㈠ 有哪些讓你記憶猶新的春晚梗
05年由21個聾啞演員帶來的舞蹈《千手觀音》讓觀眾深有觸動感動萬分。記得節目演出時，呼吸都在一剎那停滯了，舞蹈家們靠地板震動和呼吸感受到的節拍和律動，美輪美奐真如觀音降臨一般。肅穆聖潔的樣子，讓每一位觀眾都心中震撼，不光有了視覺上的絕美觀感，精神上也感受到了舞者們對舞蹈的傾心投入。充滿了靈氣的《千手觀音》驚艷了全世界，至今都難忘當時的優雅風姿。
另一個讓觀眾念念不忘的要數王菲在10年春晚上演唱的歌曲《傳奇》，本人就很傳奇的王菲在布景蝴蝶飛舞的唯美場景中從升降台緩緩出現，從容優雅的開始演唱《傳奇》，「只是因為從人群中多看了你一眼，再也沒能忘掉你容顏。」一句一出瞬間抓住了大家的心，記得當時年夜飯正值碰杯聊天的喧囂時期，空靈深情的聲音一響起，親戚們碰杯的手都可見的頓了一下，這首歌期間也不再談日常瑣事，神情皆默默然有故事了許多。或許是想起了曾經一眼萬年的那個人，酒杯空的很快。這首歌也不意外的成為春晚史上的一個傳奇。
㈡ 酷男插畫-插畫設計說明怎麼寫
當下最紅、最引人注目的時尚插畫在此！<pstyle="text-align:center;">當紅時尚插畫師HelenDownie作品
時尚插畫作為元老級視覺傳達媒介,在新時代不僅沒有停止發展,更衍生出了許多風格迥異的新表達形式。當下最紅、最引人矚目的時尚插畫師及其作品,你知道幾個?
時尚插畫的黃金時代
早期,時尚插畫與時尚雜志的傾力合作促成其進入過一個全盛時期。那時的雜志從封面到內頁幾乎無一例外地需要使用插畫做配圖。那時的讀者是從一幅幅精美的插畫中接收時尚、藝術、品位等信息的。可以說,那時的時尚雜志與時尚插畫是互相成就的關系。
Harper'sBazaar雜志封面
時尚插畫與時尚品牌的碰撞
到了數碼時代,攝影作品已成為雜志刊物的主要視覺傳播源。雖然以時尚插畫為主要宣傳媒介的雜志時代已終結,但時尚插畫行業並未因此沉睡,而是朝著新方向不斷發展、進化著。
時尚插畫與時尚品牌合作,便是當下發掘出的最成功的新道路。Gucci作為時下最具話題性的品牌,經常在社交媒體里搜尋一些當紅插畫師進行合作。
以下這些充滿色彩、富有詩意的作品都是插畫師HelenDownie創作的。值得一提的是,這位極具專業水準的插畫師其實是一位非科班出身的主婦,她的傳奇經歷與她的畫作同時走紅網路。再加上她的作畫風格與Gucci推崇的新美學理念出奇相似,讓品牌創意總監一眼就相中了她的作品並展開了一系列的深度合作。
HelenDownie作品
雖然已是一位母親,但是她天馬行空的作品中總是流露出些許少女的純真感。尤其是畫作人物中那一雙雙天真的大眼睛,奇特又充滿童趣。
HelenDownie作品
然而,這並不是Gucci第一次與時尚插畫師合作了。早前,此品牌還曾邀請另一位插畫師AlexMerry展開過一次更「藝術式」的合作。
從紐約到倫敦、米蘭到上海,凡是有藝術牆的城市幾乎一夜間被Alex這些創意十足的時尚插畫作品所佔據。這樣巨型時尚插畫作品如此呈現,實屬罕見,所以當藝術牆面的圖片一發布,立刻就引起了網路上的一陣騷動。
AlexMerry作品
除此之外,Gucci還將插畫作品中的產品製作出來售賣,讓所有為之心動的消費者都能找到並擁有這些產品。他們將這些夢幻般的理想產物變為了現實。另一方面,觀者從這些浪漫主義風格的時尚插畫作品可以看出,時尚插畫的風格早已不再單一。
AlexMerry作品
說起時尚插畫與品牌的跨界合作,那就不得不提Prada。在2018年男裝春夏系列大秀上,品牌就邀請了插畫師JamesJean進行二度合作,可見他作品的受矚目程度。
JamesJean與OliverSchrauwen作品
此次,JamesJean與比利時塗鴉藝術家OliverSchrauwen聯手創作了秀場空間的插畫作品。觀秀者望著這些畫面感十足的作品,就像在看一頁頁現場版妙趣橫生的連環畫。
與此同時,作者也為Prada專門製作了同樣風格的插圖版宣傳視頻。James這種酷勁十足的插畫風格,與Prada未來感的時裝風格相結合,顯得相得益彰。
JamesJean作品
同年在Prada的女裝秀上,品牌同樣選擇了與時尚插畫師們聯手。此次合作請來了八位女性插畫師:StellarLeuna、TrinaRobbins、BrigidElva、JoelleJones、GiulianaMaldini、NatsumeOno、EmmaRíos和FionaStaples。
她們除了共同打造了秀場空間內的牆壁作品外,還將插畫作品完美融入了新一季的時裝系列。他們的漫畫風格作品給時尚注入活力的同時,也增加了時尚插畫作品走向風格化的可能性。
時至今日,時尚插畫作品早已不再墨守成規,只要你願意動筆,人人皆可創作出屬於自己的插畫作品。
GraceCoddington作品
先鋒時尚插畫
除了與時尚品牌跨界合作外,還有一些職業時尚插畫師堅持著進行獨立創作。他們在掌握插畫基本技法的同時,將時尚插畫的繪畫形式進行延展、探究,揣摩出了自成一派的風格。
先鋒時尚插畫師VelwynYossy就描繪出了一系列別具一格的作品。從他作品中人物流暢、利落的線條,與誇張卻依然恰到好處的整體比例中可看出,他一直奉行著現代主義的美學理念。
VelwynYossy作品
而另一新星時尚插畫師ErnestoArtillo則將時尚插畫延展至更為抽象的方向。他獨樹一幟的視覺表現手法打破了大眾對時尚插畫表現形式的傳統認知。
他近期一些超現實主義般的作品將動與靜、虛與實的事物相結合,用手繪加拼貼的方式將插畫的視覺沖擊力無限放大,賦予了靜態為主的時尚插畫幾分動勢。
ErnestoArtillo作品
他的創意作品不僅仍然長期刊登在各大雜志上,而且還時常在世界各地展出。ErnestoArtillo說:「我希望看到自己的作品時感到既放鬆又激動。平時生活中也一樣,我會尋找當中的平衡,也會找尋怎麼可以打破現有的狀態。」
ErnestoArtillo作品
縱使時尚插畫的黃金時期已逝去,但不可否認的是,時尚插畫依然在時尚領域佔有一席之地,並同時飽含極高的藝術價值。
時尚插畫是少數可以將商業與藝術做到完美結合的行業,而當下受到追捧的插畫作品的不斷涌現,更是增添了時尚插畫繼續前行的可能。
JamesJean動態時尚插畫作品
了解完這些最紅、最引人注目的時尚插畫作品,大家皆可提起筆去嘗試發掘時尚插畫新道路。下一個當紅炸子雞,也許就是你。
精彩回顧:
[編輯、文/陳卓]
如何評價《王者榮耀》的插畫水平?王者榮耀的插畫水平在國內手游界還算可以,但居然有些完全不懂美術的玩家跳出來說LOL的原畫差,這我就不能接受了。來評價一下兩者原畫,均取最高水平,路過的召喚師可以點個贊。
圖中可以看出非常符合普通玩家審美,用色鮮艷。不足之處是畫面缺乏立體感,細節不夠精細,質感表現不夠准確,構圖沒有亮點,圖層堆疊相對簡單。人物形象同質化嚴重,沒有特色和辨識度,畫面略顯油膩,有些地方結構和透視有問題。盡管如此榮耀這種水平在中國手游插畫界依然算是一流,這種水平應付普通榮耀玩家足夠了。
榮耀原畫的評價到此為止,我不會一張張去挑刺,有對比才有差距,單獨看看不出什麼東西,下面是lol優秀原畫鑒賞,不喜歡的可以跳過。我憑空講材質光影構圖色彩這些你們很難理解,但一對比就非常明了。首先是LOL首席畫師AlexFlores的原畫,請各位務必查看大圖,不然細節根本看不清。所有lol原畫取自artstation,進入網站搜索畫師全名可得。
源計劃劍姬。碾壓其他源計劃皮膚的原畫。構圖極為優秀,氣勢磅礴。金屬鎧甲的質感也是最頂尖的。雨水打在鎧甲上濺開,鎧甲上的各種光影,細節爆炸。你可以跟上面的農葯原畫衣服對比一下其中質感和細節的差距。我用這張原畫當電腦壁紙。
奧術大師吉格斯。稱得上藝術品了。毛發纖毫畢露,羽毛筆邊緣的光,燃燒的書籍捲曲的邊角,燃燒的蠟燭滴落的蠟油,遠處窗子透過來的朦朧的光,虛實結合,火焰和毛發的質感也是絕了。
魅惑女巫莫甘娜。正好上面農葯也有張女巫的圖可以拿來對比一下。女巫不是說帶個帽子就是了,你得證明啊。腰間的葯瓶,亂跳的青蛙,煮沸的坩堝,坩堝上詭異的笑臉,外加陰冷的色調,這才是女巫的風格啊,農葯那張基本細節為零。這張莫甘娜胸的質感你也看得到吧,對比非常明顯。
插畫設計說明怎麼寫?插畫設計說明怎麼寫?要500字以上呢····
從設計意圖開始說,說到整體風格,講個故事
名詞解釋插畫設計設計原理裡面的盡量詳細
《插畫設計》主要研究插畫的風格與應用。在此專輯中,對插畫的現代運用進行了分類。由於現代經濟的發展,插畫的意義也不再停留在說明圖的層面,而已經演化成為人們對於世界的理解和表現的工具和手段。[1]特別是由於印刷技術的發達,插畫領域也得到空前發展,而插畫的內容和形式也都體現了藝術性。人們已經不再滿足於插畫本身的設計,而是更多地追求個性的表達,有可愛型的插畫,也有古怪型的插畫,有時還會出現丑惡型的插畫。今天的插畫更加突出可愛的感覺,正是由於這種可愛感,使插畫的風格在現在的社會得到廣泛認同,這正是括畫設計為什麼越來越被人們重視的主要原因,這也是本專輯研究和分析的主要方面。
花卉古典插畫設計說明
你未看此花時,此花與汝同歸於寂;你來看此花時,則此花顏色一時明白起來,便知此花不在你的心外。——王陽明《傳習錄》
佛曰:彼岸花開,花開彼岸,只一團火紅,花開無葉,葉生無花,想念相惜卻不得相見。
來世,信則有,不信則無,歲月悠悠,世間終會出現兩朵相同的花,千百年的回眸,一花凋零,一花綻。是否為同一朵,任後人去評斷。
你入我眼,如花映水中,便不是花,色本是空,萬物皆為紅塵。突然覺得自己就好像這不知名的花。
一人花開,一人花落,這些年從頭到尾,無人問詢。
樓主其實有很多這樣的詩句來說明,我自己目前在插畫人學校學習的是,寫插畫說明,想了好久,結果老師說可以用古詩詞描寫,當場我就石化了
還有一種擬人插畫,更好形容了
茶花又名:山茶花、洋茶、曼陀羅樹、晚山茶、耐冬、山椿花色:紅、粉紅、深紅、玫瑰色、紫、白、黃色斑紋等花期:十一月至次年二月花語:謙遜、理想的愛、美德、可愛
這樣就行了
什麼是插畫設計
插畫是運用圖案表現的形象,本著審美與實用相統一的原則,盡量使線條,形態清晰明快,製作方便。插畫的應用有很多,廣告、雜志、說明書、海報、書籍、包裝等平面的作品中,凡是用來做「解釋說明」用的都可以算在插畫的范疇。插畫的表現形式有很多,人物、自由形式、寫實手法、黑白的、彩色的、運用材料的、照片的、電腦製作的,只要能形成是「圖形」的,都可以運用到插畫的製作中去。
插畫在中國被人們俗稱為插圖。今天通行於國外市場的商業插畫包括出版物插圖、卡通吉祥物、影視與游戲美術設計和廣告插畫4種形式。實際在中國,插畫已經遍布於平面和電子媒體、商業場館、公眾機構、商品包裝、影視演藝海報、企業廣告甚至T恤、日記本、賀年片。繪畫插圖多少帶有作者主觀意識,它具有自由表現的個性,無論是幻想的,誇張的,幽默的,情緒化的還是象徵化的情緒,都能自由表現處理,作為一個插畫師必須完成笑話廣告創意的主題,對事物有較深刻的理解才能創作出優秀的插畫作品。自古繪畫插圖都是有畫家兼任,隨著設計領域的擴大,插畫技巧日益專門化,如今插畫工作早已由專門插畫家來擔任。
插圖畫家經常為圖形設計師繪制插圖或直接為報紙、雜志等媒體配畫。他們一般都是職業插畫畫家或自由藝術家,像攝影師一樣具有各自的表現題材和繪畫風格。對新形勢、新工具的職業敏感和渴望,使他們中的很多人開始採用電腦圖形設計工具創作插圖。這種新的攝影技術完全改變了攝影的光學成像的創作概念,而以數字圖形處理為核心,又稱「不用暗房的攝影」。它模糊了攝影師、插圖畫家及圖形設計師之間的界限,現今只要有才能,完全可以在同一台電腦上完成這三種工作。
插畫畢業設計開題報告怎麼寫?
這兒給你一個例文作參照:
三維水墨畫「竹韻」開題報告
課題內容簡介:
三維動畫又稱3D動畫,是近年來隨著計算機軟硬體技術的發展而產生的一新興技術。三維動畫軟體在計算機中首先建立一個虛擬的世界,設計師在這個虛擬的三維世界中按照要表現的對象的形狀尺寸建立模型以及場景,再根據要求設定模型的運動軌跡、虛擬攝影機的運動和其它動畫參數,最後按要求為模型賦上特定的材質,並打上燈光。當這一切完成後就可以讓計算機自動運算,生成最後的畫面。
就目前來說中國的三維動畫,正處於一個新興時期。三維動畫起源於國外,但民族的才是世界的,三維動畫來到中國就要具有本民族特色。美國迪斯尼的三維動畫可以代表三維動畫的發展水平,我們的動畫不能與之相比,但我們要做出與之不同的,有我們自己文化特色的三維動畫,才能有所建樹。中國剛上演的一部大製作的三維動畫《魔比斯環》,對外號稱1.5億製作費用,幾百人的製作團體。但目前的收益和效應卻不甚理想。造成這樣的結果,這里固然有許多因素在裡面。可最重要也是最關鍵的一個因素,卻被忽略了,那就是文化,具有本民族的文化不見了。成了一個缺少靈魂的只是一個好看卻不耐看的空虛的軀體。
所以在我的畢業設計中,將三維動畫與國畫相結合,運用三維技術將「竹子」渲染成水墨畫風格,然後製作動畫。這一自古以來在中國被賦予淡泊、清高、正直的品質,是眾多中國文人的人格追求。動畫大意為將竹子設置在雨中,通過與鳥、花草在雨中的表現突出竹子的精神品質。
插畫是不是意味著什麼
插畫在中國被人們俗稱為插圖。今天通行於國外市場的商業插畫包括出版物插圖、卡通吉祥物、影視與游戲美術設計和廣告插畫4種形式。實際在中國,插畫已經遍布於平面和電子媒體、商業場館、公眾、商品包裝、影視演藝海報、廣告甚至T恤、日記本、賀年片。
插畫應用范圍
出版物:書籍的封面,書籍的內頁,書籍的外套,書籍的內容輔助等所使用的插畫。包括報紙、雜志等編輯上所使用的插畫。商業宣傳:廣告類DD包括報紙廣告、雜志廣告、招牌、海報、宣傳單、電視廣告中所使用的插畫
商業形象設計:商品標志與形象(吉祥物);商品包裝設計;包裝設計及說明圖解DD消費指導、商品說明、使用說明書、圖表、目錄影視多媒體:影視劇、廣告片、網路等方面的角色及環境美術設定或介面設計。游戲設計:游戲宣傳插畫、游戲人物設定、場景設定動畫、漫畫、卡通動畫原畫設定、漫畫設計、卡通設計基本上所有商業性繪畫都可以算在插畫的范疇。
插畫應用的兩大類型
在平面設計領域,我們接觸最多的是文學插圖與商業插畫。文學插圖——再現文章情節、體現文學精神的可視藝術形式。商業插畫——為或產品傳遞商品信息,集藝術與商業的一種圖像表現形式。插畫作者獲得與之相關的報酬,放棄對作品的所有權,只保留署名權,屬於一種商業買賣行為。
什麼是商業插畫?該如何去構思?
原來從事的是美術培訓,現在從事插畫行當了,一天我叫我的學生來我的網站踩一踩。學生問我:「老師,什麼是插畫?」我吃了一驚:乖乖,都讀美術專業本科了,竟會有此一問。美術本科生尚有此疑問,況雲雲眾生乎。看來有必要提上一提。
插畫,即插圖、插圖畫。從古代來講,最初的插畫,是古人製作黑白木刻版畫的起因。古人也覺得一本書附上幾幅圖畫,既美觀又有助閱讀。第一本配有插畫的書的一本佛經,什麼金剛經的,忘了全名了。
說到這里大家就基本清楚了,狹義來講,插畫是插配在書中幫助閱讀的,現代版畫專業就是插畫衍生而來的。
隨著文明的不斷發展,科技的不斷進步,人類審美的不斷深化,精神要求的不斷提高,插畫在一代代的藝術家的推動下也在不斷的更新自己。如今的插畫較之起初雖未至截然不同,確是翻天覆地的變化了。而且融入到我們生活的方方面面,可謂無處不在,並與普羅大眾的生活息息相關。
到今天,行內的人把插畫基本劃分為幾大類。
(1)商業時尚類
主要是為商業活動,廣告推廣而作的圖畫,消費意識強,時尚且美觀,能讓產品更具文化氣息,與人群更富親和力,為擴大產品的知名度提供更大品味空間,是如今返璞歸真的大潮中流行的推廣手段。比如,產品外包裝的設計插畫,廣告宣傳海報的配畫,等等。
(2)出版物類
主要是在出版物中配圖畫,這類形式便是插畫的最初功能,但效果上已然更精、更美、更具專業性。讀圖時代的來臨,讀者對書籍要求質量更高,閱讀更輕松。那麼在書中配上圖畫,讀者很自然的會更喜歡買,更喜歡讀,更別說兒童讀物,對插畫的配設已經是必然的,沒有畫的兒童書是沒有人買的,買了小孩也不會看。凡出版社發行的書、刊、報、雜志等。到處是插畫的蹤跡。此可謂一大類。
(3)動漫卡通類
這一類大家都知的了,只是可能沒人告訴你,原來這也是插畫。試想,一本書,500字配上一幅畫,你很容易知道那是插畫,如果50字一張畫呢,每十個字一張畫呢,這便成了連環畫了。也就是這一類了,連環畫再往前走一步,人物造型上小小變形便是卡通漫畫了。如今的卡通漫畫已成為文化工業鏈中的大產業,它的屬性終歸類於插畫,如今更衍生了動畫人物設定,網路游戲人物設定等。
(4)新銳插畫類
這一類要說一下,既新又銳,便說明這一類是前衛的,自我的,並不一定大眾化,並不一定唯美,簡言之就是有點酷的那種。對作者而言,這是真插畫,真創作,能夠體現自我的東西。「這是我的原創,你喜歡嗎?喜歡你拿去,不喜歡就別吱聲,我原創誰管得著。」我說。
插畫還在不斷的發展中,以此篇文章小小的詮釋「插畫的定義」雖有不足卻也有個大概了。你其實生活在插畫的世界裡。在中國,還沒有形成成熟的插畫產業,可見它的空間是巨大的,是廣博的。跟我一起吶喊:「讓插畫業從我們的手中起飛!」
怎麼弄兒童插畫的畢業設計說明書?我的「《女孩故事》系列插畫設計——插畫的人物設計與色彩運用」畢業論文怎麼寫·跪求指導啊!!
首先,要看你是男還是女。因為男女有別,所以,對於事物的理解就不一樣。尤其是同性與異性的看法也是不一樣的。男的認為是嫵媚妖嬈。女的基本上就會認為舞騷弄姿。
其次,你要是想自己畫,就要選好題材。比如好的故事就要有好的情節。而好的畫面反應的就是故事中的一個情節。這一瞬間能夠讓人產生遐想。讓人自動的把一副畫面變成一段美麗的故事。
再有就是你的選材,看是想走感情風,還是走美感風。美感風,你就寫實的畫個人物正面。要是走感情風。就畫個女孩兒的背影。
個人的話,我會花一副滿地雪花,北風吹過。寒梅傲雪而立。女孩兒,背對畫面,一個人走。前方雪花如霧看不清楚。而女孩兒身邊卻並無它物。
你會想想這女孩為什麼這樣。。。
但是至於風格是什麼就要看自己的心情了。可以畫的歡快,也可以讓人感覺凄美。。。
㈢ 小米8青春版參數
小米8青春版主打拍照、高顏值，另外還有高性價比。相機方面，小米8青春版藉助一顆2400萬像素規格比較高的索尼IMX576感測器，能夠帶來不錯的自拍表現，支持AI裸妝美顏、智能染眉、自然美瞳線、果凍唇、屏幕補光甚至是AI視頻美顏，對於愛自拍的千元機用戶具備不小的吸引力。此外，後置和小米8同款的1200萬像（IMX363
1.4μm，雙核對焦，f/1.9）+ 副攝500萬像素，支持AI拍攝，體驗也不差。
硬體方面，小米8青春版搭了高通驍龍660
AIE中端主流處理器，內置3350mAh電池，支持快充等，硬體在中端手機中表現均衡。值得一提的是，小米8青春版還首次加入了支持《王者榮耀》Vulkan版本，連續兩小時開黑穩定59FPS+同時畫面也更細膩，帶來更好的農葯體驗。
外觀方面，小米8青春版採用玻璃機身劉海全面屏設計，風格與小米8比較接近，不過劉海更窄，另外玻璃後殼還加入了一些今年流行的漸變色工藝，外觀顯得更具看點。
背面是小米8青春版的一大亮點，除了指紋識別區域和平行雙攝外，機身背部被一塊 2.5D 的漸變色玻璃所覆蓋，提供暮光金、夢幻藍、深空灰三種顏色可選，其中 夢幻藍 和 暮光金 兩種配色，加入了今年流行的漸變配色，光線下顯得更為唯美。
其它方面，小米8青春版機身厚度為7.5mm，比較纖薄，機身底部還配備時下流行的Type C介面，支持正反插。