㈠ 你覺得《外太空的莫扎特》好看嗎
今天，先生偷得半日閑約會我去看《外太空的莫扎特》。原本充滿期待的我，居然在電影院里打瞌睡了……也許是我最近睡眠不足，也許是恰好午休時間到了，也許是電影情節不是那麼吸引我吧？
花錢來電影院睡覺，實在有點說不過去，好在睡了一小會兒……
圖片來源於網路
《外太空的莫扎特》里，講述父親任大望（黃渤飾）執意地想把喜好天文的兒子任小天（榮梓杉飾）培養成鋼琴演奏家，兩人為此爭吵不斷。外星人莫扎特的出現，幫助了小天開啟了和父親「鬥智斗勇」的生活，而且也幫助他戰勝了很多的困難。
外星人莫扎特，它讓我想起了"哆啦a夢"這個卡通角色。哆啦a夢也是為了滿足大雄的夢想和願望，拿出未來道具幫助大雄。
小天面對父親逼迫他學鋼琴的執念而無力反抗，是莫扎特幫助他去應付父親的；小天面對馬元對他一次又一次的欺負顯得軟弱無能，是莫扎特給馬元教訓的；小天面對暗戀對象丁潔靈被師哥追求時，也是莫扎特在幫助他去「破壞」對方關系的……
彷彿這樣一個來自不同時空的存在物，它的特異功能就是來安撫我們現實的無奈的。
父親任大望不顧孩子的心聲，執意地讓小天去完成他所認為「好」的人生方向。直到後來他的父親以同樣的方式去要求他，甚至同樣的好言相勸時，他才醒了過來，深刻地體會到自己孩子的感受，從而放下自己的那份執念。這也是給到我們為人父母一個很好的教育意義。
說實話，每回選擇一部新電影就像是一個新期待，即便看了大家在評論區的觀後感，也不一定會跟大家擁有一樣的感受，別人覺得好看的點，未必是我覺得好看的。我有淚點的地方，未必別人也會有淚點，正如「一千個讀者眼中就會有一千個哈姆雷特」。
所以，你問我好不好看，那我會說，你看了就知道！
㈡ 誰能告訴我這個圖片是哪個漫畫或者卡通片上的
《Code Geass 反叛的魯路修》中的魯路修·蘭佩路基（ルルーシュ·ランペルージ；Lelouch Lamperouge）聲優：福山潤（幼年：大原沙耶香）英文版：Johnny Yong Bosch；粵語版：曹啟謙；台灣版：劉傑（幼年：雷碧文）本名：魯路修·vi·布里塔尼亞（ルルーシュ·ヴ·ブリタニア；Lelouch vi Britannia）其他譯名：魯魯修、勒魯什註：魯路修及魯魯修是日文名ルルーシュ的翻譯，而勒魯什是英文名Lelouch的音譯；Lamperouge在法文中是紅色燈火之火魯路修·蘭佩路基(40張)別名：Zero、魯魯（ルル；夏莉專用）生日：皇歷2000[3]年12月5日（射手座）身高：178cm體重：58kg血型：A型弱點：娜娜莉、體力不足愛人：C.C.（貌似是官配，角色原案中兩人發色為情侶色）喜歡的東西：和娜娜莉一起在學生會館度過的時光討厭的東西：布里塔尼亞帝國、布里塔尼亞皇族特長：國際象棋、指揮作戰、計算能力、打瞌睡特殊能力：Geass（絕對服從）駕駛機體：RPI-13 桑德蘭、Type-10R 無賴、IFX-V301 高文、Type-0/0A 蜃氣樓身份：神聖布里塔尼亞帝國第十一皇子、神聖布里塔尼亞帝國原第十七位皇位繼承人、阿什弗德學園學生會副會長、黑色騎士團CEO、超合眾國最高議會第二任議長、神聖布里塔尼亞帝國第九十九代皇帝本作主角。原是超級大國布里塔尼亞帝國的第十一皇子，9歲時，由於父親——布里塔尼亞帝國第98代皇帝查爾斯保護不力，導致母親瑪麗安娜皇妃被恐怖分子刺殺，目擊慘案的妹妹娜娜莉受到驚嚇，雙目失明，雙腿癱瘓。此後兄妹倆被皇帝視作沒有力量的弱者，送往當時因戰略資源Sakura Dite與帝國對立的日本作為人質，因此憎恨布里塔尼亞帝國及皇族，舍棄了自己的姓氏，立下決心要將帝國毀滅，以圖為母親復仇，為妹妹建立一個永逸的居所。皇歷2017年，意外被捲入新宿地區恐怖分子奪取軍方機密物體的事件中。在即將被帝國軍故意槍殺的生死邊緣，與神秘少女C.C.訂下契約而得到「王之力」Geass。發動該能力時左眼瞳孔會有紅鳥展翼飛出，被他注視眼睛的人就會絕對服從他的命令。以Geass為契機，魯路修終於將粉碎布里塔尼亞帝國的計劃付諸實行。他以Zero作為名稱，依靠假面與斗篷掩護身份，組建反抗組織「黑色騎士團」，作為反抗軍的領袖而出現在帝國面前。後來，Geass由於使用過多而暴走。在戰斗時主要藉助Geass的力量、同時通過精密的計算制定戰略來作戰。一貫主張「結果優於一切」、「王不前進，部下怎麼會跟上」。性格沉著冷靜，堅定地追求自己的目標，並為此而不擇手段，甚至寧願背負凌駕於眾生之上的孤獨。。。
㈢ 有個卡通人物，日本的，藍色頭發，嘴巴是波浪形，眼睛一條線的，叫什麼名字
《LUCKY STAR》里的 泉此方
日語：泉 こなた（いずみ こなた）（聲優：廣橋涼／平野綾）
超喜歡ACG的高中少女。新世紀少女OTAKU側身像，大宇宙意識集合體，團長的意識共有體
熱愛動畫及游戲，是個徹頭徹尾的御宅族。
體格以平均而言來說是比較嬌小（似乎由小學六年級開始就沒有成長，個人認為這是遺傳，母親泉彼方就是如此），沒有什麼身材，紫藍色長直發，頭上有呆毛。瞳孔是綠色，跟母親極為相像，區別在於左眼的左下方有跟父親總次郎一樣的淚痣。
除了漫畫初期以外，常常也擺出一副愛困的表情。體育方面超群，但卻因為不想漏失想看的動畫沒有參加任何社團。因為轉播體育比賽會使得動畫暫停播出的關系，所以討厭體育比賽，其中最討厭棒球比賽，因為加時賽會打亂她的錄象。對於喜歡的事物以外一律不感興趣，也會在日常談話中滲入御宅系詞彙（宅話）。她熱愛動畫與游戲的原因是因為小時候父親在她面前玩美少女游戲。雖然頭腦不差，但討厭念書，因此成績不太好。但是臨時抱佛腳的功夫很厲害，平時學習書都放在教室的抽屜里，在考試前才帶回家復慣用。會為了買動漫限量紀念品到Cosplay咖啡廳打工賺錢。得意技是「臨時抱佛腳」。在討厭念書的同時，對游戲的熱愛度也絕非等閑，能在知識問答類游戲勝過柊鏡。雖然有手機，卻因為時常忘記帶出門，在家中也放著不管，幾乎等於沒用。在網路游戲中使用男性角色，游戲角色也已經「結婚」。順帶一提，結婚對象的女性角色是由男性操控。母親自年幼時過世，長久以來和父親一起生活，而在升上3年級的同時小早川優寄住在此方家裡，現在是三個人住在一起。
喜歡吃巧克力夾心麵包，午餐經常吃。
經常打網路游戲到深夜，在上課時容易打瞌睡，因而時常吃奈那子老師的拳頭。
曾在世界史教科書中的人物上塗鴉（落書き）。
未滿18歲，但公然玩十八禁游戲。
愛用的個人電腦中，當然使用萌系的系統設定（郵件鈴聲與單詞登錄）。
為喜歡的動畫購買3套Quo卡。（保存用·鑒賞用·宣傳用）。
5月28日出生，雙子座，血型A型。雙手能力一樣高。住在崎玉縣。擅長科目是體育（不過並不喜歡），不擅長的科目是全部的理科系。愛稱為「小此（こなちゃん）」。
㈣ 常看見這個動態卡通圖片，這個卡通娃娃叫什麼名字
野原新之助（のはら しんのすけ）是臼井儀人作品《蠟筆小新》中的主角。
第一主角，5歲、B型、昵稱小新，雙葉幼稚園向日葵小班的學生。
總是頂著平頭發型，粗眉毛與父親相似，內雙大眼與媽媽相似，而臉型與祖父野原銀之介相似。
熱情、口無遮攔、早熟、不太積極、容易吃醋、無厘頭、難進入狀況，且行事風格總是超乎邏輯，使得所做所為有時候成為笑點；看到漂亮姐姐就會跑去搭訕（祖孫三代都一樣）；平時喜歡睡覺、吃零食（尤其是巧克力餅）、畫漫畫、唱歌（一貫使用「吶喊」的方式）；不愛整理房間，還常常把玩具丟得滿房間都是；雖然常常令人討厭，但也有孝順父母、幫助別人的一面，甚至會有180度大轉變，成為一個乖孩子，但往往會令家人、師長和朋友陷入恐慌。喜歡動感超人和點心（常被小新說成「心點」）；討厭青椒及紅蘿卜。
其實「新之助」是廣志誤打誤撞下取的，當時廣志在公司把一大堆名字寫在一張卡片，醫院突然打電話說美冴生了小孩，廣志在傾盆大雨沖往醫院，美冴問廣志小孩叫什麼名字，廣志取出被淋濕的卡片，卡片上只剩下しんのすけ（shinnosuke）這幾個日語符號，故以此為名，不過一般稱他為しんちやん（shinchan），華語地區一般譯為「新之助」，但值得注意的是，在劇場版戰國大合戰中，當廣志在圖書館翻閱關於野原家於天正二年的事跡時，史書上小新名字的漢字寫法是野原信之介。
在TV special中有升上小學1年級的小新，名稱為「鉛筆小新（えんぴつしんちゃん）」。
人物檔案姓名：野原新之助（のはら しんのすけ）
生日：1994年8月21日 （年份請看904集）
血型：A
星座：獅子座
出生地：埼玉縣春我部（現為春日部市）註：在動畫版過去使用的並不是「かすかべ（春日部）」，而是「かすがべ（春我部）」。但現在已經統一為「かすかべ（春日部）」。
學歷：雙葉幼稚園（向日葵小班）
昵稱：小新、新之助
配音員：日本：矢島晶子 香港：黃玉娟、劉姵穎 台灣：馮友薇、許淑嬪、蔣篤慧 大陸：劉海霞
年齡：5歲
身高：105.9cm（漫畫第4卷）
體重：22.8kg（漫畫第4卷）
胸圍：57.5cm（漫畫第4卷）
血型：A型（漫畫第37卷）
身份：廣志、美伢之子、小葵之兄
興趣：模仿發射動感光波、露屁屁外星人、跳草裙舞、做布偶裝、快速脫衣神功
師傅：深瓜龍子（琦玉紅蠍子隊的老大，搞笑師傅）、阿信（滑輪師傅）、武藏野劍太（劍道師傅）
同學：風間澈、（阿獃）、櫻田妮妮、佐藤正男、酢乙女愛（小愛）
家人：野原廣志、野原美伢、野原葵、小白。
老師：高倉文太【園長】、吉永綠（婚後改名石坂綠）【向日葵班】、松坂梅【玫瑰班】、上尾真澄【櫻花班】、高倉太太【副園長、園長太太】
所屬：春日部防衛隊
常到的地方：自己家、風間家、正男家、春日部書店（常添了許多麻煩）、動感百貨商場（常客，成為了迷路中心的黑名單）、妮妮家（妮妮媽媽非常不喜歡他，妮妮媽媽來後總是用兔子出氣）、雙葉幼稚園（小新上學的地方）、石坂綠的家（春日部防衛隊基地）、馬屁公園。
最喜歡的動畫人物：動感超人、康達姆機器人、肥嘟嘟左衛門、鉛筆小新（播出後深受小新和自己的朋友歡迎，但父母卻很抗議）、瑪莉、席拉。
最喜歡的食物：巧克力餅干、納豆拌飯、咖喱、火鍋、炸薯條、刨冰、冰淇淋、布丁、蛋糕、洋芋片（薯片）、仙貝（等零食）
最喜歡的飲料：100%純果汁、可樂、綠茶（濃一點的） pus light（瓶子上有這個標識）
最討厭的食物：青椒、胡蘿卜、牛奶、西蘭花。
最喜歡的動作：光屁屁超人舞、把媽媽的內衣褲套在頭上、大象舞、學動感超人大笑、發射動感光波、摸頭害羞的笑。
最喜歡的運動：睡覺、遛小狗（貌似經常由媽媽代勞） 、跳草裙舞、跳光屁屁外星人舞、大象舞。
最喜歡的歌手：唱《動感超人》插曲的那位叔叔。
最喜歡的節日：廟會 除夕夜 最喜歡的動物：小白（撿來的流浪狗，全名為野原小白）、小雞（被小新取名為：麻雀） 、貓（被小新取名為：問號），大象。
嗜好：看泳裝美女寫真集、和漂亮姐姐搭訕、玩奇怪的游戲（如假裝死人游戲）吃巧克力餅干（可以一口把一盒都吃掉），向別人耳朵里吹氣、破冰（就是到天冷的時候，水都結冰了，只要一踩，會覺得很舒服，見872集）
優點：活潑、好動、可愛、標新立異。
缺點：好色、頑皮、早熟、健忘、遲鈍（有時看情況）
最喜歡的電影作品：動感超人，康達姆機器人。
最喜歡的歌曲：《動感超人》插曲！
親人：野原廣志（父親）、野原美伢（母親）、野原向日葵（妹妹）、野原小白（飼養的小狗）、野原狹志（舅舅）、野原銀之介（爺爺）、野原鶴（奶奶）、小山良治（外公）、小山高（外婆）、小山真冴（阿姨）、小山夢冴（小姨）、金有久美子（劇場版中成年小新的未婚妻）
喜歡他的人：大原娜娜子（宮本娜娜子）、酢乙女愛、金有久美子（劇場版呼風喚雨我的新娘中成年小新的未婚妻）
最喜歡的人：大原娜娜子、金有久美子、小樁、風間。
喜歡的男生標准；逗弄【例：風間（待考證）】 女生標准：胸部大的高中以上的女生、臉蛋可愛漂亮、身材好。
三角褲圖案：動感超人、康達姆機器人。
通訊地址：〒344-8577日本埼玉県春日部市雙葉幼児園ひまわり組。
興趣
1.裝死游戲
2.動感假面游戲
3.把家裡玩具丟的到處都是
4.沒有鬼的捉迷藏
5.沒有盤子的轉盤子
6.沒有球的棒球與足球
7.變裝游戲
8.露屁屁外星人（又稱屁股星人）
9.脫褲子跳大象舞
10.戲弄風間
11.看內田有紀的寫真
12.喜歡和18-25歲的漂亮姐姐搭訕
13.按時收看動感超人、機器假面、美少女戰士、灌籃高手、康達姆機器人
14.晚上8點看小宮悅子的新聞
㈤ 你在電影院午休過嗎
沒去過，花不到20元的價格，在電影院午休，是一種怎樣的體驗？11月21日，成都萊納星影城在公眾號公布將推影院午休業務，價格從12.9元到18.9元不等，消費者可在12點到14點到電影院補個覺，引發不少人關注。
圖片
成都萊納星影城某影廳 圖據影城官方微信
新業務推出首日反響如何？11月22日下午2時許，封面新聞記者撥通了成都萊納星影院管理有限公司總經理陳燕的電話，陳燕透露：「我們預想一天應該會有10個人吧，但今天就來了兩個人。」
成都萊納星影城位於成都市天府五街。陳燕介紹，這次影城推出的午休業務，也是看到影城周邊有很多企事業單位，不少人會在午休時來看電影休息，因此影城工作人員「頭腦風暴」，想到推出這樣的新業務增加收入，「昨天我們就發了個公眾號，不知道怎麼就引起關注了。」
午睡的環境，到底是怎麼樣的？陳燕介紹，「我們拿出來我們最舒適的一個影廳，就是那種寬排距的大沙發。影廳大概是110個座位。」考慮到疫情防控和休息的舒適度後，陳燕表示，該影廳最多可供50個顧客午休。不過，對於這項新業務，首日「吃螃蟹」的消費者寥寥。陳燕透露，有商場運營部門的工作人員和影城自身的工作人員體驗後，給出了一些意見，「比如，如果能有可以躺下去的那種座椅就更完美了，但目前我們的硬體條件還沒有那麼好。」
據貓眼專業版數據，截至21日晚上，成都萊納星影城2022年總票房559萬，在成都排名26位。這項午休業務預計會持續多久？陳燕說，「在現在疫情的情況下，我們會一直做。」
電影院推出午休業務，是全國多地影院在放映電影之餘拓展新業務的一個縮影。不少電影院推出了玩劇本殺、聽相聲和脫口秀等業務，「影院+」戰略開始落地。在廣州、深圳，一些影城長期定點在影廳內舉辦脫口秀演出；成都部分影城引入開心麻花劇團，在影院內演出；北京也有影院則引入了相聲表演，吸引觀眾。
有觀點認為，影院探索多元化是一件好事，但「影院+」不能只做簡單的業態疊加，需要跟影院做匹配去做整體的提升，才能綻放出新的生命力。
今天，先生偷得半日閑約會我去看《外太空的莫扎特》。原本充滿期待的我，居然在電影院里打瞌睡了……也許是我最近睡眠不足，也許是恰好午休時間到了，也許是電影情節不是那麼吸引我吧？
花錢來電影院睡覺，實在有點說不過去，好在睡了一小會兒……
圖片來源於網路
《外太空的莫扎特》里，講述父親任大望（黃渤飾）執意地想把喜好天文的兒子任小天（榮梓杉飾）培養成鋼琴演奏家，兩人為此爭吵不斷。外星人莫扎特的出現，幫助了小天開啟了和父親「鬥智斗勇」的生活，而且也幫助他戰勝了很多的困難。
外星人莫扎特，它讓我想起了"哆啦a夢"這個卡通角色。哆啦a夢也是為了滿足大雄的夢想和願望，拿出未來道具幫助大雄。
小天面對父親逼迫他學鋼琴的執念而無力反抗，是莫扎特幫助他去應付父親的；小天面對馬元對他一次又一次的欺負顯得軟弱無能，是莫扎特給馬元教訓的；小天面對暗戀對象丁潔靈被師哥追求時，也是莫扎特在幫助他去「破壞」對方關系的……
彷彿這樣一個來自不同時空的存在物，它的特異功能就是來安撫我們現實的無奈的。
父親任大望不顧孩子的心聲，執意地讓小天去完成他所認為「好」的人生方向。直到後來他的父親以同樣的方式去要求他，甚至同樣的好言相勸時，他才醒了過來，深刻地體會到自己孩子的感受，從而放下自己的那份執念。這也是給到我們為人父母一個很好的教育意義。
說實話，每回選擇一部新電影就像是一個新期待，即便看了大家在評論區的觀後感，也不一定會跟大家擁有一樣的感受，別人覺得好看的點，未必是我覺得好看的。我有淚點的地方，未必別人也會有淚點，正如「一千個讀者眼中就會有一千個哈姆雷特」。
所以，你問我好不好看，那我會說，你看了就知道！
㈥ 史努比是哪過生產的
史努比
史奴比檔案
它是世界上最純真、善良的狗狗，它的漫畫形象早已風靡世界，成為擁有3億5千萬Fans的頂級偶像。它是「史努比之父」老舒爾茨製造的漫畫精髓！
1950年 10月4日 史努比第一次在花生漫畫出現
1952年 史努比夢想自己能用雙腳走路
1965年 登上《時代周刊》封面
1966年 狗屋失火，各方慰問信如雪片般飛來
1967年 和主人查理·布朗登上《生活》雜志封面
1969年 史努比與查理·布朗登上「阿波羅」10號
1990年 巴黎盧浮宮舉辦「流行史努比」畫展
2000年 史努比50歲，老爹舒爾茲去世
史奴比的驕傲
50年來，史努比的足跡遍布全球，通過報紙、書籍、舞台表演、動畫及電視特別節目與世界千百萬人成為好朋友。
查爾斯·舒爾茲（Charles M.Schulz）曾兩度獲得漫畫藝術最高榮譽「魯本獎」（Reuben Award），1978年被選為「年度國際漫畫家」，1990年得到法國文藝勛章。
著名電視製作人李·門德爾松及動畫大師比爾·門勒德茲共同合作，第一套電視動畫特別節目《查理·布朗的聖誕節》贏得美國「艾美獎」及「皮博迪獎」的殊榮。
以下是史奴比的人物表
Snoopy:史奴比
世界上最出名的狗，Snoopy是一隻獵犬，出生於「戴依茲．席爾」狗園，他是只粉愛幻想的狗，常常在他的狗屋上幻想，幻想自已變身為各式各樣的身份，而且還喜歡搶奈勒斯的寶貝小毛毯。
Woodstock:糊塗塌克
Woodstock是Snoopy最好的朋友，也是最好的談話對向，他說的話呢，也只有史奴比才聽的懂!常常看到他和Snoopy在一起玩，Woodstock是一隻鳥哦~常常有不知道的人說他是只雞!!
Charlie Brown:查理布朗
Snoopy的主人，Charlie是一個心地善良的人，也是一個多愁善感、憂柔寡斷的人，因為對侍同學、朋友都很好，所以在Peanuts中有很有人緣~他還是棒球隊中的隊長兼投手，雖然球隊屢戰屢敗，但他始終相信有一天會打贏。
Lucy Van Pelt:露西．潘貝魯特
Peanuts中最嘮叨的人，常常利用姐姐的身份...欺負自已的弟弟，但是他是一個很講理的人，所以並不惹人討厭，在故事中他自已還開了一個「心理諮詢室」，但是常常診斷錯誤就是了!他非常的喜歡謝勒德，常常向謝勒德推銷自已!只是謝勒德好像都沒有任何反應的樣子~
Linus Van Pelt:奈勒斯．潘貝魯特
他是露西的弟弟，常常會看到他手上拿著毛毯，他不管走到那會都拿著毛毯，那件毛毯對他來說是他的寶貝，有次的他不小心把他的毛毯的送給別人了!還去求Snoopy幫他拿回來~同時他還是村子裡的學者，在他的談話中常常聽得到聖經中的句子，但是他卻一直相信「南瓜大王」會在萬聖節出現!
Schroeder:謝勒德
整天彈著玩具鋼琴的音樂家，最喜歡貝多芬了，而且還可以用玩具鋼琴彈出貝多芬樂曲，而Snoopy也常常去找他玩，他在查理布朗的棒球隊中，他可是一個非常好的捕手哦!
Peppermint Patty:派伯敏特．佩蒂
一個運動天才，佩蒂~運動神經非常發達，不管是任何的運動、溜冰、棒球、曲棍球、足球....等等，對佩蒂來說，都不是難事，但是呢~在學業方面，就可是一個頭兩個大了!因為..上課時佩蒂常常偷打瞌睡，當然啦功課就都是紅字啦，也不知道什麼時後就開始喜歡查理布朗了~~
Marcie:瑪茜
瑪茜的功課非常的好，是一個好學生，但是呢~有一得必有一失，運動對瑪茜來說....則是一個頭兩個大，和佩蒂可說是兩個完全不同的人，瑪茜上課時是坐在佩蒂的後面，而當佩蒂有不會的問題時，常常就向瑪茜求救，他也是不知道在什麼時後就開始喜歡查理布朗了!!
㈦ 球球大作戰頭像標准 球球大作戰頭像通過審核技巧（組圖）
愛美之心人皆有之，球球大作戰的球寶們也一樣，小編也是尷尬的很呢。同樣是史詩的段位，小編沒提交頭像或提交男孩的頭像，用找朋友的搖一搖邀人打團，手搖酸了都沒人加入，有時候則是有人進來了馬上退出。換美女頭像後，好多人主動邀……真心好尷尬的！廢話不多說啦，進入正題！
怎麼修改頭像就不多說了，看上圖點擊
球球大作戰頭像通過審核技巧
1、 能清晰看到五官，並且是真人的靜態圖片，如.jpg
.png格式的圖片，而非動畫圖.gif。
2、 提交時間也非常重要，控制在16:00或22:00這兩個時間段，並且一次性上傳十張照片或十張以上照片。這樣第二天你提交的照片就會通過審核啦，即便你提交的是明星照片也一樣哦！
成功審核通過案例：較真實且五官清晰自拍或生活照片
小幾率通過率案例：辨識度較低的網路紅人或明星，顏值過高的話有矇混過關的可能
極小幾率通過率案例：辨識度較高的網路紅人或明星，除非審核人員打瞌睡，會偶爾有漏網之魚
極其小通過率案例：僅僅為身體某性感部位的，除非審核人員為怪蜀黍，否則輕易無法通過
審核完敗案例
雖然也有人臉，但是也假的過分
完全卡通形象
非人物自拍
審核完敗案例2
單純動物圖片
使用32倍放大鏡也看不清的
球球大作戰頭像標准還是很好掌握的，但是如果你是要上傳比較另類的頭像就自然有難度了，大家趕快試試吧！
㈧ 什麼是卡通漫畫
如果想了解什麼是卡通， 那麼就不妨先從「卡通」這個詞的由來講起。
卡通，是英語「cartoon」的漢語音譯。對於這個詞的詞源，有兩種不同說法：其一是說它來自法語中的「carton」（圖畫）；其二是說它源自義大利語中的「cartone」（紙板）。
從卡通的詞源上，我們就能夠確切的獲知，卡通作為一種藝術形式最早起源於歐洲。而在近代歐洲，有兩個促使卡通出現的重要歷史條件：首先，資本主義萌芽的發展，壯大了市民階層的力量，導致社會結構的重大變化。其次，自文藝復興運動以來，自由開放的藝術理念開始為社會所接受。這兩個條件的相互作用，使得傳統繪畫走下了中世紀的神壇，日益接近平民的審美趨向，給以簡御繁的卡通畫提供了產生的社會基礎。同時，作為市民階層表達自身要求的手段，卡通畫也被賦予了更為廣泛的政治內涵。
在十七世紀的荷蘭，畫家的筆下首次出現了含卡通誇張意味的素描圖軸。而以法國人奧諾雷·杜米埃（1808-1879）為代表的諷刺漫畫家，更是將政治卡通發展到了藝術的高度。時至今日，政治卡通依然是西方大眾文化的重要組成部分。
在卡通藝術的發展史上，英國扮演了一個相當重要的角色。眾所周知，英國是最早建立現代議會民主政治的國家，同時也是最早進入產業革命的國家之一。民主政治的確立，保證了人民言論和出版的自由，為卡通藝術的發展提供了社會基礎；產業革命的興起，引發了報刊出版業的繁榮，為卡通藝術的發展提供了物質保證。
早在17世紀末，英國的報刊上就已經出現了許多類似卡通的幽默插圖，但是由於缺乏專職畫家和固定的藝術風格，因此還算不上真正的卡通畫。隨著報刊出版業的繁榮，到了18世紀初，出現了專職卡通畫家，英國卡通的風格也逐漸定型。與同時期歐洲大陸的幽默諷刺畫相比，英國的卡通畫較多的取材於社會風情，以幽默含蓄見長。
這一時期，比較有影響的卡通畫家包括威廉姆·霍格斯（1697-1764）、詹姆斯·吉爾雷（1757-1816）和托馬斯·羅蘭森（1756-1827）。這其中，霍格斯的代表作有《浪子回頭》和《哈洛特漫遊記》等，羅蘭森則主要是創作了《辛塔克斯大夫一生的旅行》。值得一提的是，霍格斯等人的作品已經不再是傳統的單幅畫，而是發展成為了彼此關聯的系列畫，具備了連環畫的雛形。
1841年，著名的《笨拙》（Punch）畫報在倫敦創刊。這本著名的諧趣性期刊，在卡通發展史上占據著顯著的地位。事實上，正是這個刊物的供稿人、著名畫家約翰·里奇和編輯馬克·呂蒙首次將幽默諷刺畫正式命名為「卡通」。同時，這本刊物也是傳統的卡通畫向連環畫過渡的重要橋梁。在早期的《笨拙》畫報上，就已經連載了許多與連環畫的概念相近的作品。而約翰·里奇繪制的《布瑞克先生歷險記》，更是具備了眾多連環畫的構成要素。
十九世紀末，彩色印刷術的出現引發了出版業的一場革命。相應的，彩色漫畫開始出現在人們的視野中。
1901年，著名出版商哈姆士·沃思，在並購了幾家雜志的基礎上，成立了聯合出版公司（簡稱「AP」），先後出版了《小精靈》、《水泡》、《微笑》、《彩虹》、《老虎提姆》周刊和《叢林狂歡》等漫畫刊物。另一位出版商亨德森，也推出了《樂趣無窮》（1906）、《漫畫天地》（1909）、《精思妙語》（1910）和《火花》（1918）等雜志。其它如「特萊普斯和霍姆士」公司出版的《煙火》和皮爾遜出版的《大匯刊》等，都不同程度的介入了彩色漫畫的出版與發行。這一時期，英國漫畫期刊一個重要的變化，就是刊物的讀者定位由成年人逐漸轉向兒童和青少年。而AP公司是這個趨勢最大的受益者，他們成功的推出了「老虎提姆」的卡通形象，使其一躍成為孩子們鍾愛的卡通明星。它的姊妹作《熊娃娃》也取得了不俗的銷售業績。另外，《老虎提姆》的作者之一福克斯·韋爾還創作了《小虎吉莉》和《河馬小姐》等少女漫畫作品。
與政治卡通和漫畫相比，動畫片的發展歷程似乎更富有傳奇色彩。如前所述，動畫藝術是現代影視藝術的重要組成部分。然而，在動畫和電影的「史前階段」，兩者卻是合而為一的。直到攝影術發明之後，電影和動畫才開始分道揚鑣。
1895年，法國的盧米埃爾兄弟最先向公眾展示了他們的「電影機」，並放映了《火車進站》、《海水苑》等影片。現代電影就此誕生。而第一部動畫電影卻是在十年後才得以問世。其中的部分原因是由於動畫片高昂的製作成本。時至今日，動畫片依然是需要高投入的文化產品。
1906年，在愛迪生實驗室工作的布雷克頓（J. Stuart Blackton）製作了《滑稽臉的幽默相》（The Humorous phases of Funny Faces），這也是世界上第一部動畫影片。此後，來自法國的埃米爾·科爾（Emile Cohl）進一步發展了動畫片的拍攝技巧，並且先後製作了250餘部動畫短片。同時，他也是第一個利用遮幕攝影的方法，將動畫和真人表現結合起來的先驅者。正是因為科爾對於動畫片發展的傑出貢獻，他也被奉為當代動畫片之父。
另一位對早期動畫發展產生重要影響的是美國人溫瑟·麥凱。他出生在美國的密西根州，早年曾經靠給馬戲團、通俗劇團畫海報為生，後來成為了報社記者和漫畫專欄畫家。1914年，麥凱推出了一部劇情動畫片《恐龍葛蒂》（Gertie the Dinosaur）。這部動畫片的推出，改變了此前在動畫作品中的純藝術傾向，把故事、角色和真人表演等組織成為互動式的情節，取得了相當好的效果。而憨態可掬的恐龍葛蒂，更是成為了名噪一時的卡通明星。繼《恐龍葛蒂》之後，麥凱又製作了《露斯坦尼亞號之沉沒》。這是第一部以動畫方式製作的紀錄片。
溫瑟·麥凱的成功是具有象徵意義的。他以自己作為漫畫家的修養和積累，開創了一種重視角色的塑造、故事結構和通俗趣味的新型動畫創作模式。在麥凱之後，美國的動畫家們開始走上了一條與他們的歐洲同行截然不同的道路。一個屬於新大陸的卡通時代就要到來了
漫畫作為獨特的藝術門類，深受世界人民的喜愛，人們把漫畫稱之為沒有國界的世界語，並被西方藝術評論家們譽為 「 第九藝術 」 ，漫畫藝術被提升到一個前所未有的高度。土耳其是現代漫畫起步較早的國家之一，他們也把漫畫升格為與其它繪畫藝術同屬於美術范疇，和繪畫、雕塑、版畫、攝影、建築並稱為當代藝術六大門類，漫畫藝術是人類智慧的結晶，它凝聚著人類文明的精華，正是這些深厚的文化積淀作為養料，使漫畫發揮出強大的藝術生命力。
進入二十一世紀，中國漫畫發展方興未艾，一批執著追求漫畫藝術的漫畫家們，努力尋求在新的歷史條件下的漫畫創作之路。特別值得一提的是2004年10月在北京成功舉辦的 「 第六屆世界漫畫大會 」 ，為使大賽更具國際化水準，特邀國外著名漫畫家和國內有成就的漫畫家組成評審團，按照國際慣例制定大賽評選規則，尤其注重評選具有藝術特質的漫畫作品。這次大會標志著21世紀中國漫畫走向藝術化的開端，同時也表明了中國漫畫正在融入世界漫畫之林，這次大會揭開中國漫畫藝術與世界漫畫藝術接軌的新篇章。
【起源和發展】
漫畫二字起源於日本，最初用「漫畫」二字的叫做葛飾北齋，其人於德川時代，約合我國清初，距今已有三百多年。「北齋」漫畫為漫畫的開山老祖。
1925年5月《文學周報》連載豐子愷的畫並註明為漫畫，這是中國最早稱之為漫畫的作品。
西方漫畫源自英國，19世紀法國畫家杜米埃在西方漫畫史上取得了最優秀的成就。
作為繪畫藝術的一個分支，漫畫發展至今天，已嬗變成了三種形態，即諷刺幽默的傳統漫畫、敘事的多幅或連環卡通漫畫、探索性的先鋒漫畫。
諷刺、幽默的傳統漫畫我們平常總會看到。
卡通漫畫是借鑒卡通手法、風格而編畫的連環漫畫。
先鋒漫畫——至今在國際上仍然沒有清晰的定義，一般指介於傳統幽默的傳統漫畫、敘事的多幅或連環卡通漫畫、探索性的先鋒漫畫。
漫畫與前衛藝術之間的邊緣藝術形式，或者說是受當代先鋒藝術催化而生的一種新的漫畫流派，強調在價值觀和審美取向上的探索功能，對傳統漫畫具有「顛覆性」。
朔本求源，漫畫自誕生那天起，就標志著它高貴的藝術血統，據史料記載，早在十五世紀的歐洲一些誇張變形人物形象就出現在繪畫作品中。有史可查的是義大利文藝復興時期的著名畫家達·芬奇和英國產業革命時期的畫家威廉·賀加斯在他們的素描稿和油畫中頻頻出現一些誇張變形人物造型，尤其是賀加斯的代表作《打瞌睡的教友》、《時髦婚姻》、《性格與漫畫》等，標志著近代西洋漫畫的形成。而有"現代漫畫之父"之稱托馬斯·羅蘭森。他雖然受到賀加斯很大影響，但在人物造型上以及立意上更具有現代意識的漫畫特徵，奠定了現代西方漫畫的風格。
也許是漫畫的誇張變形特徵，以及指桑罵槐的隱喻性，在它萌芽期就成為教派之間斗爭中血不見刃的利器。隨著資產階級的興起，它又承擔起政治派別斗爭的重要任務。隨著社會的不斷發展，諷刺漫畫已不能滿足人們的精神需求，漫畫逐漸向多元化拓展。雖然20世紀以來漫畫家繼續用其犀利的畫筆針砭時弊，不過隨著個性化社會的到來，隨著人們越來越關注於自身生活和感覺的體驗，曾經是政治斗爭工具的漫畫，發展成為具有人性化特徵的幽默畫，更加貼近普通人的日常生活，同時漫畫不斷派生出不同風格和內涵的漫畫藝術作品，使漫畫贏得更大的發展空間。正是在這個意義上，當我們提及現代漫畫的時候，我們在很大程度上所指的不僅僅是政治諷刺的漫畫了。從歷史的角度來分析，應該說諷刺漫畫是當代漫畫發展的鼻祖。
十七世紀的歐洲，在英國產業革命的背景下，一批優秀漫畫家築起了英國現代漫畫的黃金時代，誕生了大諷刺漫畫家威廉·賀加斯。到了十九世紀後半葉，歐洲一些大都市紛紛創刊漫畫雜志，漫畫家之間的交流日漸頻繁，他們用諷刺幽默的畫筆描繪都市生活以及為市民宣洩心中的情緒，深得人們的喜愛。1841年英國倫敦《笨拙》（Punch）諷刺雜志創刊，在十九世紀的歐洲掀起了批判風潮，而這股風潮迅速席捲了整個世界，中國、日本也感染了這股熱潮。
由於漫畫受西方人道主義思想和人文、科學精神的影響，以人為本、關注人性。為了滿足人們的精神需求，各種類型的漫畫如雨後春筍破土而出，這個時期出現了幽默漫畫、多格漫畫、長篇連環漫畫等等。而漫畫的成功商業運作，當數二十世紀的日本和美國，漫畫已成為這兩個國家的支柱產業。他們把十九世紀一支獨秀的漫畫開山鼻祖英國遠遠地拋再了後面，並開創現代漫畫的新紀元。