『壹』 宋代的元宵花燈有哪些
宋朝元宵花燈的樣式各種各樣，以小孩子上街時手裡提的花燈為例，就有紗燈、紙燈、琉璃燈和塔燈四種材質。
在元宵節前許多天，人們就開始忙著用油紙、綢布、竹子和花朵等材料
製作各式各樣的燈籠。如輕薄透明的紙質、羊皮、紗布燈罩，透出的光線向四周，顯得柔和、
飄渺；而金屬、貝殼等太透光的燈罩會將光線向下聚攏，產生各種不同的效果。
花燈的製作歷史悠久，隨著時代的變遷，在材質和造型上都有很大的變化，紙、竹、綢緞、木是很常見的傳統素材，塑膠、玻璃紙、亞克力等則是現代的材料。
種類：
中國花燈是多種技法、多種工藝、多種裝飾技巧、多種材料製作的綜合藝術，花燈種類繁多，有龍燈、宮燈、紗燈、花籃燈、龍鳳燈、稜角燈、樹地燈、禮花燈、蘑菇燈等，形狀有圓形、正方形、圓柱形、多角形等。
龍燈，亦稱「舞龍」，是中國民間燈飾和舞蹈形式之一，流行於中國的很多地方。龍燈前有龍首，身體中間節數不等，但一般為單數，每節下面有一根棍子以便撐舉。每節內燃蠟燭的就稱為「龍燈」，不燃蠟燭的稱為「布龍」。
舞時，由一人持彩珠戲龍，龍頭隨珠轉動，其他許多人各舉一節相隨，上下掀動，左右翻舞，並以鑼鼓相配合，甚為壯觀。
『貳』 宋代科學文化成就及社會風尚變化相關素材
科技
畢升
宋代，在整個社會經濟、文化推動下，科學技術得到了長足的進步，兩宋的科技成就不僅成為中國古代科學技術史上的一個高峰，也在當時的世界范圍內處於領先地位，推動人類文明發展的中國四大發明，在宋代得到改進並應用。提到兩宋科學技術時，人們還常常提到沈括及他的《夢溪筆談》。如李約瑟博士把沈括譽為「中國整部科學史中最卓越的人物」，而他的《夢溪筆談》則是「中國科學史上的坐標」。[149-150] 在其他方面也有頗多成就，如醫學方面，醫學從此前的三科分為九科，出現了世界上最早的法醫學著作《洗冤錄》。針炙有了很大發展。《經史證類備急本草》所收葯物比《唐本草》新增四百七十六種。[151]
宋朝的歷法中最具代表性的是寧宗慶元四年頒布的《統天歷》。該歷法由楊忠輔創制。它與現代所測數值只相差26秒，而與現行的公歷所採用的數據相同，比西方《格里歷》的頒行早383年。但因推測日食等不驗，《統天歷》只使用到開禧三年。同年又造《開禧歷》代替統天歷，行用於世45年。[152]
學術
完成了儒學復興，傳統經學進入了「宋學」的新階段，產生了新儒學即理學。促進了儒、道、佛三家相互交匯的深入發展，完成了古文運動。在唐宋八大家中，宋人佔了六家，詞達到全盛，話本在中國文學史上開辟了新的紀元。史學體裁多樣，興起了方誌學、金石學；著作豐富，史家輩出，達到了中國古代史學發展的頂峰。書院制度的形成與發展。如書法、雕塑、石刻、繪畫等都達到了新的水平，佛教、道教亦有了新的發展。[151]
文學
宋朝文學十足發達，秉詩、詞、散
蘇軾
文都有偉大成就。讓宋朝散文走向興盛並承接古文運動的大師是歐陽修。歐陽修的散文主旨明確、內容充實、平易自然，為宋朝散文的風格奠定基調。三蘇之中，蘇洵的文章以議論見長，文風雄奇勁簡。蘇軾的文章灑脫自然，清新豪放之中又帶些憂郁，前後《赤壁賦》等文章確定他在文壇上不可撼動的地位。他的弟子也頗有出息，陳師道、黃庭堅、秦觀、張耒、晁補之和李膺號稱「蘇門六君子」。
南宋時期，蘇軾的散文甚至成為科舉考試的範文，時人言：「蘇文熟，吃羊肉；蘇文生，吃菜羹」。而蘇轍的文章疏於敘事而長於議論。曾鞏忠實的追隨歐陽修的風格，以記敘文和議論文為主。文風自然純朴，少有華麗辭藻。王安石也以議論文為長，風格雄健自然。但是到了南渡之後，宋朝的散文就開始衰落，其後的文人都無法同北宋六家相比」[154] 。 楊萬里的詩歌清新活潑，以天然風景為主；范成大的詩歌關心民生，詩風清麗秀婉；陸游的詩以愛國著稱，他的詩對偶工整，後人言「好對偶被放翁用盡」[155] 。
宋詩雖不及唐詩，但遠在明清之上，正在編撰的《全宋詩》收錄宋詩作品達十六萬多首之巨。與散文相同，歐陽修也開創宋朝的詩風，中國詩歌史上第一部詩話《六一詩話》就是其所著。王安石詩風工練，比歐陽修更講究修辭技巧與典故運用。[156]
蘇軾的詩變化多端，雄放灑脫。其吸收前朝所有詩人的手法，並長於各種詩體，尤其是古體與七言近體，可謂別開生面，奔放靈動，成為宋詩一代大宗。黃庭堅雖出於蘇門，但卻開創江西詩派，他的詩歌模仿杜甫，講究煉字煆句，顯得耐人尋味。之後又有「南宋四大家」，即楊萬里、范成大、陸游和尤褒，也堪與北宋三家相比。
詞是曲子詞的簡稱，也稱長短句。根據《全宋詞》的記錄，宋朝詞人達到一千三百卅家，作品及殘篇總計達到兩萬零四百多首。詞是宋朝文學的標志性體裁。晏殊被稱為宋朝詞家初祖，其詞和婉明麗。歐陽修的詞也富於花間派之風格。柳永在宋詞發展史上具有轉折性的作用，他的慢詞令人耳目一新，確定長調的地位，充實詞的形式，豐富詞的表現手法。作品廣為大眾喜愛以至於當時人言「凡有井水飲處，即能歌柳詞」。
其後，蘇軾又對宋詞進行徹底的革新，他創立豪放派，擴大詞的選材范圍，為後來的南宋愛國詞奠定基礎。周邦彥是格律派的始祖，其後的女詞人李清照也屬此列。在靖康之難後，憂患意識使得豪放派占據詞的統治地位。其中以辛棄疾為大成。
此外，宋代「說話」（評書）非常流行，說話的內容就是話本。最著名的話本有《三國志平話》、《新編五代史平話》、《大唐三藏取經詩話》、《大宋宣和遺事》等；一些明清白話小說也是根據宋朝的話本改編。
『叄』 宋朝繪畫繁榮興盛的表現
宋代繪畫為中國繪畫藝術發展的高峰，其價值在於豐富藝術表現的手法，運用提煉精粹而純熟的描繪技術，直接並間接地反映了現實生活。在歷史上宋代繪畫的內容比較最接近人民群眾的愛好與要求。
1.宋代繪畫內容，轉向生活中的形象描寫,注重真實的具體的描寫，能夠通過瞬間的景象，具體地表現人與人之間的一定關系和在生活中的神情動態,當時漢族與外族間的關系在繪畫中也得到了反映。
表現自然景物的山水畫和花鳥畫在宋代充分發展，成為中國古代繪畫藝術中有特別重要地位的體裁。
2.宋代繪畫藝術技巧上有重要的創造，著重人物的精神狀態及思想情緒的表現，著重山水花鳥的動人的美的意趣，圍繞著闡明及突出主題的要求自由地而且靈活地組織畫面，不受任何機械法則的支配，善於抓住對象外形特徵進行提煉形象等等。宋代繪畫藝術技巧的創造使中國繪畫的樣式特點逐漸形成，並日益增強了其從思想上及情感上影響人的力量。
3.宋代一些統治階級直接從事繪畫活動，對於繪畫藝術的繁榮和提高在某一階段上也有促進的作用，他們對於筆墨諸因素的藝術效果的重視與有意識的追求，也使繪畫藝術有了新的表現，並為繪畫技術積累了新的經驗。
『肆』 宋代豪放風形成
從陰陽學的角度講：由於宋重文輕武，文偏多武偏少。所以那些個文人自然也喜歡舞刀弄槍的裝點豪放罷了
『伍』 請問宋朝知府的上朝的衣服帽子是什麼樣的求照片或者素材。
宋代冠服分祭服、朝服、公服、時服、戎服、喪服等。
宋代朝服
由緋色羅袍裙、襯以白花羅中單，束以大帶，再以革帶系緋羅蔽膝，方心曲領，白綾襪黑皮履。六品以上官員掛玉劍、玉佩。另在腰旁掛錦綬，用不同的花紋作官品的區別。著朝服時戴進賢冠、貂蟬冠（即籠巾，宋代籠巾已演變成方頂形，後垂披幅至肩，冠頂一側插有鵬羽）或獬豸冠。並在冠後簪白筆。手執笏板。北朝至唐的方心曲領是在中單上襯起一半圓形的硬襯，使領部凸起，宋代是以白羅做成上圓下方（即做成一個圓形領圈，下面連屬一個方形）的飾件壓在領部。六品以下就沒有中單、佩劍及錦綬。中單即禪衣，襯在裡面，在上衣的領內露出。本圖為中單展示圖。
『陸』 古代服裝素材
西周時，等級制度逐步確立，周王朝設「司服」、「內司服」官職，掌管王室服飾。根據文獻記載和出土文物分析，中國冠服制度，初步建立於夏商時期，到周代已完整完善，春秋戰國之交被納入禮治。王室公卿為表示尊貴威嚴，在不同禮儀場合，頂冠既要冕弁有序，穿衣著裳也須採用不同形式、顏色和圖案。最著名的為《尚書·益稷》所載十二章服:「日、月、星辰、山、龍、華蟲作繪，宗彝、藻、火、粉米、黼、黻綉，以五彩彰施於五色作服。」十二章紋遂成為歷代帝王上衣下裳的服章制度，一直延用到清帝遜位、袁世凱復辟稱帝。從周代出土的人形文物看，服飾裝飾雖繁簡不同，但上衣下裳已分明，奠定了中國服裝的基本形制。
春秋戰國服飾(公元前770～前221)春秋戰國時期織綉工藝的巨大進步，使服飾材料日益精細，品種名目日見繁多。河南襄邑的花錦，山東齊魯的冰紈、綺、縞、文綉，風行全國。工藝的傳播，使多樣、精美的衣著服飾脫穎而出。春秋戰國時期，不僅王侯本人一身華服，從臣客卿也是足飾珠璣，腰金佩玉，衣裘冠履，均求貴重。古人佩玉，尊卑有度，並賦以人格象徵。影響所及，上層人士不論男女，都須佩帶幾件或成組列的美麗雕玉。劍，是當時的新兵器，貴族為示勇武兼用自衛，又必佩帶一把鑲金嵌玉的寶劍。腰間革帶還流行各種帶鉤，彼此爭巧。男女的帽，更引人注目，精緻的用薄如蟬翼的輕紗，貴重的用黃金珠玉;形狀有的如覆杯上聳。鞋，多用小鹿皮製作，或用絲縷、細草編成;冬天皮衣極重白狐裘，價值千金。女子愛用毛皮鑲在袖口衣緣作出鋒，還有半截式露指的薄質錦綉手套，無不異常美觀。春秋戰國時期的衣著，上層人物的寬博、下層社會的窄小，已趨迥然。深衣有將身體深藏之意，是士大夫階層居家的便服，又是庶人百姓的禮服，男女通用，可能形成於春秋戰國之交。深衣把以前各自獨立的上衣、下裳合二為一，卻又保持一分為二的界線，上下不通縫、不通幅。最智巧的設計，是在兩腋下腰縫與袖縫交界處各嵌入一片矩形面料，其作用能使平面剪裁立體化，可以完美地表現人的體形，兩袖也獲得更大的展轉運肘功能。據記載，深衣有4種不同名稱:深衣、長衣、麻衣、中衣。從出土廣物看，春秋戰國時衣裳連屬的服裝較多，用處也廣，有些可以看作深衣的變式。公元前307年趙武靈王頒胡服令，推行胡服騎射。胡服指當時「胡人」的服飾，與中原地區寬衣博帶的服裝有較大差異，特徵是衣長齊膝，腰束郭洛帶，用帶鉤，穿靴，便於騎射活動。春秋戰國時期的衣服款式空前豐富多樣，不僅表現於深衣和胡服。樂人有戴風兜帽的，舞人有長及數尺的袖子，有人還常戴鴟角或鵲尾冠，穿小袖長裙衣和斜露臂褶的下裳。這些都與多採的社會生活相關。
秦漢服飾(公元前221～公元220)這一時期的衣料較春秋戰國時期豐富，深衣也得到了新的發展。特別在漢代，隨著輿服制度的建立，服飾的官階等級區別也更加嚴格。秦漢服裝面料仍重錦綉。綉紋多有山雲鳥獸或藤蔓植物花樣，織錦有各種復雜的幾何菱紋，以及織有文字的通幅花紋。西漢建元三年(公元前138)、元狩四年(公元前119)，張騫奉命兩次出使西域，開辟了中國與西方各國的陸路通道，成千上萬匹絲綢源源外運，歷魏晉隋唐，迄未中斷，史稱「絲綢之路」。於是，中華服飾文化傳往世界。自秦而漢，深衣有了一些發展和變化。從東漢社會上層來看，通裁的袍服轉入制度化。秦代服制與戰國時無大差別，保中國服飾持深衣的基本形制。西漢男女服裝，仍沿襲深衣形式。不論單、綿，多是上衣和下裳分裁合縫連為一體，上下依舊不通縫、不通幅;外衣裡面都有中衣及內衣，其領袖緣一並顯露在外，成為定型化套裝。下著緊口大褲，保持「褒衣大裙」風格。足下為歧頭履。腰間束帶。秦代服制，服色尚黑。漢代有了輿服制度。史書列有皇帝與群臣的禮服、朝服、常服等20餘種。服飾上的等級差別已十分明顯。主要表現在:①冠服在因襲舊制的基礎上，發展成為區分等級的基本標識;②佩綬制度確立為區分官階的標識。
魏晉南北朝服飾(220～589）魏晉和南北朝時期，等級服飾有所變革，民族服飾大為交融。冠帽已多用文人沿用的幅巾代替，有折角巾、菱角巾、紫綸巾、白綸巾等。魏初，文帝曹丕制定九品官位制度，「以紫緋綠三色為九品之別」。這一制度此後歷代相沿雜而用之，直到元明。晉代的首服除幅巾為社會沿用之外，有官職的男子還戴小冠子，而冠上再加紗帽的稱漆紗籠冠，本是兩漢武士之制，傳之又傳，不僅用於男官員，並流傳民間且男女通用。南北朝時，北方少數民族入主中原，人民錯居雜處，政治、經濟、文化風習相互滲透，形成大融合局面，服飾也因而改易發展。北方民族短衣打扮的袴褶漸成主流，不分貴賤、男女都可穿用。女子衣著「上儉下豐」。東晉末至齊、梁間，衣著為襦裙套裝，原始於漢代，晉代時具有了上衣短小、下裙寬大的特色。足穿笏頭履、高齒履(一種漆畫木屐)，流行一時。另一方面，少數民族服飾受漢朝典章禮儀影響，穿起了漢族服裝。鮮卑族北魏朝於太和十八年(494)遷都洛陽後，魏孝文帝推行華化政策，改拓跋姓氏，率「群臣皆服漢魏衣冠」。原來鮮卑族穿著夾領小袖衣服，這次改革舊俗，史稱「孝文改制」，使秦漢以來冠服舊製得以賡續，推動了中華服飾文化的發展。
隋唐服飾（581～907）隋唐時期，中國由分裂而統一，由戰亂而穩定，經濟文化繁榮，服飾的發展無論衣料還是衣式，都呈現出一派空前燦爛的景象。彩錦，是五色俱備織成種種花紋的絲綢，常用作半臂和衣領邊緣服飾。特種宮錦，花紋有對雉、斗羊、翔鳳、游鱗之狀，章彩華麗。刺綉，有五色彩綉和金銀線綉等。印染花紋，分多色套染和單色染。隋唐時期男子冠服特點主要是上層人物穿長袍，官員戴襆頭、百姓著短衫。直到五代，變化不大。天子、百官的官服用顏色來區分等級，用花紋表示官階。隋唐女裝富有時裝性，往往由爭奇的宮廷婦女服裝發展到民間，被紛紛仿效，又往往受西北民族影響而別具一格。隋唐時期最時興的女子衣著是襦裙，即短上衣加長裙，裙腰以綢帶高系，幾乎及腋下。隋唐女子好打扮。從宮廷傳開的「半臂」，有對襟、套頭、翻領或無領式樣，袖長齊肘，身長及腰，以小帶子當胸結住。因領口寬大，穿時袒露上胸。半臂歷久不衰，後來男子也有穿著的。當時還流行長巾子，系用銀花或金銀粉繪花的薄紗羅製作，一端固定在半臂的胸帶上，再披搭肩上，旋繞於手臂間，名曰披帛。唐代婦女的發飾多種多樣，各有專名。女鞋一般是花鞋，多用錦綉織物、彩帛、皮革做成。唐人善於融合西北少數民族和天竺、波斯等外來文化，唐貞觀至開元年間十分流行胡服新裝。
宋遼夏金元服飾（947～1368）宋代基本保留了漢民族服飾的風格，遼、西夏、金及元代的服飾則分別具有契丹、黨項、女真及蒙古民族的特點。各民族服飾再度交流與融合。宋代服飾大致有官服、便服、遺老服等三式。宋代官服面料以羅為主，政(蟹)府因五代舊制，每年要贈送親貴大臣錦緞袍料，分七等不同花色。官服服色沿襲唐制，三品以上服紫，五品以上服朱，七品以上服綠，九品以上服青。官服服式大致近於晚唐的大袖長袍，但首服(冠帽等)已是平翅烏紗帽，名直腳襆頭，君臣通服，成為定製。宋代官服又沿襲唐代章服的佩魚制度，有資格穿紫、緋色公服的官員都須在腰間佩掛「魚袋」，袋內裝有金、銀、銅製成的魚，以區別官品。「方心曲領」也是朝服的特徵，即朝服項間套上圓下方的飾物。宋代官員公服、制服之外的日常便服，主要是小袖圓領衫和帽帶下垂的軟翅襆頭，依然唐式，腳下卻改著更便於平時起居的便鞋。宋代遺老的代表性服飾為合領(交領)大袖的寬身袍衫、東坡巾。袍用深色材料緣邊，以存古風。東坡巾為方筒狀高巾子，相傳為大文學家蘇東坡創制，實為古代幅巾的復興，明代的老年士紳還常戴用。宋代民間首服也有種種流行。男子流行襆頭、幅巾，女子則流行花冠和蓋頭。婦女發式和花冠，是當時對美追求的重點，最能表現宋代裝束的變化。唐及五代的女子花冠已日趨危巧，宋代花冠再加發展變化，通常以花鳥狀簪釵梳篦插於發髻之上，無奇不有。遼、西夏、金分別為中國古代契丹、黨項、女真民族建立的政權，其服飾反映了在與漢民族進行長期文化交流中，各自發揚民族傳統的發展軌跡。黨項族婦女多著翻領胡服，領間刺綉精美。契丹、女真族一般穿窄袖圓領齊膝外衣，足下著長統靴，宜於馬上作戰射獵;婦女穿窄袖交領袍衫，長齊足背，都是左衽，正與漢人相反，所習慣穿用的釣墩傳到內地曾廣為流行。遼金政權考慮到與漢族雜處共存的現實，都曾設「南官」制度，以漢族治境內漢人，對漢族官員採用唐宋官服舊制。遼代以絲綢官服上山水鳥獸刺綉紋樣區分官品，影響到明清官服的等級標識，金代則以官服上花朵紋樣大小定尊卑，品級最低的用無紋或小菱紋的芝麻羅。契丹、女真男服因便於行動，也為漢人採用。元代於延祐元年(1314)參酌古今蒙漢服制，對上下官民服色等作了統一規定。漢官服式仍多為唐式圓領衣和襆頭;蒙古族官員則穿合領衣，戴四方瓦楞帽;中下層為便於馬上馳騁，最時興腰間多褶的辮線襖子(圓領緊袖袍，寬下擺、折褶、有辮線圍腰)，戴笠子帽。元代紡織物有納石矢金錦、渾金搭子、金段子、兜羅錦、三棱羅、大綾、小綾、南絹、北絹、木錦布、番錦布……種種名目。元代每年舉行10餘次大朝會，屆時萬千官員穿同一顏色、式樣並加飾納石矢金錦珠寶的高級禮服，稱作質孫服，糜費為歷朝少有。這種服式到明代卻被用作差役服裝。
明清服飾（1368～1911）明代以漢族傳統服裝為主體，清代則以滿族服裝為大流。而兩代上下層社會的服飾均有明顯等級。上層社會的官服是權力的象徵，歷來受到統治階級的重視。自唐宋以降，龍袍和黃色就為王室所專用。百官公服自南北朝以來紫色為貴。明朝因皇帝姓朱，遂以朱為正色，又因《論語》有「惡紫之奪朱也」，紫色自官服中廢除不用。最有特色的是用「補子」表示品級。補子是一塊約40～50厘米見方的綢料，織綉上不同紋樣，再縫綴到官服上，胸背各一。文官的補子用鳥，武官用走獸，各分九等。平常穿的圓領袍衫則憑衣服長短和袖子大小區分身份，長大者為尊。明代官員的主要首服沿襲宋元襆頭而稍有不同。皇帝戴烏紗折上巾，帽翅自後部向上豎起。官員朝服戴展翅漆紗襆頭，常服戴烏紗帽。受到誥封的官員妻、母，也有以紋、飾區別等級的紅色大袖禮服和各式霞披。此外，上層婦女中已著用高跟鞋，並有里高底、外高底之分。明代普通百姓的服裝或長、或短、或衫、或裙，基本上承襲了舊傳統，且品種十分豐富。服飾用色方面，平民妻女只能衣紫、綠、桃紅等色，以免與官服正色相混;勞動大眾只許用褐色。一般人的帽，除唐宋以來舊樣依然流行外，朱元璋又親自製訂兩種，頒行全國，士庶通用。一種是方桶狀黑漆紗帽，稱四方平定巾;一種是由六片合成的半球形小帽，稱六合一統帽，取意四海昇平、天下歸一。後者留傳下來，俗稱瓜皮帽，系用黑色絨、緞等製成。清王朝時，以暴力手段推行剃發易服，按滿族習俗統一男子服飾。順治九年（1652），欽定《服色肩輿條例》頒行，從此廢除了濃厚漢民族色彩的冠冕衣裳。明代男子一律蓄發挽髻，著寬松衣，穿長統襪、淺面鞋;清時則薙發留辮，辮垂腦後，穿瘦削的馬蹄袖箭衣、緊襪、深統靴。但官民服飾依律涇渭分明。清代官服主要品種為長袍馬褂。馬褂為加於袍的外褂，因起源於騎馬短衣而得名，特點是前後開衩、當胸釘石青補子一方(親王、郡王用圓補)。補子的鳥獸紋樣和等級順序與明朝大同小異。清代官帽與前朝絕然不同，凡軍士、差役以上軍政人員都戴似斗笠而小的緯帽，按冬夏季節有暖帽、涼帽之分，還視品級高低安上不同顏色、質料的「頂子」，帽後拖一束孔雀翎。翎稱花翎，高級的翎上有「眼」(羽毛上的圓斑)，並有單眼、雙眼、三眼之別，眼多者為貴，只有親王或功勛卓著的大臣才被賞戴。皇帝有時還賞穿黃馬褂，以示特別恩寵。影響所及，其他顏色的馬褂遂在官員士紳中逐漸流行，成為一般的禮服。四、五品以上官員還項掛朝珠，用各種貴重珠寶、香木製成，構成清代官服的又一特點。絲紡綉染及各種手工專業的進步，為清代服飾品種的豐富創造了條件。清代女裝，漢、滿族發展情況不一。漢族婦女在康熙、雍正時期還保留明代款式，時興小袖衣和長裙;乾隆以後，衣服漸肥漸短，袖口日寬，再加雲肩，花樣翻新無可底止;到晚清時都市婦女已去裙著褲，衣上鑲花邊、滾牙子，一衣之貴大都花在這上面。滿族婦女著「旗裝」，梳旗髻(俗稱兩把頭)，穿「花盆底」旗鞋。至於後世流傳的所謂旗袍，長期主要用於宮廷和王室。清代後期，旗袍也為漢族中的貴婦所仿用。
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造紙的歷史
造紙為我國古代四大發明之一。早在1800多年前，造紙術的發明家蔡倫即使用樹膚(即樹皮)、麻頭(麻屑)、敞布(破布)、破魚網等為原料製成「蔡侯紙」，於公元105年獻給東漢和帝，受到高度贊揚。造紙術的發明對中國和世界文明進步做出了巨大貢獻。
在造紙術發明的初期，造紙原料主要是破布和樹皮。當時的破布主要是麻纖維，品種主要是薴麻和大麻。據稱，我國的棉是在東漢初葉，與佛教同時由印度傳入，故用於紡織應是更晚一些的事了。另外當時所用的樹皮主要是構皮(即楮皮)，對枸皮紙曾有「楮先生」之稱。
到魏晉南北朝時期(公元3-5世紀)紙的品種、產量、質量都有增加和提高，造紙原料來源更廣。史書上曾論及到這時期一些與原料有關的紙種名稱，如寫經用的白麻紙和黃麻紙，枸皮做的皮紙，藤類纖維做的剡藤紙，桑皮做的桑根紙，稻草做的草紙等。由此看來我國在魏晉南北朝時期，麻、枸皮、桑皮、藤纖維、稻草等已普遍用作造紙原料。
另外史書上還有提到有關蠶繭紙、苔紙、發箋紙、側理紙等名詞，那麼是否當時曾用青苔、毛發等造紙呢？筆者根據這類纖維的特性來看，認為不大可能，毛發極少纖維結合力，成紙強度很低，不宜單獨用來造紙，至於蠶繭紙和發箋紙之說很可能是一種象形名詞，白凈、細密的麻纖維紙表面形似蠶繭，可能就稱其為蠶繭紙。假如在紙漿中加入少許著色的長纖維或毛發，給人以披發的感覺，故而可能就稱其為發箋紙，形似青苔並且顯綠色花紋者可能謂之苔紙，當然這只是一種推論，尚需送一步考據。
竹子作為造紙原料始於晉還是宋，尚有不同的看法。南北朝書法家蕭子良的一封信中曾說「張茂作箔紙……取其流利，便於行書」，據考據，所渭箔紙即嫩竹紙，張茂是東晉人，看來用竹子造紙可能是初始於晉。但用量很少。
我國唐朝的政治、經濟、文化都空前繁榮，造紙業也進入一個昌盛時期，紙的品種不斷增加，生產出許多名紙及大量藝術珍品。造紙原料以樹皮使用最廣。主要是楮皮、桑皮，也有用沉香皮及棧香樹皮的記載。藤纖維也廣為使用，但到晚唐時期，由於野藤大量被砍伐，有無人管理栽培，原料供不應求，藤紙一蹶不振，到明代即告消失。宋代竹紙發展很快，後期的市場上十之七八是竹紙，用量之大可以想見，就產區而言有四川、浙江、江西、福建、廣東、湖南、湖北等，最盛之地當推浙江、四川。在工藝上宋代竹紙大多無漂白工序，紙為原料本色，除色黃之外，竹紙也有性脆的缺點。
元明時期竹紙的興盛創造了歷史新篇章，尤以福建發展最突出。使用了「熟料」生產及天然漂白，使竹紙產量大有改進。
清代由於造紙業的大發展，麻及樹皮等傳統造紙原料已不能滿足需要，竹紙在清代佔了主導地位，其他草漿也有發展，河南、山東、山西等地有人用麥草、蒲草。陝西、甘肅、寧夏有人用馬蓮草，西北用芨芨草，東北用烏拉草。造些野生草類植物，在清代末期當地居民已用以製造粗草紙。我國用蔗渣造紙始於清末，張東銘在徐家坡設一造紙廠以蔗渣為原料，對此《清朝續文獻通考》卷三八四有記載。清代草漿生產技木有了很大進步，用仿竹漿、皮漿的精製方法製取漂白草漿。著名的涇縣宣紙就是用一定配比的精製稻草漿和檀皮漿抄制而成，其生產工序一直延續至今。蘆葦在清末也有使用。據光緒三十二年《東方雜志》三卷3期載：「陳興泰在漢口橋口地方，設一造紙廠，先後以蘆漿（蘆葦）、蔗渣、稻草桿等物，試造日用紙張，有成效」。
造紙術在我國由發明而發展，遍及全國。到公元7世紀初期（隋末唐初）開始東傳至朝鮮、日本；8世紀西傳入撒馬爾罕，就是後來的阿拉伯，接著又侍入巴格達；10世紀到大馬士格、開羅；11世紀傳入摩洛哥；13世紀傳入印度；14世紀到義大利，義大利很多城市都建了造紙廠，成為歐洲造紙術傳播的重要基地，從那裡再傳到德國、英國；16世紀傳入俄國、荷蘭；17世紀傳到英國；19世紀傳入加拿大。
造紙術西傳後所用的原料及工藝仍習我國之故，以麻和破布為主，不過歐洲的破布普遍是棉纖維，成品紙不如中國產品柔順薄韌，而且破布日感供不應求。到19世紀末，在歐洲產業革命的推動下，以木材為原料的機制紙迅速發展，並普遍認為木材是一種較好的造紙原料。我國在滿清末年和民國初年也逐漸出現了機械化的造紙廠，木材和非木材原料均有使用。
現代造紙
一般印刷紙的生產分為制漿和造紙兩個基本過程。
制漿就是用機械的方法、化學的方法或者兩者相結合的方法把植物纖維原料離解變成本色紙漿或漂白紙漿。
造紙則是把懸浮在水中的紙漿纖維，經過各種加工結合成合乎各種要求的紙頁。
造紙廠一般需貯存足夠用4～6個月的原料，使原料在貯存中經過自然發酵，以利於制漿，同時保證紙廠的連續生產。經備料工段把蘆葦、麥草和木材等原料切削成料片（供生產化學漿）或木斷（供生產磨木漿），再把小片原料放到蒸煮器內加化學葯液，用蒸汽進行蒸煮，把原料煮成紙漿，或把木斷送到磨木機上磨成紙漿，也可經過一定程度的蒸煮再磨成紙漿。然後用大量清水對紙漿進行洗滌，並通過篩選和凈化把漿中的粗片、節子、石塊及沙子等除去。再根據紙種的要求，用漂白劑把紙漿漂到所要求的白度，接著利用打漿設備進行打漿。然後在紙漿中加入改善紙張性能的填料、膠料、施膠劑等各種輔料，並再次進行凈化和篩選，最後送上造紙機經過網部濾水、壓榨脫水、烘缸乾燥、壓光卷取，並進行分切復卷或裁切生產出捲筒紙和平板紙。如果生產要生產塗布印刷紙，則需要乾燥中部或生產成捲筒紙後經塗布加工而實現。
除以上基本過程外，還包括一些輔助過程，如蒸煮液的制備、漂液的制備、膠料的熬制及蒸煮廢液和廢氣中的化學葯品與熱能的回收等。
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戴震：善疑多問，幼時讀朱子的《大學章句》，便問《大學》是何時的書，朱子是何時的人。塾師告訴他《大學》是周代的書，朱子是宋代的大儒；他便問宋代的人如何能知道一千多年前著者的意思。終成清代的大學問家。
我國明代畫家王冕，少年放牛時，立志要把荷花佳景惟妙惟肖地畫出來。他不分晝夜地繪畫，立志不移，後來成為當時著名的畫家。
英國的大將軍威靈頓七敗七戰，於是有了永垂千古的美名；
『拾』 宋代有幾次農民起義
宋朝一共發生了400多次的農民起義。
宋朝是發生農民起義最多的時候，而且在宋朝農民起義現象，與其他朝代發生的不一樣。因為在宋朝，只要出現了農民起義現象，這種農民起義現象就會一直持續下去，而且不會停止。
而宋朝歷史上最大的兩次起義，分別是王小波、李順起義和宋江起義。
(10)宋代圖片素材擴展閱讀：
1、王小波、李順起義
2、方臘起義
3、八字軍抗金起義
4、紅巾軍抗金起義
5、邵興抗金起義
6、鍾相、楊幺起義
7、魏勝抗金起義
8、紅襖巾抗金起義
9、范汝為起義
10、李金起義
11、江西建昌佃戶起義
12、李接起義
13、賴文正起義
14、陳峒起義
15、姜大老起義
16、張福起義
17、晏夢彪起義
18、陳三槍起義
重大起義：
一、王小波、李順起義：
宋平後蜀，不僅沒有解決原有的矛盾，反而加入了新的動亂因素。後蜀被攻下以後，宋太祖命令從水陸兩路，用十餘年的時間，把後蜀積聚的珍寶、錢幣、布帛、糧食悉數運到開封。
此舉激怒了川蜀軍民，於是就有全師雄領導的全四川地方性的變亂。宋將王全斌鎮壓這次起事歷時近十個月（而平蜀僅用兩月余），還坑殺了未參加變亂的二萬七千餘名蜀兵。
表面上的反抗被重兵壓服了，但川蜀軍民對宋朝政府怨憤的過節始終郁積著。
而宋初對四川地區又在經濟上實行超強壓榨的政策。當地政府不僅把後蜀頭子錢、牛皮錢等苛捐雜稅全部繼承下來，二稅的徵收也比其他地區繁重。
太宗時曾考核川峽州縣長吏，不法者多達百餘人，只有彭山縣令齊振元以所謂清白強干受到太宗表彰，而他實際上是個與老百姓為敵，「收賕得金，多寄民家」。
由此不難想見川蜀剝削之苛急，吏治之污濁。
宋朝政府對茶葉和布帛的禁榷（官賣）政策，為淵驅魚，為叢驅雀，把無以為生的茶農、農戶和手工業者都逼上了揭竿而起的絕路。
四川歷來號稱「羅紈錦綺等物甲天下」，宋朝就在這里設立「博買務」對布帛實行專賣，迫使販賣布帛的小商人紛紛破產，從事布帛生產的手工業者和農戶的利益也大受損害。
茶葉在唐宋之際已成為生活必需品，榷茶也成為朝廷的重要財源之一。
所謂榷茶就是政府實行茶葉專賣，設立專門機構，以低價向被稱為「園戶」的專業茶農強行收購茶葉。
這樣，即使原先以販茶為業的茶販失去了生計，同時又致種茶利薄，茶農也相繼破產。不僅王小波本人是喪失生計的茶販，追隨他造反的不少就是破產的茶農。
淳化四年（993年）二月，王小波在青城聚眾起事，喊出「吾疾貧富不均，今為汝均之」的口號。
現代學界把這一口號概括為「均貧富」，給予很高的評價，但也有人質疑其能否視為一個明確的綱領。
實際上既沒有必要否認這個口號，它畢竟是社會極端不平等的狀況下底層人民的最後呼聲；
但也無需從思想史角度給予過高的推重，因為「不患寡而患不均」早就是儒家一貫的主張，這一口號沒有增加新內容。
二、宋江起義：
宋江起義因有《水滸傳》的渲染，幾乎家喻戶曉。
其確切的起事年代缺少記載，大約在政和末年；活動地區相當廣泛，北到京東河北，南到兩淮的楚州、海州、淮陽軍，「州縣大震，吏多避匿」。
史稱「宋江以三十六人橫行河朔、京東，官軍數萬，無敢抗者，其才必過人」。
宣和三年（1121年）二月，宋江率軍轉戰至海州（今江蘇連雲港），奪取了官軍巨艦十數艘，但最後中了知州張叔夜設下的埋伏，副帥被俘，無復鬥志，便接受招降。
當年六月，隨童貫南下鎮壓方臘。宋江起義有史可案的情況，大概如此。
關於這次起義，宋元之際已有《宣和遺事》加以描寫，雖不無歷史的影子，但畢竟小說家言，不能完全徵信。至於《水滸傳》，更是藝術虛構。