⑴ 紅楓葉的楓林道路上如何拍攝背影
秋天有如詩如畫的紅葉；有金燦燦的銀杏；有火紅的水杉；有金黃的稻田；有金色的胡楊……秋天是成熟的季節；秋天是收獲的季節；秋天像一杯窖藏陳釀，醇和而耐人回味。中秋節已過，正式進入深秋。如果你喜歡在最美的秋天到戶外去走走、去感受秋天，並留下美麗的回憶，那麼下面5種紅楓葉中人像拍攝技巧或許會幫到你。
1、拋紅葉拍照
，手捧一把紅葉拋向天空。拍攝時在拋紅葉之前先設置相機拍攝模式為連拍，然後設置好曝光參數，需要注意的是快門速度不能太低，因為拋紅葉的動作比較快，以高於1/500秒或更高為宜；對焦模式設置為連續對焦。拍攝時對人臉對焦，然後給被拍攝對象一個拋紅葉的指令，立即按下快門不松開，直到紅葉落地完成拍攝。
2、漫步浪漫紅葉中
。拍攝這種照片對被拍攝者沒有太多的要求，很自然地挽手向前漫步就行，不過要注意的是最好挽手或者牽手、並且臉側向相對、有說有笑地聊天。拍攝這種照片可要求拍攝對象盡量放慢腳步，所以也不必過高的快門，1/250秒即可，如果光線條件不好，可要求被拍攝者只作漫步狀原地靜止，用1/125秒快門拍攝。
3、在紅葉的枝頭拍攝
這種拍攝方法是特寫紅葉和人像，拍攝時最好採用大光圈小景深，讓要特寫的紅葉和人像處於同一焦平面上，特寫的紅葉和人像都清晰，其它處於虛化狀態，尤其是虛化的背景有種朦朧的美感。
4、利用楓林和道路拍攝背影
在灑滿紅楓葉的楓林道路上拍攝背影，給人一種憧憬美好、嚮往未來的感覺。
5、趴在地上特寫紅葉和人像
特寫人像往往是以人像為主，取景時不能取到太多的景點對象，這時可以讓被拍攝者趴在紅葉滿地的地面上，手持一片紅葉，這樣就將紅楓葉的特色與人像很好的融合起來了。拍攝時注意手持的紅楓葉與人像臉部處於同一焦平面上。被拍攝者的衣服最好與紅楓葉有一定的色差，如黑、白、藍、綠等，不能是與楓葉近似的橙紅色。
⑵ 李佳琦古裝側顏照帥呆了，如何拍出很好看的側顏照片
著名的主持人李佳琦發表了一組古裝側顏照。 照片中，李佳琦身著古裝，其胡須發型與古裝相配，看起來仙氣飄飄，非常有視覺感！ 網友紛直呼，李嘉琪在照片中的臉值實在是太高，氣質也太驚人了！
拍攝時眼神方向也很重要，如果眼睛向斜上方看，表現出的是一種期許。如果眼睛平視正前方，表露出的是靜謐與平淡。如果眼睛看向斜下方，會有一種孤芳自賞的美，更唯美。
⑶ 怎麼讓你的照片變的更美
一、巧用邊框，讓圖片看上去很美
一張普通的照片，如果加上適合的邊框會變得更好看。「美圖秀秀」軟體有豐富的邊框素材，種類多樣且一鍵就能搞定，總有一個能滿足你的需求哦。
照片步驟:在「邊框」菜單下選擇「輕松邊框」，再選擇一個適合圖片的邊框就搞定了。
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二、剪裁加特效，讓圖片更有FEEL
如果不是專業的攝影師，拍照時可能沒有考慮到構圖，但是後期處理時可利用「裁剪」讓圖片構圖更有意境。當然還需要一些流行特效的處理，比如經典LOMO，才能讓照片意境更有FEEL。
處理步驟:裁剪→銳化→微調高清晰度→執行「膠片」特效並調節透明度→加大對比度。
三、虛化背景，提升照片層次感
想要做出有層次感的照片，不一定需要昂貴的單反相機和專業的攝影技術，可以虛化背景，突出近景物體。當模糊背景時，要耐心地處理邊緣，細節優化還可以藉助於「磨皮祛痘」功能。
照片步驟:首先執行背景虛化功能，再用橡皮功能將花和兩片葉子，以及它們的邊緣部分恢復出來(記得保留邊緣部分)→執行磨皮祛痘功能塗沫花和兩片葉子的邊緣(注意:越靠近花的邊緣部分，畫筆力度應越小)。
四、巧用剪裁，去除搶鏡的手臂
在自拍過程中，難免會遇到如下圖中討厭手臂搶鏡情況，無需糾結，後期可以利用裁剪優化構圖!
照片步驟:自由裁剪。
五、局部彩色，打造視覺盛宴
局部彩色筆，可以讓圖片想要展示的部分更加地突出，讓圖片更具有色彩沖擊力。視覺震撼讓圖片更具大片風采。
照片步驟:執行「局部彩色筆」功能→再用「橡皮擦」塗沫所要保留顏色的部分。
美圖秀秀實用技巧11招讓你的照片變得更美
六、美白加磨皮，提升肌膚質感
有時人物照片會由於光線等因素導致膚色黯淡，所以在後期處理時還原本來白皙粉色很重要。適度磨皮可以柔滑肌膚，再加上膚色美白，會讓人物的皮膚更加地白皙嫩滑哦!
照片步驟:美白-高度1次→美白-中度1次→手動美白選擇如圖色塗沫1次→適度磨皮。
七、磨皮祛痘，保留細節更完美
難道皮膚有問題就不拍照了嗎?當然不可能。像痘痘、粉刺這類討厭的皮膚問題，就在後期處理時解決吧。不過要注意，磨皮不能太過頭，用美圖秀秀處理時可用「橡皮擦」功能，擦去眼睛、頭發和眉毛等部分保留細節，讓效果更自然!
照片步驟:執行手動磨皮，對局部簡單處理(畫筆力度依圖片人物的皮膚情況而選擇)→自動深度磨皮1次(用橡皮擦擦去人物的眼睛和頭發部分)→用『消除黑眼圈』功能將剩餘痘痘除去→調節清晰度。
八、柔光加美白，圖片更夢幻
「柔光」特效會使照片朦朧柔和，搭配「美白」提亮圖片，會可以讓你的圖片更加夢幻唯美。其實很多功能特效需搭配使用才能創作更多更好的美圖。
照片步驟:執行「美白-高度」1次→「柔光」特效2次→調節「清晰度」。
九、瘦臉瘦身，注意邊緣效果
瘦臉瘦身，不再只是手術台上的整容名詞，美圖秀秀液化功能可以輕松幫你甩掉那些贅肉。使用時需設置畫筆的大小和力度，當然更需要耐心和細心，防止邊緣模糊，用滑鼠拖拽身體、臉部的邊緣即可達到瘦臉瘦身的效果。
照片步驟:調整好畫筆的『大小』和『力度』，按住滑鼠不放，並對要瘦身的地方，進行推拉。要瘦是往裡推，要胖才往外推。
十、去除黑眼圈，讓你神采奕奕
「黑眼圈」也許是大部分人都存在的問題，尤其在照片里看的更明顯。美圖秀秀的「去除黑眼圈」功能，可以輕松令黑眼圈消失，還你精神的雙眼!
照片步驟:先調整下筆的大小，再來在眼睛周邊選擇正常的皮膚顏色，將黑眼圈部分進行塗抹。
十一、眼睛放大，變身電眼美女
大眼迷人，不可否認的美麗定律。很多MM會通過化妝和佩戴美瞳使眼睛變大，其實直接用美圖秀秀給照片的眼睛放大，也非常方便。不過想讓眼睛大得不失真，有神，就得控制好放大畫筆的大小和力度哦!
照片步驟:調整好畫筆的大小，選擇好放大的力度，點擊兩次眼睛放大。如果你經常使用「美圖秀秀」軟體，應該很熟悉這些常用的功能。但是是否能恰到好處地運用這些功能技巧，最大限度的讓照片變美，以上11個技巧建議一定要掌握。趕快打開「美圖秀秀」，嘗試一下這些小技巧，或許平常比較糾結的美圖難題就能解決了哦!
⑷ 數碼相機怎麼拍出唯美的風景照片
使用數碼相機拍攝旅途中的各種風光圖片，是許多色友購買數碼相機的一個重要原因。但如何利用好手中的數碼相機，獲得優秀的風光圖片，許多色友卻並不甚了解。
和拍攝人像與花卉等靜物不同，國外大多數風光攝影師更喜歡脫離纖巧而單純的攝影思路，利用相機的廣角視場效果，以獲得自然中雄渾大氣的圖象效果。但之於國內的攝影師而言，古道西風瘦馬自然是值得拍攝的題材，而小橋流水人家，也是不錯的表現對象，因此，在拍攝風光時，我們則應根據拍攝主題的不同，使用不同的方法來進行拍攝。
根據天氣進行准備工作
和在室內拍攝MM或在城市中拍攝其他景物不同，在野外拍攝，還要做好相應的准備工作。一般來說，除了為你的相機准備上一個防水、防震的攝影包之外，還應帶上一隻重量應比你的相機略重，高度比你的身高略高，而雲台上帶有可拆卸扣鎖的輕便三腳架。這樣不但可以大大提高在暗光線下使用慢速度快門拍攝時圖象的清晰度，在一些不好走的路途中，這種輕便型三腳架還可以作為手杖來減輕旅途的疲勞。而如果是在那些陽光非常強烈且溫熱潮濕的地帶進行拍攝，則應該在你的攝影包中塞一張可以蒙住頭的黑布和一個可密封的塑料袋，其中，黑布可以蒙在頭上，幫助你在陽光強烈的情況下使用數碼相機的液晶屏幕進行細致的取景，而可密封的塑料袋，則可以防止在潮濕的環境下水汽進入相機而損壞你的相機。
另外，如果是要到寒冷地帶拍攝，在進行准備工作時，還應該多為相機准備一塊備用電池，並自己製作一個含棉的可以將相機整個放進去但能露出鏡頭的保溫袋，一般的，在零下20度的環境下，平時常溫下可以拍攝400多張照片的相機，一次就只能拍攝20多張了。因此很有必要對相機進行保溫工作。同時，假如長時間在戶外拍攝，一雙線手套也是必須的，筆者曾有一次在仙乃日山中拍攝，由於興奮沒有戴手套就在冰雪中拍攝，手按在金屬的三腳架上，手心所出的汗竟然在很短的時間內結冰，以至於最後竟一下撕掉了一塊皮。
而如果在一些雨林、農田或高山中拍攝，則應盡量穿可防止穿刺和刮劃的長褲，以及具有防水功能和防穿刺功能的Goel-TEX面料專業高幫登山鞋。穿著這樣的護具，可以有效防止野生荊棘類植物的扎穿，和螞蝗、蚊蟲的叮咬，並能減輕足底的壓力，防止崴腳。
風光攝影力求簡約
形式簡約才能傳達出一種意境。話說得容易，現實中做起來卻很困難。我們面對的是千姿百態、五顏六色、變化萬千的自然景物，在繁雜無序中，應力求發現美的規律，用攝影的手段表現出來。
簡約的表現形式是藝術創作中最常見的，也是難度最高的表現手段。高度的濃縮和提煉是其突出的特性。
有了簡約的構圖意識，在面對大千世界時，保留什麼，減去什麼，如何進行選擇，這些確實是個很大的難題，可以明確告訴大家，這也是一個沒有答案的題目。由於每個攝影者對自然的認識理解不盡相同，自然對於景觀的取捨也有著自己的評判標准。但是，相機鏡頭的包含范圍是有限的，將無限自然世界的某一局部框進取景器中，實際上就是對大自然的高度濃縮。
濃縮和提煉雖然沒有統一的標准，但還是有些規律可循的，例如：同一色調的景觀應當保留，同一方向的多條線條需要利用，畫面主體盡量單一化，必要的空間一定要留足等等，這些都是幫助我們使畫面簡約化的方法。
風光攝影的畫面平衡
穩定和均衡是所有形象藝術都不能忽視的問題。穩定是指畫面中的景物沒有歪斜傾倒的感覺，均衡是使畫面左右兩邊看上去沒有一邊輕一邊重的感覺。
風光攝影中的均衡不是景物在畫面中的對稱，或者說景物在畫面中的平均分配。這個均衡是指視覺重量的均衡，是變化中的均衡。如果我們看到一幅風景照片有不均衡的感覺時，那一定是景物安排不當，或影調明暗比重配置不當，或色彩運用配置不合理。產生這些現象的原因是因為沒掌握均衡的規律。視覺均衡的前提是視覺重量的均衡，而視覺重量均衡的規律是：大的比小的重，近的比遠的重，暗的比亮的重，動的比靜的重，清晰的比模糊的重，濃的比淡的重。總之，均衡不是景物在畫面中的平均排列，不是對等的重復。
景物在畫面中可以一邊多，一邊少，也可以一邊大，一邊小，但視覺重量應差不多相等。注意，均衡不是絕對均衡，一絲不差，那樣會導致四平八穩，平庸、呆板。不均衡之中有均衡，不穩定之中有穩定，才符合風光攝影構圖的要求。
風光攝影中景物之間的呼應
呼應就是景物之間無論遠近或者左右，要有應答、關聯。
在風光攝影中，景物與景物之間可以不相連接，但彼此之間不能沒有聯系，這種無形的聯系就是呼應。
呼應可以是靜態的，也可以是動態的。前景中的小花與背景的遠山之間是一種呼應，空中的飛鳥與地面上的樹林也構成了呼應關系。
聯系和呼應是目的，是使畫面中的景物有完整的統一感。這種呼應關系，可以是主體與陪體之間的呼應，也可以是主體與主體、陪體與陪體之間的呼應。無論哪種關系的呼應，他們之間必然存在著某種聯系。在風光攝影構圖中，掌握和處理好景物之間的呼應關系，對構圖的平穩性和整體性至關重要。
利用自然界中的線條
線條在我們的視覺感受和思維活動中所佔的地位如此重要，以致人們很難接受這樣一種事實，即線條在自然界中是根本不存在的。得出這樣的結論並不奇怪，因為在現實生活和自然環境中人民對橫向的、縱向的、對角線的、曲線的物體熟視無睹，而上述這些形狀的物體都存在著邊緣界限，將這些邊緣界限抽象化，就會產生各種各樣的線條。例如：地平線是橫向的直線條，排列 的森林是垂直的直線條，彎彎曲曲的河流是曲線條……這些形象化的線條對攝影構圖很有幫助，它們不僅美化了畫面，而且還成為構圖中的框架，成為畫面的視覺中心。形式萬沒的線條還會給人以象徵性的聯想。長期積累起來的經驗告訴我們，特定的干群往往和某些事物或現象相聯系，而這些物體本身又和某種特點的形狀、線條相聯系，從而形成了一種傳統觀念，即把線條的位置和方向當作一種象徵，它能使人們產生一定的聯想。
垂直的線條代表生命、尊嚴、永恆以及抗拒變化的能力。
水平的線條趨向於表示寂靜、安定、平穩。
斜線條意味著運動、危險、崩潰、無法控制的情感。
圓形和曲線的線條象徵著大海般的流暢和運動，預示著完美、優雅、和諧。
垂直和水平線條的結合，表示聯系、統一、整體性。
風光攝影注重形式美，因此，特別講究線條的設計和運用。攝影者不僅僅要考慮線條給受眾所帶來的心理感受，更重要的是要學會發現和提煉。一些對攝影構圖有幫助的線條往往蘊含在紛雜的場景中，攝影者只有通過細致而敏銳的觀察，才能得到發現和提煉。
風光攝影的節奏
面對紛繁的萬物景觀，我們的腦子里總是不斷地盤算著怎樣從雜亂無章之中理出和諧的因素來。這就是從無序之中尋求秩序，所謂的秩序也就是條理。自然景物本身沒有提供適當的和諧的材料，無法建立有效的對比，所以攝影者要善於觀察，要在一片混亂之中去發現一些共同特徵的圖形，並以適當的方式組織起來，他們可能在大小、形狀、方向、色調或質感方面有相似之處。總而言之，通過相似點形成和諧感。像音樂聽眾預測節拍一樣，欣賞攝影作品的觀眾也能在一組相似的形象中辨認某種共性的感知，並且預測它的再現。經過合理安排後，有節奏的動感能夠引導觀眾的視線沿著畫面移動，滿足他們的視覺感受，抓住他們的注意力。作為攝影者，我們不可避免地要受含有節奏的自然力的影響。晝夜交替、四季循環、海浪拍岸、心臟搏動，他們都有自己的節奏，而且也讓我們趕到非常協調。由於節奏具有高低起伏的一定格局，它就成了激發情感、表達感情的理想手段。它除了具有實際的感情方面的作用外，也是表達感情的藝術領域里最有影響的因素。節奏能激發和豐富人們的想像力。比起其他的構圖原則來，節奏更能引起視覺的快感。它有很大的活力，紀實最平淡的題材，只要發現和再現了某種節奏，照片就能給人以深刻的印象。
風光攝影的疏與密中國繪畫里有「疏能走馬，密不通風」之說。這是指對畫面的布局而言，也是構圖中運用簡與繁達到藝術境界的方法之一。風光攝影對景物要有所取捨，該簡的要舍之，該繁的要取之，使畫面有密有疏。簡不要簡而無景，而是把不必要的、多餘的景物去掉；繁也不是包羅萬象、無主次、無規律地全部取用，而是要有層次、有變化地將景物安排在畫面之中，做到繁而不亂。簡與繁的運用是相輔相成的，偏廢哪一方都不好。兩者結合，互相依存，才有意趣。
風光攝影的趣味中心
一張照片如果沒有明顯的占壓倒優勢的趣味中心，觀眾看了就會迷惑不解，他們會下意識地問：你要我看什麼？這里有什麼可看的？所以必須讓觀眾盡快地理解照片，立即看出重點之所在。趣味中心也是畫面的主體。主體不一定必須是一個人、一個地方或者一件東西，它可以是一個形狀、一個線條、一個物體局部的質感，或者是相互聯系著的若干景物。許多初學者在拍攝風景時，沒有做出努力取確定趣味中心，而是隨意拍照，使得許多有意義的景物被忽略，以至拍出的畫面缺乏內在趣味，難以形成優勢地位，此外，也沒有什麼醒目的形狀和線條來彌補這個缺陷。這樣做的結果，觀眾除了瀏覽一下之外，在照片中找不到什麼值得細看回味的東西。作為趣味中心的主體，在取景器里和磨砂玻璃聚焦屏上必須一目瞭然。
當我們發現了一個拍攝題材，隨之心情十分興奮的時候，我們往往會專注於這一景物，而忽略了那些分散注意力的因素，而這些因素足以破壞主體的感染力。排除干擾的方法很多，最常用的就是避免「包羅萬象」，具體地說，就是學會「割愛」。如果一個景物需要加以強調而使之居於優勢地位的話，那麼畫面中所有其他東西都應當排除，或者降低到次要位置。風光攝影無論是遠攝還是近拍，選擇趣味中心都非常重要。要養成一種習慣：取思考，取設法樹立一個主體，並圍繞這個主體創作你的作品。正像先有思想再有語言一樣，趣味中心必須在著手拍照之前就確定下來。缺乏思想的語言是空洞的，缺乏趣味中心的照片只能是一個毫無意義的景物的胡亂堆砌。選擇作為趣味中心的主體以後，用什麼方法加強它，使它真正占據優勢地位呢？可以求助於三個因素——布局、大小和對比。這三個因素偶爾單獨發揮作用，但經常共同發揮作用。
陰影的作用
有光即有影。最大的陰影就是夜晚，這時候地區的一半被另一半所遮蔽。就攝影而言，我們所處理的是局部陰影，如一片雲遮擋住一大片大地和草場。陰影的作用可不小，它可以遮擋住一些東西而突出地表現另外一些東西。光線照在景物上，景物的亮度就提高。要讓景物成為畫面的視覺中心，解決的方法有許多，其中之一就是讓明亮的視覺中心物體處於較暗的背景中。為使一幅色彩單一的風景更加突出，就應該利用濃重的陰影作為陪襯。有陰影就會有反差，利用光比反差，是拍攝風景的基本要領。陰影在畫面中的位置不同，所起的作用也不同。陰影在畫面的上半部或占據大部分，起突出主體的作用，由於大面積的背景處在陰影中，使位於光線照射下的物體更加突出；陰影在畫面中於受光部分的景物相互均勻的出現，起到增加畫面層次、豐富視覺語言的作用、陰影如果在畫面下半部分出現，則對整個畫面的構圖起穩定作用。
⑸ 冬季，農村的油菜花都開了，如何拍出一張有氛圍感的照片
冬季，農村的油菜花都開了，如何拍出一張有氛圍感的照片？
假如想在油菜花田留有美好記憶把握一些拍攝小竅門是不可缺少的。那麼我們要如何才能拍出一張有氛圍感的油菜花的照片呢，下邊我們一起來了解下吧。
除了拍出油菜花的姿態，我們有時還是要找一些能夠反映當時環境、交代場地背景或者增加照片韻味的背景。
⑹ 尼康單反怎麼才能拍出油畫般效果的照片
尼康單反想拍出油畫般效果的照片要注意幾點：1，色調要人為的調得暗一些，追求畫面的厚重感。2，畫面要有近景、中景、遠景，注重畫面空間構成設計。3，畫面要表現情感和唯美意境，是畫面極富光的美感。
⑺ 如何像陳漫一樣，拍出美炸了的照片
可以多看看陳漫在很多雜志上面發表的那些攝影作品，如果你是真的很有心想要去學習的話，看這些作品其實就能夠有很多體會，但是你不能像在手機上刷微博的那種速度，這些攝影照片都是攝影師們的心血，我們還是要仔細揣摩這個作品亮點在哪裡，為什麼人家拍出來的作品是大片，你拍的就連發出去的勇氣都沒有。
還有就是一定要勤加練習，很多人看了很多書，可是就是因為缺乏實踐的精神，最後還是不得要領，以失敗告終，我們想要學習攝影也是一樣的，你首先得熱愛攝影這項藝術，其次在看完例如陳漫這樣的大神的作品之後就要開始自己拍攝了，其實對於美這個東西，從來沒有人能夠定義它，如果你學會了在自己的作品裡傳遞故事，表達情緒，我相信它一定是美的。