⑴ 初二美術課 簡單黑白木刻版畫素材
很多色彩構成都是可以做木版畫的
⑵ 木板畫到底是什麼東東那些你不知道的木板畫秘密
你有聽說過木板畫嗎?想必知道的人並不多，它其實是在木板上製作的畫作，與傳統的油布畫作相比，它更具有現代感、裝飾感。木板畫形式多樣，歷史悠久，並且也可以作為家居裝飾噢!今天日隆小編就來和大家講解一些有關木板畫的相關知識，一起來了解下吧!
什麼是木板畫
顧名思義，它指的其實就是在木板上作的談核謹畫作。它歷史悠久，並且形式多種多樣。在古代，木板畫很是流行，常被畫家用來寄於情感，也是一種藝術的傳播方式。在近代的印刷術興起以後，它才逐漸的退出歷史舞台，但現在依然有人製作木板畫。
木板畫的運用
我們除了可以用油畫、塗抹、彩鉛等形式在木板上作畫，現在也可以通過印刷技術將拍攝出的相片印到木版畫上，這是比較時尚個性的。它也可以作為一份藝術品擺在床頭、書架，或者當一幅精緻的裝飾畫掛在自家牆上含基;還可以，把它作為氏褲獨一無二的木版畫禮物送給牽掛自己的人;或者作為一份溫馨的紀念品也是很不錯的選擇。
木板畫如何製作
1、我們取一張與木板相同大小的紙，然後先在紙上面畫出我們需要雕刻的圖案，然後簡單的劃分下陰陽,以便有條理的下刀。
2、之後我們需要把畫好的紙沾上一些膠水，然後把它覆蓋在木板上，等到膠水幹了以後，我們就可以開始雕刻了。
3、接著我們用V字型的刀，沿著紙上畫好的圖案的邊線將它的陰陽區分出來。其中陰是木板上需要保留的隆起線條或面,陽是要刻掉的線條或面。
木板畫作品欣賞
文章中的木版畫圖片，基本上都是這位新加坡的藝術家IvanHoo，用彩色鉛筆在木板上繪畫而成的，這樣的畫作形象逼真、栩栩如生。它既有著木板獨特的紋理，彩色鉛筆，蠟筆和墨水在IvanHoo的手下彷彿變得有生命力一般，這些現實主義的作品逼真得彷彿時刻准備著戲弄參觀的人。
⑶ 好看的北歐裝飾畫怎麼擺才合適
房子不大，但是裝飾得很溫馨，自己很喜歡。小沙發、小娃娃和裝飾畫，看到她們心情就美美噠~選擇的是考恩北歐裝飾畫，確實沒選錯，越看越喜歡，已經掛了好久了
⑷ 木刻版畫的步驟
1、首先，提前塗好顏色，如下圖所示。
(4)木板畫簡單圖片素材北歐擴展閱讀：
木刻版畫的多種製作方法
一、線刻法
一種最古老的凹版雕刻法，用實心尖刀，在銅版面上刻線。刻出的線明快而鋒銳。版面可以刻得十分精緻。以前的鈔票便是用此法雕版印刷的，現在的郵票仍有少數採用此法刻制。
二、干刻法
用針直接刻銅版面，刻出的線與線刻法不同。針尖只刻破版面，線條旁邊留有銅刺，因此在版面上墨時，銅屑內亦含有墨，印出後線沿帶有絨毛似的淡墨，視覺效果柔和美觀。
三、腐蝕法
1、在銅、鋅、鋼等可以被酸素腐蝕的材料版面上塗滿防腐劑，防腐劑的主要成分是瀝青、松香和蜂蠟。然後用針在上面刻圖像，針到之處，防腐劑被颳去，露出版面，最後把它浸在硝酸溶液里，露出的部分便被腐蝕。
2、由於腐蝕的時間長短和硝酸溶液的濃度不同，腐蝕出來的線條有深淺粗細之別。腐蝕版畫一般都是多次分層腐蝕的，故色調非常豐富，層次十分分明，是凹版版畫最常用的製版法。
三、美柔丁
製造美柔丁的版式須用搖鑿。這是一種有鋒銳密齒的圓口鋼鑿，用手握住搖動它，把版面全面刺傷，滿布斑痕。滾墨印出是一片天鵝絨似的黑色。然後在上面用一把刮刀刮平被刺傷的（即滿布銅刺的）版面，輕颳得深灰色，重颳得淺灰色，不颳得全黑色，反復刮光則成白色。
四、浮雕法
讓一部分版面深腐蝕，而且腐蝕的面積要大些，卻不在上面滾墨直接放到凹版機上壓印，紙面就顯出浮雕式的無色花紋。這種方法一般只宜局部使用。
五、軟地法
1、把用瀝青、松香、蜂蠟製成的防腐劑固定在版面上，形成一層硬質的薄膜，在防腐劑內加入適量的羊脂，薄膜便可軟化。在版面滾上軟地子後，上面覆上一張紙，用鉛筆在紙背畫畫，畫畢，揭開紙，有筆道的地方吸上軟地子，版上便露出銅面來，其線條的性質完全與鉛筆畫的一樣。
2、亦可用一些實物如紡織物、網紋、葉子、紙團、線等壓印在軟地子上面，經腐蝕便可將實物的形象轉印到紙上。
⑸ 木板年畫怎麼畫簡單的
木板年畫怎麼畫簡單的如下：
拿出准備好的紙和筆，畫出對應年份的生肖。
年畫寓意：
年畫是國人春節期間用來裝飾生活環境的一種裝飾畫。年畫始於古代的「門神畫」，早期與驅凶避邪、祈福迎祥這兩個主題有著密切聯系。傳統的民間年畫多用木版水印製作。
⑹ 木版畫製作
材料：吹塑紙，是作基底版畫的材料。它分蘆賀為兩種遲扒：一種是雙層（韌性好、較軟、易於折皺溝痕的紋理）；一咱是單層（較硬，不易揉皺，結實耐用）；鉛筆；油墨；刻刀；滾筒；鋼筆。
方法：
1、鉛筆素描形象。
(6)木板畫簡單圖片素材北歐擴展閱讀：
在近代印陪旦派刷術興起之前，木版畫是唯一可藉雕版刷印大量復制的藝術傳播形式；在有了近代印刷甚至現代印刷之後，木版畫的社會職能雖然明顯地縮小了，但是並沒有完全退出歷史舞台，仍以其特有的魅力流傳於世。
⑺ 黑板怎麼畫簡單又漂亮圖片
黑板畫法如下：
工具：筆、紙張。
第一步，我們先畫出簡單的黑板的外面部分。
黑板並非特指黑色的板面，傳統意義上講它是一個可以用粉筆反復書寫的平面，板面堅硬，多用於教學。黑板一般用木板或磨砂玻璃等製成的，可以用粉筆等特定的書寫材料在上面寫字。多為黑色，墨綠色，白色或米黃色。
⑻ 怎麼刻木板畫 急！！！！！！
你要去美工店買一套專用的刻刀，有V型槽，U型槽，大小不一的刻刀，然後准備一塊木板，用砂紙打磨平整光滑，事先已經做好了拷貝紙的圖紙，然後用復寫紙覆蓋在木板上，將你的原圖畫上去，注意這個時候要將位置一層固定死，不然你的復寫過程會失敗，畫完後，整個木板塗上紅墨水，然後上蠟，用電吹風去吹，石蠟滲入木板，然後你就可以開始刻了，刀深大約有2刀3毫米就夠了。至於油印的話那個簡單，我不說你也會的。我剛說的是黑白木刻的方法，但是套色木刻的話就復雜多了，你要看好你自己的畫里有哪些顏色，然後一種顏色的東西刻一塊單獨的版。不是很詳盡，但是具體的過程就是這樣。
⑼ 世界名畫吶喊圖片
世界名畫吶喊圖片
世界名畫吶喊圖片，世界上有很多的名畫，一些畫的價值是價值連城甚至是無價之寶，世界上的畫家成千上萬，但是歷史留名的卻不多，而世界聞名的就更是少之又少，以下分享世界名畫吶喊圖片。
世界名畫吶喊圖片1
《吶喊》是挪威畫家愛德華·蒙克1893年創作的繪畫作品，共有四個版本，分別是：創作於1893年的第一個版本，其作品作為蛋清木板畫；繪於1893年的第二個版本，該畫作為彩蠟木板畫；第三個版本，創作於1895年，為彩粉木板畫；第四個版本為蛋清木板油畫。
該畫作的主體是在血紅色映襯下一個極其痛苦的表情。在當時蒙克的眼中，奧斯陸峽灣充滿著發抖的、血紅的幻覺，讓人感到恐懼，甚至有些惡心。
在《吶喊》畫作中，蒙克所用的顏色雖然與自然顏色的真實性是一致的，表現方式上卻極度誇張，展現出了他自己的感受，畫作里的線條扭曲，與橋的粗壯挺直形成鮮明對比，蒙克將畫面中沉悶、焦慮並且孤獨的情感，表現到了一種極致。《吶喊》是表現主義繪畫的代表作品。
2012年5月3日，在紐約蘇富比印象派及現代藝術專場拍賣上，1895年創作的版本（第三版）《吶喊》，以1.199億美元拍出。 [1]
1893年 | 表現主義
挪威國家藝術館等
天空中，紅、黃、橙色的烈焰，像是要著火了一樣。
下面站著一個人，光禿禿的腦袋就像頭骨，整個身體被拉成波浪形，像要融入身後的急流。他因為害怕而瞪大了眼睛，嘴裡發出了嚇人的尖叫！
整個畫面都彌漫著一股恐懼和焦慮。整幅畫情緒飽滿，不管是專業的藝術家，還是普通小白，都能在看畫的一瞬間感同身受。
這就是挪威藝術家愛德華蒙克的《吶喊》。這幅畫也有四個版本，其中粉彩木板畫12分鍾就賣出了1億2千萬美元。
世界名畫吶喊圖片2
2012年5月3日，在紐約蘇富比印象派及現代藝術專場拍賣上，1895年創作的版本（第三版）《吶喊》，以1.199億美元拍出。
中文名：《吶喊》
外文名：（挪威文）Skrik
（英文）The Scream
類別：油畫、蛋彩畫、色粉畫、紙本畫四個版本
收藏地：蛋彩與蠟筆畫，藏挪威國家藝術館
收藏地：色粉彩繪於木板作品，拍賣給私人
《吶喊》的畫者，愛德華·蒙克（1863—1944年）是表現主義的代表人物，出生於挪威的醫生之家，長期居住在德國柏林。
蒙克的藝術創作與他的生活經歷密切相關，童年時期父母、姐姐相繼因病去世，目睹親人被病魔慢慢吞噬的痛苦，成為他表現人類苦痛、磨難和死亡的起因。他的作品中表現出對苦難生活的強烈感情，充滿緊張、恐懼、不安、憤怒、絕望和深思。
該畫【藝術特色】♀
《吶喊》常常被認為是蒙克的第一幅具有表現主義特色的畫作，也是蒙克書寫「靈魂」這一概念最原本的體現。
繪畫表現更多依賴於創作時的感受，濃烈的色彩紅、黃、藍、綠的構成與大膽扭曲的輕重有致、緩急有序、長短粗細有別的線條運用令人震撼，畫面呈現出高度的透視技法。
吶喊的人物全身震顫著，面色慘黃，驚恐的眼神透出萬般的失落與迷茫。血紅色的背景，動盪、急劇變化的線條是不可能取自於現實的，它來自於蒙克孤獨和恐懼的生活經歷。
該作品超越感官，表達了最深層次的東西。猶如畫家所堅定的理想一樣。
在該幅畫上，蒙克所用的色彩與自然保持著一定程度的關聯。
雖然藍色的水、棕色的地、綠色的樹以及紅色的天，都被誇張得富於表現性，但並沒有失去其色彩大致的真實性。
全畫的色彩是郁悶的：濃重的血紅色懸浮在地平線上方，給人以不祥的預感。它與海面陰暗處的紫色相沖突；這一紫色因伸向遠處而愈益顯得陰沉。同樣的紫色，重復出現於孤獨者的衣服上。而他的手和頭部，則留在了蒼白、慘淡的棕灰色中。
畫中沒有一處不充滿動盪感。天空與水流的扭動曲線，與橋的粗壯挺直的斜線形式鮮明對比。
整個構圖在旋轉的動感中，充滿粗獷、強烈的節奏。所有形式要素似乎都傳達著那一聲刺耳尖叫的聲音。作者在這里以視覺的符號來傳達聽覺的感受，把凄慘的尖叫變成了可見的振動。
世界名畫吶喊圖片3
世界十大名畫之一蒙娜麗莎
《蒙娜麗莎》是義大利文藝復興時期畫家列奧納多·達·芬奇創作的油畫，現收藏於法國盧浮宮博物館。
該畫作主要表現了女性的典雅和恬靜的典型形象，塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。
該作品代表了文藝復興時期的美學方向，作品折射出來的女性的深邃與高尚的思想品質，反映了文藝復興時期人們對於女性美的審美理念和審美追求。
《蒙娜麗莎》是達·芬奇最喜愛的作品，作者生前一直把它留在自己的身邊。
直到達·芬奇去世後，法國國王弗朗西斯一世用了一萬二千金幣，才從達·芬奇的弟子手中買下。
現藏｜法國羅浮宮
世界十大名畫之一最後的晚餐
《最後的晚餐》是藝術家達·芬奇於文藝復興時期創作的大型壁畫，是達·芬奇代表作之一，世界著名畫作，收藏於義大利米蘭聖瑪利亞感恩教堂。
達·芬奇以《聖經》中耶穌跟十二門徒共進最後一次晚餐為題材，將人物的驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細入微，惟妙惟肖。
1980年該畫被列為世界文化遺產。
這幅在格雷契寺院食堂牆壁上的宏大畫面，嚴整、均衡，而富於變化，無論從構思的完美、情節的緊湊，人物形象的典型塑造以及表現手法的純熟上都堪稱畫家藝術的代表。
它也是人類最優秀的繪畫作品之一，由於它的問世而使達·芬奇名揚世界。
現藏｜義大利米蘭聖瑪利亞德爾格契修道院
世界十大名畫之一格爾尼卡
《格爾尼卡》是西班牙立體主義畫家帕勃洛·魯伊斯·畢加索於20世紀30年創作的一幅巨型油畫，長7.76米，高3.49米。
該畫是以法西斯納粹轟炸西班牙北部巴斯克的重鎮格爾尼卡、暴殺害無辜的'事件創作的一幅畫，採用了寫實的象徵性手法和單純的黑、白、灰三色營造出低沉悲涼的氛圍，渲染了悲劇性色彩，表現了法西斯戰爭給人類的災難。
這幅畫運用立體主義的繪畫形式，以變形、象徵和寓意的手法描繪了在法西斯獸行下，人民驚恐、痛苦和死亡的悲慘情景。
畫面左側，一位悲痛欲絕的母親懷抱因戰爭而死去的嬰兒仰天哭喊，她的身後立著一個恐怖的牛頭，牛臉上流露出殘忍的獰笑。
根據畢加索曾在其他繪畫作品中以牛頭表示邪惡的習慣分析，這個牛頭代表了法西斯的殘暴和黑暗。
畫的中間部分，一匹被刺傷的馬昂頭張著嘴，發出哀鳴，據畫家本人說，這匹馬象徵西班牙人民，它代表受難的西班牙。
馬的身下躺著一名死去的戰士，他的右手握著被折斷的劍，劍旁有一朵鮮花，這朵花是對死去戰士的悼念。
一個婦女從窗子里探出身體，右手舉著一盞油燈，油燈的左上方有一盞像眼睛似的電燈，燈光像鋸齒一樣射向四周，這些象徵揭露，畫家要將這一切罪惡和黑暗置於光照之下，讓全世界都明了。
現藏｜馬德里國家索菲亞王妃美術館
世界十大名畫之一星月夜
摯愛深夜的梵高在聖-雷米的初期所畫的這幅"星月夜"是凡·高深埋在靈魂深處的對世界的感受。
在這件作品中, 閃爍於碧藍色夜空中的星星, 格外奪人眼目。
每一顆大星、小星迴旋於夜空中, 新月也形成一個漩渦, 星雲與棱線宛如一條巨龍不停地蠕動著。
暗綠褐色的柏樹像一股巨形的火焰, 由大地的深處向上旋冒; 山腰上, 細長的教堂、尖塔不安地伸向天空。所有的一切似乎都在迴旋、轉動、煩悶、動搖, 在夜空中放射艷麗的色彩……這幅油畫是他所畫的為數不多的, 不靠直接觀察對象, 而用虛構的形與色, 憑想像創造某種氣氛的作品中的一幅。
現藏｜紐約現代藝術博物館
世界十大名畫之一大宮女
安格爾的藝術「清高絕俗，庄嚴肅穆」，這一切可以通過他的重要作品《大宮女》體現出來。
畫中，安格爾放棄了很多不必要的細節，使之統一在一片安詳靜謐的和諧氣氛之中，就像是精心計算過一樣，每一個「數字」所代表的都是和整體息息相關的極其「危險」的事件，隨意改動其中的任何一處，都會使整個畫面徹底坍塌。
這也似乎驗證了古希臘哲學家畢達哥拉斯「數與和諧」的理論，畢氏仰望夜空，都能感覺到星辰的組合像是用數字組成的音樂，他曾說他有很多次真的聽到了「諸天音樂」。在這幅畫上，比例、色彩像數字一樣按一種奇妙的秩序排列著，華麗而不失平和。
安格爾早年游學義大利時，也一定通過古希臘的藝術作品感受到了畢達哥拉斯哲學的這種富於神性的美。故意拉長的身體，似乎體現了一種古希臘雕刻的肅穆庄嚴的美感。
藝術並不是盲目地復制現實，而是對傾入全部感情的生活中綻放的精神之花的傾力表達。這是一種美感，不需要任何理由。
齊白石說作畫「妙在似與不似之間」，在形體脫開世俗的桎梏之後，精神才會完滿。這也表現在他的很多絕妙的素描之中。
現藏｜巴黎羅浮宮
世界十大名畫之一戴珍珠耳環的少女
《戴珍珠耳環的少女》，是十七世紀荷蘭畫家約翰內斯·維米爾於1665年創作完成的一幅油畫。
該畫描繪了一名身穿棕色衣服，佩戴黃、藍色頭巾的少女，以少女戴著的珍珠耳環作為視角的焦點。
該畫背景鋪滿黑色，襯托出少女的形象。畫面中的少女穿一件棕色的外衣，白色的衣領、藍色的頭巾與垂下的檸檬色頭巾相互映襯，她側身轉頭面向畫外，嘴唇微微張開，左耳佩戴的珍珠耳環若隱若現，少女的形象與黑色的背景形成對比，凸顯立體。