A. 敦煌壁画素材在哪里能找到 图片以及背景故事
莫高窟佛像故事图双头佛像
这个故事绘于第237窟西龛顶西披上的瑞像图部分.不同瑞像之间用条带图案分隔.正中为"双头佛像",画中佛像双头四臂,造型奇特,脚下两角各有一人胡跪供养.此画构思巧妙,想象丰富.仅用双头四臂就表现了故事的主题,是莫斯科高窟题记最清楚的一幅佛像故事图.
遥远的古印度犍驮罗国有两个穷人，靠卖力气打短工过日子。他们虽然贫穷，但都笃信佛教。他们看到有钱人家凿窟塑像画金佛，供养菩萨，心里寻思：我们虽然一贫如洗，但敬佛的虔诚心意一点也不比那些有钱人差，我们没钱凿窟，但愿有一天，能自己出钱请画工在寺庙里面一身佛祖的妙相。为了早日实现这个愿望，他们起早摸黑，餐风饮露，节衣缩食，拼命干活，辛辛苦苦地做了十几年，终于各自积攒下一枚小小的银币。他们就想用这枚银币请画工画佛像，以实现自己的夙愿。
这一天，一个穷人怀揣着钱兴冲冲地寻到画工家里，请求画工为他画一幅佛像。他说：“好心的画工兄弟，我早年在佛面前许下誓愿，要为他画一幅金像真容，为此我苦苦积攒了十多年，总算有了这一枚银币，”穷人从怀中摸出带着体温的钱币放在画工手上，诚恳地请求说，“富人有钱凿窟易，穷人无钱画像也难，也许我这一生再也无能力攒到更多的钱了，画工兄弟，我只好来求您了。”画工被感动了，他知道凭这枚小钱画一尊佛祖金容，恐怕连买材料都不够，但他答应了穷人的请求。
没过几天，另一个穷人也找到画工家里。他双手捧着一枚银币，拜倒在画工面前说：“聪明善良的画工兄弟，这一枚小钱是我多年血汗挣来的，请您用它替我画一身佛祖真容吧。作为酬金，我知道不够，但我无法再挣到更多的钱了，为了了却我的心愿，我只有来求您了，佛祖会保佑您的，我也会永远感激您的大恩大德的。”画工听了这个穷人的衷心倾诉，盛情难却，也就应允了下来。
画工是位丹青妙手，他就用这两枚小钱买来石青、赭沙等颜料，施展他出神入化的彩笔，匠心独运地构图，把两个穷人和他自己的虔心笃诚凝聚融入一幅小小的画像中，他感到运笔从没有像现在这样圆润流畅，构图从没有像现在这样潇洒俊逸。他静心涤虑，挥舞手中的画笔如行云流水，酣畅淋漓，一气呵成。一会儿，一幅鲜丽逼真的佛像出现在寺庙的白壁上，画工看着自己刚刚完成的杰作，简直不相信是自己的手笔，因为过去画的神像从来没有像现在这幅这样庄重慈祥。
第二天，画工请两位穷人来寺拜佛看像，正巧，两个穷人同时来到寺庙。画工得意地指着他的新作说：“这就是你们要我画的佛像，怎么样，还满意吧？”两个穷人看到墙上只有一幅佛像，他们互相看了一眼，心里起了疑惑。两个人心里都在想：“是我花钱请画工为我画一身佛像，这身像怎么能说是两个人的呢？”画工从他们的表情眼神里知道他俩心里犯嘀咕，便对他俩说：“你们那么楞着干什么？坦率地说，你俩给我的钱都不够这身像的材料钱，我们都是穷兄弟，理应相帮。我把你们的钱连同你们的虔诚都画到像上了，把我的技艺和心意也溶化到佛像上了。如果我说的不是谎话，这像一定会变。”话音未了，佛像就显了灵异，奇迹出现了，佛像身后真的煜煜闪烁，放射出千万道金光，形成一轮很亮很亮的光环，隐隐约约地看到神像身子在徐徐分开，分成两个一模一样的佛像，影子却联结在一起，光彩夺目，金碧辉煌。过了一会儿，身子又渐渐地合二为一，形成两个佛首共处一身的奇妙佛像。
两个穷人亲眼看到了佛祖的神力，急忙五体投地，顶礼膜拜，更加虔心情佛。他们非常高兴，因为佛祖感应到了他们真诚纯洁的心，哪怕只是花了一枚小银钱。他们感激画工兄弟的情谊，赞叹画工高深莫测的神奇技艺。从此，三人结成了好朋友。
小沙弥守戒自杀
从前，有一位虔诚信佛，钦敬僧尼的老人，他有一个正值年少的独生儿子，他寻思，近朱者赤，近墨者黑，行善修身，莫如佛门，于是一心想让儿子皈依佛门。
老人四出寻访，精诚所至，终于被他寻访到一位佛法深广、持戒严律，道行高卓的和尚，老人领着儿子去见和尚，请求收留他的儿子为徒。和尚见少年眉清目秀，鼻直口方，既憨厚又聪灵，是一个能出家修行，静心悟禅的好胚于，内心十分喜爱，便一口应允了下来。和尚亲自为少年削发剃度，讲经授课。不久，老人的儿子就正式成为沙弥。在和尚的悉心教诲下，小沙弥渐渐领会了佛教真谛，造诣渐深，尤其在修持戒律方面，能超脱红尘，摒弃七情六欲，心如枯井，一心念佛。
和尚所在庙宇的饮食之需，由城里一个有钱的施主供给，一日三餐施主派人按时送来，阴晴寒暑，年年月月从不耽搁。有一天，施主的一个朋友请其全家老少、奴仆侍妾作客。施主推辞不过，只好答应了。但是，全家去赴宴，留谁看家护院呢，留童仆婢女又不放心。正在忧虑为难之中，施主的女儿问道：“父亲去作客，难道还有什么为难的事吗？”？？
“我们都去作客，留谁看家呢？”父亲忧心仲仲地说。
“这有何难，父母尽可率全家放心前去，我在家看守即是。”女儿爽快地答应说。
于是，施主十分高兴，带了全家到朋友家去了。施主女儿独自一人在家。
施主临走时一高兴，竟忘了嘱咐女儿给寺庙里送饭。夕阳西坠，晚饭时刻已过，和尚肚子空空，耐不住饥饿，便吩咐小沙弥去施主家取食。和尚再三告诫小沙弥要弃绝一切俗念，入人家乞食，切勿贪图声色，要严守佛家戒规，以免败坏佛门声誉，坠入地狱。小沙弥恭耳聆听，诺诺而退。
施主女儿独自一人倚窗而思，情窦初开的少女隐隐感到春心的萌动，脸上腮边的潮红。庭院里花花草草，姹紫嫣红地开遍，蝴蝶双双翻飞，云雀对对啁啾着向蓝天飞去。她却体会到从未有过的孤独和寂寞，十六岁了，她渴望着生活中美好的未来，她哀怨自己的父母亲，不体谅女儿心思，偌大一所庭院，到处声息悄然，只有子然一身，她憧憬着朦胧的神秘迷人的爱情。
忽然，一阵轻轻的敲门声打破了这宁静。
“是谁啊！”她怯生生地问。
“是我，小沙弥，来取施主布施的饭食。”
闺房寂寞中的少女突然听到一位青年男子的声音，一种不可言喻的感情涌上心头，她迅速地开了门，一个文雅、俊秀的小沙弥站在她面前，她温柔地低下了头，怀中像揣着头小鹿，突突地欢跳不停。小沙弥也想不到施主竟是一位漂亮的姑娘，一下子手足无措，脸红耳赤起来。
“施主”，小沙弥彬彬有礼地说，“师父见天晚仍没有人送饭，派我来求取。”他像背书似的嗫嚅着，心里默默告诫自己不要忘了戒律和师父的嘱咐，眼神呆呆地盯住脚尖，头也不敢抬。
“快请进来呀！”少女的心像欢快的春风，她掩饰不住自己内心的欣喜和对这个英俊小沙弥的爱恋，“啊，一定是神灵的旨意，怜悯我孤孤单单，好不寂寞，安排个这么可爱的小沙弥来到我面前。”盎然的春意使少女忘情，她用纤纤五指拉住小沙弥的手：“沙弥哥哥，一定饿坏了吧？我们俗人家事情多，家父去作客，竞忘了给你们送饭，恕罪、恕罪！”小沙弥被少女的率真勇敢弄得耳热心跳，不由自主地跟着少女走进门里。少女一阵风似地去了，一会又轻捷地飘回来，端来满钵香饭，满钵菜肴，拂动的空气中弥漫着少女芬芳的气息，沙弥心里一阵悸动。少女用充满柔情的双眸细细打量着小沙弥，呀，多么漂亮的小和尚，面孔白净，前额宽宽，浓眉漆黑，嘴鼻有棱有角，透出一股阳刚之气。她白皙的脸上透出一阵阵红晕，浅浅的笑靥在顾盼间显得更加娇媚醉人，她感到自己青春的美丽，哪个妙龄少女不善怀春，谁个青年男子不善钟情？她感到自己憧憬的幸福就在眼前，她深深爱慕面前这个稚气、可爱的小沙弥。
“小沙弥哥哥，青春多么美好，春宵多么短暂，我们来到了这人世间，难道就是为了遁入空门，在青灯古佛旁忍受孤寂的长久的折磨？人间有这许多恩恩爱爱，大自然又多么绚丽多彩，你这么年轻漂亮为什么一定要在佛门中悄悄逝去这难得的人生和宝贵的青春？我的父母出外作客，家中只有我和你，难道我们不能……少女说到这里打住了，那一低头的温柔，像水莲花不胜凉风的娇羞。小沙弥被少女的纯真感动了，他觉得，浑身躁热，他缓缓抬起头来，眼睛里闪烁着热情的光辉。少女情不自禁地紧紧抓住小沙弥的双手说：“我爱你，你也爱我，一定的，让我们永远在一起吧。”
突然，小沙弥看到厅堂的佛龛上身披金光的佛祖妙相，似一股清泉从心头流过，他清醒了，他想起了佛门戒律，想起了师父的教诲，想起了自己立下的誓愿，恪守戒律，决不被色相所惑。但是，这姑娘那样纯真，那样圣洁，我岂能伤害她，我只能以一死来表明自己的心迹。想到这里，小沙弥内心万念皆消，他平静地对少女说：“你的情意我知道了，但你必须先为我打扫好一间静室，允许我向佛祖忏悔后再和你相亲。”
“你答应了！太好了。”少女兴奋得声音都发颤了，她迅速地打扫好一间静室，对小沙弥说：“你赶快进去仟悔吧，我在门外等你。”
小沙弥走进静室，面对西方，焚香祝祷：“大慈大悲的佛祖啊，我立志修行，立誓不违戒律，但我也不忍伤害少女，唯有一死，舍身求法，请佛祖恕罪。”说罢，他刎颈而死。
少女在静室外耐心地等待，总不见小沙弥出来，她忍不住呼唤了几声，但室内一片死寂，她心中害怕，慌忙推门进去，一副惨不忍睹的情景把她惊呆了；小沙弥自己割断了喉管，鲜血还在汩汩地流。她既怕又羞，晕倒在地上。
晚上，施主携全家人从朋友家回来，他叫了半天门，不见女儿出来开门，心中疑惑，急忙令仆人翻墙进去，打开大门。全家进得院门，分头寻找姑娘，发现她披头散发、满面泪痕地倒在小沙弥的尸身旁，众人大吃一惊，忙将她唤醒。施主担心女儿受凌辱，赶紧询问。少女一时难以启齿，若说沙弥越轨，诬陷清白，天理难容，事情到了这般地步，瞒是瞒不住了，小沙弥献出了生命，我还怕什么羞呢。想到这里，她抽泣着说出了事情始末，并表示为了小沙弥的坚贞守戒，她情愿接受任何严厉的惩罚。施主听了感叹唏嘘不已，他对女儿说：“知错能改，善莫大焉，小沙弥修成正果，归天去了，你不必惊恐忧伤。国家有法度；若有沙门殆在俗人家，俗人出金钱一千。我们拿一千金钱去赎罪吧。”
国王听了跪在殿前的施主父女的陈述，深深为小沙弥的洁身持戒的事迹感动，国王亲率大臣到施主家礼拜小沙弥的尸身，并告谕全国为小沙弥举行国葬。全城百姓拥上街头，争相观看，广场上华丽的七宝香车载着小沙弥的尸身，侍臣们鸣锣击鼓，僧侣们围随香车前后，少女站在高台上。国王指着少女对全体臣民和僧侣们说：“这姑娘年方二八，国色天姿，沉鱼落雁，世人谁不动情？而此小沙弥年纪轻轻，却能超凡脱俗，不为色迷，严守戒律，以身殉教，世人谁不钦敬，”人们听了，无不感叹，敬仰小沙弥的虔心笃诚。
须达拿布施济众
古时候，叶波国有个太子名叫须达拿,立个暂言；金银珍宝、衣物用品等，只要他有的全布施世人。因此，美名传遍天下。
国王有头白象，力大无穷，能顶过六十头普通白象。每与敌国交战，都大获全胜，视为镇国之宝。敌国屡遭遇惨败，总不甘心。闻知太子乐善好施，乘机用用重赏招募了八个婆罗门，给足了钱财，前往叶波国向须达拿太子讨要白象。
须达拿见八个婆罗门异口同声要求施舍白象，暗想：白象是父王的心爱之物，镇国之宝，若施舍给别人，自己就会失去了太子的地位，成为国家的罪人。但又一想：自己不能违背誓言，失信于民。于是毫不犹豫地把白象施舍给婆罗门。八个婆罗门得到白象，高兴得手舞足蹈，怕国王反悔，骑上白象火速回去了。
失去白象，大臣们心急如焚，忧心忡忡，便向国王奏报说：“太子施舍无度，国度已空。现在又把宝象送给了敌国，若起战争，如何是好？”
按本国刑律，太子送象与人，应挖掉眼睛，砍掉手脚。国王虽然生气，但对太子也难施酷刑。便下命将太子一家驱逐出王城，到远离王城六千里的檀特山去悔过自新。须达拿无话可说，带着妻子曼坻和一双儿女辞别父母，将所有财物又施于世人，才赶着马车，出了王城。
人们听说太子要离开王宫，纷纷前来相送。太子与众人依依惜别，酒泪而行，走了半天，停在树下休息。这里，来了几个婆罗门讨马，太子立即把马送给他们，自己拉车继续前行。走了不远，来了几个婆罗门讨车，太子又把车送了人。就这样，一路上他把全家人穿的衣服，随身带的钱财，全部施舍给了婆罗门，变成了一无所有的穷光蛋。
帝释天见太子如此广行布施，想再次试探他的诚意，也变成了一个奇丑无比的婆罗门，来到太子面前说，“常听人说你乐善好施，有求必应，请把你的妻子施舍给我吧，我是个光棍。”
“可以.”太子满口应承，并让曼坻立即跟上这个奇丑无比的婆罗门走。帝释天领着曼坻走了不远，又转回来，把她交给太子，显出真身，说：“你信守誓言，广行布施，品德至高无上，连我也自叹不如！你一心修炼吧，你儿女会回到王宫的，到时候国王会派人来接你回去。”说完，忽然不见了。
后来，丑婆罗门夫妇百般折磨须达拿的儿女，但还不顺心，便牵到王城的集市上去卖。帝释天引导婆罗门把两个孩子卖进了王宫。国王见两个
孙子吃尽了苦头，并得知太子夫妇的下落，派大臣进山，迎太子回国。全国臣民拥戴太子为国王。敌国被太子的善施行为所感动，主动送白象
以示悔过。从此两国和好，永无战事。须达拿布施不休，直至成佛。
这个故事绘于莫高窟第419窟人字形窟顶东面。通过太子施象，被逐、行前布施、途中施马、施车、施衣物、人山修行、山中施子、施妻等连环画面，细致入微地表现了须达拿太子乐善好施精神。这幅连环画，情节生动，构图巧妙，绘画精细，主题突出，是莫高窟同一题材内容最丰富的故事。
张骞出使西域
阿修罗的故事
一、乘象人胎
古时候，波罗奈国疆域辽阔，物产丰富，人口众多。国王净饭王贤德善良，王后摩耶夫人性情温和，深受百姓尊重。只是国王夫妇老迈年高，膝下无有儿子，不免忧心忡忡。
盛夏的一个中午，骄阳似火，天气闷热。王后摩耶夫人燥热不安，来到后花园菩提树下的凉亭内乘凉，躺在床上不知不觉睡着了，进入甜蜜的梦乡。她梦见一头白象脚踏白云，飘然而来，一个活泼可爱的小男孩坐在象背上笑着。白象从天空徐徐而降，落在床前。小男孩突然从象背上跳下来，从右肋下钻进夫人的胎中。这时，白象大吼一声，踏着白云上了天，王后猛然惊醒了，把梦中之事告诉了净饭王。国王不知吉凶，请来一位相师圆梦。相师说：“小孩乘象人胎，是瑞祥之兆。恭喜王后身怀喜孕，恭喜国王有了太子！”国王听后大喜，重赏了相师。
二、树下诞生
B. 最近很火的敦煌照片有哪些
近日，一组以敦煌元素为主题的图片，火爆了全网。图中的涉及到的菩萨、迦楼罗等形象，以及空灵的背景音乐，让人仿佛回到了千年前的大漠敦煌，耳畔依稀驼铃响，美得不可方物。
满壁风动，天衣飞扬。壁画是用画笔记录的历史，它的浑厚博大是无可比拟的，因此敦煌壁画素有"墙上博物馆"的美誉。
C. 敦煌莫高窟是如何发现的呢
莫高窟是中国文化重要遗产之一，也是非常经典的古文化，莫高窟开凿时间是十六国的前秦时期，历经十六国。莫高窟在前秦开凿之后，后来国家逐渐将它开凿的更好。
莫高窟图片
资料记载莫高窟开凿在敦煌城的东南方向25公里之外的鸣沙山东麓的崖壁上。传说僧人乐尊路过此处，看见金光大胜，有如佛光，于是灵感大发，在岩壁上开凿了第一个佛窟。在佛家，修建佛洞可以获得无限功德，因此，在乐尊之后，又有很多僧众来这里修建佛洞，认为没有比这更高的功德了。原本大家称为“漠高窟”，因为莫与漠为通假字，于是便改称为“莫高窟”。
那么莫高窟为什么开凿在这个地方呢?原因很简单，莫高窟开凿在神秘的河西走廊，丝绸古道上。这里文化复杂，有着西域的神秘，也有着中原的淳朴。古时是内地与西域的重要连接处，更是中国与亚欧的贸易关口。佛家人认为，在印度，是释加摩尼成佛的地方，因此这里还是佛家弟子追寻真道的必经之路。
古时这里并不繁华，而是有大片的黄沙。或许正是美丽干净的黄沙才征服了来这里的僧侣，平静的黄沙让风带动舞出美丽的韵律，让僧侣们在这里留下了宝贵的历史和佛教财富。莫高窟的开凿十分艰辛，因为有许多的壁画和佛像被风化，所以为了保存想象和智慧，只能小心翼翼。现在，敦煌莫高窟已经成为了文化遗产，并且免费为游客开放，让各国游客体会到敦煌莫高窟的魅力。
D. 西方净土变和永乐宫三清殿图对比
西方净土变是唐代的敦煌壁画中的一壁。这一场面恢宏，色彩绚烂的佛国景象，是宗教美术依据《无量寿经》内容，为信众们构想出来的《西方净土变》，也就是人们常说的西方极乐世界。
古代画家按照佛教经典，发挥自身的想象力创作出的净土世界壁画，其想象力来源于现实生活，完全是按照现实生活的样子创造出世人心目中西方净土世界。
南北朝时期的莫高窟壁画内容主要是佛陀本生故事画以及佛传故事画，从隋代开始经变题材增多，到唐代成为壁画的主体。典型的经变画是以宣扬极乐世界为内容的“净土变”。
“净土变”壁画主要包括西方净土变、阿弥陀五十菩萨图、弥勒净土变、东方净土变四大类，在历代敦煌壁画中，这四类经变壁画多大400余铺，是敦煌经变画中最大的门类，其中西方净土变和弥勒经变的艺术成就最高，是净土变的代表作品。
当前，学术上通常将“西方净土变”细分为三类，包括：无量寿经变、阿弥陀经变和观无量寿经变，画工分别根据对应的佛教经典进行创作。
全部敦煌壁画中有西方净土变125壁，东方药师变64壁，弥勒净土变64壁。大都规模巨大，画风热烈、庄严、富丽、璀璨，一扫北朝壁画的粗犷风气。画面构图大体相似，主尊端坐在中间的莲花宝座上，左右有两大菩萨，四周围绕罗汉、金刚等各式侍从，上有飞天翔舞，前面还有一部伎乐，重重的殿堂楼阁满布画面。如172窟南壁和217窟南壁的盛唐《观无量寿经变》、220窟南壁和321窟北壁初唐《无量寿经变》、329窟南壁初唐《阿弥陀经变》，均画幅巨大，画艺精湛，是莫高窟西方净土变壁画的代表作品。
2壁画内容编辑
西方净土变壁画的布局比较类似，总体画面布局为：上方虚空段，中上方宝树段，中部三尊段，中下方七宝池，下方宝地段，三尊段的左方和右方为宝阁段。根据壁画尺寸大小，画工会按照实际情况对各个部分进行删减。
主体部分的三尊为众多的佛，菩萨所簇拥，正进行佛事活动口壁画上方有分别从仰视，俯视角度画出的楼台。亭榭，宝池莲花和欢乐的歌舞伎乐，以及优美的飞天飘舞散花等万千景象，烘托出一派祥和宝贵的氛围。如此众多的建筑和人物活动，在画面上分布得主次分明，有条不紊，色彩缤纷而又统一和谐，充分显示出唐代画家处理宏大场面的构图和表现技巧。
三种经变画的区分方法
阿弥陀经变和无量寿经变全图以阿弥陀佛为中心，左右两
西方净土变的三种类型(3张)
侧分别为观世音菩萨和大势至菩萨，而观无量寿经变主尊为释迦牟尼，左右两侧为文殊菩萨和普贤菩萨。区分方法是：释迦牟尼佛的眉间往往绘制白毫相光，与经文“照遍十方无量世界”相符合，而文殊菩萨和普贤菩萨的宝冠和手印也与阿弥陀经变和无量寿经变的观世音菩萨和大势至菩萨不同。
观无量寿经变的主体画面两侧有未生怨和十六观，往往是自上而下的方格连环画，这来自于《观无量寿经》中的未生怨故事和三福十六观。而阿弥陀经变和无量寿经变则没有这两部分内容。
无量寿经变在七宝池部分中绘有三个或者四个莲花化生童子，对应于《无量寿经》中的“三辈往生”。而阿弥陀经变的七宝池中则一定没有莲花化生，这是区分二者的决定性特征[1-2]。
3艺术特点编辑
敦煌石窟艺术是我国的国宝，也是世界文化遗产，它的规模之大、历时之长、内容之丰富、技术之精湛、保存之完好都是举世罕见的。
由于它产生在中西文化交流的国际通道——丝绸之路中段的关键地区敦煌，因而具有特殊的地理文化性质。这个地区曾经居住过乌孙、月氏、匈奴等民族，汉武帝建立河西四郡之后，在境内设立了阳关和玉门关，为中西使者、商贾、僧侣东来西去必经之地，因而敦煌自古便是“华戎所交”的都会，也是一个多种文化交融的地区，石窟艺术传自印度，途经中亚、西域，从内容到形式，必然具有多种因素和风格的特点。但所有特色都包融在源远流长的中华文化艺术体系之中而呈现出新的风彩。
石窟建筑的中国特色
佛教石窟始兴自印度，辗转传到西域。每传一地形制都有所变化，原来印度的毗诃罗（僧房）和支提（塔庙）都出现了新形式。传到敦煌，则离印度更远。敦煌最早的禅窟，其窄小的甬道与印度的廊柱大殿不能相比；两侧仅容一人结跏趺坐的小禅室，亦与印度起居室式大禅房相异，并完全模仿了库车苏巴什的禅窟形制，而且规模更小。北魏的中心柱窟与廊柱佛塔式大厅更不一样，它是阿富汗巴米扬大佛隧道窟在西域克孜尔逐渐演化而成的，北魏晚期发展成为中国多层楼阁式塔，绕塔观像的作用与支提略同，但后室有平綦顶、前厅是人字形、硬山顶，南北壁有汉式阙形龛。早期的石窟形制上便已增添了中国木结构建筑的特色。隋唐以后的倒斗顶殿堂，正壁开龛，顶悬华盖（藻井），有的窟中设佛坛，前有踏步，后有背屏，四面围栏，佛坛四面画壶门及伎乐、动物装饰，四壁画联屏。佛窟在世俗化过程中进一步模仿宫殿形式，中国特色更为浓厚。
从印度飞天到中国飞仙
世界各文明古国都有自己的飞神形象，希腊有安琪儿——臂长翅膀的儿童或少女；中国有羽人，臂长羽毛，奔腾于空，世称飞仙；印度有头顶圆光、身托云彩的飞天，也有双翼天使。敦煌飞天来自印度。当其进入龟兹石窟后变为圆脸、秀眼、身体短壮、姿态笨拙的形象，加上印度裸俗、波斯大巾、不乘云彩，形成了西域特殊风格。进入敦煌后，遂渐与羽人相结合，五世纪末转化为飞仙，条丰脸型、长眉细眼、头顶圆髻、上身半裸、肩披大巾、头无圆光、风姿潇洒、云气流动，这就是敦煌式中国飞天。隋代帝王宠爱飞天，暗造机关令木制飞天上下飞舞为帝王卷帘启户，天上的仙人下降凡间。〔（1）A〕因而隋代飞天发展到了顶峰，千姿百态，成群结队，形成了自由自在的飞天群。特别是天宫，阁中的伎乐天也腾空而起，化为绕窟一周的伎乐飞天。
唐代飞天，不长翅膀，不依托云彩，就靠一条长巾，展卷飞舞，便轻盈飘渺地翱翔太空。正象我国诗人李白咏飞仙诗所说：“素手把芙蓉，虚步蹑太清；霓裳曳广带，飘浮升天行.
永乐宫壁画
永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。
壁画介绍
永乐宫壁画，满布在四座大殿内。这些绘制精美的壁画总面积达96O平方米，题材丰富，画技高超，它继承了唐、宋以来优秀的绘画技法，又融汇了元代的绘画特点，形成了永乐宫壁画的可贵风格，成为元代寺观壁画中最为引人的一章。
永乐宫(8张)
三清殿，又称无极殿，是供“太清、上清、玉清原始天尊”的神堂，为永乐宫的主殿。殿内四壁，满布壁画，面积达403.34平方米，画面上共有人物 289个。这些人物，按对称仪仗形式排列，以南墙的青龙、白虎星君为前导，分别画出天帝、王母等28位主神。围绕主神，28宿、12宫辰等“天兵天将”在画面上徐徐展开。画面上的武将骁勇剽悍，力士威武豪放，玉女天姿端立。整个画面，气势不凡，场面浩大，人物衣饰富子变化而线条流畅精美。这人物繁杂的场面，神采又都集中在近300个“天神”朝拜元始天尊的道教礼仪中，因此被称为“朝元图”。纯阳殿，是为奉祀吕洞宾而建。
纯阳殿内，壁画绘制了吕洞宾从诞生起，至“得道成仙”和“普渡众生游戏人间”的神话连环画故事。
纯阳殿内对扇后壁的“钟、吕谈道图”，是一幅极为珍贵、人物描写极为成功、情景相融得非常好的一幅壁画。
重阳殿，是为供奉道教全真派首领王重阳及其弟子“七真人”的殿宇。殿内出采用连环画形式描述了王重阳从降生到得道度化“七真人”成道的故事。
重阳殿内的连环画，虽是叙述王重阳的故事，但却妙趣横生地展示了封建社会中人们的活动。这些画面，几乎是一幅幅活生生社会生活的缩影。平民百姓的梳洗、打扮、吃茶、煮饭、种田、打鱼、砍柴、教书、采药、闲谈；王公贵族、达官贵人的宫中朝拜、君臣答理、开道鸣锣；道士设坛、念经等各式各样的动态跃然壁上。画中，流离失所的饥民、郁郁寡欢的厨夫、茶役、乐手，朴实善良而勤劳的农民与大腹便便的宫廷贵族、帝王将相形成了非常鲜明的对照。
重阳殿壁画
重阳殿内精美的产妇生子壁画
重阳殿壁画基本上继承了纯阳殿的表现方法，用49幅画面来描述王重阳一生经历。虽然时代稍晚（东壁画中石碑上有洪武元年字样，可知壁画当完成于明洪武元年1368以后），破损亦较严重，但是从其反映道教有关事迹及社会生活的某些侧面来说，仍具一定的历史价值和艺术价值。从其绘画风格看，仍与纯阳殿相近，当仍为朱好古门人这一派系匠师所绘。
纯阳殿、重阳殿内的连环画，虽是叙述吕洞宾、王重阳的故事，但却妙趣横生地展示了封建社会中人们的活动。这些画面，几乎是一幅幅活生生的当时中国社会生活的缩影。平民百姓的梳洗、打扮、吃茶、煮饭、种田、打鱼、砍柴、教书、采药、闲谈；王公贵族、达官贵人的宫中朝拜、君臣答理、开道鸣锣；道士设坛、念经等各式各样的动态跃然壁上。画中，流离失所的饥民，郁郁寡欢的厨夫、茶役、乐手，朴实善良而勤劳的农民，与大腹便便的宫廷贵族、帝王将相形成了非常鲜明的对照。
三清殿《朝元图》
三清殿内的壁画是有名的《朝元图》，壁画高4.26米，全长94.68米，总面积为403.34平方米，是永乐宫壁画中的重点。
三清殿内漆黑一片。为了使壁画免受光线侵蚀，所有窗户都以深色的布帘遮着，人必须在进殿后好一会，适应了殿内的微弱的光线后才可以看到壁画。但见三清殿内的西、北、东三壁上，绘满了4公尺多高的神仙群像，三壁的画面连成一气，表现的是玉皇大帝和紫微大帝率领诸神，来朝拜元始天尊、灵宝天尊、太上老君的情景，也就是原来分散的诸神，全都集合起来朝拜最高主神了。
环绕三清塑像的斗心扇面墙上，东西面分别是南极长生大帝、东极青华太乙救苦天尊和玄元十子等；扇面墙背面为三十二天帝君；正面北壁东部是中官紫微北极大帝、天至大圣及北斗七星、十一曜、二十八宿及历代传经法师；北壁西部是勾陈星宫天皇大帝、南斗六星、二十八宿和天、地、水三官以及历代传经法师等。东壁是大上昊天玉皇上帝、后土皇地只和扶桑大帝、十二元神、五岳、四渎、地府诸神；西壁是东华上相木公青童道君、白玉龟台九灵太真金母元君和十太乙、八卦、雷雨诸神；南壁两侧是青龙君、白虎君。 全图近300个神仙朝着同一个方向行进，形成了一道朝圣的洪流，气氛神圣、庄严。
西壁堪称是整个《朝元图》中最精彩的部分。画面以东王公、西王母夫妇为中心，各天官簇拥左右。西王母端坐椅中，凤冠品服，仪态端庄典雅，表情温柔亲和。在她面前有一身着蓝袍的长者，据说是哪咤的师傅太乙真人。他头微低，脸微侧，双手持笏，似有要事启奏西王母。在太乙真人的身后有两位天神作交谈状，似乎真人所禀奏之事正是他们也关心的事。这一组人物相互呼应，特别是对太乙真人的心理传神的描绘，为我们刻画出一个眉宇间显现出焦虑、心事重重的长者形象。
永乐宫三清殿内精美的壁画
这一铺《朝元图》，不仅反映了道教的完整体系，而近三百身群像，男女老少，壮弱肥瘦，动静相参，疏密有致，在变化中达到统一，在多样中取得和谐。壁画中的神像虽然高度、朝向大致一样，但画面利用了不同的面部颜色、衣着和神态去表达不同神仙的身分、性格。帝君的神情多半比较肃穆；武将则全身披甲，鬓发飞扬；玉女则含情地微笑，有的在对话，有的在沉思，也有些在凝神、在顾盼，形象各具特色。每个神像大都只是寥寥几笔，以浓淡粗细的长线变化，就充分表现出质感的动势来。袍服、衣带上的细长线条，更多的是刚劲而畅顺地“一笔过”画上去，好像一条条钢线镶在壁画上一样，造就了迎风飞动的飘忽感，加强了画中仙人的生动性。这种画法不但承继了唐、宋以后盛行的吴道子“吴带当风”的传统，而且准确地表现了衣纹转折及肢体运动的关系，难度极高。
仔细揣摩永乐宫三精殿壁画，可以发现其绘画用笔十分讲究。画中人物的胡须、云鬓在接近皮肤的地方用笔尖细，随着向两侧展开，笔画逐渐变粗、变淡，远远看去，人物的胡须仿佛是从肉里长出来的一样，即所谓的“毛根出肉”画法。如此精美、准确、生动的画云鬓、胡须的用笔，反映了画工对解剖、透视学的理解，而笔的运行也做到了准确、舒张、刚健，不允许有丝毫败笔，显示了高超的绘画技艺。画直线不用界尺，画弧光不用圆规，这又要求画工具备过硬的画线本领。这些正是从六朝、隋唐壁画延续下来的优秀艺术传统。从云鬓、虬须的“毛根出肉”的画法上去考察，永乐宫三清殿壁画诸路神仙、真人也宛然出自吴道子的笔下，继承发扬了吴道子的大唐风格。
辉煌灿烂的色彩效果，是三清殿壁画艺术的又一特点。在富丽华美的青绿色基调下，有计划地分布以少量的红、紫、深褐等色，加强了画面的主次及素描关系。在大片的青绿色块上插入白、黄、朱、金及三青、四绿等小块亮色，形成一个有机的整体。用色是以平填为主，采用天然石色，所以能经久不变。
《朝元图》历史渊源
永乐宫三清殿的《朝元图》，是集中了唐、宋道教绘画精华所形成的巨制，有着悠久的发展历史。联系唐宋道观壁画的发展，可以了解《朝元图》艺术上的渊源。
关于道教《朝元图》，最早可以上溯到吴道子的《五圣朝元图》。这是吴道子最有影响的道教图像，也是他唯一留存有后人临摹粉本的作品。《五圣朝元图》原来画在洛阳北邙山老君庙东西壁，东壁上画东华天帝君、南极天帝君、扶桑大帝及其部从；西壁上画西灵天帝君、北真天帝君及其部从。杜甫当年曾经赋诗赞颂这一作品："……画手看前辈，吴生远擅场。森罗移地轴，妙绝动官墙。五圣联龙衮，千官列雁行。冕旒俱秀发，旌旆尽飞扬。……" 现在流传的《朝元仙仗图》就是此画的部份粉本。另外一张《八十七神仙卷》也是同画的宋传粉本，两张画都不同程度地保存了吴道子遗风。
玉女
在《五圣朝元图》之后还相继出现过类似的图像，如《朝真图》、《朝会图》等。五代王建修青城山丈人观，请张素卿画希夷真君殿的《五岳朝真图》。从所记内容，可知这时创作的《朝真图》虽是朝见希夷真君，但与中原《朝元图》粉本仍有一定关系。作品一方面吸收《朝元图》千官列雁行的浩浩荡荡场面；一方面又开始表现了五岳、四渎、十二溪女、山林溪沼、树木诸神和岳渎曹吏等众多的人物，创造了各具特色的下界诸神形象。
宣和元年制《九星二十八宿朝元官服图》，道士林灵素也重新制定了斋醮制度和神名目。《上清灵宝大法》上保存了宣和神系统的三百六十分位名目，大致有以下诸神：三清、六天帝君及二帝后、三十二天帝，十太乙，日、月、星宿，三官、四圣、历代传经法师，三元、五岳及诸山神、扶桑大帝及水府诸神、酆都大帝及所属，天枢院、驱邪院、雷府等部主宰及所属，各种功曹、使者、金童、玉女、香官、吏役等，城隍土地及以上各种神所属兵马。这一系统成为以后制作壁画及水陆画的主要依据。也为我们了解永乐官三清殿壁画神提供了重要线索。
钟离权度吕洞宾
《钟离权度吕洞宾》
纯阳殿《钟离权度吕洞宾》
吕洞宾，原名吕岩，号纯阳子，唐贞元十四年(公元799年)生于芮城永乐镇东北的招贤里竹水墟。吕洞宾出身宦门，青壮年时醉心于功名科举，64岁方考中进士。吕洞宾乐于游历，传说中，吕洞宾遇到道教始祖钟离汉，经钟开导，遂舍弃人间功名富贵，修仙学道，先后到江西庐山、山西中条山脉的九峰山等处潜修，出没隐秘，不知所终。
纯阳殿东、北、西三壁以52幅画组成一部《纯阳帝君神游显化之图》，以连环组画的形式来表现传说的吕洞宾一生事迹。壁画幅高3.5米，面积为203平方米，分作上下两栏，幅与幅间用山石云树连接，每一事件既单独成章，而又能通过景色相互衔接。从总体看，全画是一个完整的青绿山水通景，描绘了吕洞宾从降生到得道的种种神灵事迹，大多为荒诞无稽的传说故事。 从局部看，则是各自独立表现一定具体情节的画面。画中有宫廷、殿宇、庐舍、茶肆、酒楼、村塾、医馆、舟车、田野、山川以及形形色色的人物。而且不少的画幅富有浓厚的生活气息，描绘了宋元时代的社会风貌，如生活习俗、建筑形态，农夫、乞丐等各色人物，却画得真实具体，成为了解宋元社会的形象材料，从而使宗教画在一定程度上起到了曲折地反映现实的作用，这在道教壁画上是具有创造性的构想。
纯阳殿扇面墙后壁还有一幅《钟离权度吕洞宾》的壁画，高3.7米，面积16平方米，是纯阳殿壁画的精华所在。画中的吕洞宾和钟离汉坐在深山磐石上，背景是一棵苍劲老松，左右两旁流淌着山中泉水。背松而坐的钟离权，体态壮健，袒胸露腹，赤脚穿着麻鞋。他双目炯炯有神，脸上带着慈祥、亲切的笑容，正注视着吕洞宾。吕洞宾则拱手端坐，神态谦恭的静听，但其两手笼袖、左手轻捻右衣袖的细节，却暴露出内心处在不知何去何从的矛盾之中。画面环境处理巧妙，用笔简练，技法精湛，代表了元代高超的绘画水平。
扇面墙相对的北门门额上为《八仙过海图》，南壁东西两侧为《道观斋供图》和《道观醮乐图》。在南壁东侧西上角有题记：“禽昌朱好古门人古新远斋男寓居绛阳侍诏张遵礼、门人古新田德新、洞县曹德敏，至正十八年（公元1358年）戊戌季秋重阳日工毕谨志”。后壁正中上方右侧也有画工题记：“禽昌朱好古门人古芮待诏李弘宜、门人龙门王士彦，孤峰侍诏王椿、门人张秀实、卫德，至正十八年戊戌季秋上旬一日工毕谨志”。可知这些壁画的作者及完工时间。
艺术价值
永乐宫壁画用传统的程式画法，使得近三百个形象无一雷同之感，真让人叹为观止。作为唐、宋绘画艺术特别是壁画艺术的直接继承者，永乐宫壁画在我国绘画史上当占一席之地。从目前发现的我国古代绘画遗迹来看，元代人物画大幅的极少，三清殿《朝元图》正可作为研究、借鉴元代绘画的范例，并可从中得到发展中国传统绘画艺术的重要启示。整个壁画极为丰富，是研究绘画艺术和当时社会生活的生动资料，将我们带回700年前的那个时代。
两者壁画的比较
永乐宫壁画是可与敦煌壁画相媲美的我国古代的杰出宗教壁画。
它们的区别在于，首先，敦煌壁画是寺窟壁画，而永乐宫壁画是寺观壁画。永乐宫壁画较敦煌壁画在作画的环境与幅面上更益于施展画工的才华。
其次，敦煌壁画，特别是唐代以前的作品，还处于演变潮流的激荡之中，或多或少地保留了西域、印度甚至欧洲的一些画风。而永乐宫壁画则集历代壁画大成，特别是直接继承了唐代宗教壁画的人物造型开张、比例严谨、用笔细致、姿态生动、衣纹畅快、气势雄伟的大唐风格。具体说，永乐宫壁画完全沿袭了以吴道子为代表的唐代正统派的绘画传统。
因此，永乐宫壁画为我们进一步破译中国宗教人物画高峰时期的唐代壁画面貌提供了很好的摹本。它承前启后，震古铄今，继往开来，不但独立于黄子久、王蒙、倪瓒、吴镇元四家文人山水画之外，成为独立的宗教人物画体系，而且是中国宗教壁画的最后终结。此后，随着宗教的衰落，中国宗教壁画也式微下去，人物画从神圣的寺观墙壁步入民间，进入卷轴，其雄伟的气魄也日渐消磨。
永乐宫壁画是我国现存最宏伟的道教壁画，它们体现了古代艺术的卓越成就。今天，我们不仅可以从中领略我国古代绘画艺术的风采，更可以得到发展中国绘画艺术的重要启示。
E. 莫高窟简介莫高窟简介资料
1、莫高窟的简介2、莫高窟简介3、莫高窟的简介 莫高窟介绍4、莫高窟资料、简介5、敦煌莫高窟的资料莫高窟的简介
敦煌是古代丝绸之路上的重镇。敦煌莫高窟所珍藏艺术珍品是中外交流的瑰宝。 敦煌壁画形象逼真，尤其是：“飞天”图案，被唐朝人赞誉为“天衣飞扬，满壁风动”，成为敦煌壁画的象征。 敦煌莫高窟是甘肃省敦煌市境内的莫高窟也是西千佛洞的总称，是我
莫高窟外部景观(15张)国着名的四大石窟之一，也是世界上现存规模最宏大，保存最完好的佛教艺术宝库。 莫高窟位于甘肃敦煌市东南25公里处，开凿在鸣沙山东麓断崖上。南北长约1600多米， 上下排列五层、高低错落有致、鳞次栉比，形如蜂房鸽舍，壮观异常。它是我国现存规模最大，保存最完好，内容最丰富的古典文化艺术宝库，也是举世闻名的佛教艺术中心。 前秦符坚建元二年(公元366年)有沙门乐尊者行至此处，见鸣沙山上金光万道，状有千佛，于是萌发开凿之心，后历建不断，遂成佛门圣地，号为敦煌莫高窟，俗称千佛洞。 莫高窟虽然在漫长的岁月中受到大自然的侵袭和人为的破坏，至今保留有从十六国、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等十个朝代的洞493 个，壁画四万五千多平方米，彩塑像两千身，是世界现存佛教艺术最伟大的宝库。若把壁画排列，能伸展30多公里，是世界上最长、规模最大、内容最丰富的一个画廊。近几十年来，国内外学者对敦煌艺术极感兴趣，不断进行研究，形成了一个专门学科“敦煌学”。莫高窟景色
[1]莫高窟是古建筑、雕塑、壁画三者相结合的艺术宫殿，尤以丰富多彩的壁画着称于世。敦煌壁画容量和内容之丰富，是当今世界上任何宗教石窟、寺院或宫殿都不能媲美的。环顾洞窟的四周和窟顶，到处都画着佛像、飞天、伎乐、仙女等。有佛经故事画、经变画和佛教史迹画，也有神怪画和供养人画像，还有各式各样精美的装饰图案等。莫高窟的雕塑久享盛名。这里有高达33米的坐像，也有十几厘米的小菩萨，绝大部分洞窟都保存有塑像，数量众多，堪称是一座大型雕塑馆，它的石窟主要开凿于盛唐时期。 莫高窟是一座伟大的艺术宫殿，是一部形象的网络全书。莫高窟1961年被国务院首批列为全国重点文物保护单位;1987 年被联合国科教文组织列入世界文化遗产保护项目，并于1991年授于"世界文化遗产"证书。并被列入苏教国标版语文第九册课文，题为《莫高窟》。被列入义务教育课程标准实验教科书语文六年级下册课文，题为《敦煌壁画》。
莫高窟简介
中文名称莫高窟简介：莫高窟
●英文名称：Mogao Caves
●批准时间：1987.12
●遗产种类：文化遗产
●遗产遴选标准：莫高窟根据世界文化遗产遴选标准C(I)(II)(III)(IV)(V)(VI)入选《世界遗产名录》。
●世界遗产委员会评价：
莫高窟地处丝绸之路的一个战略要点。它不仅是东西方贸易的中转站莫高窟简介，同时也是宗教、文化和知识的交汇处。莫高窟的492个小石窟和洞穴庙宇，以其雕像和壁画闻名于世，展示了延续千年的佛教艺术。
● 概况：
莫高窟又名“千佛洞”，位于中国西部甘肃省敦煌市东南25公里处鸣沙山的崖壁上。这里全年日照充足、干燥少雨、四季分明，昼夜温差较大。石窟南北长1600余米，上下共五层，最高处达50米。现存洞窟492个，壁画45000余平方米，彩塑2415身，飞天塑像4000余身。莫高窟规模宏大，内容丰富，历史悠久，与山西云岗石窟、河南龙门石窟并称为中国“三大石窟艺术宝库”。
莫高窟最初开凿于前秦建元二年（公元366年），一位法名乐尊的僧人云游到此，因看到三危山金光万道，状若千佛，感悟到这里是佛地，便在崖壁上凿建了第一个佛窟。以后经过历代的修建，至元代（公元1271～1368年）基本结束。
中国石窟艺术源于印度，印度传统的石窟造像乃以石雕为主，而敦煌莫高窟因岩质不适雕刻，故造像以泥塑壁画为主。整个洞窟一般前为圆塑，而后逐渐淡化为高塑、影塑、壁塑，最后则以壁画为背景，把塑、画两种艺术融为一体。莫高窟唐时有窟千余洞，现存石窟492洞，其中魏窟32洞，隋窟110洞，唐窟247洞，五代窟36洞，宋窟45洞，元窟8洞。北朝时期洞窟中主像一般是释迦牟尼或弥勒，主像两侧多为二胁侍菩萨或一佛、二弟子、二菩萨。塑像背部多与壁画相连。窟内顶部和四壁满绘壁画。顶及上部多为天宫伎乐。下部为夜叉或装饰花纹。中部壁画除千佛外，主要画佛传故事、本生故事和因缘故事。其中本生故事有割肉求鸽、舍身饲虎、九色鹿舍己救人等。
隋唐为莫高窟全盛时期，隋代百窟样式由北朝的中央塔式改为中心佛坛，组像同前。唐出现一佛、二弟子、二天王或二力士的组合。塑像亦由早期的“瘦骨清秀”造型，重返“丰硕壮实”之貌。窟中壁画主要是大场面的说法图和简单的经变图。莫高窟最大塑像皆塑于唐，第96窟大佛是莫高窟中最大的塑像。唐代壁画是多种经变图，壁画题材主要有5种：①佛像画。出现较多的单身佛像和菩萨像，如药师佛、卢舍那佛、观音、势至、地藏以及密教题材的菩萨像。②经变画。有阿弥陀、弥勒、东方药师、观无量寿、法华、宝雨、维摩诘、劳度叉斗圣、观音、文殊、普贤、报恩、华严、天清问、思益梵天清问、金光明、金刚、楞伽、密严、报父母恩重、降魔经变等20余种。隋和唐前期经变种类较少，场面宏大，构图谨严，内容精练，每一壁一铺，后期种类增多，内容丰富，构图充塞，一壁二至三铺，甚至经变画下还增加屏风画，以补充经变的内容。③佛教史迹画和瑞像画。唐后期出现，为传自西域于阗以及天竺、尼婆罗、犍陀罗等地的佛教传说，如于阗舍利佛毗沙门天王决海、尼婆罗阿耆波尔水火池、中天竺波罗奈国鹿野苑中瑞像，犍陀罗分身瑞像等数十种题材。④佛经故事画。隋代逐渐消失，至晚唐复又出现，有善事太子入海等。个别洞窟绘《贤愚经》的故事20余种。⑤供养人画像。形象服饰描绘细致讲究，形象逐渐增大，晚唐已出现等身大像。并从四壁下部进入入口甬道两壁。场面宏大、结构严谨的河西归义军节度使张议潮及河内郡夫人宋氏出行图，是重要的历史画卷。其规模极为宏伟，表现出天国的壮丽图景。石窟造像五代时已丧失生命力，宋代起步入衰退。莫高窟经过连续近千年的不断开凿成为集各时期建筑、石刻、壁画、彩塑艺术为一体，世界上规模最庞大，内容最丰富，历史最悠久的佛教艺术宝库。这些艺术珍品不仅反映了中国中古时期宗教和社会生活情况，同时也表现出历代劳动人民的杰出智慧和非凡成就。
1900年6月22日看管石窟的道士王元录请来写经书的杨某在往墙缝中插灯草时，发现墙里面是空的，因此发现了一个密室，(现编号17号窟,也叫藏经洞)，洞里藏有从公元四世纪到十四世纪的历代文物五、六万件。这是二十世纪初中国考古学上的一次重大发现，震惊了世界。此后又由此发展出着名的“敦煌学”。敦煌学经过近百年的研究，不仅在学术、艺术、文化等方面取得了令人瞩目的成果，同时也向世界展示了敦煌艺术之美、文化内蕴之丰富以及中国古代劳动人民的聪明智慧。
●文化遗产价值：
敦煌石窟艺术是集建筑、雕塑、绘画于一体的立体艺术，古代艺术家在继承中原汉民族和西域兄弟民族艺术优良传统的基础上，吸收、融化了外来的表现手法，发展成为具有敦煌地方特色的中国民族风俗的佛教艺术品，为研究中国古代政治、经济、文化、宗教、民族关系、中外友好往来等提供珍贵资料，是人类文化宝藏和精神财富。
建筑艺术现存500多个洞窟中保存有绘画、彩塑的492个，有禅窟、殿堂窟、塔庙窟、穹隆顶窟、“影窟”等形制，还有一些佛塔。窟型最大者高40余米、宽30米见方，最小者高不足盈尺。
从早期石窟所保留下来的中心塔柱式这一外来形式的窟型，反映了古代艺术家在接受外来艺术的同时，加以消化、吸收，使它成为我国民族形式。其中不少是现存古建筑的杰作。
彩塑艺术彩塑为敦煌艺术的主体，有佛像、菩萨像、弟子像以及天王、金刚、力士、神等。彩塑形式丰富多采，有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。最高34．5米，最小仅2厘米右(善业泥木石像)，题材之丰富和手艺之高超，堪称佛教彩塑博物馆。
17窟唐代河西都憎统的肖像塑，和塑像后绘有持杖近侍等，把塑像与壁画结为一体，为我国最?
莫高窟的简介 莫高窟介绍
1、莫高窟，俗称千佛洞，坐落在河西走廊西端的敦煌。它始建于十六国的前秦天王苻坚时期，后历经北朝、隋朝、唐朝、五代十国、西夏、元朝等历代的兴建，形成巨大的规模，有洞窟735个，壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术地。
2、1961年，莫高窟被中华人民共和国国务院公布为第一批全国重点文物保护单位之一。1987年，莫高窟被列为世界文化遗产。
3、莫高窟与河南洛阳龙门石窟、山西大同云冈石窟并称中国三大石窟，后加麦积山石窟称四大石窟。 2019年8月31日，由敦煌研究院等单位联合摄制的大型纪录片《莫高窟与吴哥窟的对话》在敦煌国际会展中心首映。纪录片以亚洲文明对话为题材，向人们展现了不同文明之间命运相通、文化相通、艺术相通的奇妙关联。
4、2020年2月，为致敬奋斗在抗疫一线的医务工作者，景区在恢复运营后，对全国所有医护人员实行免费开放，直至2020年底。 5月10日，莫高窟恢复开放 。
莫高窟资料、简介
分类:资源共享
问题描述:
!！111111sky
解析:
敦煌莫高窟
敦者，大也，煌者，盛也，而敦煌的盛名来自莫高窟。莫高窟是中国第一大石窟，俗称千佛洞，位于敦煌市东南25公里鸣沙山东簏的崖壁上，南北长约有1600米。周围都是戈壁荒漠，进入了莫高窟反而是绿树成荫，经过一个大牌坊，左边是一个飞天雕像，敦煌飞天是敦煌莫高窟的名片，是敦煌艺术的标志。只要看到优美的飞天，人们就会想到敦煌莫高窟艺术。敦煌莫高窟492个洞窟中，几乎窟窟画有飞天，总计4500余身。其数量之多，可以说是全世界和中国佛教石窟寺庙中，保存飞天最多的石窟。
十六国时期，群雄逐鹿中原，战火四起，百姓流离失所，而河西成为相对稳定的地区。中原大批硕学宿儒和百姓纷纷背井离乡，逃往河西避难，带来了先进的文化和生产技术。尤其汉魏传入的佛教在敦煌空前兴盛。敦煌是佛教东传的通道和门户，也是河西地区的佛教中心。河西各地的佛门弟子多来此地研习。前秦建元二年(公元366年)，乐尊和尚在三危山下的大泉河谷首开石窟供佛，莫高窟从此诞生了。之后，开窟造佛之举延续了千百年，创造了闻名于世的敦煌艺术。
北魏灭了北凉，统一了北方，占据了河西。这个时期，敦煌比较安定，百姓安居乐业，佛教随之盛行。北魏在莫高窟开凿洞窟13个。
隋朝的建立，结束了西晋以来三百余年的分裂局面，完成了统一中国的大业。隋文帝收复河西时，相继平息了突厥、吐谷浑的侵扰，保证了丝绸之路的畅通与繁荣。隋文帝平定了南方割据政权后，将 一批南朝贵族连同其部族远徙敦煌充边，给敦煌带来了南方的文化和习俗。这样，南北汉文化在敦煌融为一体，使敦煌的地方文化更加富有明显的特色。隋文帝崇信佛教，曾几次下诏各州建造舍利塔。诏命远至敦煌。在最高统治者的提倡下，隋代虽存在了短短的37年，但在莫高窟开窟竟有77个，且规模宏大，壁画和彩塑技艺精湛，同时并存着南北两种截然不同的艺术风格。
唐朝初期，在河西设肃、瓜、沙三州。河西全部归唐所属。贞观十四年(公元640年)，唐太宗李世民一举铲除东西大道上以西突厥为主的障碍，确保了丝路之路的畅通。唐代的敦煌同全国一样，经济文化高度繁荣，佛教非常兴盛。莫高窟开窟数量多达1000余窟，保存到现在的有232窟。壁画和塑像都达到异常高的艺术水平。
唐朝兴起的时候，我国西南部的吐蕃王朝日益强盛。安史之乱以后，唐王朝由鼎盛开始走向衰落，从此一蹶不振。吐蕃乘虚进攻河西，攻陷了凉州、甘州、肃州、沙州等地，自此，吐蕃统治了全部河西长达70多年。吐蕃也信佛教，莫高窟中唐洞窟中保存了大量吐蕃时期的壁画艺术，藏经洞内保存了大量的吐蕃文经卷。
11世纪初，西北地区的党项族开始兴起，逐步强大。公元1028年取胜甘肃回鹘，继而攻陷瓜州、沙州，称霸河西。于1038年建立了西夏王朝。在西夏统治敦煌的一百多年间，由于重视经济发展，使敦煌保持着汉代以来民物富庶，与中原不殊的水平。西夏统治者崇信佛教，不排斥汉文化，在文化艺术方面也有大的发展。至今，莫高窟和榆林窟保存着大量丰富而独特的西夏佛教艺术。举世闻名的“敦煌遗书”即在西夏统治时期(公元1036年)封藏于莫高窟第17窟内。
1227年，蒙古大军灭西夏，攻克沙州等地，河西地区归元朝所有。元朝远征西方，必经敦煌。当时瓜、沙二州屯兵济济，营寨栉比，屯垦农兵遍布党河、疏勒河流域。敦煌一度呈现出经济文化繁荣的景象，和西域的贸易更加频繁。元朝统治者也崇信佛教。莫高窟的开造得以延续。现存元代洞窟约10个。自元朝以后，千里河西逐渐失去了昔日的光彩。
朱元璋建立明朝以后，修筑了嘉峪关明长城，重修了肃州城。嘉靖三年(公元1524年)，明王朝下令闭锁嘉峪关，将关西平民迁徙关内，废弃了瓜、沙二州。此后二百年敦煌旷无建置，成为“风播楼柳空千里，月照流沙别一天”的荒漠之地了 ，所以说闭关锁国是注定必然失败的。
到了唐代，敦煌飞天已完成了中外吸收、融合的历程，完全角成自己独特的风格，达到了艺术的顶峰。唐代洞窟的四壁画满了大型经变画。飞天不仅画在藻井、佛龛、四披上，大部分画在经变画中。佛陀在极乐世界正中说法，飞天飞绕在上空，有的脚踏彩云，徐徐降落；有的昂首挥臂，腾空而上；有的手捧鲜花，直冲云霄；有的手托花盘，横空飘游。那迎风摆动的衣裙，飘飘翻卷的彩带，使飞天飞得多么轻盈巧妙、潇洒自如。
敦煌藏经洞被发现，是一件非常偶然的事。有一位叫王圆_的道士，云游化缘投宿于143窟，便在那里居住了下来。王道士无意中发现一道用土砖封住的门，他用力打开，是一个小洞，有一丈多宽，洞里有无数的白色包裹，排列得非常整齐。他打开一看，每一包里有经十卷，其他还有佛帧绣像，平铺在白包下面。这是光绪二十六年(1900)四月二十七日的事情。一个道士却住在佛窟中，从而撕开了敦煌百年的伤痛史，这不知道是不是佛教所说的缘分呢。
王道士很机诈，他想拿这些经卷去换钱。于是，他私下里就运几箱经卷至酒泉，献给安肃道道台廷栋。廷栋也不知道这些经卷的可贵，王道士很沮丧，他把一箱经卷扔在酒泉，只好带着其余经卷，化缘回去。
后来，有一个英国探险家斯坦因(Marc Aurel Stein 1862—1943)原籍匈牙利、移民英国而为印度官员，由印度总督派到新疆来调查西北地理，他听到这件事，就借调查地理为名，带了一个翻译悄悄地到敦煌去了。
斯坦因见到王道士，甜言蜜语，并说：“只要你答应下来，给你白银三百两。”王道士最初不敢答应，当他看到白银，就一口答应了。斯坦因所看到的宝藏，大约有三种，第一种是用坚硬的纸张所写的汉文佛经。第二种是藏文写本。第三种，也是斯坦因最高兴的，是一些古画，绢上画的全是美丽的佛像，颜色调和，鲜艳如新 。
他们怕外人知道，盗宝工作每天在晚上进行搬运，他们连续盗了七个晚上，完整的经卷二十四箱近万卷，完好的绢画和丝织品等五箱近五百卷，斯坦因雇了四十多头骆驼才能运走。相隔7年后，斯坦因再次混入敦煌，又骗走了王道士私藏起来的570卷敦煌文物。这些经卷，斯坦因将它分为两部分，一部分留在印度，成立西域博物馆，而精品则入藏伦敦的大英博物馆。这件事情轰动国外，其他的外国盗窃者和中国官僚接踵而来。将藏经洞中遗物全部翻检，选取精华，廉价骗购大量藏经洞中文献精品和佛画、丝织品，总数约一万余件，现分藏于巴黎法国国家图书馆和集美博物馆。伯希和曾为法国中国学权威沙畹的高足，当时虽只有27岁，却懂得汉、俄、藏、突厥等13种文字，所盗的宝者数量中虽不及斯坦因多，却是价值最高的，他精心挑选并盗走的遗书是最精华的部分，有许多孤本。
1911年10月，日本大谷“探险”队的吉川小一郎和橘瑞超非法用低价换取了469卷写本和 精美唐代彩塑两尊。
1911年俄国人鄂登堡率团至莫高窟，盗走经卷一批。
在众多的向敦煌探取手取宝的人当中，有一个姗姗来迟者，他就是美国哈佛大学福格艺术博物馆东方部主任 华尔纳。他于1923年到达莫高窟，但这时的藏经洞已空了，再没有什么文书可取了，于是，他把目标转移到了那些不能移动的塑像和壁画上。用涂有粘着剂的胶布剥取了第320、321、328、329、331、335、372各窟壁画26方，共计3.206万平方公分。其中初唐画有汉武帝遣博望侯张骞使西域迎金佛等，有关民族历史与中国佛教史重要故事内容的壁画多幅，及328窟通高120公分盛唐最优美的半跪式观音彩塑。这批珍贵的艺术品现藏美国哈佛大学福格博物馆。
不要以为被盗走的壁画就能很好地保存于世上，撕下来的时候就有不少被破坏了，还有运输 、战争、盗窃等的损毁，损失的比盗走的更严重，而且是毁灭性的。区区的一个爱神维娜斯雕像无法复原的断臂都让全世界惋惜不已，而这里是几十幅精美的壁画，我们却永远无法知道它们原来的面目了。
在藏经洞陈列馆展出的只有19件文献真品，其它43幅美术品全部是电脑喷绘的复制品，还有49件海外文献藏品图片，因为原件都流失于海外近100年了。
“莫高窟的壁画还不止看到的那么多,在一次维修无意中发现了壁画的里面还有壁画。原来是莫高窟的地方毕竟有限，后人找不到地方建洞窟了，就把前人绘制的壁画用泥土覆盖，再画上新的壁画，使相当多的洞窟内形成了数层壁画的奇观。现在还没有百分百的把握拿开表层而又不损坏任何一层的方法，所以不去动它，希望以后科技先进的时候可以看到里面的真相。”
仿制的几个洞窟，真的是做到惟妙惟肖，墙壁的泥土质感，壁画的笔触，还有破损的地方都一模一样，根本看不出破绽，而且这里还可以大打灯光，游人可以尽情地细细欣赏。
敦煌莫高窟的资料
莫高窟莫高窟简介，俗称千佛洞莫高窟简介，坐落在河西走廊西端的敦煌。它始建于十六国的前秦时期莫高窟简介，历经十六国、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等历代的兴建莫高窟简介，形成巨大的规模莫高窟简介，有洞窟735个，壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术地。
1961年，莫高窟被中华人民共和国国务院公布为第一批全国重点文物保护单位之一。1987年，莫高窟被列为世界文化遗产。
莫高窟与山西大同云岗石窟、河南洛阳龙门石窟、甘肃天水麦积山石窟合称为中国四大石窟。
敦煌石窟营建的一千年历程，时值中国历中上两汉以后长期分裂割据，走向民族融合、南北统一，臻于大唐之鼎盛，又由颠峰而式微的重要发展时期。在此期间，正是中国艺术的程序、流派、门类、理论的形成与发展时期，也是佛教与佛教艺术传入后，建立和发展了中国的佛教理论与佛教宗派，佛教美术艺术成为中国美术艺术的重要门类，最终完成了中国化的时期。
从中国绘画美术的门类角度看，敦煌石窟壁画中的人物画、山水画、动物画、装饰图案画都有千年历史，自成体系，数量众多的特点，都可成为独立的人物画史、山水画史、动物画史、装饰图案画史。特别是保存了中国宋代以前即10世纪以前如此丰富的人物画、山水画、动物画、装饰图案的实例，这是世界各国博物馆藏品所未见的。
敦煌壁画中有音乐题材洞窟达200多个，绘有众多乐队、乐伎及乐器，据统计不同类型乐队有500多组，吹、打、拉、弹各类乐器40余种，共4500多件。敦煌藏经洞文献中也有曲谱和其它音乐资料。丰富的音乐图像数据，展现了近千年连续不断的中国音乐文化发展变化的面貌。为研究中国音乐史，中西音乐交流提供了珍贵资料。