A. 明代永乐，宣德，洪武年间青花瓷主要特点都有哪些
明永乐朝高级定制景德镇瓷器特征
明代的青花瓷，官窑产品精益求精，晚期民窑以产品量大为特点。除了元代的窑场继续烧造以外，明代又兴起了许多新的窑场，着名的民窑窑场有：瑶里、胡田、观音阁、十八渡、董家坞等处。青花瓷以其独特的优点，在明代瓷业生产中独占鳌头。这里主要考察有确切地层和纪年墓出土的器物及有纪年款的器物。
明洪武朝：至今确定为洪武地层出土的器物共有三处发现。第一处是1964年，南京明故宫出土的一批残片;第二处是1984年夏季，北京四中出土的一批残片，第三处是景德镇御窑厂出土的一批残片;它们虽然都不完整，但是可以作为典型器来对照完整的传世品。除此之外，上海博物馆藏青花“春寿”云龙纹梅瓶与河南博物院收藏的青花云龙纹玉壶春瓶为完整的典型器。明洪武朝的青花明显少于釉里红，完整器更少，但从大量资料的对比分析，此期青花与釉里红的纹饰和器型均相同。
此朝主要使用淘洗纯度不一的国产料，但也不排除有少数使用元代剩余进口料的情况。这一时期青料大致分为三类：一类为清新明快的淡蓝色，色调稳定，不晕散，纹饰浓重处亦能表现出青花的层次;第二类青花发色浅淡，少有晕散，纹饰中常有明显的深色小点无规则地散布在其中，似繁星密布;第三类青花色泽泛灰，釉面呈灰白色。由于这种色料中含有较高的金属锰杂质，所以纹饰中呈现出较大斑块状的黑青色，有的亦深入胎骨，呈凹凸不平状。品种主要是白地青花。
布局沿用元代多层装饰带和适合纹样两种。常见题材及特点如下：主体纹饰有各种花卉和龙纹。花卉纹有缠枝牡丹、扁菊、山茶、莲花、牡丹、菊花、月季花等什锦花卉组成的缠枝花卉纹。多用于盘、碗的内外腹壁。插在山石上的什锦折枝花卉、芭蕉园景、松竹梅，多用在较大琢器的外壁和大盘的底心。龙纹：龙的身体细长，典型的明清官窑龙纹，龙纹基本保持了元代风格，但改变了元代龙纹的矫健凶猛感，多为轮形五爪，亦有三爪、四爪的，爪与爪之间分得较开，猪形嘴，作张口伸舌状。辅助陶瓷纹饰有各式如莲瓣、卷草、回纹、意云、蕉叶、缠枝灵芝、海鸥戏水等。品字形云是明洪武瓷器的典型纹样，在多个品种上都有描绘。
胎釉：胎体洁白，瓷质缜密，但是与永乐官窑相比则显得粗厚疏松，胎体中有针眼状或细小的裂隙。瓷泥可塑性好，器物绝少塌底、夹扁的弊病。釉面肥润，白中泛青，圆器类口沿均有积釉现象，形成一圈明显的自然厚唇状。有些器物釉层较厚，可见细小釉泡攒聚密集，给人以温润柔和之感。尤其是浅淡的青花纹饰，在这种肥润的釉面下，更显幽青雅致。
造型明洪武朝青花瓷器的造型主要有碗、盘、菱花口盏托、执壶、玉壶春瓶、石榴形瓜棱大罐等。碗口径在20厘米左右与40厘米左右的两种墩式碗最常见，分直口圆唇和撇口两式，深弧腹，圈足平切，釉底。盘约20厘米和45厘米两种口径的盘子最常见。分菱花口与圆口两式。菱花口盘的造型为宽折沿，浅弧腹呈瓜瓣式凸棱，圈足平切。南京玉带河明故宫出土的青花三朵云纹盘残片无口沿，但结合大英博物馆所藏的同样纹饰的完整霁红、霁蓝釉盘看，为浅腹，大圈足，圈足根内外呈斜坡状，内斜更甚，足端平切，砂底见大片窑红。
菱花口盏托口径约20厘米左右。宽折沿菱花口，方唇，浅弧壁，呈花瓣式凸棱，内心凸起一圈棱，用以置放杯盏，浅圈足，底无釉，见火石红。洪武时期盏托的方唇外侧多有二方连续回纹。执壶：高度为30厘米和20厘米的最常见。造型为小直口，长束颈，溜肩圆腹，腹部有弯曲长流，流口部与执壶颈部连有如意云形扁宽系带。颈部与腹部相连有弯曲板状凸棱执柄。柄上端有小圆孔系，壶盖为宝塔形宝珠钮，内插式。
玉壶春瓶，有大小两种，大者高30厘米。撇口，长束颈，溜肩圆腹，圈足，底釉。石榴形瓜棱大罐这种大罐是洪武时期的典型造型，有大小不同的规格，高度大者约60厘米以上，一般为50厘米左右。撇口，短颈丰肩，长腹下收，十二道瓜棱腹，束胫，圈足，砂底，有火石红。梅瓶：小口圆唇，短颈，略呈上大下小状，丰肩，下腹收束，胫部外撇，环形足，平切，外侧斜削一刀，砂底，中心凸起，局部见火石红。款识、工艺：款识仅仅见于梅瓶肩部用篆书书写“春寿”两字。工艺方面，琢器内壁见明显接痕，器物底部均见明显的火石红色，俗称“朱砂”底。
由此可见，明洪武朝青花瓷中牡丹花、扁菊花、云朵等纹饰均留有白边。缠枝牡丹、扁菊纹的叶子缺刻大，蕉叶为双茎，中间留空白;花蕊为细方格的扁菊纹。回纹一正一反两方连续。底足平切、有窑红。
B. 青花瓷古董上有牡丹花，上面通常要画什么鸟
一般有红腹锦鸡（取义繁花似锦），红嘴蓝鹊等等比较喜庆的鸟
C. 明崇祯青花瓷的纹饰
这时期的青花瓷喜用暗花装饰，在一些琢器的口、足部位釉下暗刻卷枝纹。在绘画上经常在器物的口、足部绘制蕉叶纹，山水人物图案多画太阳，云气纹大多画成括号云，草地纹多用细线勾画成小钩状，画面多配以诗句，在题诗旁有仿照书画的图章款，有方形或圆形，这显然是受当时书法绘画的影响。
绘画技法采用传统的单线平涂及淡描法，以单线平涂为主，线条流畅；淡描青花线条潦草，笔法无力、草率。崇祯朝开创了类似中国画中淡墨水彩的皴点法用笔，画面极富诗意，一直影响到清初，构图布局基本类似天启朝，内容以写生画为主，大量采用变形、夸张或简笔手法，画面笔意豪放，无所拘束。
装饰题材广泛，内容丰富。图案纹饰多富寓意。山水画是这一时期最多见的题材，内容极富生活气息，画意具有明末国画的风韵，画面中多有古诗、茅屋、草亭、舟桥、渔翁、樵夫、高士、文人雅士、渊明爱菊、敦颐爱莲、竹林七贤、唐僧取经等。传统题材有：云龙纹、凤鸟纹、凤穿花纹、麒麟纹、狮子牡丹纹、蟠螭纹、虎纹、牛纹、马纹、鹤纹、鱼纹、兔纹、松鹿蜂猴纹、鱼藻纹、鸳鸯莲花纹、松竹梅纹、葡萄纹、折枝花卉纹、缠枝花卉纹、婴戏纹、罗汉纹、刀马人物纹、福山寿海纹、灵芝托宝纹、结带绣球纹、八仙、垂柳、月影、博古等。崇祯青花还有一些独特的装饰纹样，如《赤壁赋》全文并东坡游赤壁图、芦汀野鸭、鹅掌形（三角形）叶牡丹花、扁圆形较大的折枝果、云脚内侧加点的卐字云、变体飞丝龙纹饰带、雨雪松球锦纹带、填满藤蔓的缠枝葡萄、枯木寒鸦、盛开的兰花花朵等。
D. 关于“元青花牡丹塔盖瓷瓶”
元延?v墓葬发现青花瓶
作为这次展览最贵重的文物，青花牡丹塔盖瓶被单独摆放在博物馆展厅正中央，参观的游客不时拿出手机、相机给它拍照。从外观上看，瓶盖像一个斗笠，上面是七层宝塔，宝塔顶端是一个小葫芦，瓶身上部有狮首、象首各一对，瓶身中央是4朵缠枝牡丹，青花呈色蓝中略带一些灰色。
“这个青花瓶是上世纪70年代在九江一个墓葬中发现的。”九江市博物馆文物部主任周宏伟说，墓主是一个女的，从陪葬品看，墓主身份富贵，信仰佛教，墓碑记载了墓葬的确切纪年是元代延?v六年（1319年）。
国内外像这种大件完整的元青花器很少，据不完全统计，全世界大约300多件，但这一件是有纪年可考的最早的一件。”周宏伟说，这件青花牡丹塔盖瓶是元青花的标准器，被收录到《中国陶瓷辞典》中，是众多讲授青花瓷的教师必提的瓷器。一些学者甚至以它为研究对象，把它的如意云肩纹、缠枝牡丹纹、莲瓣纹等作为“延?v型”青花的特点。
这个青花瓶究竟值多少钱？参观过的游客私底下议论纷纷。“它是无价之宝。”九江市博物馆副馆长曹俊华说，1994年，这个青花瓶被定为国家一级文物，早些年，江西省陶瓷精品在香港展出时，它的投保费550万美元。“当时展出的江西省元明清三代陶瓷精品100多件，它这一件的投保费就占了1/3.”
曹俊华说，曾经有一件元青花人物罐在伦敦佳士得拍卖会上拍出2.3亿元的高价，创造了中国瓷器市场的第一价，而这个青花牡丹塔盖瓶价值绝对在它之上，如果放到拍卖会上，“至少也是几个亿。”
E. 洛阳二乔牡丹盛放，你觉得什么样的牡丹最好看
牡丹是我国的国花，有着超级丰富的品种。接下来我们先来看看有哪几种牡丹是比较惹人喜爱的吧。
然后还有一种姚黄，花型和魏紫差不多，但是它的颜色是鹅黄色。球形的花朵搭配上它的颜色。给人一种十分通透的感觉。宛如一颗深海夜明珠。花团底下的几片大花瓣就像这朵花的衣群一样。总能给人一种深秋的清幽之感，但又透露着成熟的喜悦。
小伙伴们喜欢什么牡丹给也一并分享出来吧。
F. 洛阳牡丹卡通形象的相关背景
洛阳牡丹为多年生落叶小灌木生长缓慢，株型小；根似肉质，粗而长，中心木质化，长度一般在0.5～0.8米，极少数根；根皮和根肉的色泽因品种而异；枝干直立而脆，圆形，为从根茎处丛生数枝而成灌木状，当年生枝光滑、草木，黄褐色，常开裂而剥落；叶互生，叶片通常为三回三出复叶，枝上部常为单叶，小叶片有披针、卵圆、椭圆等形状，顶生小叶常为2～3裂，叶上面深绿色或黄绿色，下为灰绿色，光滑或有毛；总叶柄长8～20厘米，表面有凹槽；花单生于当年枝顶，两性，花大色艳，形美多姿，花程式为：♂*K5C∞G2～5：1：2～5，花径10～30厘米；花的颜色有白、黄、粉、红、紫红、紫、墨紫（黑）、雪青（粉蓝）、绿、复色十大色；雄雌蕊常有瓣化现象，花瓣自然增多和雄、雌蕊瓣化的程度与品种、栽培环境条件、生长年限等有关；正常花的雄蕊多数，结籽力强，种籽成熟度也高，雌蕊瓣化严重的花，结籽少而不实或不结籽，完全花雄蕊离生，心皮一般5枚，少有8枚，各有瓶状子房一室，边缘胎座，多数胚珠，骨果五角，每一果角结籽7～13粒，种籽类圆形，成熟时为共黄色，老时变成黑褐色，成熟种子直径0.6～0.9厘米，千粒重约400克。
牡丹以它特有的富丽、华贵和丰茂，在中国传统意识中被视为繁荣昌盛、幸福和平的象征。
产地与习性：原产中国，汉中是中国最早人工栽培牡丹的地方,为落叶亚灌木。喜凉恶热，宜燥惧湿，可耐-30℃的低温，在年平均相对湿度45%左右的地区可正常生长。喜光，亦稍耐阴。要求疏松、肥沃、排水良好的中性壤土或砂壤土，忌粘重土壤或低温处栽植。花期4-5月。 多采用嫁接方法进行栽培,因为与芍药同属芍药属，又多选用芍药作为砧木.
形态特征：根系肉质强大，少分枝和须根。株高1-3m，老茎灰褐色，当年生枝黄褐色。二回三出羽状复叶，互生。花单生茎顶，花径10-30cm，花色有白、黄、粉、红、紫及复色，有单瓣、复瓣、重瓣和台阁性花。
应用：洛阳牡丹观赏部位主要是花朵，其花雍容华贵、富丽堂皇，素有国色天香、花中之王的美称。洛阳牡丹可在公园和风景区建立专类园；在古典园林和居民院落中筑花台种植；在园林绿地中自然式孤植、丛植或片植。也适于布置花境、花坛、花带、盆栽观赏，应用更是灵活，可通过催延花期，使其四季开花。根皮入药，花瓣可酿酒。
【洛阳牡丹传奇故事】
洛阳牡丹有几百个品种，最深入人心的，最有代表性的无疑是姚黄、魏紫、洛阳红和二乔。
姚黄与魏紫：
唐朝时候，牡丹山里住着一个穷孩子，靠打柴为生。别人称他樵童。桥同从小酷爱牡丹。多年后，牡丹山上的紫花仙子让护花仙翁做媒，与樵童结为夫妻。他宁愿在人间辛苦百年，决心超度樵童为牡丹仙童。百年后，终于得道成仙，樵童随花女一起飞入云天，从空中飘下一黄一紫两方手帕，落在他们住过的后屋门前面，立即化作牡丹两棵，一棵开黄花，一棵开紫花。两种花朵，黄花最美，人称花王；紫花其次，人称花后，都说他们是樵童和花女的化身。后来，这两棵牡丹被姚家花园的花匠移到园中。姚家花园的掌柜和当过宰相的魏仁溥有故交，他把紫花赠给魏家，种在魏家花园里。因此，后人也称花王为姚黄，花后为魏紫。
洛阳红：
相传冬日的长安，武则天在花园里饮酒作乐，见花园里一片荒芜，酒后兴起突发奇思下旨：“明朝游上苑，火速报春知，花需连夜发，莫待晓风吹。”这本是一句胡话，可是百花慑于威命，果真于一夜之间争相绽放。次日，武则天来到上苑，见众花都开放了，唯独牡丹毫无开放之意，遂龙颜大怒将其贬至偏僻荒凉的洛阳邙山。谁料一身傲骨刚强不屈的牡丹一到洛阳就纵情怒放。武则天更生气了，下令烧死牡丹。但牡丹的枝干虽被烧焦，根却不死，在洛阳人的悉心调理下，第二年春天竟开出了硕大无比的花朵，鲜艳的牡丹花开遍了整个洛阳城。
二乔：
洛阳牡丹甲天下。在各色各样的牡丹花中，有一种牡丹尤显独特的是一朵花由两种不同的颜色构成的，这种牡丹花叫做二乔。这里的二乔就是指分别嫁了赫赫名将孙策和周瑜的一对三国佳丽大乔和小乔，顾名思义，指这种花特别美丽。民间还传说，二乔花开时，若紫红色多，那是大乔来洛阳看花了；若粉色多，就是小乔来了。
【洛阳牡丹卡通形象】
洛阳牡丹卡通形象是由洛阳悦之旅旅游纪念品有限公司独立设计开发的。这组卡通形象共有五个人物，分别是：姚黄、魏紫、洛阳红、二乔（二乔是两个人物）。通过深入地学习和研究了唐朝的服饰、社会文化背景以及洛阳当地广为流传的牡丹传奇故事，并融入时尚卡通元素，创造加工而成。该组形象将广泛应用于宣传，动漫，图书，纪念品等诸多领域，发展前景广阔。
【洛阳悠久牡丹文化】
牡丹为我国园艺花较早的观赏花卉之一。在牡丹栽培演化过程伊始就与洛阳结下了不解之缘。洛阳牡丹始于隋，盛于唐，而“甲天下”于宋，至今已有1500多年的历史。在这漫长的历史进程中，洛阳牡丹不仅以其雍容华贵，国色天香而美誉遐迩；也以其造化钟情，天下君临而总领群芳。洛阳也成为人们心目中牡丹之圣地。洛阳牡丹栽培始于隋朝，隋炀帝(605-618年)“周二百里为西苑……易州进二十箱牡丹”，并记述了牡丹品种名称。宋高承也称“隋炀帝世始传牡丹”。可见洛阳为我国最早的牡丹栽培地之一。
到了唐朝，作为陪都的洛阳，牡丹的种植更加广泛，洛阳牡丹品种更加丰富，并出现了从事牡丹专业人员。 “洛人宋单父，善种牡丹，凡牡丹变异千种，红白斗色，人不能知其术。”当时牡丹至少有5种颜色：殷红、深紫、桃红、通白、黄色，同时出现了重瓣品种。后唐庄宗(923-926)曾“在洛阳建临芳殿，殿前植牡丹千余本”，其规模不亚于长安唐宫。
北宋时，洛阳牡丹规模为全国之冠。牡丹出“洛阳者，为天下第一也”。洛阳人对牡丹不呼其名，“直曰花。其宰谓天下真花独牡丹”。“春时，城中无贵贱皆插花，虽负担者亦然；花开时，士庶况为遨游。”可见，牡丹人养牡丹、赏牡丹已成为民风民俗。其时，牡丹的栽培技艺普遍提高，在播种繁殖的同时，用嫁接的方法固定变异，牡丹“不接则不佳”，使得新品种不断出现。
当时，姚黄出自洛阳司马坡的姚氏家，魏花出自晋宰相魏仁溥家。洛阳地方留守钱惟演赏之曰：“人谓牡丹花王，‘姚黄’真可谓王，而‘魏花’乃后也”。
北宋时洛阳不仅成为我国牡丹栽培中心，同时出现了一批具有重要学术价值的牡丹专着，为牡丹研究推广及发展做出了杰出的贡献。景祐元年(1034年)欧阳修着有《洛阳牡丹记》，列举牡丹名品24种，总结了牡丹栽培、育种经验，记述了洛阳人种花、赏花习俗。这是世界上第一部具有重要学术价值的牡丹专着。其后周师厚(1082年)的《洛阳牡丹记》、《洛阳花木记》，列举牡丹109种，芍药41种。元祐年间 (1086一1093)张峋撰《洛阳花谱》，列牡丹119种。这些专着对促进当时牡丹发展及后人研究牡丹提供了珍贵的资料。
纵观洛阳牡丹的发展史就是一部中国历代兴亡的演变史。难怪李格非叹曰：“天下之治乱，侯于洛阳之盛衰；洛阳之盛衰，侯于园辅之废兴”，此言甚诚。在改革开放国泰民安的今天，在迈进21世纪继往开来的今天，雍容富贵，情系万众的洛阳牡丹必定会益增美艳，倍崇尊荣。
中国是牡丹的故乡，洛阳又是中国牡丹的发祥地之一。洛阳牡丹以花大色艳、富丽端庄名扬天下。她始于晋、兴于隋，盛于唐，极盛于宋。自隋唐以后，洛阳牡丹在四川天彭、江苏盐城、浙江杭州、安徽毫川、山东曹州、广东韶关等地相继引种栽培，如今已遍布长城内外、大江南北。洛阳牡丹已溶入了中国牡丹的花海之中，并且香飘海外。公元724年，中国牡丹传入日本；公元1330至1850年引入法国；公元1656年荷兰开始引种；公元1789年英国引进中国牡丹，培育出100多个园艺品种；美国在公元1826至1830年也开始引进。
纵观洛阳牡丹的发展史就是一部中国历代兴亡的演变史。难怪李格非叹曰：“天下之治乱，侯于洛阳之盛衰；洛阳之盛衰，侯于园辅之废兴”，此言甚诚。在改革开放国泰民安的今天，在迈进21世纪继往开来的今天，雍容富贵，情系万众的洛阳牡丹必定会益增美艳，倍崇尊荣。
洛阳具有丰富的牡丹文化，它是河洛文化的重要组成部分，是华夏民族文化的一支奇葩。从唐宋开始出现的赞颂牡丹的诗词、歌赋、小说、故事已经绘画、刺绣等量大且内容丰富。由于人们对洛阳牡丹的至爱，千百年来流传的关于洛阳牡丹的种种神话故事和趣闻逸事更是家喻户晓。人们把牡丹比作造福人类的天使，反抗强权的正义化身，把她塑造成美丽、善良的仙女等等，寄托了人们的理想和愿望。建国后，洛阳考古发掘墓葬中发现的有关表现牡丹内容的珍贵文物，以及现存的古代建筑上的牡丹纹饰，是研究牡丹史、绘画史、建筑史、雕刻艺术史等不可多得的资料。表现牡丹题材的戏剧歌曲、影视音乐以及工艺美术等作品争奇斗妍，琳琅满目。洛阳牡丹文化的发展，推动着河洛地域周边牡丹文化的发展，为形成中国的牡丹文化奠定了基础。
洛阳文化艺术品也相得益彰。生产企业和民间艺人向“专、精、特、新”方向共同努力，牡丹冰箱贴、剪纸、牡丹钥匙链、CD盒等牡丹工艺都有相应发展,从不同角度丰富了牡丹艺术的百花园地;以牡丹为特色的化妆品、工艺品、饮品、用品等得到逐步开发;而在花会期间,《千枚牡丹》个性邮票发行仪式、牡丹婚典、牡丹摄影绘画展、盛唐歌舞《千年牡丹情》等活动的举办,“十万宫廷乐舞”、洛阳剪纸、“唐三彩”、“洛阳牡丹栽培技艺”等非物质文化遗产的整理、保护、开发,使牡丹文化艺术得到空前繁荣。
“春来谁作韶华主，总领群芳是牡丹”。洛阳牡丹以其悠久的栽培历史和众多的品种、宏大的生产规模、丰富的野生资源、高超的栽培技艺、日臻完善的科学理论体系以及具有深邃内涵的牡丹文化，在国际园艺界及文化界享有崇高地位。
G. 哪个朝代的青花瓷有牡丹花
从青花瓷装饰的发展来看，始终保持着中华民族喜闻乐见的传统风格。青花瓷的出现，最早产生于巩县窑的唐青花，所绘制的便是花卉纹。它产生于民间，烧制于民窑。明代以后青花瓷的烧制始有官窑、民窑之分，繁简粗细之别，但纹样依然反映着民族的共同心理和喜好，保存下民族的文化精神与艺术形式。而民窑的纹样线条更流畅，笔触更灵活生动，因此在绘画艺术上也更具美学价值。
牡丹花纹饰是自元明至现代在青花瓷上常见的题材。多以折枝牡丹、缠枝牡丹表现，而整株牡丹则作瓷器主纹饰。缠枝牡丹多为二方连续的边饰图案。在瓷器上绘制牡丹普通而丰富，因为它有着富贵、吉祥、美丽、喜庆等祥瑞的寓意。然而各个不同时代，牡丹花和叶的画法，各有不同的时代风格，需要仔细辨识。吉祥的题目有：“国色天香”、“富贵白头”、“富贵平安”、“富贵长寿”、“富贵有余”、“玉堂富贵”等。
牡丹花总领群芳，有花王、花后之名。在唐代，牡丹即被称为国花。所以唐诗中咏牡丹的诗作非常多。一些诗人将牡丹称之为“国色天香”，如“天香夜袭衣，国色朝酣酒”、“此时逢国色，何处觅天香”等。
H. 青花瓷歌词图片
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡
瓶身描绘的牡丹一如你初妆
冉冉檀香透过窗心事我了然
宣纸上 走笔至此搁一半
釉色渲染仕女图韵味被私藏
而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一缕飘散 去到我去不了的地方
天青色等烟雨 而我在等你
炊烟袅袅升起 隔江千万里
在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸
就当我 为遇见你伏笔
天青色等烟雨 而我在等你
月色被打捞起 云开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意
色白花青的锦鲤跃然于碗底
临摹宋体落款时却惦记着你
你隐藏在窑烧里千年的秘密
极细腻 犹如绣花针落地
帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿
而我路过那江南小镇惹了你
在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去
天青色等烟雨 而我在等你
炊烟袅袅升起 隔江千万里
在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸
就当我 为遇见你伏笔
天青色等烟雨 而我在等你
月色被打捞起 云开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意
I. 这样的青花瓷市场价多少
1100左右 外壳不好但不会影响音质的