① 風景油畫寫生步驟有哪些
學習油畫的過程中，風景寫生是必不可少的，風景寫生既可以鍛煉的我們很好的色彩感受能力，也可以鍛煉我們的繪畫概括能力。油畫風景寫生的步驟大致分為以下幾個步驟。
通過以上的方法，我們就可以畫出一幅完整的油畫風景作品。
② 水彩畫風景寫生技巧
水彩畫風景寫生技巧
水彩畫是用水調和透明顏料作畫的一種繪畫方法，下面我為大家帶來了關於水彩畫風景的寫生技巧，歡迎大家閱讀!
水彩畫風景寫生技巧
水彩風景畫的主題與中心，這是打動畫家的第一感受，我們為什麼要畫這幅畫?要把自己的感受固定下來，並在作畫過程中不斷強化這種感受。同時，要大刀闊斧地進行取捨。大千世界琳琅滿目，紛繁零亂。但我們不能被這些現象所迷惑，要有主動地駕馭和提煉意識。既要強調鮮明、豐富、和諧及色彩語言的規律，也要強調視覺感受與視覺心理。但取什麼，刪什麼，直接體現出畫家的修養。要強化地域特點、季節特點、光線特點等等。比如，《楓平鄉之晨》這幅作品的構圖以險、峻取勝。畫面的上部是畫面的趣味中心，也是寫生的著力點，其餘部分為虛寫。雖說是灰調子，但陡峭的環境中有露出的綠色。取景時省略了許多與主觀感受不協調的景物，場景大而空間層次清楚。強調了畫面的主次、虛實、藏露、開合、疏密、繁簡等造型因素的對立統一。
水彩風景畫的觀察與歸納，這在風景寫生中是極其重要的一個環節。我們開始作畫前要先觀察，並計劃好作畫的步驟。尤其在用色觀念上，不要追求細微復雜的色彩變化，應注重把握宏觀的`色調，並糅進作畫者自身的創意，比如聯想、設計、意念等，再創造出一個物我兩映的色彩世界。對色彩的色相、明度、純度以及冷暖、色調、對比、和諧等方面進行認真思考和歸納。特別注意整體組合之後各種色彩的結構關系，比如色相的對比、節奏的安排、面積的大小、色塊的冷暖、鮮灰的主次、色調的提煉等，最終找到一個最貼切的、能象徵主觀理想的畫面色彩分布。使觀察進入到表現，寫生進入到歸納，想像進入到升華，完善從客觀到主觀的過程，使畫面呈現出一種單純超脫的明凈之美。
水彩風景畫的整體與表現。有經驗的畫家往往十分注意畫面中物象外形的處理。外形，是整理和提煉的常用手段，外形好看的作品帶給觀眾有暢快、整體的視覺美感。同時將景物概括出遠景，中景，近景幾個大的層次，注意天空、地面、主體物三者的關系，這就是畫面的整體關系。就像幾塊磚，單看時毫無意義，然而將它們與其他不同的建築材料配置在一起時，就會產生異乎尋常的價值。這也是一種互相咬合的關系，只有符合了審美的種種需要時，作品的技法個性才能自然融合為一體。如《岩頭嶺後村秋色》吸收版畫的處理方法，概括遠景和近景兩大層次;虛實關系以突出重點為原則;把後面部分作虛寫，前部是畫面的趣味中心，作實寫。畫面以棕紅灰作為主色調，色彩溫和。
水彩風景畫的意境與升華。盡管是實景寫生，但在思想觀念上，面對大自然，不要一味臨摹，必須有效地誇張某些符合藝術趣味的特徵。有時候，畫者當時作畫的想法太多，使畫面負擔太重，東一榔頭西一棒，結果什麼也表達不清楚。其實畫面的主題要單純，一幅畫只要能說明一個問題就可以了。而意境的創造是第一位的，意境是中國古典美學的理論精華，審美客體不是孤立的，由有限進到無限，這就是取「境」。境是象外之象，是有與無、虛與實的統一。唯此，作品才會生妙，才能通向作為宇宙本體和生命的「道」。
總之，水彩畫的風景寫生，其一是基本功的訓練，畫家捕捉形象，搜集素材，需要觀察、處理和表現。其二是與大自然溝通、交流，挖掘其內涵的重要途徑。寫生與人文、寫生與自然，寫生與社會都密不可分。保持直面現實時鮮活的感受力，努力做到心手一致。
③ 風景寫生中如何畫樹木
風景寫生中常以各種樹木作近景或中景來描繪，樹因形狀復雜、色彩單純而成為風景畫中最難畫的景物。
那麼怎麼樣把樹木畫得生動准確不呆板？初學畫樹，不必求多，先選取一兩棵造型有特點的樹作為寫生對象。樹的結構是樹干、樹枝、樹葉，先把它的結構（枝枝和樹葉）的關系找好，再把近處的樹葉與遠處的樹葉分開層次並以光源方向分出明暗，分出色彩的冷暖，畫出它的色彩關系。
樹並非總是概念性的綠色，樹的色彩因品種不同、季節變化而呈現不同的色彩變化。
觀察得仔細才能畫得到位。平時多觀察大自然中生成的自然姿態和個體特徵，有的樹干挺拔、偉岸，象徵一種英雄起舞、蓬勃向上的力量，有的樹干蒼老枯拙，象徵時間的積淀和生命的滄桑，河邊小樹疏疏稀稀參差高下顯得生動有致，可見自然中各類樹因品種、造型及生長規律被賦予一種性格特徵。
樹的造型大致可以分為兩類：一是樹干粗、樹冠大、樹葉茂密的，如楊樹、槐樹、法桐等；另一類是樹干較細、彎曲、樹葉稀疏的。前者由於枝繁葉茂，畫時可將主要枝乾的樹葉分成幾個團塊，根據它的色彩關系一組一組地去畫，注意整體的虛實，隨著結構的交錯、生長的方向靈活用筆，畫出樹的形狀特徵。
枝葉稀疏的樹要注意它的散松的外形，樹干可以用天空或遠景襯出，也可以透過稀疏的樹葉交待樹的干與枝條，畫樹葉要注意用筆，這類的樹由於枝條的前後穿插復雜，樹枝與樹葉的接連與聚散關系繁瑣，可以進行適當的概括和歸納，以便能更好地表現樹的形態和生命力。
古槐、松樹類樹干粗糙蒼硬，用筆要沉穩有力，受光部可以干畫或厚畫，筆觸顯露，色彩質朴，厚重不求華麗。
白楊、細柳、小樺樹，要隨著它的外形生長方向用筆，輕松自如地畫出一種詩意般的排列組合。
大自然賦予樹木各類色彩，成為風景畫寫生靈感的源泉。
松柏的蒼綠，即使在冬天畫也使人感到孕育著一種生命的力量；
秋天的紅葉色彩飽和，令人覺得現成的顏料也表現不出它的濃烈；
逆光下的嫩綠的樹葉，風雨中樹的凌亂，月光下樹的寧靜，都是風景寫生豐富的素材。