斯基”的版权）也着实让王卯卯吃了一惊，对于一个还在上学的学生来说，百万已经算是天价了。王卯卯和摩托罗拉达成协议，“兔斯基”正式成为摩托罗拉Q8手机的代言人。随后一系列的代言活动接踵而来，有不少公司提出和王卯卯合作。
系列工艺品

兔斯基工艺品
网络上有大量的兔斯基系列工艺品。有树脂工艺品，木雕，毛绒等。游戏：开心OL
开心ol幻兽兔基斯长相古怪样子多变。
7最新动态编辑
新书《兔斯基做自己》
兔斯基作者王卯卯于2008年2月25日在台湾发布，2008年3月5日在香港也已经上架，名为《兔斯基做自己

新书封面
（I,Tuski,U?）》（附送光盘）。2008年3月6日下午在金石堂仃洲店举办了签售会。王卯卯兔斯基官方的粉丝团“兔斯基的欢乐殿”论坛也在第一时间独家刊载了这本书的有关内容和介绍，以及一些预览的图片。
赠品：⑴书的后面附送明信片⑵网络赠品：
如果在台湾地区通过网络购买，还会有不同赠品：卡包，吊卡和书签。（非出售~)
书签是作者自己设计，折叠后可以别在书的侧面，折2个就可以聊天了...
作者MOMO正在做简体版的《I,TUSKI,U?》，谢谢大家长期以来的支持.
08年12月中旬，作者MOMO加入香港某公司正式上班
最近的兔斯基已经商业化
其与摩托罗拉合作设计的q8手机的广告已经投放中国各大杂志、车站。
最新最新动态：正版的中文简体版《I,TUSKI,U?》已出版，中国大陆地区均有销售，一般定价为29.3元。
8粉丝团编辑

兔斯基高清桌面壁纸(5张)
兔斯基欢乐殿
兔斯基欢乐殿是第一个兔斯基的粉丝团，也是第一个由wangmomo在博客上承认并加入相关群的粉丝团。
兔斯基欢乐殿，是一个由以兔斯基为主题的QQ群内的几个喜爱兔斯基喜爱wangmomo的粉丝们搭建的绿色的、非盈利性的聊天交流活动平台。
兔斯基欢乐殿由网友创办于2007年1月1日，相关主题的QQ群也在不断的增加，也是兔斯基的作者wangmomo唯一加入的一个以兔斯基为主题的QQ群。
2008年，兔斯基欢乐殿有了自己的域名。欢乐殿里的几个网友为了方便喜爱兔斯基的朋友们搭建了一个互动交流的论坛。
9歌曲介绍编辑
歌词
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ no~
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ yi ~ na da no~~
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ no~ na da no~
七夕想带你回家见妈妈
可是你淘气像孩子一样撒娇
不知道为什么我还是会想的
想你想粉色的七夕
曾经你说我像只兔斯基
常常幽默搞怪的讨好你欢喜
只要你能开心我依然会做的
那只快乐的兔斯基
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ no~
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ yi ~ na da no~~
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ no~ na da no
七夕想带你回家见妈妈
可是你淘气像孩子一样撒娇
不知道为什么我还是会想的
想你想粉色的七夕
曾经你说我像只兔斯基
常常幽默搞怪的讨好你欢喜
只要你能开心我依然会做的
那只快乐的兔斯基
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ no~
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ yi ~ na da no~~
mu za na da~ yi ~ na da no~
mu za na da~ no~ na da no
七夕想带你回家见妈妈
可是你淘气像孩子一样撒娇
不知道为什么我还是会想的
想你想粉色的七夕
曾经你说我像只兔斯基
常常幽默搞怪的讨好你欢喜
只要你能开心我依然会做的
那只快乐的兔斯基[2]
歌手简介
炫木新时代原创流行音乐人。具备：作词、作曲、演唱、编曲及制作于一身的创作型歌手。自创R&Z风格、R&Z风格：是将苗族的音乐元素与西方流行音乐R&B的音乐元素，融合的新式风格。没有唱片公司的打造，凭借自己努力、奋斗！在网络MP3、网络ting、QQ音乐、正版发行专辑《伤不起》、《微博》。并且专辑中的词曲、编曲、演唱、音乐制作都由炫木一人包办。代表作：《伤不起》、《hold住》、《炫舞》。

㈡如何画动漫人物

我想推荐一本书给你，动漫游戏人物学习及设计，虽然是叫你咋么画游戏人物的，但是全是日式动漫~而且里面从简单到难，一级一级让人对漫画了解更透彻，可以说我收到它很深的影响。
这本书可能比较难找，如果找不到的话那只能说是很可惜的，不过没关系。
你要绘画一样东西，先要透彻的了解他，爱上他，对他了若指掌。
建议你反复看动漫，看完后如果有漫画版再去看漫画版，看东西也是宝贵的经验哦~
要怀着佩服与赞美的心去仔细推敲这个人的肢体、发丝、服装、表情特点等等这一系列的细节，你会发现很多漫画都是很细致的，仿佛精致的甜点，一点一滴都是精品，都可以学习。
当然，不只是看而已，临摹也是很重要的，但并不是让你去复制别人的作品，即使是临摹，我人希望你能找出自己漫画的风格，让这个人物在你的手中别具一格，生动活泼。
我从来没有学过画画，更没有按常规画过，草稿什么的没有打过，知道为什么吗？这就是所谓个人的特色，我的笔是活的，我赐予人物们生命，他们在纸上一举一动都是有灵魂的，要是你画的不好看，会哭的哦~呵呵，开玩笑……
总之，多看，多找优点，多赞叹，多记，多思考，多画，当你觉得自己画的不错了，就拿给讨厌你的人看，听取他的意见，原因嘛自己想~
以上都是肺腑之言，真心真意，希望你能早日找到自己的画风，画好动漫~~
呵呵~大家一起加油吧~你也可以找我聊聊自己画画后的挫折或感想以及自己对自己作品的看法呐~O(∩_∩)O~

㈢这种类型的图画叫什么类型的啊

这是一个比较复杂的制作过程，原画是很简单的，并没有这样漂亮，当然基本要素已经齐全，最终效果都是在计算机上用软件修饰出来的。

转载：

首页发现小站线上活动部落见怪不怪的日记见怪不怪的主页广播相册喜欢二手活动发豆邮日本动画片制作流程2011-11-1010:40:28日本动画片制作过程，点击看视频。

第一回：制前动画前的第一步

普通在进行所谓的动画制作之前，常有一段为时不短或有点痛苦的准备段阶。

制前的前面是“策划”

“策划”又分为两种：第一种是在每一年度的策划会议里，动画公司的老板或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说，觉得拍成动画应该会蛮赚钱的，于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出。如果没有那就开始进行“有时长有时短有时痛苦有时快乐”的权利交涉。如果您在动画的片头一开始看到“原作”这两个字大都是属于这类型。

另外一种是动画公司旗下的导演或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。幸运的，策划通过的话，就由老板或制作人四处奔波找金主啊，不是，赞助商来一起响应伟大的策划。如果您在动画的片头看到“原案”二字大都是属于这类型。

交涉成功或策划通过后

让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。

动画公司基本上都没有独立制作动画作品的经费（不管是TV或OVA），因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商，看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品没有市场价值，那么那企划100%不会再见天日。

相较于原案，原作的动画企划通常会比较容易通过赞助商那一关。因为原作基本上已有固定的顾客群，赞助商们比较有心理上的保障而愿意投资将原作改编成动画而由贩卖相关产品来回收投资。

那么企划以什么样的形式提出给赞助商呢？

以美国的制作公司来说，他们会先制作PilotFilm。所谓PilotFilm是指作品的精华短片，那是提出给赞助商说服他们投资时的主要利器。但是在日本，动画公司通常没有制作PilotFilm的经费往往是以纸张形式的企划书或脚本呈交给赞助商。因此在制前作业之前可能脚本就已经完成了。因为越让赞助商了解原案作品的“有趣之处”就越能打动赞助商的心而得到制作经费。

第二回：如何计算制作经费

理论上的计算程序很简单。

假设某一家影视公司估计一部动画作品（指一部30分钟的DVD）可卖1,000套，再假设一张DVD卖4,000日币。

1000套x￥4000=￥4,000,000

那4百万日币就是制作经费。分给各制作部门的经费通通包含在这4百万日币中。例如我们之后会介绍的动画导演、人物造型设计师、分镜图人员、主镜动画师、基层动画师、音乐设计、色稿人员、编辑人员、包装设计……等等等等。

这样说来，计算经费好象很简单。但是实际上，如何估计一部动画作品可销售多少套那就要靠影视公司制作人的销售经验，动画导演的知名度，人物造型设计师设计人物的魅力和声优的热门程度。

这些人为因素使得估计制作经费成为一件不是简单的事。例如某有名的导演导的动画电影每一部都成为日本电影票房纪录还会在国际影展中得奖，那么赞助商给他的制作经费就会高出其它作品很多。制作经费充裕之下他就可以多加镜头的张数，请较有名的声优或演员和音乐制作群来提高商品的知名度和宣传效果。

如果是一位没有“业绩”的新人，那么经费就可能比较少了。因为影视公司没有比较的基准（新人的业绩）所以对这新企划的投资会比较谨慎。

第三回：动画前期（脚本）

我们已大致在前几回说明了制前作业之前几个重要的步骤。从这一回开始，我们将要开始逐一说明制前作业的流程。第一个也是最重要的步骤是“脚本”。所有的人物设计、机械设计和美术设计及导演均要照着脚本来构图。因此在不管是什么样的企划，脚本在制作过程中占了相当重要的角色。

我们在第二回中提过脚本可能在企划案阶段就已经完成。那样的情况下，企划通过后脚本是否再度修正呢？这要看制作人和导演的意见。负责一部动画作品成败与否是制作人。因此，如果制作人对脚本有意见，脚本作家就要修改脚本。当然如果导演对脚本有意见而制作人也赞同导演的意见时，脚本的修改也是必然的。再者，虽然导演不同意初步脚本而制作人认为没有必要修改的话，脚本就不会被修改。

一般的动画公司都没有专属脚本作家，大部分是请自由身分作家（这些作家们有的是作SOHO族，有的是和几位志同道合的作家成立工作室，如有名的StudioOrphy）来写稿。不雇用专属作家的原因是因为脚本并不是一年到头都需要的部门。所以只要在有需要的时候和脚本作家签项目契约即可。不过少数历史比较悠久的传统动画制作公司里仍然有专属脚本作家部门。

脚本的写作并不是一件简单的事。不同于小说的是所有的人物动作及感情都需要以旁观者的身分详细描述，例如一个角色很生气，由于每一个人生气的方法不同所以不仅要描述他如何生气也要非常详细地描述他的动作来说明角色的个性和特征（例如：太郎火冒三丈=太郎握紧了拳头，眼睛咪成一条线，额头的汗如何如何的滴下，头上的火如何冒三丈）。脚本特殊的写作方式使得一位小说家有时并不能成为好的脚本作家，而好的脚本作家也不多见。

第四回：动画前期二（导演的工作）

导演是整个动画制作群的领队。日本动画业界里没有一定的基准来评断做导演的资格。目前出名的导演们成为导演的过程都不相同，有些是从电影业界转行，有些是从动画师做起，也有些是脚本作家兼导演，也有些是一开始就从事导演工作。大致上来说，动画初期时代的导演大部分是从制作管理参予动画制作多年后升格做导演或电影业转行开始。但随着时代的迁移，目前大部分的动画导演都是由动画师开始做起。做导演的魅力在于可以自己决定作品的方向。但是由于导演决定一切，工作繁忙且作品的成败大任也在于导演身上。因此并不是每个参予动画制作的人最终目标在于做导演，而有心想要成为导演的人不管从什么工作开始，只要有心，成为导演并不是困难的事。

以下为导演们实际工作的大略内容:

1、制前作业：

*和脚本作家及制作人敲定脚本

*分别和人物造型设计师、机械造型设计师、美术设计师开会将各设计案定稿

*制作分镜图（有时是副导演制作）

2、制作过程中要和副导演们谈每一集的制作方向

3、制后作业：

*和剪接师编辑影片

*指导声优们及音响导演制作出理想的效果

*影像及音效合成

4、参予所有的宣传活动

第五回：动画前期三（分镜图和副导的工作）

以下为日本的分镜图（欧美多为横向的表格，您可以在美国的CartoonNetwork网站中的StudioTour的“Animation”项目中略知一二）。分镜图简单的来说是“以图像呈现的脚本”。画分镜图的时间靠制作日程表的不同而有长有短。平均26分钟动画的分镜图要花3个星期完成。分镜图不需要很正确的将人物造型画出来，只要能让之后的工作人员看的懂就可以了。尽管如此，分镜图师还是需要事先练习每一部作品人物造型和了解作品的特色才让原画师靠着分镜图正确的画出每一集副导演所需的镜头。

常常可以见到分镜图师和副导为同一人物。理由很简单。因为图面的设计人（分镜图师）通常是最了解每一个镜头需要的效果和声优演技来衬托出作品魅力的人。所以分镜图师大多兼副导的工作。

副导演基本上分担导演的重担。不管是集数较少的OVA系列或是26集的电视动画系列，导演一个人要顾全所有的制作细节是不可能的事。因此每一部动画系列都设了副导的位子来管理每一集的动画制作。而导演多半负责重要的第一集及最后一集。副导的工作内容除了不负责制前的脚本，设计稿和制后的宣传活动之外，基本和导演相同。但由于导演是整个作品的总指挥，因此在副导负责每一集的制作之前，副导所画的分镜图还是要经过导演的同意后才能正式分派工作给原画师进行制作。

第六回：动画前期四（人物设计和人物设计师的工作）

动画制作是一个需要密切配合的团体活动。因此一部好作品除了有好的脚本，经验丰富的导演。当然具有魅力的人物造型是使作品更吸引人的重要因素。在本单元的第一回我们曾解说过动画作品有两种-原作及原案。人物造型的设计也因此而有不同。

将原作漫画改编成动画时，因为人物及服饰已经定型，所以并不需要再多加设计。可是为什么每一原作动画还是标明了“原作人物设计”及“动画人物设计师”呢？

第一：漫画是静态的作品，因为格数少所以人物的线条及服饰可以复杂来加深作品的美感及印象。但是制作动画时，如忠于原作人物的线条会使作画的时间加长而延长制作时间及更多的经费。所以需要将原作人物的线条简化。

第二：漫画人物因为不必着色，所以不必将每一线条连结。但是动画需要着色，所以必须改良原作人物造型将所有的线条连结以便着色人员上色。

第三：有一些原作漫画人物造型并不适用于动画作品。为了制作效率，着色上及动画造型上的理由，原作动画需要另外聘用动画人物设计师。

原案动画的人物设计是比较需要创意及困难的工作。原案人物的设计案在交给人物设计师设计时都只是文字及导演口头上的指令。所以设计师只有靠脚本及自己绘图的能力来凭空设计出能够衬托出作品故事魅力并令人印象深刻的人物。此外还要考虑到制作效率的问题而不能画出线条太复杂的人物。因此，就算资深的造型设计师也有可能花一段时间才能定稿。

制前作业的人物设计完成后的人物设计图（请参考“冥王计划”网站里所列出的人物造型设计）。将分发给原画师来进行每一个镜头的制图作业。一个人物的设计图分为三种：服饰设计图、脸部表情设计图及局部装饰设计图。所有的设计通常分为正面、侧面、背面及特殊表情（生气、悲伤或微笑等等）以便原画师仿真。

如何成为人物设计师呢？根据AIC的资深设计师们的说法：“很简单啊。一直练习一直画就可以了！”嗯，事实上不是那么简单。同样的一个人物，每一个人画出来的风格都不同，有些吸引人，有些就看来平淡无奇。实在要如同他们所说的需要一直练习和磨练才能显出不同的风格。而且光是女性角色或只有动物画的很好并不一定能作为动画人物设计师。人物设计师的重要条件是要能广泛的画好作品指定的每一种人物，也就是说设计师的绘画能力要很有弹性的能应付每一个作品的要求。如果能充分应付制作公司的要求，再加上自己设计的原创人物够吸引人,就能成为众所瞩目的动画人物设计师。

人物设计师们需要的工具可以由上的照片看出。制图桌、铅笔、橡皮擦和一叠白纸是最基本的配备。另外镜子是必需配备，因为人物的动作及部位有时需要看镜子里的自己来素描。其它的参考书籍及制图工具完全看每个人物设计师的需求，在这里就不详细描述了。

第七回：动画前期五（机械造型设计和背景设计的工作）

多年前还没有专门的机械造型设计师。大多是由人物造形设计师兼任或由比较擅长电器机械之类的动画师设计。从“宇宙战舰大”之后到“高达”才真正定位专业机械造形设计师。

机械设计师在动画制作上必须考虑到很多因素来设计每一部动画要求的机械造型。

第一：要在平时做很多的功课以满足接踵而来的多样的设计要求。

第二：要考虑到制作的日期及进度而设计“适当”线条的机械造型。所谓“适当”线条是因为如果线条多的话，虽然机器人或宇宙船看起来很COOL，但动画师们画好一个镜头的时间会相对加长。可是线条太少的话，机械人又看起来太简单没魄力，因此作设计时适当的线条是很重要的。

最后是对每一个动画世界的考察而了解并设计出能满足导演要求的机械战士或宇宙船。

要作为机械造型设计师的条件是必须有工业设计方面的知识及非常非常喜欢机械（例如汽车、摩托车、飞机、船……只要是金属做的）。

背景设计师比起机械造型来历史相当悠久，早从黑白卡通草创时代开始就有专业的背景设计师。背景设计师基本上要画的“又好、又快、又美”。那是我在这个单元一再提到的原因，动画制作的时间有限没有很多时间慢慢画，因此受欢迎的专业美术背景设计室动作都很快而且能应付紧迫的交稿日期。

如何成为背景设计师呢？这和作人物造型，机械造型师相同，要很爱画画而且躺着画也能画的很好（有点夸张，但动画业的时间很紧凑，能够在任何情况下一次OK的设计师虽然很少但相当受欢迎）。至于技巧或工具方面，你可以在网站的连结页里的背景设计公司“CorporationKusanagi”里的“HowToPaint”专栏里找到绘制背景的所需信息。

第八回：动画前期六（色彩设计及色彩指定的工作）

所有的人物造型及机械造型设计完之后，导演及造型设计师们必须和色彩设计师共同敲定人物的色彩（头发、各场合衣服或机器人外壳的颜色……等等）。色彩设计必须配合整篇作品的色调（背景及作品个性）来设计人物的颜色。色稿敲定之后由色彩指定人员来指定更详细的颜色种类。

多年前还没有使用计算机上色时，是使用水彩颜料在白纸上来进行色彩设计。水彩颜料的色彩多半不由各制作公司自行调色，都按颜料公司提供的色卡和现成的色彩种类来设计。不自己调色的原因很简单，因为色彩设计之后要由着色人员们来上色，如果自己调色的话，要各上色人员调出一样的颜色是很困难的。当然导演要求及经费允许情况下，制作公司可以要求颜料公司制作出所需的颜色再瓶装分发给上色人员。由于颜色的种类在色彩设计过程之前已经由颜料公司指定了，因此多年前色彩设计师均兼任色彩指定人员。而许多动画的色彩也看起来都一样。

现在的动画色彩设计及色彩指定都使用软件来进行。各公司使用的软件（日本较盛行的动画专用软件为animo和RETAS！PRO）都不同，只要是处理影像的软件都可以进行色彩设计。要注意的是，各软件处理色彩的方式不同因此在交付给上色人员时要指定同样软件来着色。也由于制作方式的数字化以及选色的自由，使得目前的色彩设定选择范围加大及定出更为细腻多变化的色彩。

色彩设计师和色彩指定师都由基层着色人员开始。经过一年到两年的时间（按个人资质能力不同）升格为色彩设计师或色彩指定师。色彩设计和色彩指定人员最大的不同在色彩设计只要设定基本颜色（普通日照下的颜色）。配色人员要另外和副导演详细设定出其它光线下和各集所需的颜色（黄昏、夜晚、特殊光线等等）。作为动画的色彩设计及色彩指定要具有影像处理色彩的知识。因为各摄影器材显示的画质色彩不同，不全盘了解之下作设计及指定的话，在电视屏幕上显示的颜色会和在计算机屏幕上的效果大不相同而减少作品的魅力。因此基层的上色人员要花一年到两年的时间熟悉实际作业过程后才能升格作色彩指定师进而成为色彩设计师。

到目前为止制前作业以大致介绍完毕，以后的单元将分次介绍制作过程中的原画、动画及着色人员。

第九回：动画中期一（构图、原画和原画指导）

在分镜图和所有的人物设计和背景备齐后，必须有人将所有的材料放在一起画出放大的详细分镜图以便后续动作。执行这项工作的是构图人员。

您可从我们之前介绍的分镜图看出，分镜图往往只是一个草图，交代一个画面的大略景物。例如：在一个镜头里出现“小明和杰西站在运动会场中说话”，构图人员就须按照分镜图的每一格的大略指示、人物造型表及背景画出人物（小明及杰西）及背景（运动会场）的详细位置关系放大图。如果构图中指示的不清楚会影响到之后的原画作业。完成后的构图和人物造型设计表交给原画师们请他们开始按构图画出更详细的主镜画面。

原画指导的存在是因为一部作品中大多聘请2到4位原画师（依作品不同而有多有少）。每一个原画师画出来的人物都可能依个人的画风不同或绘画功力深浅而有些走样。修正各原画师们画出的原画稿并统一画风使其忠于人物设计稿是原画指导的工作。

好的原画师及原画指导必须对摄影镜头有一番研究来画好每一格主镜。电影可以请演员站在适当的位置摆出导演要的姿态。但动画只能用笔画出理想的位置和人物动作。因此能力及资质好的原画师及原画指导亦指能够根据摄影及剪接的理念画出理想的主镜画面（正确的人物的姿态及动作）。而据编者所知，许多资深的原画师或原画指导都相当热爱电影并对电影有一番研究。

原画师及原画指导多从基层动画师做起。因为升格作原画之前必须要了解及熟悉动画的制作过程，所以新人一进动画公司作就从事原画工作是不可能的。资质好又很用功的动画人员要升格作原画师再进而作原画指导是很快的。资质不好又不努力的只好一直担任基层动画人员。

动画是一个能力导向的行业，不管从事哪个制作部分，只要够努力加强自己的能力一定会被周遭肯定的。

第十回：动画中期二（动画师）

动画师是动画业里最基层贫寒的劳工。但想要成为原画、原画指导及动画人物造型设计的有志者必须要从动画师开始做起。现今在日本动画业里享有大名的众多大师们在十多年前也是一些动画制作公司的基层动画师，领着微薄的薪水住在破破公寓吃泡面的逐梦青年。让我们来看看动画师如何修行及为何生活会如此清寒。

动画师是清理线条及画分格画面的基层员工。原画师在画完主镜后，要交给动画师来清理线条及画中间的分格动作，完稿的分格动作须经过动画检查人员看过动作没有问题后才能交给上色人员着色。画多少张分格都由原画师事前先指定好，所以动画师并不须要想主镜和主镜之间要画几张分格动画。分格动画有简单有比较复杂的。所谓简单的是单纯的嘴部动作或眼睛的动作，刚进动画公司的新人大多只有画练习。这样的简单分格画面及清理原画师画好的原画稿。

清稿及认真“练习”几个月之后才会被派比较复杂的全身分格画面，而派到复杂的分格后还要再经过1年到两年的时间才有可能成为原画师。成为原画师之后你的绘画才能才真正算是在动画界被肯定,说话也可以比较大声。在之前介绍原画师中我们提起过动画有如电影，不同在动画是以笔和纸创造出导演所需的画面。因此要成为原画师之前必须先熟悉如何自由地画出人物的各种动作，进而独立构图出一张人物动作忠于人体设计适合动画制作又表现完美的主镜。这是为什么所有的制作公司要求新人待在动画师阶层一到两年的原因。

那么动画师会什么都很清贫呢？目前动画业是按完成张数来算月薪。基本上一张分镜动画稿是150日币到300日币左右。一个刚进动画公司的新手一个月大概可完成400张左右的分格动画（通常低于400张）。以最低的150日币一张来算，一个月只拿到6万日币（最多也不会超过12万日币）。这在生活费高的东京，如果不是和父母住在一起不必付房租或有一番积蓄毅力及决心可支持自己努力到成为原画师的话实在很难生活。

成为动画师并不困难也没有学历或年龄限制。快捷方式是进入专门学校,专门学校每一年会介绍毕业生给动画制作公司。但如同许多动画业前辈所说的，专门学校所学的在动画公司里派不上用场，如果自己有心想参予动画制作，不如亲自敲动画公司的大门在动画公司里学习比较不浪费时间和学费。一年到两年的时间全看个人资质及努力程度。学得快的话只要一年，不很努力又不是很灵通的话可能要花更长的时间。

第十一回：动画中期三（着色/上色人员）

动画界另一个贫寒的阶层是上色人员。动画师及上色人员是动画制作中不可缺的人员但不可否认的地位都很低，工作很枯燥辛苦，做好了舞台灯光也照不到自己。工作内容简单的说只要按色彩设计师指定的色彩在原画师指定的部位一直涂下去而已（当然实际的上色技巧并没有这么容易）。上色人员是将所有画好的镜头剪接在一起之前的最后一个步骤。如果之前的过程有所拖延，上色人员的涂色时间就相对减少。但日本动画业里不按时间交稿是家常便饭，因此上色人员就必须常常要在短短的时间内涂好颜色赶上剪接。

目前各界常讨论的动画制作数字化通常是从这一个上色过程开始，之前的过程（除了色彩指定之外）都是手工制作。

制作过程数字化前的上色人员的工作内容是

1、将清理过的原画和动画线稿用描线机复印在赛璐板上

2、使用颜料着色

3、检查涂好的赛璐板是否涂错或污损

几年前还是使用赛璐版时，手巧的专门上色人员要很细心的在复印好线画的赛璐片上按色彩设计指定的颜色细心的赛璐片后面涂上颜色。使用赛璐璐板时，购买赛璐片、颜料等等一年都要花上制作公司一笔不小的经费。再加上画好之后，还要等胶画干了才能进行摄影剪接工作。有时没画好还要重新多画几次，既费时又费力。但是许多的动画名作还是准时完工（有的时候没有，但观众也不知道）每星期在电视上或在电影院（大部份都没有，但观众也不知道）播出，这都要靠在其它国家的动画制作契约公司的力量。

制作过程数字化后的上色人员的工作内容是

1、用扫描机将原画和动画线稿存进计算机

2、清理线条

3、按色彩指定的色彩上色

在色彩设计里介绍过日本大部份的动画制作公司都使用ANIMO或RETAS!pro进行计算机上色及颜色指定（事实上任何绘图软件都可以用来做动画上色工具）。目前使用RETAS!pro的业者占八成以上。其原因是东映动画这历史悠久的动画制作大厂率先使用那套软件建立系统，进而许多制作公司都向他看齐。数字化后的上色作业的确省了很多的经费及人力。软件可以允许你在窗口里一涂在涂,节省了胶片及颜料。但事实上,由于手工过程制作人员对数字上色的不了解使上色人员的辛苦没有减少。

第一：在介绍人物设计时，曾提到过“联机”的问题。曾使用过绘图软件的读者可能知道，用软件涂色时，如果线没有连在一起，涂色会溢出指定范围。赛璐板由于是人工手绘，可以无视接线而由经验来涂好接线不明的部位。可是使用计算机之后,计算机并不会聪明的主动帮上色人员辨识接线部分。因此没连好的地方要小小的上色人员自己画上黑线修正。多加了上色时间（可是薪水还是没有增加）。

第二：计算机节省了上色的时间，增加了色彩的种类及多样。但由于前面手工过程的延迟及错误的以为上色人员可以在更短的时间内完成或修正颜色更多的画稿。使得上色人员还是很辛苦。

要成为上色人员并不困难，只要会熟悉绘图软件就可以了（碍于上述的问题，懂得绘画基础比较理想）。不过要在动画业的色彩部门占有一片天空的话,要对色彩下一番功夫研究并在动画公司实际琢磨一两年以后才有可能独立担任色彩部门的重任。

㈣卡通明星介绍

藤冈春绯（Haruhi Fujioka)
别名~小春，厚颜无耻的庶民(第一话)
出生日期: 2月4日
诞生花: 樱草
生日宝石: 珍珠
班别: 1-A
身高: 155cm
星座: 水瓶座
血型: O型
喜欢的食物: 寿司，面条，草莓
擅长的菜式: 大杂烩
擅长的科目: 英语，古典
母亲早逝、父亲则是喜欢作女性打扮的人妖(？)
自幼性格独立且性情冷漠（实为关心人的方式特殊）
是个口直心快的奖学金资助生。
是男公关部唯一的雌性动物(？) 她的女性身份，暂不为客人所知。
没什么物欲。一定要说想要的是什么东西的话，应该是手提电脑吧。虽然想要，可是也是没什么所谓。作者想说不定她能在商店街的抽奖时抽到呢。
不是她的穿衣品味不好，而是只要把衣服放在她眼前，她都会穿，就算明知道不好看。
附注：因打破古董花瓶而欠男公关部800万债务

须王环（Tamaki Suou)
男公关部之王，男公关部部长，指名率No.1
别名~ King (自称) ，爸爸(自称) ，殿下，环，亲吻狂(第二话) ，SM王(第九话)
出生日期: 4月8日
诞生花: 苹果
生日宝石: 红宝石
班别: 2-A
身高: 183cm
星座: 白羊座
血型: A型
喜欢的食物: 最近，庶民拉面(特别是猪扒系列)
最近，庶民糕点(特别是BabyStar)
擅长的科目: 法语，英语，世界史，日本史

有些自恋，有些傻，本能灵敏但反应迟钝 (本能最早意识到春绯的真实性别，却最晚知道真相)
是个容易动情的热血男儿，很有人情味。
大有来历的背景、优秀的学业、迷人的外表（？）
他是个认真的人，所以对客人说的甜言蜜语(笑) 也是他的真心话。他认为女孩子个个都好可爱，而能令女孩子们心花怒放的自己，他也很喜欢。

凤镜夜（Kyoya Ootori)
男公关部副部长
别名~ 妈妈(by: 环) ，镜夜
出生日期: 11月22日出生
诞生花: 芦荟
生日宝石: 石榴石
班别: 2-A
身高: 181cm
星座: 天蝎座
血型: AB项
喜欢的食物:辣的东西
擅长的科目:英语，德语，物理

据说是公关部的实际掌权人，因负责着公关部的经费开支，时时刻刻都在关心着钱的问题。
表面看来很爱算计公关部成员，实际却相当关心。
他不是金钱第一的人，只不过，事情可以依照自己的计划进行并获利，那个过程是他最喜欢的。
跟环的关系(好像)不错。

常陆院光(兄) （Hikaru Hitachiin)
出生日期: 6月9日
诞生花: 麝香豌豆花
生日宝石: 石榴石
班别: 1-A
身高: 178.2cm
星座: 双子座
血型: B型
喜欢的食物: 意大利菜，超辣食物
擅长我科目: 数学，物理，化学，美术

常陆院馨(弟) （Kaoru Hitachiin)
出生日期: 6月9日
诞生花: 麝香豌豆花
生日宝石: 石榴石
班别: 1-A
身高: 178.2cm
星座: 双子座
血型: B型
喜欢的食物: 意大利菜，超辣食物
擅长的科目: 英语，现代文，美术

双生兄弟，以两人的世界为中心。
快乐主义者，认定“别人=玩具”
美丽的同性爱+禁忌的亲近爱+左右相称是他们的买点
对自己喜欢的事，他们很有兴趣；但对不感兴趣的事，他们则显得超级冷淡
与环相反，他们接客的态度是经过计算的。他们认为女生很同意对付，不过他们还很幼稚，所以也会做出一些出乎意料的行动。
附注：但在春绯出现以后，情况有所改变。

埴之冢光邦（Mitsukuni Haninoka)
别名~ 甜心前辈
出生日期: 2月29日
诞生花: 罂粟
生日宝石: 水晶
班别: 3-A
身高: 148cm
星座: 双鱼座
血型: AB型
喜欢的食物: 蛋糕，草莓，辣的东西
擅长的科目: 数学

通称甜心前辈。外表为初等部模样，实为公关部最年长之人。
在中等部时，就称霸了全国的空手道和柔道。
总是与小兔(毛公仔) 在一起。
“引人犯罪的可爱”是他的买点。附注：现跟他的跟班（？）关系暧昧 (笑)

铦之冢崇（Takashi Morinoka)
别名~ 铦前辈
出生日期: 5月5日
诞生花: 菖蒲
生日宝石: 孔雀石
班别: 3-A
身高: 192cm
星座: 金牛座
血型: O型
喜欢的食物: 日本菜、纳豆
擅长的科目: 地理、日本史

称霸全国剑道。
常被人称木头(笑) ，但却有着相当细心温柔的一面。
总是默默地跟着甜心。(时常将甜心抱起放到肩上)
他同时也是剑道部的，为了陪甜心，他才加入男公关部的。不过他好像做得很开心呢(笑) 。
附注：每当春绯大叫救命时都会反射性地举起春绯，对春绯似乎特别关心，原因不明确

故事发生在超级富豪和社会名流的子女们所就读的贵族高中——樱兰中学高中部的“公关部”。
有钱的人总是觉得无所事事……空闲得发慌的千金小姐们，和同样感觉空闲的六位超美型帅哥们，为了不虚度光阴，为了仔细品味华丽优雅的每一刻，成立了“樱兰高中公关部”。
某一天，在公关部的活动场所——第三音乐教室里，出现了一个由于迷路而误入的拿奖学金的特优生。她就是藤冈春绯。
原本对公关部毫无任何兴趣的春绯，却因为一个意外而突然被迫加入。虽然她对打扮不感兴趣，硬是被那些容貌出色的公关们看中，隐瞒了自己的女生身份，华丽地变身为公关部的一员。并且顺利接客……
除却周旋于那些想法怪异的男公关们和各式各样的千金大小姐们之间的喜剧因素，故事还凸现出了部员们之间的感人温馨的友情和出生贫民的春绯给那些纨绔子弟们带来的影响变化。

㈤这个是哪个动漫上的人物具体说说内容.

水果篮子!!!莪看过呃,

剧情介绍: 草摩家是一个非常有财力势力的大家族，但其中有13人分别被12生肖和猫怪附身，这些人拥有一旦与异性拥抱就会变身为所属动物的奇怪体质，每个人都有着自已的心事甚至心酸的往事。片中的女主角小透仿佛一个混入一篮子水果中的饭团，大家都以为她不可能与他们溶为一起，但是小透凭着她的温和善良、积极体贴，逐渐与这些人打成一片，打开了很多人曾经解不开的心结，也获得了全部人的喜爱和信任。

㈥这张照片图片，这个女生女孩一看就是非常的好，好女孩，非常的懂事，非常的孝顺，好女孩，是吗

你这个展示的这张图片呢，它是一个卡通的这个图片哈从这个卡通图片的这个啊揍出来看了这个女孩子，她是一个活泼开朗的这么一个女孩子，然后这个年龄的应该不是很大，就是那种学生的那种。

那么这个古人常说呀，这个水不可斗量啊，人不可貌相。

嗯，从这个外表呢是没有办法看出来一个女孩子，她是不是孝顺父母啊？这些东西肯定是没办法从外表看出来呢这个要需要从这个他的这个平时生活当中去了解，他才知道。

从这个卡通图片这个构图来看了，这个女孩子应该是一个积极向上，乐观的这么一个女孩子啊至于那个孝不孝顺，这个就无法出图片中知道了。

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