‘壹’ 蒙娜丽莎的图像解说
画名:蒙娜丽莎 作者:达芬奇 大小:三英尺长两英尺宽。
人物:蒙娜丽莎（神秘的微笑）背景……（山峦、石桥、流水、树丛）
历史价值：它是全人类文化宝库中一颗璀璨的明珠，最杰出的肖像。
我的感受:蒙娜丽莎的画像好像真实的一样
‘贰’ 女史箴图的相关信息
女史箴图的作者之谜
2001年，大英博物馆为纪念《女史箴图》进馆一百周年，特举行学术研讨会，中国着名书画鉴定家、故宫博物院副院长杨新在会上指出：这幅在中国美术史上具有重要地位、被大英博物馆视为镇馆之宝的《女史箴图》，作者不是相传千年的顾恺之！
背景资料：
杨新，1940年生，湖南湘阴人。1960年毕业于广州美术学院附中，考入中央美术学院美术史论系，1965年毕业后到故宫博物院工作，师从徐邦达、启功先生学习书画鉴定，从事中国古代书画的陈列与研究工作。1984年作为卢斯基金会访问学者，在美国柏克莱加州大学艺术史系研究和讲学一年。1985年1月任故宫博物院陈列部副主任，1987年9月－2000年12月任故宫博物院副院长。
《女史箴图》卷 绢本，设色，纵25厘米，横349厘米。系根据西晋张华《女史箴》所画，主旨宣扬妇女的道德与节操，教诫后人。原11节，现存9节，每节均有小楷箴文。风格古朴，色泽鲜艳。末署“顾恺之画”，因而一直被视作东晋画家顾恺之传世名画，为历代皇宫贵族珍藏。干隆把它视为最爱，在卷尾留下亲笔题字。画卷上留下的名字显示，每一个见其真容的人都曾声名显赫。1900年八国联军进京，此图从中国神秘消失，后被一名英国军官以两英镑的价格卖给大英博物馆。
顾恺之，东晋画家。目前为止，是有作品传世的最早的画家，是中国画史中，有作品可考的第一位知名画家，《女史箴图》因在顾恺之名下而得到保存，具有重要的历史地位。 因其是中国美术史研究中，最古老的画种依据。 文献资料中，《女史箴图》第一次归于顾恺之名下，是在宋朝的《宣和画谱》，书中明确记载，《女史箴图》是宋徽宗所收藏的顾恺之的九幅作品之一。时光穿越千年，《女史箴图》作为顾恺之的代表作，已载入史册，也被世代的学者所接受。虽然近年，书画鉴定界对《女史箴图》也出现了许多争论，但也从未真正动摇过顾恺之作为原画作者的地位。
杨新的断言最终得到了广泛的认同，原因在于大师科学的辨伪依据和严谨的思考推论过程。
一、“先断代，再判断谁是作者”“不迷信陈说”。 大师一语道出了书画鉴定的根本方法和思维取向：“先断代，再判断作者”，只要找到科学的论证方法和依据，就敢于大胆挑战陈说，不迷信权威或为习惯所惑。
在断代中，杨新有一套科学的方法：人物画是中国最早发展起来的画种，晋时已相当成熟，因之确定年代难度较大，而真正的风景画到六朝时期才出现，汉代时人们仍以二维的线条来表现风景风物，顾恺之时尚无独立的山水画。因而，《女史箴图》这一以人物为主体的画作鉴定中，杨新选择了唯一的一段风景作为断代突破口。那段风景中有一座锥形的山，山上蹲一猛虎，虎形几与山一样大，明显不合比例……
杨新从东汉古墓中出土的砖雕《盐井》中发现，那时的绘画尚不能将山水背景与人物活动统一起来，山水与人物比例仍不协调，且山用一条单一的线来表示。而甘肃酒泉丁家闸五号墓出土的墓室壁画（十六国北凉时代），景物比例仍不和谐，但山已开始被画作有立体感的锥体。而《女史箴图》的风景显然比北凉时期成熟，从而，其历史起点应北凉之后而非东晋。
北凉是十六国的最后一个政权，公元420由北魏统一了华北，宋齐梁陈也在南方先后兴替。自此中国的历史进入了南北朝时期。佛教在这一阶段十分盛行，留传下的大量佛教浮雕中，杨新发现，那些《经变故事》中的风景已超越了《女史箴图》，解决了《女史箴图》中没有解决的动物、树、人与山水等景物背景的比例问题。
由此，杨新推断，《女史箴图》的产生时间应该就在凉朝之后的南北朝时期！从而否定了顾恺之创作《女史箴图》的千年神话。
二、分析画作背景，确定画作来源。 深究画品的创作目的，深入细致研究相关历史资料，还画作来源之本像。
《女史箴图》中的文字表明，它是根据西晋文学家张华的《女史箴》而创作的，张华当时创作这篇文章的目的是为了讽谏晋惠帝贾皇后，规劝后宫的妃子们遵守道德礼教。《女史箴图》的画面也都是按照原先的文字以图表意。张华是以文人的身份向上谏言，可又是谁，为什么要把这个文学作品变成《女史箴图》呢？杨新认为，回答了这个问题，就找到了画作的真正作者。
与张华原文相同，《女史箴图》也是用来讽谏后妃遵从礼教，不得干预朝政的，而敢于冒犯皇族后妃作画的人必是有更大的靠山或本身身居高位的人。古代画师的地位是低下的，因而杨新认为画作的主使人必是手握重权，又对后妃干政深恶痛觉的人。于是杨新找来那个时期的所有史稿仔细研读，发现这个人只可能是魏孝文帝。魏孝文帝5岁登基，其祖母冯氏代行执政二十五年，因嫌孝文帝聪颖过人有碍自己当政，尝对其打骂虐待，甚至想冻饿致死孝文帝。孝文帝隐忍至其死后，方始亲自主政。孝文帝的皇后为的太后的侄女，亦喜干政，因此文帝有作图劝讽的需要。
图中《冯媛挡熊》一节，更是与冯氏当政时的一段故事相和：冯氏当政时，尝到花园游玩，忽遇猛虎，某大将（史载此人实为冯氏的情人）奋勇出而杀之，冯氏命画师绘该将杀虎之像，张悬于宫中各处，以彰其忠勇卫主。此时，孝文帝亦命人绘图，图中冯媛挡熊暗和此事。
由此，杨新认为《女史箴图》是魏孝文帝命宫廷画师所作的劝讽之作，当不只一本，而是多本张于不同宫殿中，就象我们今天的宣传画一样，用以讽谏后妃安分守已，遵从道德礼教。
三、借顾恺之名传世的思考：杨新一再提及，由于人们对顾恺之作品的敬爱珍视，使得许多画作借其美名得以保存传世，这些作品是幸运的，顾恺之对中国古文化的保存可谓功不可没。对于何以顾恺之得以流芳千古，而能画出《女史箴图》这样精美画卷的宫廷画师们却被人们遗忘的问题，大师这样认识：
古代的画家分为两种：一是画匠，一是文人，画匠经过系统规范的训练，在技巧方面娴熟完备，但能够传世留名的画家却始终只是文人画家，比如顾恺之、李后主……
我们从中学到的，该不仅仅是书画古董鉴别的知识信息。在任何领域，能找到正确的方向与方法，能用这样细致探究的精神去研究，能用达观入世的观点分析看待问题，不为陈说和权威所束缚的人，才有可能揭示事情那更真实的一面。
附：《女史箴》——（西晋）张华
茫茫造化，二仪既分。散气流形，既陶既甄。在帝庖羲，肇经天人。爰始夫妇，以及君臣。家道以正，王猷有伦。
妇德尚柔，含章贞吉。婉嫕淑慎，正位居室。施衿结褵，虔恭中馈。肃慎尔仪，式瞻清懿。樊姬感庄，不食鲜禽。卫女矫桓，耳忘和音。志厉义高，而二主易心。玄熊攀槛，冯媛趍进。夫岂无畏？知死不吝！班妾有辞，割驩同辇。夫岂不怀？防微虑远！道罔隆而不杀，物无盛而不衰。日中则昃，月满则微。崇犹尘积，替若骇机。
人咸知饰其容，而莫知饰其性。性之不饰，或愆礼正。斧之藻之，克念作圣。出其言善，千里应之。苟违斯义，则同衾以疑。夫出言如微，而荣辱由兹。勿谓幽昧，灵监无象。勿谓玄漠，神听无响。无矜尔荣，天道恶盈。无恃尔贵，隆隆者坠。鉴于小星，戒彼攸遂。比心螽斯，则繁尔类。
驩不可以黩，宠不可以专。专实生慢，爱极则迁。致盈必损，理有固然。美者自美，翩以取尤。冶容求好，君子所雠。结恩而绝，职此之由。
故曰：翼翼矜矜，福所以兴。靖恭自思，荣显所期。女史司箴，敢告庶姬。
‘叁’ 天是红河岸 的历史背景是什么
呵呵，这可是一本有历史的漫画了，当初看的时候还很小，就被它独特的情节吸引了，呵呵，从此爱上了土耳其这个地方，终于在今天无意中找到了这本漫画的历史依托论据，索性收拾一下．
1834年，一位法国建筑师兼文物古董在土耳其的偶然发现，打开了古赫梯文明的秘密大门。面对这个在3000年前就已消失的民族，我们仍对他们知之甚少。在赫梯文明出现之前，安纳托利亚高地上就有人定居过。考古学家们现在了解到土耳其丰富而复杂的历史可以追溯到波斯人、希腊人和罗马人之前的几千年。安纳托利亚高地上的废墟遗址是世界上已知的远古文明之一，可以追溯到公元前7000年甚至更早。
在这一漫长的岁月里，文明不断地兴起，又不断地颓败；这些早期的安纳托利亚文化引起了学者们的极大兴趣。公元前1950年，巴卡科依废墟遗址上就已经矗立起城堡和定居点了，他的居民称之为汉梯息，意为汉梯人的土地。
公元前18世纪晚期，汉梯人和另一支迁徙而来的好战部落之间发生了战争，汉梯息在战火中被毁灭，现代考古学家仍然不大清楚新来的民族从何处而来；也不知道他们是突然大举迁徙而来，还是一批一批，积少成多的。反正他们中的一支突然向汉梯人发难，将汉梯息夷为平地；他们的领袖诅咒那些还胆敢在这块土地上定居的人们，然而一个世纪的时间不到，新来人民族中的一支就重建了汉梯息，并重新命名为汉梯沙，使它成为自己的首府。这个部落的领袖把自己的名字改为汉梯沙里，意为“汉梯沙的国王”，由此建立了一个王朝，这就是赫梯王国的开始。他的臣民被称为赫梯人。这是一个罕见的事例，即征服者采用了被征服者的名字来奠基立国。与最初的汉梯人不同，赫梯人喜爱征战，他们很快将自己的国王扩展到了安纳托利亚中部的大部份地区，现代考古学家在这里发现了大量他们留下的废墟遗址。赫梯人的军事扩张冒险远不止于这一地区，公元前16世纪中叶，一个赫梯国王先征服了安纳托利亚以南的叙利亚，后又带领军队南下500英里，想征服巴比伦在美索不达米亚的首府。由于安纳托利亚后方出现内讧，赫梯军队才迅速回撤，回到家园中。
在以后的几个世纪中，赫梯人与埃及人之间不断地打打和和：他们之间不时有战争发生，但皇室也有通婚。公元前1246年，国王汉梯沙里三世把自己的一个女儿嫁给埃及的拉美西斯法老。后来发现于埃及卡纳克庙宇墙上的一幅雕刻就描绘了当时埃及法老与赫梯公主的结合。为了保卫安纳托利亚的家园和对外进行扩张，赫梯历代国王保持有一支人数多达30万的军队，使用短斧、利剑和弓箭，赫梯人在冶铁方面颇具名气，汉梯沙城堡里出土过高质量的铁制工具、武器和盔甲。然而赫梯人打击敌人最有效的武器是战车；在战场上，他们驱赶披着铁甲的马拉战车冲锋陷阵，所向披靡，使来敌闻风丧胆。
汉梯沙的心脏是一个建于山丘上的城堡，由于两面有陡峭的峭崖保护，确实易守难攻。赫梯人在城堡的另外两面修筑了又厚又高的斜墙来防范来敌，城堡同时也是皇室的驻地。20世纪50年代中期，一支由考古学家柯特·比特尔率领的德国考古队在城堡的北角发现了国王和王后的寝官。城堡同时也是王国的档案文件保存地，大多数的陶碑都是在这里被发现的，公元前1400年后的一段时期里，由于修建了一道蜿蜒曲折，长达 4英里长的城墙，汉梯沙从几个方向大大扩展了自己的面积，亚塞尼亚卡发现的一个庙宇和墙雕也是大约在那个时代兴建的。
赫梯人的社会被严格地分成了几个等级，最上层的自然是国王和王后了。然而，王室的权力并非至高元上，他们的行为由一个贵族组成的委员会来监督。王室之下是贵族阶层；这一阶层下面是将军和朝廷的官吏；再往下则是商人和手工艺者，诸如铁匠和陶匠；他们之下则是那些耕种小麦、大麦、经营蜂蜜和果树，为城堡提供食粮的农民；处于最下层的是奴隶，所有这一切都由一个已形成文字，又极为详尽的法律条文来约束，该条文对谋杀、强奸、叛国和其它罪行的惩罚做了详细的规定。
如果说赫梯人的法律相当严厉，那它也非常公正，反映了社会问的一种平衡。诸如酷刑一类的野蛮惩罚为法律所不容，取而代之的是让大多数的罪犯向他们的受害人提供某一种形式的赔偿。例如，一个谋杀犯必须向受害者家属提供巨额赔偿。与那一时期出现的其它文明一样，赫梯人也蓄用奴隶，通常都是捕获来的战俘。但是在赫梯社会里，奴隶也享有某些权力，他们被允许拥有财产和赎买自身的自由。
在赫梯王国里，妇女享有美索不达米亚和埃及妇女所享受不到的权力和自由。赫梯法律充许妇女和男子一样拥有职业；皇家的文件和国宝显示国王和王后共享大权，赫梯王朝的某一时期，曾有王后单独临朝统治的记载。
赫梯人信奉神祗，但与历史上其它文明不同的是他们也容忍别的宗教信仰。他们被称之为“万神的民众”，因为他们允许信仰叙利亚、巴比伦和其它国家的神，并把这些神请迸了自己修建起的万神殿里。考古学家在汉梯沙废墟遗址上找到过31座神庙的遗址，其中最宏大的，也是保存最完好的被称之为大殿。它占地5英亩左右，是一座建筑复杂，四通八达的庙宇，可能曾经拥有200多名僧侣、神职人员、乐师以及其他供奉神祗的人。考古学家们曾于1962在大殿的一间贮藏室里发现一块陶碑，其文字显示此庙宇是为供奉风雨雷电之神和太阳女神而修建的。他们是赫梯人供奉的最高神明。在赫梯王国最后的几个世纪里，赫梯的国王也被认可为众神之一。
赫梯文明繁荣了5个多世纪，但到了公元前1200年，灾难降临了。科学家们已找到证据证明大约在不长的几年时间内，汉梯沙和其它许多赫梯城市就被夷为平地。虽然说赫梯王朝的覆灭来得迅猛而突然，但致使它遭此灭亡的各种条件因素却已孕育了好几十年。长达一个世纪，影响整个中东地区的干旱，一系列的庄稼歉收，似乎严重地削弱了赫梯王国的实力，学者们相信长时期的旱灾给整个地区带来了不安和骚动，人民开始迁徙，寻找好一些的生活环境。于是，自身臣民的不稳定，再加上北部迁徙而来的掳掠性游牧部落和西部入侵民族的合力，把赫梯王国推向了覆灭的深渊。
到了公元前1150年，赫梯王国已经彻底地不复存在。那些在城市毁灭时幸存的赫梯人四散奔逃，在许多年之后最终为别的民族所同化，然而赫梯文化在历史上却留下了自己的一页，在赫梯王国覆灭200年以后，在安纳托利亚东部和叙利亚北部又崛起一系列小的王国。考古学家们相信这些王国的人民不会是赫梯人的后裔，但是他们却选择了赫梯人的语言，承借了赫梯人的一些宗教和风俗习惯。学者们把这些王国称之为新赫梯人。
在叙利亚，新赫梯人建立起了城邦，并持续到公元前8世纪左右。正是这些叙利亚新赫梯人雕刻了后来威廉·莱特在哈马找到的石头；而《圣经》里提到的也正是这些新赫梯人。哈马石头和《圣经》上得到的零散信息仅是第一手线索中的一部份，这些线索帮助现代学者解开了赫梯文明之谜，即当年查里·特克思尔在土耳其岩石山上找到的废墟遗址。
紧密联系《天》：
1首先，说说那个关键性的女人——奈费尔提提(埃及皇太后)。
奈费尔提提，《天》中让她扮演着既是悲剧人物又是复仇女神的角色。小国的公主，为了金钱和利益被父亲几乎算是出卖般送给老迈的埃及王为侧妃，美貌妨害了她纯洁的生命，但亦因为美貌她在埃及的宫廷中大显身手，忍辱负重，处心积虑报复所有伤害她的人。
那么，历史上的奈费尔提提究竟是怎样的王室女性呢？很遗憾，有关她的出身，到目前学术界并无定论。有人认为她是埃及贵族女性，也有人认为她是被埃及贵族买来收养并送入宫廷的异国贵族女性，至于其他五花八门的说法，再离谱也不过是到《天》的程度而已，因此就不再一一列举了。关于她的生平，唯一被肯定的是她和阿蒙霍特普四世最宠爱的妃子，在其进行的令人瞠目的宗教改革中扮演分享权力者、荣宠者、以及悲剧承担者的角色。
根据埃及王室的传统，当这位最终以“埃赫那吞”结束生命和统治的四世死去，奈费尔提提的确有一段时间掌握国政(bc1341——bc1337)。但是她要面对的是，自己没有生育男嗣的血统争端，当然这在埃及历史上不算什么大问题，何况据那副着名的神王之家和睦图来看她至少生育了四位公主——实际是六个，因此通过把政权交给血统亲近的女婿，王位正统的危机缓和了。更大的问题是她将要独自承担“阿马尔纳革命”遗留问题，先王埃赫那吞改革宗教，强硬推行民族的交流和埃及人无法接受的一神制，在他生前贵族们窃窃私语，现在他死了，这些人终于可以恢复埃及的传统宗教和艺术风格，这意味着全面否定埃赫那吞的意志和存在，此刻对于奈费尔提提来说内心充满的是复杂交战的情绪。想要继承夫君遗志的说法过于英雄和浪漫了，真正令人焦虑的是新旧两派贵族的冲突和交锋，太后的立场非常敏感，不管她是赞成继续信奉阿吞神还是重新接受阿蒙神的召唤，都将引起贵族阶级内部的震荡。而就在此时，大臣阿伊和军队总司令霍伦希布逐渐崭露头角，成为真正能左右埃及命运的重要人物，阿伊控制朝廷内文官的动向而霍伦希布把持军权，王室俨然是被架空的傀儡。至于他们二位，留待之后的部分慢慢解说。
话题回到太后奈费尔提提身上，她交出王权，没有人知道她是甘愿还是被迫，总之bc1337年埃及的统治者是她女儿的丈夫斯曼赫卡拉，不要怀疑这一点得到学术界公认。斯曼赫卡拉的统治时间相当短暂，或许是因为他已成年，不那么容易受到控制或者直接说他不想被任何人支配，于是他和他的公主妻子一起突然消失了。相对于他的后继者图坦卡门——据说他们有及其亲近的血缘关系——他的陵墓显得简朴单调，当然造成这种印象的可能也许是文明世界的考古学者比盗墓者来晚了太多年。之后成为埃及统治者的是非常着名——毫无疑问此人陵墓的名声甚至高于拉美西斯大帝——的图坦卡门国王，不客气的指出，这位法老在文明世界的名声完全是靠1922年发掘完整的陵墓而建立的，当然我不否认我有计算过他的黄金面具抛开文物成分可以变卖多少钱。
继位之初他很年幼——大约是九岁——这是他的幸运也是悲剧。他很老实地和安海塞纳曼公主结婚，不全是为了弥补继承王位时要被考验的血统问题，年龄使得他很容易接受现实和安排，据说他很喜欢自己的王妃——谢天谢地肯定不是男女之爱，尽管她比他年长许多，甚至早已曾结婚生子，并且糟糕的是使她受孕的合法丈夫早先原本是她的父亲埃赫那吞。我要承认，即使是在对血亲交配相对常见的埃及，乍闻这种行为还是让我觉得恶心，因为从头至尾作为母亲和妻子的奈费尔提提都是生活在和他们同一片宫墙中的活人。
‘肆’ 求这个图片的背景图片，我知道是华夏古玩城的背景，但是怎么都找不到这张背景图片跪求！在线等！
这是实拍图哦~不是素材图....有点像潘家园呢~可能网上是没法下载的呢！
‘伍’ 《名侦探柯南》《火影忍者》《犬夜叉》《鲁鲁修》里主要的人物简介+照片，
江户川柯南（江戸川コナン，罗马音：EdogawaConan，真名工藤新一），是日本着名《名侦探柯南》中的男主角，被称为“日本警察的救世主”、“平成年代的福尔摩斯”。被黑衣组织灌下身体缩小的毒药APTX4869后，但身体就此缩小成7岁小学生的模样。之后寻求阿笠博士的帮助，在女友·毛利兰询问其名字时，化名为江户川柯南。在阿笠博士的提议下，寄住于私人侦探毛利小五郎家中，秘密调查黑暗组织。
漩涡鸣人日本漫画家岸本齐史作品《火影忍者》中男主角。因为身上封印着邪恶的九尾狐，无父无母的他受尽了村人的冷落，下定决心要成为第六代火影，在旗木卡卡西老师的带领下，与佐助、小樱一起踏上了修行之路。
正在读初中三年级的女生——日暮戈薇是一名家住在神社的普通女孩子。15岁生日那天，被妖怪──百足妖妇拖入神社的枯井中，来到了500年前的日本战国时代，并与已被封印的半妖——犬夜叉相遇。犬夜叉自称是为得到四魂之玉以成为真正的妖怪，实际上并非完全如此。来到战国时代的戈薇被误认为已逝世的巫女桔梗，而后因其灵力、相貌及体内的四魂之玉而令众人认为是桔梗的转世。由于戈薇唤醒了犬夜叉及不小心将四魂之玉用箭射碎，并散至各地。为了收集四魂之玉碎片，犬夜叉与戈薇踏上了旅途，而与犬夜叉以及后来出现的小妖狐七宝、法师弥勒和退治师珊瑚一同搜集四魂之玉。而且各人都是向着同样是收集四魂之玉的妖怪——奈落为目标进发。鲁路修·VIE·布里塔尼亚化名：鲁路修·兰佩路基*注：勒鲁什只是根据英文的发音翻译出来的音译。而鲁鲁修及鲁路修是标准版日文ルルーシュ的翻译*注：Lamperouge在法文中是红色灯火之意别名：黒色王子、ZERO、鲁鲁（ルル/夏莉叫的）、腹黑王子出自动漫：《CODEGEASS反叛的鲁路修》《CODEGEASS反叛的鲁路修R2》声优：福山润童年：大原沙耶香英文版：JohnnyYongBosch香港版：曹启谦年龄：17岁（第一季，皇历2017年）→18岁（第二季开始，皇历2018年）→19岁（第二季结束，皇历2019年）国籍：神圣布里塔尼亚帝国（也译作神圣不列颠帝国）血型：A型生日：2000年12月5日星座：射手座身高：178cm体重:54KG瞳色：深紫色（高贵而诡异的颜色）（发动geass时左眼为红色，R2的21集后发动geass时能力增强两眼为红色）发色：黑色弱点：娜娜莉（妹控）、体力不足喜欢的东西：与娜娜莉一同度过的时光（ナナリーと过ごすクラブハウスでの时）、看着布里塔尼亚帝国战败讨厌的东西：不列颠皇帝（父皇）（尽管后来知道了真相）、背叛友情服装：中意黑色的衣服（黒色の服を好む）以及白色皇帝装兴趣：国际象棋（CHESS）、思考、Poker、读书、扯衣领、吐槽C.C特长：国际象棋、指挥作战、计算能力特殊能力：绝对服从的Geass（对同一个人只能使用一次，使用时必须看着对方眼睛，有效距离约为270米，当GEASS被清空时可以对该人再使用一次）角色能力：指导力/思考力/行动力/演技:10，精神力:8，运动能力:6父亲：查尔斯·Di·布里塔尼亚母亲：玛丽安娜·Vi·布里塔尼亚妹妹：娜娜莉·Vi·布里塔尼亚第一个也是最后一个朋友：枢木朱雀共犯/CP：C.C.弟弟（无血缘关系）：洛洛·兰佩鲁奇Zero装扮的鲁鲁修
‘陆’ 《成龙历险记》人物介绍
1、成龙：考古学家，暗中协助13区警察组织，拥有一身好功夫。
口头禅：倒霉倒霉倒霉!
2、小玉：古灵精怪的小女孩，成龙的表侄女，屡次帮助成龙顺利完成任务。在开始成龙总是认为小玉会捣乱。
3、老爹：古董店的老板，成龙的表叔，很啰嗦，喜欢大蒜，会魔法，是阿风大师的徒弟。
口头禅：还有一件事。
4、特鲁：体型庞大的日本人，原是瓦龙手下得力助手，后因瓦龙强迫他收拾圣主而受伤，于是改投成龙。体重四百八十磅。和小玉关系很好。
口头禅：我讨厌鱼。
5、特鲁妈妈：曾经认识老爹，俩人一见面总是爱吵。
6、牛战士(特洛怪)：墨西哥摔跤手，力气很大，因牛符咒与成龙结识，后帮助成龙抢盘古宝盒和大战恶魔。
7、小蛇：从前的一个女盗贼，后来因蛇符咒与成龙结识，后弃恶从善，帮助成龙抢盘古宝盒，大战恶魔。成龙对小蛇很有好感。
8、帕克(小可)：是牛战士的忠实崇拜者，也是牛战士的被监护人。总爱与小玉争论牛战士与成龙谁更厉害。
9、布莱克警长：13区的最高长官，也是成龙的好友。
10、拉苏：瓦龙的手下，曾经变成黑暗杀手，有一个外甥。最后一集与正派合作打败恶魔小龙。
11、阿奋：瓦龙的手下，曾经变成黑暗杀手，有一个侄子。最后一集与正派合作打败恶魔小龙。
12、周：瓦龙的手下，曾经变成黑暗杀手，有一个侄子。最后一集与正派合作打败恶魔小龙。
13、阿福：瓦龙的手下，曾经变成黑暗杀手，有很多奇怪招数名称。最后一集与正派合作打败恶魔小龙。
14、瓦龙：犯罪组织黑手党的头目。曾经被圣主附身。
15、波刚：山之恶魔，降服她的神明是张果老，不死神明信物是鼓，恶魔之门在在日本东京的一座庙里;魔气在加拿大一个大米收藏爱好者的仓库，被特鲁吸入。
16、啸风：风之恶魔，降服他的神明是汉钟离，不死神明信物是扇子，恶魔之门在美国黑森林的一所监狱里;魔气在一家洗车房里，被小玉吸入。
17、咒蓝：月之恶魔，降服他的神明是何仙姑，不死神明信物是莲花苞，恶魔之门在地球与月亮之间;魔气在一家动物园的莲花池里，先被一只熊猫吸入，后被恶魔小龙吸入。
18、中苏：雷电恶魔，降服他的神明是曹国舅，不死神明信物是响板，恶魔之门在好莱坞影城的一个假门上;魔气在沉于海底的大洋号上，被恶魔小龙吸入。
19、地魁：地之恶魔，降伏他的神明是蓝采和，不死神明信物是花，恶魔之门在西班牙小镇的一个圣庙小门上;魔气在一家花店，被成龙吸入。
20、西木：天空恶魔，降伏他的神明是韩湘子，不死神明信物是笛子，恶魔之门在一个棒球场女厕的门牌上;魔气在澳大利亚一家游乐园的旋转木马中，被小玉的老师吸入。
21、巴莎：水之恶魔，降伏她的神明是铁拐李，不死神明信物是葫芦，恶魔之门在罗马斗兽场外的地面虎头上;魔气在一场小岛探险节目的神像里，被恶魔小龙吸入。
22、圣主：火之恶魔，降伏他的神明是吕洞宾，不死神明信物是剑，恶魔之门在香港麋鹿乐园大门口。魔气在小龙身上。
23、刀龙：强大的黑气法师，老爹的死对头。
24、塔拉(或译为瓦龙)：黑影兵团统率，样子是一副面具。
25、寒冰、拳师、毒蛇：小混混，后成了恶魔小龙的手下。
26、恶魔小龙：圣主的儿子。
(6)古董人物背景图片扩展阅读：
创作背景：
1998年电视台向成龙提出卡通《成龙历险记》的构想，成龙马上就投入了这个卡通，因为这仿佛是实现了他小时候的梦想。
他担任此卡通的真人模特儿，方便动画师能将精确的捕捉到卡通人物的武打动作与表情，剧本也要经过他的同意才能开拍。自认英文不好的成龙将配音部分交给了别人。
这样的情节和设置仿佛是成龙以往电影里的元素，在本片中成龙更毫不吝啬地亲自上阵拍摄了武打的片段，片中成龙的声音也是基于他本人改编的。
对于这样的一部动画片，成龙称：“我看过一些卡通片里经常有人受伤、流血，在成龙的卡通里，绝对没有这回事。我没有招人打架，你也不会看见流血，对小朋友来说，这绝对是一套很健康的卡通！”成龙还颇费心思地在每集结尾处亮相，向观众传播他人生中的许多感悟。
‘柒’ 怎么辨别瓷器真假(古董)
收藏古瓷，首先要对不同时代的历史文化、经济发展等状况有所了解，因为各个时期陶瓷器都有不同的特征，无论在造型、花纹、胎釉、款识以及制作工艺方面都存在一个由早到晚的演变过程，这是鉴别古陶瓷的基础。鉴别时可以从器形、胎质、纹饰、款识、底足等五个方面进行识别。
一看器形。陶瓷鉴定，造型是一个重要依据。它有明显的时代性，直接反映出不同社会时期人们的审美观。如此次鉴宝会上的第一件宝物———兰溪一位藏友提供的宋代白瓷碗，敞口平底造型、碗中刻花浮雕莲瓣纹都体现了当时的审美风格。加上宋代生产白瓷窑系多见，但在色泽上偏黄，这是与其他时期白瓷最大的不同之处。
二看胎质。不同年代的瓷器在胎质上有所不同。一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。陶瓷是火和泥的艺术，随着烧制技术的不断进步，胎骨的质量越往后期，质地越细腻，上釉的工艺方法也越多。这使得每个时期烧制的釉彩都有明显的时代特征。
三看纹饰。瓷器上的纹饰有着明显的民族性和时代性。中国古代陶瓷纹饰繁多，但按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。纹饰是当时社会文化的反映。这就需要藏者对我国各个时代的历史文化背景有所了解。
四看款识。款识也叫年款。在一些瓷器的器皿底中央、器皿中部或口缘等部位，书写着某某皇帝的年号等，有“官窑”款、“民窑”款之分。这些款识表示某个朝代生产的器物，不同朝代使用的颜料不同，其成色也不一样。款识的识别，是古陶瓷鉴定中较为重要的一个环节。可以鉴定出一个古瓷器的年代及价值的高低。
五看底足。因各时期的烧制工艺不同，在烧制时支撑的方式方法也不同，这使得陶瓷器皿的底足部位有着明显的差异，底足因为有支撑物，凹凸点不同，有的上釉、有的无釉彩。这些都是鉴别瓷器时代的重要特征。
要把握上述五个方面，所要涉及的知识内容是方方面面的。但最为重要的是实践，特别是时下一些“高仿”古瓷的出现，几乎达到了以假乱真的地步。这就需要多看，看书、看实物、看真品也看仿品；通过到博物馆、文物商店，逛古玩市场，多摸多看多学。一些有经验的收藏大家，在鉴定一件古董的时候，只要把它拿在手里摩挲一会，就能把这件器物的真假和价值估摸得八九不离十，就是这个原因。
‘捌’ 徐娇穿古风长裙，好似古代仕女图，你认为呢
许多女孩对古董服装感兴趣，但这种款式的服装搭配也很讲究，如果整个搭配是纯古装，整体效果非常一般，照片中的时尚感不会太高，停留徐娇在几组照片中，小编看到她也喜欢古董衣服，衣服的款式和颜色都很时髦，让我们看看徐娇你如何选择古董衣服？穿着古色古香的长裙就像古代女性的画像，我在这组照片中看到的第一件事是徐娇这条古色古香的长裙与下身相配，这条裙子的料子闪闪发光，在阳光下非常明亮。
这双棕色方跟鞋很合适徐娇它既复古又时尚，虽然鞋子和衣服的颜色相配，效果一般，但好的一面是徐娇皮肤很白，整体效果不错，鞋子的颜色和皮肤的颜色都比较深，黄皮肤的女孩如果仔细试一试就会变得土气，因为它是一条古董裙子，所以最适合搭配方跟鞋，徐娇搭配的耳环衬托出她的高层次感，耳环的款式更加现代，喜欢它们的女孩可以试一试，用红黑两种颜色缝制的古董裙子会更现代徐娇中国的风格很丰富，这条裙子对外观和气质都很挑剔，普通女孩仍在仔细尝试。
‘玖’ 古董怎么鉴定
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收藏古玩，最紧要的前提是鉴别新(今)旧(古)真伪，也就是人们常说的要有对古玩认知的“眼力”。对于一般的收藏爱好者来说，无论是出土的还是传世的古玩，目前的识别方法仍是靠“眼”来观察。如同计算机信息库储存信息数据的多少将直接影响到分析的结论一样，眼见过的古玩实物多少，也会存储到你记忆的脑库里，并形成你鉴定真伪、辨别年代的经验。因此眼力高低与见识多寡也往往成为衡量古玩收藏家或爱好者“专业水平”等级的重要标准之一。所以说，见识见识，见到过才能认识、识别，少见就会多怪。
“见”的途径很多，如翻阅各种彩印逼真的图片、参观博物馆、上网，这些为间接之见。逛市场、考察窑址、藏友间相互观赏藏品，这些为直接之见。前者犹似水中月，镜中花，可望而不可及，对提高鉴别水平起辅助作用。后者为眼耳口鼻手的切肤之验，对提高鉴别水平起主导作用。前者的印象与后者的体会是不能同日而语的，而我则更重视对后者的感悟。
如何鉴定古玩
俗话说：“乱世藏黄金，盛世兴收藏。”近年来，随着人们生活水平的不断提高，古玩收藏引起了人们的浓厚兴趣。然而，最令广大收藏爱好者烦恼的是，市场上的古玩常常是真假难辩，有人甚至将多年积攒的巨资付之东流。
据省文物专家介绍，眼下在文物市场上流通的古玩相当一部分为赝品。古玩收藏爱好者如果缺乏必要的知识，难免上当受骗。那么，怎样才能摆正心态，游刃于古玩市场而不上当受骗？日前，记者进行了一番探究——
“仿古”与“作伪”是两码事
3月初，记者走访了数名省内知名的文博专家。提起古玩造假，专家们一直认为，首先要分清仿古与作伪的异同。
所谓仿古，是指后代模仿前代的名品而仿制出来的品种。仿古的原因有二：一是为了学习前代和别家的长处，如宋代的定、汝、官、哥、钧五大名窑，在当时便有其他的窑仿造，虽有精粗之分，但也能风行于世。二是慕古，即对古人的崇敬和钦佩。从古至今一直就有仿制古玩的风尚。
而伪作品一般出现在清末民初，即在原有古玩珍品基础上进行重新加工，采取后加彩、后加年款、磨底、重组、作旧等方法，冒充真品。这种以追求纯商业利润为目的的伪造，早已脱离了仿古，就是作伪。
专家认为，仿古品与作伪品虽都不是真品，但在价值上相差很大。以一件明代万历年间仿制的宣德炉为例，其价值虽不如宣德炉真品，但仍有很大的收藏价值。而现代仿制的“宣德炉”，其价值当然大打折扣。
为了便于阅读，记者特地将古玩收藏分为四大类，一一请专家加以评说，希望能给广大收藏爱好者敲响警钟。
揭秘之一：仿制瓷器真假难辨
瓷器作伪的手法多种多样，让广大的收藏者防不胜防。一位已在收藏业内浮沉十年的贾先生为记者详细说了其中关节。为了收藏瓷器，他没少“交学费”。根据老贾的经历以及省文物专家的分析，记者大体将瓷器作伪分了几类。
1、新瓷老锔老贾第一次上当，就是花高价买了这种赝品。当时经验尚少的老贾，在北市古玩市场上发现了一件青花瓷瓶，因确定瓶上的锔子（用来连接器物的金属两脚钉）是元代的，便认为这个瓶子也是元代的。后来，找专家鉴定才知道是假的。
专家解析：把新制的瓷器打碎，用古代的锔子将碎片连接在一起，这是一种比较常见的作伪手法。一般收藏者确定了锔子的年代，就依此推断瓷器的年代，上了仿制者的当。由于仿制容易，明代的锔子现在市场上能卖到几百元一个。
2、新瓷老底收藏瓷器的第四年，老贾与几个朋友一起去农村“搜宝”。当地人出示了一件底儿上有贡御落款的瓷碗。“我看落款和宋代建州窑的非常相似，觉得比较有收藏价值，就买了下来。回来后和朋友仔细研究才发现，碗底儿处有一圈胶，说明这个碗的底儿是粘上去的！”
专家解析：这种方法也比较常见，因为瓷器底上的印记落款很难仿制，所以一些仿制者从破损或者不具备很高经济价值的瓷器上将旧底切割下来，与仿制的瓷身拼接在一起，烧制成新的瓷器，再卖给经验不丰富者。
3、加彩“2003年，我从朋友手里买了一个清康熙时期的五彩人物纹瓶，因为清代人物图案瓷器传世量少，我硬是花了五位数的大价钱。去年，家里着急用钱拿到拍卖行，人家说是假的，人物是新画的。”
专家解析：加彩这类手法中包括真胎假彩，即将无纹饰的古代素瓷加上彩绘，重新烧制而成；补损成新，即将古旧破碎的素瓷粘合成器，在裂合处填上硬彩花饰，以此掩盖破损而成。但采用这种手法的并不太多，一是重新烧制时反而容易将瓷器烧坏，第二古旧的真品素瓷并不容易找到。
4、高仿真瓷
据专家介绍，高科技手段被运用到文物造假上，能使作伪登峰造极、自成体系。比如，运用三维扫描技术，做出的东西和原物一模一样，而硅橡胶翻模技术的运用，使仿品上的花纹与原物没有任何差别。面对这样的高仿真瓷器，即使有一定的鉴别能力，也很难分出真伪。
揭秘之二：书画市场鱼龙混杂
古画名作历来是人们追捧的对象，也是进行艺术品投资的一个好项目，更是历朝历代造假作伪者的主要目标。鱼龙混杂的书画市场既是收藏爱好者淘宝的好地方，也是造假者的“天堂”。
张先生对古书画有着浓厚的兴趣，因为他走到哪儿都喜欢找找古书画，一些爱好收藏的朋友给他取了个绰号“寻画人”。据原故宫博物院院长支运亭介绍，张先生手里有上百幅比较珍贵的书画，但其中有一部分就是假的。
书画作伪的方法基本可归结两大类：其一是完全作假，即运用勾、填、临、摹等手段，多依名家原本，按其笔法、构图特点进行“创作”。此类方法因经常露出作伪者的笔意风格，破绽较为明显。但有些完全凭空臆造者，只是假借名人之名，不管其书画风格如何，因为无法对证，反而容易骗人。其二是利用原画本身作假。多采取挖、刮、改、添款印，或以拆配、割裂等手段将原作改头换面，冒充名家作品牟利。这类作假的技术处理一般由装裱、修复的艺匠高手与画商或作伪画师合作完成。有时真假相掺，让人不易分辨。例如将通景条屏拆成单幅，手卷割成数段；或以大改小，杂凑册页等。此外，也有一些利用高科技手段如扫描，制作的假画，虽不易辨别，但在市场上非常少见。
揭秘之三：伪造古玉滥竽充数
玉文化的形成和发展是中华文明起源的主要特征之一，也是中华民族文化的基石之一。在中国人眼里，玉是与众不同的，它已经超越了单纯分类学的范畴，而成为中华民族的精神寄托。造假者也正看中了这一点，打起了歪主意。
记者以打算入行学习经验为由，经朋友介绍，来到了皇姑区的一个小院，见到了一位“造”古玉的高手。虽然他看起来也就三十多岁，可圈儿里人却都叫他光叔。
据说光叔的“独门秘笈”是作旧。在古董行里，作旧和做假是一回事，只是作旧的技术含量要大得多，光叔在这一行里之所以出名就是因为他专，活儿细。让人走眼的概率大小是考察作旧能力高低的惟一标准。
“这是个是‘雏儿’，什么也不懂，您给说细点儿。”带记者来的小朴向光叔解释着。光叔拿器桌上的一个佛头给记者看：“咋样？”“雕工出众，颇有神韵，但一看就是新作出来的。”记者乍着胆子，照小朴教的对光叔说。光叔看来挺得意：“哦，眼力不错，你再看看这个。”
“唐的？”“五代的？”“宋的吧？”……看记者发蒙，光叔的眼睛都亮了。“小丫头，和刚才的是一样的，只是处理了一下。”接着，光叔讲了“造”古玉的两个主要方法，一个叫“包浆”，一个叫“沁”。
“包浆”可以用个通俗的例子来解释。一把被常年累月使用的锄头木把，会形成一层光泽。这种光泽润厚自然，和木柄浑然一体，温滑如玉，这就是“包浆”。“包浆”短时间不可形成，也不是各种油漆、涂料能表现出来的。百十年的老桌子、老柜子、老椅子，凡是被经常触及、摩擦的部位，都会有不同程度的包浆。新玉想要有包浆就要用人手不停的摸，至少要两个月才能达到效果。“不瞒你说，刚才你看的佛头我晚上睡觉都搂着。”光叔诡秘地说。
“沁”比较好理解。一些出土的东西，会在埋藏地下的岁月中形成沁。即土中的物质（包括土中水分所含的物质）会逐渐沁渗到这些东西之中，而形成可辨认的痕迹。沁又分土沁、水沁、血沁（古墓中尸棺中或尸棺旁的器物特征）等。即便是没有入土的器物，只要能够上年代，也会出现自然环境留下的沁，这种沁不是高人是不能一眼看准的。仿造沁主要有烤旧和使用化学物质两种方法。例如把玉烤熟放入红褐色的溶液中做假土沁，用火烧做假水沁等等。
据光叔说，识别玉的新旧一方面要看它制造时的刀工，另一方面就要看玉表面的受蚀情况，看玉色。近现代制造的玉器往往追求古玉效果，有时做得很像，但总是有区别。如果你得到了一件古玉，它的颜色同我们所知道的标准作品颜色不一样，那就要认真分析这种颜色是我们所未知的古玉沁色，还是人工做旧，以此来判断作品的新旧。
揭秘之四：假青铜器蔚为大观
公元前21世纪，商周奴隶制社会，青铜礼器是贵族身份的象征。对于收藏界来说青铜器从来都是重中之重。收藏几十件瓷器、木器、字画的藏家并不少见，而收藏几十件青铜器的人屈指可数。随着人们对青铜器认知的深入，越来越多的人开始喜欢青铜器，有了市场，作假者便乘虚而入。
记者就这个问题采访了青铜器收藏家黄德先生。黄先生根据自己多年的收藏经历，将青铜器作伪总结出四种方法：
镶嵌法。将新做的青铜器用酸作旧，再用从老器物上刮下的老锈镶嵌在铜器上，这种方式很能吸引那些光考虑老锈、不看器型的初级收藏者。镶嵌老锈一般都选在口沿、纹饰、表皮等容易看到的部位。这种作旧的鉴别方法是，不要光看老锈，而要整体上去鉴别器物真伪。而且，只要仔细把玩，就会发现锈会很不自然地脱落，所以比较好认别。
后刻花法。一件老的器物，上面没有纹饰，后来刻上了花，雕刻细致入微。这种器物的鉴别方法是看凹槽里有没有包浆和锈色，如果是新刻的，凹槽里的包浆肯定被破坏。另外，什么时期的纹饰应该有什么时期的器型，如商代的鼎，刻上战国时期的纹饰，肯定是张冠李戴。
残器凑整器。在市场上，器型古怪的东西一定要注意，有可能就是一些残器拼凑在一起的。比如，用下半部分做成一个鬲；把盆子改成爵等。这种作伪的方法在市场上见得最多，因此在碰到奇特器型的东西时，买家一定要小心。
新胎贴老皮。做成一个新器物，用老皮根据真正器物的花纹刻出来，刻出和老青铜器一样的东西贴到新器上去，做的大部分是高浮雕作品。这种器物就要看胎里锈色和外皮锈色是否一样。
专家建议：求宝应有平常心
针对广大收藏者应如何面对纷繁复杂的古玩市场，省文物专家建议，收藏者本身不应抱有侥幸心理，希望借收藏古玩一夜暴富，甚至总想拣个小便宜。收藏本是文雅之事，是为了养性，陶冶情操，而不能一味以赢利为目的，这样也不符合收藏的规律。并且这种侥幸心理就是给作伪者提供可趁之机。
此外，书本上的理论鉴定知识，与实际还有很大差距。不要认为自己读了一些有关鉴定知识方面的书籍，就基本可以辨别出真伪了，首先所读的书籍其准确度有多大无法确定，一些书籍上用的都是赝品的照片，这样就会对阅读者产生误导。其次，一件古玩如果没有亲自拿到手上看几遍，在感性认识上就永远有差距，很容易根据片面的经验做出错误的判断。
‘拾’ 国宝级文物“马踏飞燕”，正面照为啥很少见
古人锻造铜铁工具，现代蒸汽机，到今天的飞机，高速铁路，时代在前进，技术在不断创新。略懂历史的人一定知道青铜时代。一般来说，青铜时代主要是指“奴隶时代”，如夏、商、周时期。据史料记载，青铜器最早出现于夏朝，在商朝之前发展迅速，西周达到顶峰。春秋战国时期，聪明的劳动人民发明了铁器。进入铁器时代后，青铜器逐渐衰落。然而，不可否认的是，青铜器在古代历史上仍然占据着一定的重要地位，工匠制作的精美青铜艺术品，如“马踏飞燕”，今天仍然被广泛接受。
其实“马踏飞燕”就是一匹飞奔的马，身材匀称，姿态勇敢。最棒的是，为了表现马的速度，制作它的工匠在它的右后蹄上刻了一个鸟兽——。这匹马跑得如此之快，以至于它踩到了一只只能扇动翅膀飞翔的鸟，因此得名“马踏飞燕”。