⑴ 有沒有《駿馬圖》的資料
徐悲鴻《八駿圖》
馬的品種：蒙古馬，哈薩克馬，河曲馬，雲南馬，三河馬，伊俐馬，千里馬，汗血寶馬
馬的名字：一個叫絕地，足不踐土，腳不落地，可以騰空而飛；一個叫翻羽，可以跑得比飛鳥還快；一個叫奔菁，夜行萬里；一個叫超影，可以追著太陽飛奔；一個叫逾輝，馬毛的色彩燦爛無比，光芒四射；一個叫超光，一個馬身十個影子；一個叫騰霧，駕著雲霧而飛奔；一個叫挾翼，身上長有翅膀，象大鵬一樣展翅翱翔九萬里。
徐悲鴻畫馬
徐悲鴻是中國當代傑出的畫家，卓越的美術教育家。他出生於江蘇宜興，幼年隨父學畫，後赴巴黎入法國國立高等美術學校，精研素描與油畫，並先後去英、德、法、意及瑞士觀摹學習，吸取了不少世界藝術精華。他擅長中國畫、油畫，尤精素描。
徐悲鴻畫馬，堪稱一絕。他很喜愛馬，最早也是以畫馬聞名的。他對馬的肌肉、骨骼以及神情及動態，作過長期的觀察研究，經常在山鄉和有馬的地方對真馬寫生，馬的速寫稿不下千幅。所以他下筆時能作到「全馬在胸」，筆墨酣暢。他早年流落上海時，曾畫了一幅馬，寄給上海美術館，得到主持該館的嶺南派畫家高氏兄弟的贊賞，說：「雖古之韓干，無以過也」。
1934年4月，徐悲鴻應邀到莫斯科舉辦畫展。一天，他應蘇聯文化局長之請為觀眾作一次畫馬的現場表演，他充分運用中國畫獨有的線條，水墨濃淡相宜，寥寥數筆，一匹勢不可擋的奔馬便躍然紙上。當時，在場的素有愛馬之癖的騎兵元帥布瓊尼，撥開人群走到徐悲鴻面前，直率地說：「徐先生，就將這匹馬贈給我吧，否則我會發瘋的！」徐悲鴻被布瓊尼的幽默逗笑了，欣然點頭答應。布瓊尼高興地和徐悲鴻熱烈擁抱，並大聲稱贊道：「徐先生，你不僅是東方的一支神筆，也是屬於世界的一支神筆。你筆下的奔馬，比我所騎過的那些戰馬更加奔放、健美！」
徐悲鴻畫的馬落筆有神，奔放處不狂狷，精微處不瑣屑，盤骨強壯，氣勢磅礴，形神俱足。他以周穆王八匹名馬為題材所畫的《八駿圖》，成為這位藝術大師的不朽名作。而其最著名的則是《九方皋相馬》，現藏北京徐悲鴻紀念館。
在徐悲鴻筆下的馬，賦予了畫家自己的個性和理想。他常借畫馬抒懷，有所寓意，以寄託自己的悲哀、憂郁、希望和歡樂。這從畫面和畫上的題詞即可清楚地看出，這樣的事例不勝枚舉。上世紀40年代初，徐悲鴻在抗日戰爭的戰火紛飛中，隻身遠走南洋，4次舉辦作品展覽，將賣畫的全部收入捐獻給失去家園的祖國難民。他在一幅馬畫上題詞：「水草尋常行處有，相期效死得長征。」表達了主張積極抗日的願望。1944年在重慶中央大學授課並籌備中央美術學院時，他把賣畫的收入多用來幫貧寒的學生、教師和文化界人士，而自己卻過著異常艱苦的生活。他在一幅側面奔馬畫上的題詞是：「問汝健腳果何用，為覓生活競日馳」，反映著當時的現實境況。1953年，徐悲鴻在北京故居，歡快地揮動墨汁淋漓的畫筆，只用了十幾分鍾，便畫出了一匹栩栩如生、四蹄騰空的奔馬，並題寫道： 「山河百戰歸民主，鏟盡崎嶇大道平」。這充分表達了畫家對新中國誕生的神情和發自內心的真誠喜悅。
⑵ 徐悲鴻畫奔馬圖時的背景資料
徐悲鴻擅長以馬喻人、托物抒懷，以此來表達自己的愛國熱情。徐悲鴻筆下的馬是"一洗萬古凡馬空"，獨有一種精神抖擻、豪氣勃發的意態。
從這幅畫的題跋上看，此《奔馬圖》作於1941年秋季第二次長沙會戰期間。此時，抗日戰爭正處於敵我力量相持階段，日軍想在發動太平洋戰爭之前徹底打敗中國，使國民黨政府俯首稱臣，故而他們傾盡全力屢次發動長沙會戰，企圖打通南北交通之咽喉重慶。二次會戰中我方一度失利，長沙為日寇所佔，正在馬來西亞檳榔嶼辦藝展募捐的徐悲鴻聽聞國難當頭，心急如焚。他連夜畫出《奔馬圖》以抒發自己的憂急之情。
在此幅畫中，徐悲鴻運用飽酣奔放的墨色勾勒頭、頸、胸、腿等大轉折部位，並以干筆掃出鬃尾，使濃淡干濕的變化渾然天成。馬腿的直線細勁有力，有如鋼刀，力透紙背，而腹部、臀部及鬃尾的弧線很有彈性，富於動感。整體上看，畫面前大後小，透視感較強，前伸的雙腿和馬頭有很強的沖擊力，似乎要沖破畫面。
徐悲鴻早期的馬頗有一種文人的淡然詩意，顯出"躑躅回顧，蕭然寡儔"之態。至抗戰爆發後，徐悲鴻認識到藝術家不應局限於藝術的自我陶醉中，而應該與國家同呼吸共命運，將藝術創作投入到火熱的生活中去，所以他的馬成為正在覺醒的民族精神的象徵。而建國後，他的馬又變"山河百戰歸民主，鏟盡崎嶇大道平"的象徵，仍然是奔騰馳騁的樣子，只是少了焦慮悲愴，多了歡快振奮。
一幅畫著六匹馬的圖叫《奔馬圖》。畫高3米、寬1米的這幅被列入國家一級文物的徐悲鴻平生所繪最大《奔馬圖》 真跡。大師採用了豪放的潑墨和勁秀的線描寫意方法，著重刻畫出馬的神韻和氣質。畫中的馬雄駿、矯健、輕疾，頗有「瘦骨銅聲」之美感，奔馬強壯有力，生氣勃勃，這幅《奔馬圖》不僅表現了馬的精神和特徵，更賦予了畫家自己的個性和理想———為振興民族藝術而奮斗！
這幅畫是徐悲鴻他跟在六匹馬旁跑，通過觀察。回到家裡，把他認為最精彩的片斷畫下來。你看！那六匹馬的神態、動作各不相同。有的四腳騰空；有的前腳落地後腳翹起；有的……徐悲鴻不愧是無人不知無人不曉的畫家。他畫的《奔馬圖》中的馬是栩栩如生的。他把我也引到畫中去。
1962年春天，周恩來總理來寶光寺視察，看見徐悲鴻這幅「奔馬」大中堂，贊嘆不已，親自量了畫的縱橫尺寸後說：「這是我所見到悲鴻馬畫中最大的一幅，要妥善保存。」
一九三九年，徐悲鴻先生應邀至印度國際大學講學並舉行畫展。當時他還應印度大詩人太戈爾邀請，游歷了西馬拉雅山之大吉嶺。在那裡看到了許多罕見的高頭、長腿、寬胸、皮毛閃光的駿馬，他還經常騎著這樣的駿馬遠游，更逐漸了解了馬的驃悍、勇猛、馴良、耐勞、忠實的性格，終於成了馬的知己。訪問期間，他對著駿馬大量寫生，進一步掌握了馬的最美的神氣和姿態。此後，他便更生動地畫出了馬的氣質和活力，從而塑造出千姿百態的奔馬，達到了「盡妙」的境界、為世人稱道珍愛。
徐悲鴻先生總結說：「美術之大道，在追索自然」。「吾所法者，造物而已。碧雲之松吾師也，棲霞之岩吾師也，田野牛馬，籬外雞犬、南京之驢，江北老媽子，亦皆吾所習師也」。悲鴻先生曾說過：「我很喜歡荷花，但我不敢畫荷花。要畫，就得給我二十刀宣紙,把這二十刀宣紙畫完了，才可說會畫荷花了」。「我愛畫動物，皆對實物用過極長時間的功。即以馬論，速寫稿不下千幅，並學過馬的解剖，熟悉馬的骨架、肌肉、組織。又然後詳審其動態及神情，乃能有得」。徐悲鴻一生中確實畫過數以千計的馬的速寫稿。他熟悉了馬的氣質、馬的結構、馬的日常活動，和在技巧上需要創造的獨特的表現手法，塑造了那一洗萬古凡空馬的英姿駿馬。這也就是作者追求理想，嚮往自由的象徵。
一九四二年從印度回國後，悲鴻先生在藝術界集有基礎成就的畫家，在四川磐溪建立中國美術家學院研究繪畫。他那時畫的馬，則更加註意了結構，而又採用潑墨或工兼寫意的表現手法，著重刻畫馬的神態和氣質。據說徐悲鴻自己認為，他畫馬真正的成就，還是在一九四0年訪問印度之後。一九四0他在一幅群馬圖上題款日：「昔有狂人為詩雲，一得從千慮，狂愚輒自誇，以為真不惡，古人莫之加。悲鴻時客西馬拉雅山之大吉嶺」。
⑶ 馬的各種資料，藝術品、郵票、名畫都可以，最好有圖片。
2002年一月五日，在陝西省的寶雞市舉行了馬年生肖郵票的首發式。今年的生肖郵票就是以寶雞市鳳翔縣的民間工藝品泥塑馬為圖案設計的。
王虎鳴：我無意中在一個書櫃裡面 發現了一匹就是這個黑白馬 就是現在選中的這匹馬 當時馬身上是塵土很多 好長時間可能也沒有人動 但是我當時看到這一匹馬的時候 我就心裡一亮 我有這么一種感覺 好象今年的生肖票 也就是非它莫屬 有這么一種感覺 那麼我想評審委員會 之所以選中這個馬 一個我想就是它這個馬比較有特點 這種特點一個是它的造型比較有特點 非常的可愛很憨態 另外一個就是說它的色彩是黑白的 線條簡潔流暢 還有一個特點我想就是 它特點適合於我們雕刻版印刷
中國的生肖郵票發行的歷史並不長，但由於符合了中國人在新年來臨之際對喜慶、吉祥的追求，所以一直深受人們的喜愛。每到郵票發行的時候，無論是集郵還是不集郵的人，都喜歡買一、兩套生肖郵票作為紀念。
在寶雞的馬年郵票的首發式上，由這套生肖郵票的設計者簽名的郵品受到了人們的歡迎。而更引人注目的是有一位老人總是被人們團團圍住，他就是這套郵票所選取的泥塑馬形象的製作者，鳳翔縣的老藝人胡深。
胡深：我這個手藝是祖傳的 老先人就搞 我今年72歲了 我畫這個泥塑已經有60餘年 小上的時候就跟我父母學手藝
今年73歲的胡深是一個地地道道的農民，但一踏進他的家門，就會發現，他的家科就是一個泥塑作品的小加工廠。從和泥、擀泥餅到入模、出模，一道道工序都有條不紊地在進行。胡深的老伴、兩個兒子、兒媳婦和四個孫子，一家十口都會製作彩繪泥塑。
胡家的這一家人，在泥塑方面各有特長，捏摸、畫線、著色分工明確。每到農閑以後，全家人坐在炕頭一起做虎頭掛片、泥塑動物。他們的作品充滿鄉土氣息，形態逼真、粗獷誇張，風格多樣，深受各界人士喜愛。這次被選為生肖郵票圖案的馬就是有關專家從中央美術學院的陳列室里找到的。
胡深：為什麼把這個馬 要選成國家的郵票呢 這個馬它有好多的長處 比如我拿的這一個馬 精神飽滿 形象美觀大方 線條流暢 民族味道濃厚
胡深所生活的寶雞鳳翔縣，是中國泥塑的發翔地，從周朝開始流傳至今，已有二千多年的歷史。由於這里地處黃土高原，人們一年四季有一半的時間和泥土為伴，為了給枯燥的冬天農閑中增加一些生活的情趣，人們就以泥塑來表達他們對生活的熱愛。每到節日，人們就用親手製作的泥塑送給親朋好友，來表達主人的一片特有的豪爽和對朋友的祝福之心。
由於鳳翔的泥塑總是與民俗聯系在一起，所以這些泥塑作品充滿了鄉土氣息，大膽的造型、豐富的想像、簡潔的線條、艷麗誇張的色彩使鳳翔的泥塑傳達出一種質朴而熱烈的情趣。
在中國生肖也稱為屬相，或稱為相屬。按照漢語的解釋，「生」指「出生」，「肖」義為相似、類似。也就是說，某一年出生的人和這一年所代表的動物習性有著某種聯系。生肖，不僅中國有，在日本、柬埔寨、印度、法國、緬甸等國家都有生肖，只是表現的方式不同，但都體現了人與自然互相聯系、密不可分，相互依賴的關系。
中國古代根據動物出沒時間和生活特徵，將十一種動物和龍作為十二生肖，即鼠、牛、虎、兔、龍、蛇、馬、羊、 猴、雞、狗、豬。這些動物或多或少與遠古時代人們的生活有關。
「十二生肖」在中國社會流傳已有相當久遠的歷史，但源於何時，現在已難以考證。但在距今已有三千年歷史的中國最早的詩歌總集——《詩經》等文獻中就有關於生肖的零散表述和記載。
李燕：在漢代應該說是中華國學 很多的門類都是基礎 形成體系的那麼一個時代 在東漢王充的著作《論衡》 里問有一篇叫《物事篇》 裡面首次白紙黑字 記錄下十二地支和十二種動物掛鉤 其中就有馬
在人類歷史上，人與動物本來就有著一種特殊的關系。從古至今，人們對動物形象的描繪與刻畫，就達到了很高的水平，而十二生肖中的動物也一直是藝術家們創作的對象，這之中又因為馬與人類的生存、生產和生活密切相關而成為藝術家們最喜歡的創作題材。
在據今約5000年左右的新石器時代晚期，內蒙古陰山岩畫上就已經出現了人與馬的畫面。
到了兩千多年前的秦代，馬的藝術形象已經十分豐富。在著名的秦始皇陵中，就出土了大量象徵秦王朝百萬雄師的兵馬俑。而更令人驚奇的是，在這座皇陵中還發現兩具銅車馬。銅車馬的造型比例勻稱，形態逼真，矯健肥碩的馬身佩光彩閃爍的金銀飾件，雙眼緊盯前方，馬齒緊嚼滴銜，鬃花迎風飛揚，削竹般的馬耳斜聳，彷彿正聆聽號令，只待長策一揮，便放開四蹄疾馳。它們與兵馬俑中的馬一起勾勒出秦駿馬盛世的壯麗景象。
到了唐代，由於國家強盛，疆域廣大，對外交往頻繁，馬在生活、生產與戰爭中的作用更加明顯，所以馬的形象也更加突出。這之中最著名的就是陝西禮泉縣唐朝皇帝唐太宗李世民照陵的六匹駿馬浮雕，這六匹駿馬曾經伴隨唐太宗征戰南北，立有赫赫戰功，當時的藝術家以簡練明晰的造型，塑造了戰馬立行賓士的身姿、步態，展現了戰馬的勇武、剛烈，突出了它們頑強的性格，同時也展現了大唐文化的恢弘氣勢。
在中國，對於馬的喜愛並不僅僅局限與帝王，普通百姓也對馬十分鍾愛。在浙江省的諸暨市，有一座富商的私宅，人稱「千柱屋」，氣勢恢宏，建築講究。在「千柱屋」里，雕刻藝術品如雲，尤以正屋天井照牆上的「百馬圖」為上乘。全圖由21塊方磚合成，總長704厘米。百馬神態各異，栩栩如生，惟妙惟肖，形神兼備，充分表達出主人對馬的喜好之情。
李燕：中國最古的典藉《易經》裡面 乾卦談的是天的精神 他把馬列入乾卦 就是說馬是一種天的精神 剛健的精神 就是自強不息的精神 另外我們民族的圖騰是龍 龍是天的化身 所以好多馬也叫龍馬 甚至地變一個詞龍馬精神 這就是給馬這種動物形象 賦予了一個最高的 剛健形象的這樣一種地位
在甘肅省出土的漢代銅雕《馬踏飛燕》就是中國的古人對「天馬」精神的最好詮釋。這匹正撒開四蹄飛奔的駿馬體態矯健，昂首甩尾，頭微微左側，三足騰空，只有左後足落在一隻展翼疾飛的龍雀背上，充滿了「天馬行空」的驕傲。《馬踏飛燕》是漢代藝術家高度智慧、豐富想像，浪漫主義精神和高超藝術技巧的結晶，也是當時所崇尚的時代精神的體現。
從古至今，馬與人的關系是如此的密切，以至於歷朝歷代都涌現出具有不同時代特色的馬的藝術形象，而在這些形象中，最為人們所熟知的就是唐三彩中的三彩馬。
唐三彩在一千多年以前，曾作為陪葬品而風靡一時。因為它們以黃、綠、白三種釉色為基本釉色，所以人們習慣稱它們為「唐三彩」。唐三彩有器物，也有塑像，各類製品包羅萬象，但做得最成功的還是各種馬的形象。
三彩馬大都以靜表現動，雖然站立卻有奔跑之勢，雖然不鳴卻讓人似乎聽到嘯嘯之氣，充分體現出了當時工藝水平的精湛與製作者的智慧和激情。
唐三彩馬中的馬與現實生活中的馬有很大的不同，它們實際上是一種被藝術化的馬的形象。
李燕：對馬的塑造體現了唐朝 一個時代精神 一個欣欣向上 朝氣蓬勃 勇往直前的一種精神 所以他把馬的體現了一種超自然的力量 他把它放在最高貴的地位上來塑造它 把它最優美 最能體現精神的部分誇大 用現實生活的馬來跟三彩的馬來看 它不大一樣 比如它的頭比較小 它的脖子特別粗 胸肌特別發達 臀部都非常圓潤 這些現實生活中 根本就找不到這樣的馬 它主要是體現了馬的一種精神 一種龍馬精神 用內在的勁來發外在的形 所以它對這個形象 主要是看它象一個馬就是了 但是更主要的是體現了馬的精神 體現了馬時代的精神
三彩馬的裝扮也是各式各樣，從它們的裝扮中，可以看出唐代各個社會階層人們的等級、地位和身份。
李燕：因為唐朝是一個等級森嚴的社會 一個封建社會 所以在馬的使用上面 打扮上面 也是有很明顯的等級 就象我們現在在路上用的汽車一樣 比如說賓士 寶馬 卡迪拉克 那麼唐朝就是五花馬、三花馬 剪鬃上面帶花的馬、那一般都是王侯將相 還有帝王才能用的 還有宮廷才能用的
在唐三彩中還有很多人與馬相結合的作品，如狩獵俑、騎馬俑、馬夫俑等。在這些作品中，人物的姿態、神色與馬相互輝映，表現出人與馬的親密關系。
三彩馬中還有為數不少的胡人牽馬俑和騎馬俑，這反映出唐代社會的開放和對外交往的頻繁。
三彩馬是唐王朝經濟文化繁榮的象徵，是朝氣蓬勃的時代精神的體現，它們生動的造型、飛揚的神采展現出一個時代的追求。
唐三彩的製作工藝一直待續至今，而三彩馬也因為其獨特的藝術風格而成為人們樂於收藏的工藝品，現在，在很多地方都可以見到它們的身影。當然，對於喜歡馬的人來，馬的藝術品收藏還不僅僅局限於唐三彩。
這是一個溫馨的三口之家，蔡猛和徐笑梅都是電視節目的主持人。由於工作的原因，他們總是有機會走南闖北，所以在這個家裡，有大量來自全國各地，甚至世界各地的紀念品，而在這之中最引人注目的就是他們大量的有關馬的收藏品。
蔡猛：我覺得每個人有不同的喜愛 除了生長經歷以外 應該說你的血液里你的骨子裡 在你的遺傳里肯定有什麼東西 當然與我的經歷有關系 小的時候出生在呼和浩特 就是草原上的明珠的城市 從小看著馬 趕著一群一群的走向中原 當地穿著蒙古袍的人很多 還有飯館里頭手把肉 馬拉的車運糧食 這些東西我想對我對馬的愛都可能會有間接的啟發或者是誘導 1982年我大學畢業以後就有了工資 有了工資以後相對來講經濟獨立以後就有了一定的經濟條件 看到什麼喜歡的東西可以買一買 東一件西一件 最後發現買的東西里頭號大部分是馬 後來我漸漸琢磨 實際上自己喜歡的其實是馬 從那個時候就有了一種收藏的意識
徐笑梅：最初的時候對這件事可以說我不太理解 並且我也不太喜歡 我喜歡家裡搞得溫馨一點 簡潔一點 我說你別買這些東西了這么亂然後要花很多錢 然後我覺得這種陰擋的效果也不是很好 一個是他蔡猛愛馬我感覺就是說他已經愛到了這種痴迷的程度 我從我的感覺 我應該變得聰明一點那還不如把這件事轉一個彎 然後做一個正確的引導 我想了想這也是一件挺好的事 我說你要注意品位 別什麼亂七八糟的都弄到家裡來 但是我覺得我還不是一個真正的收藏 因為收藏一般地講收藏它是一個怎麼說呢 就是這個東西具有很高的價值 其實我的想法是什麼呢 我就覺得做為我只是一種愛
在相互理解與溝通後，他們一起愛上了馬，愛上了對馬的工藝品的收藏。在這個家裡，每一件藝術品都是由它的主人精心選擇和擺放的，每一件藝術品後面都有一個有趣的故事或者一段值得回憶的印象。
收藏中的趣聞 蔡猛：比如我當時到英國去解說44屆世界乒乓球錦標賽 回來的時候我記得好象在也是在一個日本人開的商店裡頭 因為錢不多了 我就想再買一點什麼東西 然後就有一個表 那個表上是一個馬的圖案非常漂亮 我一看見馬我就立刻興奮 那個服務員很直地說了這個表我們不賣 那為什麼不賣 他說這個表走時上機器有點問題 它就是走不準時唄 我說這不現在在走嗎 他說是現在在走它可能以後就不走了 但是我說我沒關系我說不走我也要 他說那你要自己負責任我們不給你承諾這種保證 後來我就把這個表買回來了 買回以後果然掛在上頭沒走幾天不走了 但是不走了我覺得也好看 我覺得在買的時候其實心理上已經有準備了 是喜歡這個表的造型喜歡它馬的圖案
對馬的喜愛，對馬的藝術品的收藏，使這個家庭充滿了和諧的氣氛，每一件收藏品都是一種歷史，也是一種文化，它們一方面被人所收藏，另一方面又以一種獨特的方式陶冶著人們的性情，使人們沉醉於它們所展現出的世界中。
蔡猛：心底下有那麼一個想法 有朝一日的話 有條件的話 我將逐漸的轉向馬的講解和解說 因為現在馬術有6塊奧運會金牌 而且它是唯一的一個人與動物的奧運會項目 2008年奧運會又在中國舉行 所以馬術肯定會在中國發展得非常快 那麼我喜歡馬 我又從80年代開始到現在20年的收藏 在收藏的過程中也了解了很多馬的知識 自己又親自去騎馬又養馬 我想我最終的一個目標就是用我對馬的這種愛 用我掌握馬的這些知識 用自己的這種熱情去成為一個真正的體育馬的一個解說 一個評論 讓很多人通過我的解說 通過這種評論喜歡這種動物 保護動物 愛護動物 而且能夠以馬 能帶來這種快樂的生活
馬不但出現在民間工藝、雕刻藝術以及私人收藏品中，也是中國歷代繪畫中極力表現的形象。從那些流傳至今的畫卷中，我們可能看到不同的時代、不同的畫家對馬的精神的獨特見解。
中國是世界上最早發明漆器的國家，在先秦時期的漆器，特別是戰國漆器上就已經出現了裝飾圖案，在這些圖案中，就有馬的形象。這些漆畫構圖嚴謹，線描交稱健勁，冷暖色調對比強烈，帶有濃郁的裝飾趣味。
從秦朝開始，由於中國進入統一的封建社會，國勢強盛，統治者開始大興土木，從宮殿、壇廟到宅邸、墓室都繪有氣勢恢宏的壁畫，這些壁畫中也大量描繪馬或者車馬的形象，它們大多構圖充實完整，人物與馬等動物錯落有致，儉朴率真，引人入勝。在著名的敦煌壁畫中，馬的形象也十分突出，它們有的是當時商旅行進在「絲綢之路」上的真實寫照，有的則是當時人們豐富的想像力的結晶。
李燕：另外不能不提到漢代的畫像石、畫像磚 它所創造的戰馬的形象、拉車馬的形象、乘馬的形象 那稱一代繪畫造型的高峰 為什麼把這樣一種浮雕算作繪畫 因為它有大量的拓片形式影響於我們的畫界、影響於我們的一些畫家 尤其是漢畫像磚上拓出來的那個奔跑的馬拉車的馬 有一塊漢磚 四四方方的一塊漢磚上四匹馬的形象 形馬很大的那種動態反差 所以你當看到這樣一張畫的時候 你的視線從四匹馬中間留來留去 轉來轉去 無形中在你的視網膜里形成了一種動態大反差 變成了一種良性錯覺就是這馬在動 四方的畫面並沒有拘束你這四匹馬 而且覺得這四匹馬可能一會兒功夫就跑出你的畫面 那實在是那是將近兩千年前的這么一幅畫馬的絕品
東晉時期，著名的畫家顧愷之以曹植的《洛神賦》為腳本，用圖畫的形式再現了一個很浪漫的故事，這就是在中國繪畫界有著崇高地位的《洛神賦圖》，畫中有許多乘馬而行的人物，雖然在這里馬還只是人物活動後個陪襯，但已經充滿含意雋永的神韻。
在繪畫中真正出現了成熟的馬的形象是在唐代。著名畫家張萱在《虢國夫人游春圖》中，描繪了楊貴妃的三姐虢國夫人及其家眷騎馬郊遊的情景，在一片花團錦簇中，馬的形象十分突出。
在唐代，也已經出現了一批專門因畫馬而知名的畫家。
李燕：這里有名有姓可查的、又比較有名的 唐代的韓干現在流傳在世的有一幅叫《照夜白》 這是馬的名稱 過去這是好馬 駿馬都有名稱 照夜白就是說他這匹馬毛啊雪白雪白的 在夜裡行走都能一片白光 就這個意思這個 馬是拴在馬柱子上的 可一看這馬就不甘心被人羈絆 仰著首 你只要把這繩套一脫開就能飛到天上去 那種感覺 宋代的一位白描大師李公麟 他畫的一些白描的馬 他用這樣一種最簡潔的繪畫手段來描寫 這些駿馬很有意思 每匹駿馬前面都有一個養馬人 這養馬人的形象一看就是凹眼睛高鼻子 那一定就是西北地區的兄弟民族 他們善於養馬 而且從馬的形象來看也是西北馬、大字馬、烏孫馬 就是那一類的其中最有名的是一匹叫玉花蔥 白馬身上有一點灰的 小的圈圈 玉花蔥
到了元代，又出現了一位畫馬的大畫家——趙孟頫。趙孟頫實際上是一位詩文書畫全能的藝術家。《秋郊飲馬圖》和《浴馬圖》是趙孟頫人物鞍馬畫的代表作。在這些畫中，牧馬官驅駿馬十數匹賓士於野水長堤、綠波紅樹之間。畫面布局講究，意境深遠，尤其是馬的神態各異，或奔騰追逐，或徐步緩行，或低首就飲，或引頸長鳴，意態生動，是描繪馬的繪畫中的上品。
中國繪畫的題材對馬的偏愛從古代一直延續到現代。其中，最具代表性的就是中國著名的畫家徐悲鴻畫的馬。徐悲鴻九歲開始學畫，後來又到歐洲留學八年。回國以後，他在大學從事美術教育工作，創作了大量油畫等多種體裁的作品。但最為人所稱道的還是他筆下的駿馬。
他筆下的馬四蹄騰空，鬃尾毛發聳立，向前疾奔。筆健墨酣，以中國畫大寫意線條與西洋的明暗技法巧妙結合，作品既有中國畫的骨法用筆，又有強烈的立體效果。全畫墨色淋漓，用筆粗放，氣勢磅礴，在中國畫中獨樹一幟。
李燕：徐悲鴻先生他生活於我們中國近代 風雲變幻的國難頻生的這樣一種時代 具有強烈的愛國主義思想、民主思想的徐悲鴻先生 他畫的馬完全是他個人的思想和與時代相關的這種時代的思想 時代的精神的那麼一種化身 那是在四十年代內戰行將結束的時候他畫了一匹飛奔的戰馬 上面題的是什麼呢？山河百戰歸民主鏟盡崎嶇大道平 這就說明了徐悲鴻先生通過這樣一匹馳騁摘掉了鞍子的戰馬 來表達他希望我們的國家趕快結束內戰 趕快統一建立一個光明的未來的新中國那麼一種心情
馬與人類一起已經生活了很多年，它們不但推動了人類生產與生活的進步，而且還豐富了我們的精神世界，為人類的藝術創作提供了無數的靈感，馬是人類最親密的夥伴。
⑷ 徐悲鴻的八駿圖和六駿圖各有什麼特色
各自特色：
1、《八駿圖》是徐悲鴻最著名的作品之一，以周穆王八駿為題材，八匹馬形態各異，飄逸靈動，為不可多得的珍品。悲鴻所畫的奔馬，奔騰馳騁，桀驁不凡，自由奔放，歡快振奮，觀之令人驚心動魄，在寫實之中充滿了浪漫主義的風格。
2、《六駿圖》表現的是一往直前賓士不停中的六匹駿馬。徐悲鴻把這六匹馬錯落有致地安排在一幅圖畫中，以群組的形式展現。構圖疏密有致，群馬顧昐呼應，連貫一體。表現手法不同於唐宋畫馬之法。
唐宋人畫馬，無論重於畫肉還是重於畫骨，都是以勾勒填彩之法為之，取一種工筆重彩的表現方法。而悲鴻畫馬，卻以寥寥數筆的粗獷線條，墨色宣染，把馬的瘦硬剛峻之氣表現得淋漓盡致。
這里，馬的描繪明顯借鑒了西洋繪畫注重透視與解剖、明暗變化等觀察與造型技法，側重於對馬的賓士動態的描繪和骨骼解剖關系的把握，從而在大寫意的墨線勾斫、水墨宣染中體現出馬的遒勁瘦硬的體魄、馬馳電掣般的風神、踏破鐵鞋般的威猛氣勢。
(4)駿馬的動態圖片擴展閱讀
① 悲鴻所畫的奔馬，奔騰馳騁，桀驁不凡，自由奔放，歡快振奮，觀之令人驚心動魄，在寫實之中充滿了浪漫主義的風格。
② 畫家不僅把駿馬作為自己繪畫的象徵，更是一種精神的追求，是對自由和激情的贊美和謳歌。
③ 徐悲鴻擅長以馬喻人，托物抒懷，以此來表達自己的愛國熱情。徐悲鴻筆下的馬是「一洗萬古凡馬空」，獨有一種精神抖擻、豪氣勃發的意態。
④ 在技法上，他以中國的水墨為主要表現手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。
⑤ 暈染全部按照馬的形狀結構而施加，墨色濃淡有致，既表現了馬的形體，又不影響墨色的韻味。徐悲鴻的馬是中西融合的產物，這種融合是極為成功的。
⑸ 什麼是駿馬圖
1 駿馬圖
掛置駿馬圖，喻意飛黃騰達。
馬於五行屬火，春冬出生者均五行欠火，帶有火氣的駿馬，可彌補不足。
但駿馬裝飾畫不宜掛在南方，因馬的卦象屬天，掛在南方位（南方位的五行屬火），那便是「火燒天門」了，犯火燒天門的，家裡容易出現的不利事情。如頭痛、頭暈、容易咳嗽等，且子女不孝順，常與父母發生爭執。
若生肖屬鼠和牛，與馬不合，不宜掛駿馬圖。
2 駿馬圖》軸，近現代，徐悲鴻繪，紙本，設色，縱109.3cm，橫53cm。
在我國美術史上，遠自秦代壁畫、秦始皇陵兵馬俑之時馬已是藝術表現的對象。歷代也有諸多畫馬的名家，曹霸、韓干、韋堰、李公麟等都以畫馬而名垂百代。徐悲鴻在這些藝術名家的成就面前, 更有所發展他賦予馬這一富有靈性的動物以新的情感和新的藝術形象。
縱觀徐悲鴻不同時期畫的馬這種情感的象徵意義也在不斷的變化,他總是用自己手中的筆和筆下的馬來表達自己的希望和理想。徐悲鴻的馬之所以動人正在於他將高度的藝術技巧同自己心中之「 意「 融合於一體, 而徐悲鴻經常說的一句話就是「 蓋藝術乃民族生活之現象思想之徵。」「一洗凡馬萬古空」這是杜甫在《丹青引贈曹將軍霸》詩中贊揚唐代畫家曹霸畫馬的名句可以說用它來評價徐悲鴻筆下的馬恰到好處。看到徐悲鴻的「 馬」尤其是他的這幅《駿馬圖》, 更讓人覺得過目難忘甚至為之精神振奮、意氣風發。徐悲鴻所畫的馬之所以馳名，就是因為他熟悉馬早在歐洲留學時他對馬的速寫就不下千幅還作過馬的解剖所以熟悉馬的骨架、肌肉、組織詳審其動態及神情。年他在印度講學期間又經常領略馬的姿態,了解馬的氣、性格和氣質。從這一畫作中就可看出畫家將自己所掌握的這些有關馬的技巧和感受同中國傳統筆墨結合起來以塑造他心中之馬。剛勁穩健的線條准確勾畫出馬的頭、頸、腹、臀、腿等結構要點又以飽酣奔放的墨色筆勢揮毫鋪寫馬的頸部鬃毛和鬃尾但在局部細節的處理上,他又吸收了西方注重光影明暗的表現方法輔以變化有致的淡墨。然而,正是這種把中西畫法揉合得天衣無縫的畫法使徐悲鴻筆下的馬既滿了勃勃生機,又富於筆情墨趣。駿馬精神振奮,舞動有力的四蹄狂奔飄灑的尾巴和勁力狂放的鬃毛讓觀畫者如同感受到駿馬激昂奔跑的激情,似它在尋覓著奔向自己嚮往的地方。畫右側有徐悲鴻的落款「 天馬來從西域涉流沙九夷服壬午大蜀客貴陽悲鴻」並鈴有一陰文名章。這樣就可以了解到, 這幅畫作於年時年正是畫家剛自印度講學歸來,並客居貴陽的時候此時也是中國軍隊與日本侵略者激戰正酣之時他那如同鬼斧神工的筆揮毫潑墨用那生機勃發的馬的形象和精神寄託他對國家、民族振興的期待之情。托物興懷以馬托寫他的愛國熱情,這是徐悲鴻創作的顯著特點。