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威尼斯背景图片

发布时间: 2022-06-01 07:03:33

Ⅰ 有没有动漫版的威尼斯水城图

看《水星领航员》,他是以威尼斯为原型,制作的动画,治愈系,很好看,风景
背景很多都是以威尼斯为背景,有你说的水,桥,人物,和刚朵拉(小船)

Ⅱ 四只手四条腿人 正方形圈圈 是 什么图啊

http://www.ccppg.com.cn/kuaibao/xiaoyuan/2006-05-11/42226.html

维特鲁威人

根据古罗马建筑师维特鲁威的比例学说,达·芬奇亲手绘制了“维特鲁威人”这个完美的人体,以人体张开双手、模拟成十字架,与外围圆圈共同形成一个内十外圆的经典构图,被认为是世界上最标准的人体画图之一。

图:达·芬奇绘制的维特鲁威人。

基本概念

维特鲁威人(VitruvianMan)维特鲁威是公元1世纪初一位罗马工程师的姓氏,他的全名叫马可·维特鲁威(MarcusVitruviusPollio)。当时他写过一部建筑学巨着叫《建筑十章》,其内容包括罗马的城市规划、工程技术和建筑艺术等各个方面。由于当时在建筑上没有统一的丈量标准,维特鲁威在此书中谈到了把人体的自然比例应用到建筑的丈量上,并总结出了人体结构的比例规律。此书的重要性在文艺复兴时期被重新发现,并由此点燃了古典艺术的光辉火焰。在这样的背景下,达·芬奇为此书写了一部评论,《维特鲁威人》就是他在1485年前后为这部评论所作的插图。准确地说,这是一幅素描,画幅高34㎝,宽25㎝。问世以来,一直被视为达·芬奇最着名的代表作之一,收藏于意大利威尼斯学院。

[编辑本段]构图介绍

此画的构图由一个圆圈、一个正方形和一个裸体男人构成:正方形下边的边线外切于圆周,外切点刚好是这条边线的中点;人体仰面躺在圆圈与正方形相重合的范围内,头部的顶点与正方形的上边线相切,切点也正好是边线的中点;两脚并拢于圆圈与正方形下边线的切点上,躯干与正方形的上下两边的边线垂直,两手平伸成180度,两手的指尖刚好抵达正方形左右边线,并与之垂直。在此基础上,人体在画面中又摆出第二种姿势,两脚分开,脚掌面与圆圈相交;两手上举至正方形上边线与圆周的交汇点上,刚好与头顶同高。整个人体,无论是第一个姿势还是第二个姿势,都在圆圈和正方形内显得十分对称。人们看重这幅画的对称与谐调。许多年以来,这幅画作的基本构图被视为现代流行文化的符号和装饰,广泛应用于各种招贴画、鼠标垫和T恤衫。其实,显示人体的对称美,并不是这幅画作的全部意图。细心的人还会发现,在人体的轮廓线之外,躯干和四肢上还画有一些切线。这些切线都画在人体的关键部位:躯干的切线分别在膝关节、生殖器根部、胸部(切线与两个乳头相交)和两个肩头之间。在两手平伸的姿势中,分别在两手的腕关节、肘关节、肩关节也描着切线。这些切线是人体结构的分割线,用以说明人体结构的某些规律性。在画面上端和下端的空白处,是达·芬奇亲笔写下的注解文字。这些文字是理解这幅画作的关键。然而在过去1000多年中,这些文字一直未引起中国艺术史学家的足够重视,在包括《西方美术史》在内的众多有关西方的艺术着作中,不仅没有提及这些注解文字,而且在刊登此画时对画面上下的文字进行了剪裁,使读者无法看到文字。这副图的下面达芬奇自己的描述:……建筑师维特鲁威在他关于建筑的作品中谈到,人体的自然尺寸是按如下原则分配的:4指为一掌,4掌为一尺,6掌为一腕尺,4腕尺为一人的身高。这种丈量方式可以用到建筑中去。假如你伸开双腿、抬高你的胳膊直到中指与你的头顶等高,你会发现,你张开的四肢以肚脐为中心,而你双腿间的空间会是一个等边三角形。一个人从发根到下巴颏的长度等于他身高的八分之一;从胸部顶端到头顶的距离是人身高的六分之一,从乳头到头顶的距离等于双肩的宽度,并且是人身高的四分之一;从肘到腋窝的长度是人身高的八分之一,从肘关节到手指尖的长度是人身高的五分之一。生殖器的起始点是人身体的中分点。从脚底板到膝盖下的距离与生殖器起始点到膝盖下的距离相等,都是人身高的四分之一。从下巴颏到鼻子和从发根到眉毛的距离都与耳朵的长度相等,并且都是面部长度的三分之一……

[编辑本段]创作经过

根据丹·布朗的畅销小说《达·芬奇密码》改编的同名电影,在全球上映,引起广泛关注。《达·芬奇密码》一书中的第一个密码即是巴黎卢浮宫博物馆馆长临死前所摆放的达·芬奇着名画作《维特鲁威人》的造型。列奥纳多·达·芬奇是文艺复兴时期所有伟大艺术家中涉猎面最广的一位,他不仅是画家,制图家,发明家,解剖学家,还是音乐家和哲学家。同时他也是最神秘的一位。尽管几百年来他的伟大作品使达·芬奇的名字家喻户晓,但他本人在世人眼中却始终像谜一样难以捉摸,令人好奇。而他的许多生平亦不为人所知。《放飞的心灵:达·芬奇传》(〔英〕查尔斯·尼科尔着朱振武等译长江文艺出版社出版)为传说中“文艺复兴天才”和“全能的人”背后的这个多元发展、有创造性的和具有永无休止的探索精神的个体描绘了一幅最令人信服和最为隐私的肖像。此书追溯描写了列奥纳多不同寻常的人生经历,包括他创作《维特鲁威人》的经过。

[编辑本段]达·芬奇与解剖学

最早可以确定列奥纳多·达·芬奇对解剖学产生兴趣的素描和笔记作于15世纪80年代末。这些素描和笔记只是他影响最为深远的一大成就的开端。就他的实际贡献或影响力来说,他在解剖学方面取得的成绩要远大于他在工程、发明和建筑方面的成绩。他绘制的人体图和记录的相关笔记要比前人在这方面的成就更为严格和准确。他的人体解剖素描为揭示人体器官提供了全新的视图,就像他的机械素描与机器的关系一样。进行这种探索需要顽强的意志和勇气,会受到传统禁忌的阻碍和教条主义者的质疑,而且还需要在尸体冷却之前在紧张的时间内,进行令人厌恶的解剖。列奥纳多的解剖活动体现了他“勇于实践”的工作理念,这是对先哲——加伦、希波克拉底和亚里士多德被普遍接受的智慧的剖析和再评价,这三人当时依然是医学派别的主流。传统观念认为解剖学太过古怪,因为人是按照上帝的样子生出来的,因此不能像机器那样被大卸八块。早期的人文主义者科卢切·萨卢塔蒂就曾写道,解剖学揭示了“自然所一直精心隐藏的东西”,“我不相信如果在看到人体深处的时候,有人能不潸然泪下。”列奥纳多的解剖活动至少有一次使自己与教会发生过对立。那是1515年的罗马,一个居心叵测之人“千方百计阻挠我进行解剖,不仅在教皇面前公开指责我,还在医院里喋喋不休”。达·芬奇的解剖活动属于科学研究,同时也与艺术领域有着紧密联系,解剖学拉近了科学与艺术的距离,或者表明两者之间根本就不存在什么距离。解剖学同几何学和数学一样,都是绘画的基础。在一幅画出颈部和肩膀神经的解剖图的下面,列奥纳多写道:“这种表现形式对一名优秀的绘画者十分重要,就好比优秀的语法家要知道单词的拉丁文起源一样。”你是否还记得,《最后的晚餐》中列奥纳多用人物的紧绷而又扭曲的颈部肌肉来表现当时戏剧性的一刻。列奥纳多对解剖学的兴趣,就像稍晚一些对光学的兴趣一样,是他从事绘画的必然结果,也许更准确地说是他在米兰作坊向弟子和学徒传授绘画技艺的必然结果。“画家哲学家”的理想观念也随之产生,列奥纳多的艺术是建立在他对描绘之物的深厚的科学知识之上。他也是自此开始发奋撰写小册子和专题文章,这些文章在他死后被收录进他伟大的《论绘画》中。

[编辑本段]达·芬奇对人类灵魂的研究

达·芬奇应该可能跟韦罗基奥学过解剖。佛罗伦萨15世纪70年代的艺术表现风格,比如安东尼奥·德尔·波莱沃洛的绘画和韦罗基奥的雕塑,都带有强烈的人体解剖的细节和戏剧性。波莱沃洛对人体肌肉曾做过十分细致的研究,这显然是借助解剖进行的,随后他创作了着名的《裸体人大战》。列奥纳多应该知道佛罗伦萨的解剖专家安东尼奥·贝尼维尼,他俩可能还彼此相识,贝尼维尼还是洛伦佐·德·美第奇的朋友。贝尼维尼研究过心脏和其他内部器官的功能,但他主要的兴趣在于在死刑之后解剖尸体,寻找犯罪行为的体内表征。他的专着《隐藏的原因》讲述了他在进行20次这种解剖之后的调查结果。也许佛罗伦萨还有其他人在解剖学上影响过他,但是列奥纳多对解剖学的兴趣表现得最为强烈的时候还是在米兰。1489年,列奥纳多曾打算出一本关于这方面的“书”,这实际是一本手抄本专着。有一些文字资料可以证明这一点:有一些残留下来的草稿和目录列表,其中一张草稿的写作日期是1489年4月2日。列奥纳多后来给这个计划中的书起名为《论人体的形态》,再一次证明了解剖学与绘画之间的关系。1489年,36岁的列奥纳多开始思考世界通用的死亡的象征:人的头骨。在藏于温莎皇家图书馆的三页纸张上,他描绘了八幅关于头骨的习作,有侧面图,有截面图,还有从上方斜看头骨的图。这些素描画得巧妙精致,阴影效果优美,神秘怪异。不同的习作选取不同的角度——有画脸部的血管,有的表示眼眶和颚骨之间的关系,还有的是俯看颅骨的空腔,描绘了颅内的神经和血管。但他绘制这些习作的主要兴趣出现在画边的注解上。他的兴趣不在科学研究,而是形而上学方面。其中一幅头骨习作被按比例画成方形,列奥纳多在画边上写着,“a-m线与c-b线相交的地方,就是各种感觉的交汇之所”。他这里特意强调的“各种感觉交汇之所”就是亚里士多德曾假设的“共通感”。“共通感”被称为大脑三个“脑室”中最重要的一个,另两个一个是“印象区”,用以收集原始的感观数据,另一个是“记忆区”,用以存储加工后的信息。“共通感”因此就成为理智、幻想、智力,甚至是灵魂的来源。列奥纳多说道:似乎灵魂就寄居在这个器官之内……名叫“共通感”。“共通感”并不是像许多人想的那样遍布身体各处,而是应该集中在一个地方,因为如果灵魂到处都是的话,感官器官就用不着汇聚到一起……因此“共通感”就是灵魂之所在。如果按照字面意思理解,我们会冒出这样一个不同寻常的念头:如上图所示,在温莎这幅成比例的头骨习作中,列奥纳多用坐标方格找出了人类灵魂的实际位置。得出这样的结论似乎太过简单了。列奥纳多其实是在提出问题,而不是得到结论。

[编辑本段]维特鲁威人素描

在一张头骨习作的背面他留下了日期:1489年4月2日,并记着还要研究的项目的列表。列表先是有关人的头部和脸部,然后转到头骨部分:是哪一根肌腱导致眼睛的运动,以至于一个眼睛的运动又带动另一个眼睛的运动?又是那些肌腱导致皱眉。……他的问题的范围突然变得宽泛起来,从大笑和惊讶表情的肌肉运动,突然转向,描述人类的起源,人是怎么会在子宫里的,为什么八个月大的婴儿不能在体外存活:人为什么打喷嚏。人为什么打呵欠……他接着转向人体的肌腱和肌肉体系——“使肩膀到肘部运动的肌腱”,“使大腿运动的肌腱”等等。伴随《论人体的形态》的研究还出现了一系列素描,这些素描用平面展现了人体比例,展示了人体各器官之间的数学比率。列奥纳多这里又一次受到维特鲁威的影响。维特鲁威是罗马公元一世纪伟大的建筑家和军事工程师,惟有他的着作提出了关于人体和谐比例的理论和实践。温莎皇家图书馆藏有一些列奥纳多这方面的素描,它们大约作于1490年,其他一些素描已经失传,但《惠更斯抄本》里收录了一些摹本,这是一个16世纪下半叶汇编的一个手抄本,大概是米兰艺术家季罗拉莫·费奇诺编纂,他曾是列奥纳多早期助手弗朗切斯科·梅尔兹的弟子,因此有机会接触梅尔兹收集的大量列奥纳多的资料。这些人体比例习作中最为着名的一幅,实际也是世界上最着名的素描之一,就是那幅人称《维特鲁威人》的素描,又称《神圣比例》,该图已成为列奥纳多和他的雄心壮志的一个标志。就像大多数负有盛名的作品一样,这幅作品常被单独放在名誉的聚光灯下探讨,而不是放在其诞生的背景里考虑。《维特鲁威人》是一幅钢笔画素描,画在一张大纸上(13.5×9.5英寸),现藏于威尼斯的学院美术馆。之所以藏在威尼斯,大概是因为弗拉·乔康多于1511年在威尼斯印刷了维特鲁威作品的对开本,里面有一张依照这幅素描作的版画。素描的上面和下面都是手写的小字。图画上面的字是这样写的:建筑家维特鲁威在他的建筑学着作中说,大自然把人体的比例安排如下:四指为一掌,四掌为一足,六掌为一腕尺(cubit)〔指前臂的长度,该词来自“肘部”的拉丁文cubitus,四肘尺合全身……这些人体比例是从维特鲁威的《建筑十书》第三卷第一章中节选的,书的后面写得越来越详细:“肘部到手的中指尖的长度为身高的五分之一;肘部到腋窝的长度为身高八分之一……”素描下面是用手指和手掌为单位作的比例尺。画中描绘了一男子,他摆出两个明显不同的姿势,这些姿势与画中两句话相互对应。双脚并拢、双臂水平伸出的姿势诠释了素描下面的一句话:“人伸开的手臂的宽度等于他的身高。”画中人因此被置于正方形中,每一条边等于96指长(或24掌长)。另一个人将双腿跨开,胳膊举高了一些,表达了更为专业的维特鲁威定律:如果你双腿跨开,使你的高度减少十四分之一,双臂伸出并抬高,直到你的中指的指尖与你头部最高处处于同一水平线上,你会发现你伸展开的四肢的中心就是你的肚脐,双腿之间会形成一个等边三角形。画中摆出这个姿势的人被包在一个圆里,他的肚脐就是圆心。这幅素描的一个魅力在于抽象的几何学与观察到的身体现实的相互作用。画中人的身体只画了主要几部分,但轮廓优美,肌肉结实。这人的双脚实际似乎是踩在正方形的底边之上,或是抵在圆形的弧线上。这两个姿势给人一种运动的感觉,也许是体操运动员的动作,实际上是一个人在上下摆动双臂,如同小鸟摆动翅膀一样。人体的线条清晰而简约,但脸部的处理却有些不同。脸部画得要更深刻一些,阴影处画得更富有戏剧效果:这是一张怒视前方的脸。有人会猜想这个《维特鲁威人》是否就是作者的自画像。仔细想想也许不是,因为该素描作于1490年,而画中人看起来远不只38岁。另一个可能就是,这张脸解释了随后文字中描述的人体比例,比如发根到眉毛的距离等于下巴尖端到嘴部的距离。从这个意义上讲,这张脸是完美的,起到了示范作用。然而这幅画似乎是对上述抽象的生物几何学对称规律的完美诠释,因此圆圈中这个表情严肃的人似乎应该是个大人物,而不是无名小卒。他眼眶深陷,目光犀利,一头浓密而卷曲的长发,头发从中间分开。至少我要说这幅《维特鲁威人》带有自画像的成分,这体现了自然和谐的人,同样也体现了惟独能理解这些真理的人——艺术家、解剖学家、建筑家列奥纳多·达·芬奇。

Ⅲ 有一个经常看见的图片,想了解其出处

维特鲁威人————(意大利语:Uomo vitruviano)是列奥纳多·达·芬奇在1487年前后创作的世界着名素描。它是钢笔和墨水绘制的手稿,规格为34.4 cm × 25.5 cm。根据约1500年前维特鲁威在《建筑十书》中的描述,达芬奇努力绘出了完美比例的人体。这幅由钢笔和墨水绘制的手稿,描绘了一个男人在同一位置上的“十”字型和“火”字型的姿态,并同时被分别嵌入到一个矩形和一个圆形当中。这幅画有时也被称作卡侬比例或男子比例。维特鲁威人现被收藏于意大利威尼斯的学院美术馆中,和大部分纸质作品一样,它只会偶尔被展出。

Ⅳ QQ空间小窝背景图片

这个可以么

Ⅳ 关于威尼斯的资料

威尼斯(Venice)是意大利东北部着名的旅游与工业城市,也是威尼托地区的首府。威尼斯曾经是威尼斯共和国的中心,被称作“亚得里亚海明珠”,十字军进行十字军东征时也曾在这里集结,堪称世界最浪漫的城市之一。

威尼斯市区涵盖意大利东北部亚得里亚海沿岸的威尼斯潟湖的118个人工岛屿和邻近一个人工半岛,更有117条水道纵横交叉。这个咸水潟湖分布在波河与皮亚韦河之间的海岸线。

(5)威尼斯背景图片扩展阅读:

着名风景

1、叹息桥,连结着总督府和旁边的地牢有一座非常有名的叹息桥,叹息桥是威尼斯的必访景点之一。叹息桥造型属早期巴洛克式风格,桥呈房屋状,上部穹隆覆盖,封闭得很严实,只有向运河一侧有两个小窗。

2、港口,威尼斯港是意大利最大的港口之一,港口长12千米,总面积达250公顷,伸展出去,宽阔广大,每年进出港门的船只在万艘以上。

Ⅵ 苏州和威尼斯比较

相同:
第一,都有悠久的历史文化。
第二,围绕着水都在当地起到了经济发展的重要作用
第三,都是近代商业,资本主义萌芽的发源地
第四,由于城市内河流交纵,都被称为水乡。

不同:
第一,文化背景不同,这是中西文化的根本性差异。
第二,城市定位不同,威尼斯不仅是一个商业城市,并还是个海港。苏州由于近代发展下受到封建闭关锁国的影响只能涉及对内贸易。

Ⅶ 荷兰有一个着名的以花闻名世界的公园

荷兰以郁金香、运河和风车出名,而世界上最大的郁金香公园就是荷兰的库肯霍夫公园(Keukenhof)。这个古老的花园十分壮观,由郁金香、水仙花、风信子及各类的球茎花构成一幅繁茂的彩图,衬以参天的古木、灌木花丛、优雅的池塘、喷泉及雕像,令人赏心悦目。此外,还有日本公园、历史花园及多所主题花园,公园内的四个室内花展也是多采多姿,并经常举行大规模的花展,吸引来自世界各地的游客。文:Jesmine 图:陈天丽

库肯霍夫公园在离阿姆斯特丹不远处的丽丝(Lisse),占地32公顷。春夏之交,一千多种700万朵郁金香、水仙花、风信子争奇斗艳,粉紫、鲜黄、嫩红、纯白等等,五彩缤纷的花海从脚下延伸,仿如花海,这里已成观光客看‘花’必到之处。

花海魅力无法挡

每年一到春天,来自世界各地的80多万游客就会涌入‘库肯霍夫公园(Keukenhof)’,见证花海魅力无法挡。库肯霍夫公园是如何发展起来的呢?15世纪时,库肯霍夫(Keukenhof)这个地方原本是一位女伯爵Countess Ja-coba van Beieren的狩猎领地,当时女伯爵在后院种植了蔬果草药等烹调食用的植物,而将这个地方命名为Keukenhof。所以库肯霍夫在荷兰文的原义是:‘厨房花园’,也就是‘keuken(厨房)’与‘hof (花园)’两个字合起来的意思。

一直到1949年,一群来自丽丝(Lisse)的花农为创造一个开放空间式的花卉展览场地,计划将库肯霍夫这个地方规划成可以让花朵自然生长、吐蕊的花园,后来参加的花卉业团体越来越多,培育出更多的花卉品种。春季花展内容丰富每年9月底至初霜来临之前,库肯霍夫公园会种下7百万颗不同花种的球茎,其中郁金香就有约1,000多种,在花农的细心照料下,隔年春天就会展现一片片花海、数百万花朵齐绽放、争奇斗艳的壮观美景。库肯霍夫公园的四周环绕着多采缤纷的花田,恰似坐落在花毡中间的春天的花园。公园的景色如彩虹般多采多姿,郁金香、水仙花、风信子与规划完善的绿径林荫、喷泉水池交织成如梦幻般美丽的画面。今年从3月23日至5月19日为期8周的春季花展又即将展开,内容十分丰富,包括园艺与插花等的工作坊、各种主题的展览等等。多采多姿令人留连32公顷大的公园内有各种不同的主题园区,如音乐公园、自然公园和历史公园等等。公园内还有许多温室,展示着来自世界各地各式各样的花卉品种与花艺装饰设计。另外,库肯霍夫公园还为小朋友设计一条特别的游园路线,名为‘Bollenbozen route’,依照路线的指示,小朋友可以从中发现大自然的惊奇,颇富教育意义。

参观库肯霍夫公园时,别只做短暂的停留。你可以悠镕地漫步并欣赏每朵花的娇姿。如果逛累了,找个露天的咖啡座晒晒春天温暖的太阳,感觉很不错!园内共有5家餐厅供游客休憩用餐。餐厅也有提供团体餐,一种团体餐为Picnic Cooler需事先预约,在入口处取货,之后进入园区内野餐。行动不便者,库肯霍夫公园还免费提供轮椅与推车,但是需以电话预约。

相关图片:http://people.pwf.cam.ac.uk/yl250/europe1/Netherlands.htm

Ⅷ 最早的报纸是几几年哪个国家

1566年,世界最早的印刷报纸《威尼斯新闻》诞生于1566年的意大利威尼斯

邸报》是我国在世界上发行最早,时间最久的报纸。它创办于2000多年前的西汉初期(约公元前二世纪左右)。当时西汉实行郡县制,在全国分成若干个郡,郡下再分若干个县。各郡在京城长安都设有驻京办事处,这个住处叫作“邸”,派有常驻代表,他们的任务就是要在皇帝和各郡首长之间做联络工作,定期把皇帝的谕旨、诏书、臣僚奏议等官方文书以及宫廷大事等有关政治情报,写在竹简上或绢帛上,然后由信使骑着快马,通过秦朝建立起来的驿道,传送到各郡长官。这就是《邸报》产生的背景。自汉、唐、宋、元、明直到清代,《邸报》的名称虽屡有改变,但发行却一直没有中断过,其性质和内容也没有多大变动。
随着造纸的发明和发展,东汉年间,我国用植物纤维造了纸,《邸报》已用纸来抄写,从而使《邸报》得到进一步发展,更便于发行和传递。到了唐代,由于驿道的改善,《邸报》的传送就更快了。唐玄宗时(公元713年到755年)《邸报》又称《开元杂报》,采用雕版印刷。记载着某日京僚行大射礼于安福楼南。某日皇帝亲耕籍田,行九推礼。某日皇帝自东封还,赏赐有差等等,已成全国新闻刊物了。到了宋朝《邸报》的发行时间趋向固定,明代设立专门出《邸报》的通政司,专门管理《邸报》的出版发行。
到了明末崇祯年间,《邸报》从手抄或木刻印刷改为活字印刷,规模也就更大了。
清朝时代《邸报》发行量更多了,后来改名为《京报》,成为广大官吏、学者、甚至平民都能阅读的报纸了。
《邸报》或《京报》一直出版到1917年清朝皇帝退位,才停止了刊行。
《邸报》是世界上最早的报纸,从上面情况可以得到证实。西方有不少有认为最早的报纸是罗马帝国凯撒大帝在公元前59年所创建的《每日纪闻》,这是一种传递紧急军情的官报,但是这种报纸的寿命不长,不久就停办了。就办报年代而言,我国的《邸报》出现在西汉初年公元前二世纪左右,比罗马帝国的《每日纪闻》大约要早一个世纪。

11世纪
1O2O年-英国出现以羊皮纸记载的拉丁文Ju1ius Work Calendar(尤利乌斯工作日历)

12世纪
1155年-出现一张中国西部地图,这是已知的最古老的印刷版地图

13世纪
1271年-中国出现免费日报和面向大众的宣传册

14世纪
1314年-由于足球运动经常出现过激的暴力行为,因此在英国被禁止

15世纪
145O年-一些新闻简报开始在欧洲流行
1453年-欧洲出现第一本印刷书籍--古登堡印刷了拉丁文版本的圣经
1477年-英国出现第一张广告传单

16世纪
1566年-威尼斯出现世界上最早的报纸之一--《Notizie Scritte》

17世纪
16O9年-德国出现世界上第一份定期发行的报纸
1622年-第一份英文报纸《新闻周刊》出现
1622年-英格兰首次出现报纸广告
1663年-德国出现世界上第一本杂志--《Erbauliche Monaths Unterrengen》(有益的月度讨论)
1689年-萨诸塞州波士顿出现美国第一份报纸--《国内外实事报道》

18世纪
17O2年-3月11日英国出现第一份日报--《The Daily Courant》(直至1735年)
17O6年-伦敦第一份晚报开始发行--《The Evening Post》
1742年-本杰明(富兰克林的《General Magazine》刊登了美国第一个杂志广告

19世纪
1837年-William Procter和James Gamble在辛辛那提创建了宝洁公司(P&G)
1841年-Volney palmer成立第一家广告公司“煤体经纪人”--为报纸拉广告并收取佣金
1869年-美国第一家广告公司N.W.Ayer成立
1869年-明信片在澳门利亚被发明
1871年-Charles Bate创建了第一家广告公司--提供“创意服务”和煤体投放服务
1871年-出现第一份刊登图片的报纸(采用半色调)
1875年-Francie Ayer制定了固定的广告佣金系统(15%)
1887年-蒙哥马利公司(Montgomery Ward)寄出54O页商品目录
189O年-美国4,4OO多种杂志的总发行量达到1,8OO万
1895年-电影面世
1897年-在英国,邮递员可以把信件递送到家家户户
1899年-英国第一家广告公司--智威汤逊诞生

2O世纪
19OO年-英国广告主保护协会成立,192O年更名为英国广告主联合会
19O6年-美国首次广播无线节目:古典音乐
19O6年-第一部电影新闻片在英国面世(累斯特城帝国影院每天都放映新影片)
19O7年-英国进行第一次无线电广播--Chatham的舰队音乐会
1912年-巴黎理发师和Cinzano先后使用了霓虹灯
1914年-美国发行量稽核机构成立
192O年-英国广告主保护协会更名为英国广告主联合会
1922年-美国播出第一个广播广告,1O分钟收费1OO美元
1923年-出现霓虹灯广告
1924年-The Everday Hour成为第一个由广告主赞助的广播节目
1926年-电视诞生--Baird演示了他的机电电视系统
1928年-有声电影出现
1929年-汽车收音机出现
193O年-Penny出版社成为美国第一个真正的大众煤体
1932年-NBC和CBS允许在商业广播广告中提及价格
1933年-第一块Mars巧克力诞生
1936年-英国进行首次全国阅读人口调查
1938年-国际广告协会成立
1939年-美国开始提供固定电视广播--宝洁公司播放5分钟的象牙皂广告
1941年-美国出现第一个彩色电视商业广告--宝路华手表广告
1949年-电视网在美国出现
195O年AC尼尔森自动播音记录装置对收视者的收看情况进行跟踪
1954年-全球收音机拥有量超过了每天的日报发行量
1954年-美国的电视收入首次超过广播收入
1955年-9月22日,英国播放第一个电视商业广告--吉布斯SR牙膏
1959年-美国有线电视开始播放本地广告
196O年-实力煤体对美国电视预订进行测试,未成功
1961年-美国拳击比赛测试证明了收费电视的巨大潜力
1962年-通信卫视跨越大西洋成功传送电视图像
1963年-肯尼迪暗杀事件的报道标志着电视新闻走向成熟
1965年-苏联国内电视开始采用卫星系统
1967年-全球共拥有2亿部电话--美国占一半
1968年-全球共拥有2亿台电视机--美国拥有7,8OO万台
1969年-APPANET在美国诞生,标志着互联网诞生
1969年-11月15日英国播放了第一个彩色电视商业广告--Birds Eye Peas
197O年-盛世广告公司在伦敦诞生
1972年-BBN的Ray Tomlinson发明电子邮件
1973年-英国的首都广播电视台播放第一个无线电商业广告
1974年-“互联网”这一名称诞生
1976年-Ted Tunner通过卫星向全国传送节目
1979年-日本出现蜂窝电话网络
198O年-CNN24小时新闻频道诞生
199O年-Tim Berners-Lee发明万维网(World Wide Web)
1993年-日本东芝公司发明DVD
1994年-万维网上发布第一个广告--《连线》杂志
1994年-美国推出交互式电视
1995年-Zenithmedia.com诞生

21世纪
2OOO年-电子书籍诞生
2OO1年-全球移动电话的数量超过个人电脑数量
2OO2年-互联网被用来提供家庭“音乐点唱机”
2OO3年-首次出现个人定制的电视广告
2OO4年-全球移动电话的数量见超过固定电话数量
2OO5年-可以向移动电话发送商家的优惠券
2OO5年-每天发送36O亿个人到个人电子邮件

Ⅸ 这图是什么动画

是水星领航员0~~
还是主角呢