A. 《電視劇》181期
【胭脂雪 緣索重門】
牌坊們關住百年的青春，
門上是昔日的榮耀聖恩，
門下是被困的孤獨靈魂；
不願等待中望斷了前程，
誰能敲開重重寂寞的門，
誰能點燃盞盞不滅的燈？
繁花煙雲終是過眼一夢，
緋色的胭脂雪零落隨風，
續寫你我未完的緣分...
【胭脂傷痕】
安徽歙縣附近的棠樾牌坊群，共七座，明建三座，清建四座，七座牌坊逶迤成群，蔚為壯觀。每座牌坊的製作都堪稱精緻外形庄嚴肅穆，暮春之中遠望而去，有種說不出的沉重。跨越百年的棠樾牌坊引出了許多文學作品和影視作品，橫跨百年的牌坊群，延續百年的舊家族榮耀，這一歷史文化景觀給了文人和電視劇製作者廣闊的創作空間。一座牌坊一個故事，一座貞潔牌坊則是一個女人葬送的青春年華，殘留著緋色的胭脂淚痕，古老的禮教到了民間，成了權力的堅實後盾，家族的榮譽背後是宗法制度的灰暗與蠻橫，逼得人幾欲窒息。[胭脂雪]原版小說的開篇中輕筆帶過的一道道蜿蜒如龍的牌坊群，成為了整個故事的背景。
【嗜水之歡】
[胭脂雪]與[最後的格格]、[玫瑰江湖]合稱為於正的「女人三部曲」。2008年初始，於正的「女人三部曲」，就已經吵得沸沸揚揚，縱觀內地的電視劇編劇，於正應該算是很顯眼的一個——高調寫劇、高調拍劇。興致勃勃的更新博客，與劇迷們在貼吧里聊得火熱，這種相較於其他編劇堪稱風風火火的編劇生活就像他給自己博客起的名字一樣「魚嗜水之歡」，肆意、自信而傲氣十足。作為電視劇的編劇，他是少數能很好掌握劇本話語權的人，劇集的拍攝內容基本符合原劇本，不管是作為小說家還是編劇，能夠最大程度地在電視劇改編中保留原作品，是一種本事。且不說劇集本身的故事性如何，於正的劇多數可以取得不錯的收視率，這與劇中匯集的眾多明星和美輪美奐的人物造型密不可分。尤為突出的是他今年主打的「女人三部曲」，劇中的人物形象賞心悅目，從服裝到配飾都是年代劇和古裝劇中少有的精美。在造型上毫不吝惜的投入，換來精緻的畫面，也換來不錯的收益，再加上騰文驥導演對於電視劇老練的把握能力以及對劇情的合理潤色，[胭脂雪]在播出時取得了令主創們都較為滿意的成績。
【冰海蝴蝶】
看完劇後，印象最深的是劇中范冰冰的美麗。她近年來的影視作品不少，但[胭脂雪]的基調與她之前出演的劇情有所不同，她在劇中的形象不再是充滿風塵味的佳人、禍國殃民的妖姬抑或大大咧咧的淘氣公主，而是搖身一變成為朱門大戶中深明大義蕙質蘭心主持家族產業的少奶奶。依舊是動人的容顏，依舊是華麗的服飾，但卻因為角色的改變在轉身之間多了份淡然。從小丫鬟金鎖到如今的文玉禾，范冰冰像是一隻破繭而出的蝴蝶，經歷了美麗蛻變，縱然一路風吹雨打，她兀自翩飛美麗奪目。
一杯愁緒，幾年離索。錯、錯、錯。朱門大院的無限風光囚禁了明麗張揚的青春，掩蓋了內里橫流肆意的齷齪慾念，埋藏了不可言說的秘密。段段情緣，被小鎮上那引以為傲的貞潔牌坊，被辜家引以為榮的家族名譽所在了重重院門之後，霍因為而逝，或壓抑成郁，或扭曲變態，在各自為之付出的血淚里涌動的是曾經鮮活純凈的靈魂。
【何必錯相逢】
文玉禾與夏雲開
不願嫁進辜家的文玉禾與想方設法進入辜家的夏雲開，邂逅在夏日的河邊，一個焦急，一個驚詫，一個要逃離，一個要走近，並不怎麼浪漫的邂逅，留下的只是文玉禾凄然回首後的一句：「是你毀了我的一生。」若沒有辜家這門親事，沒有白依玲這段過往，玉禾和雲開無疑是相配的，一個是談吐不凡的大家千金，敢想敢為；一個是想學堂的教書先生，彬彬有禮重情重義且琴棋書畫算數外文練功夫做生意無不精通，簡直堪稱民國的絕版好男人。如此一對無論是外表還是內在都匹配極高的碧人卻因錯位的相逢拉長了彼此間的距離。第二次相見，玉合誤以為眼前儀表堂堂知書達禮的謙謙君子就是自己未來的夫君，掩不住欣喜的跨進辜府，再掀蓋頭時才知道那位本該出現在婚禮上的丈夫根本不知身在何處，而接下來她的木瓜報之瓊琚的人竟然只是辜家的管家。新嫁娘的美夢恍然破滅，清醒後認識到那素昧蒙面的丈夫確確實實是她最怕的「敗家子」型。一腔憤怒無處抒發，彷徨無助的時候，辜李氏一番動之以情的言語讓玉禾卸下心防，為了報答辜家對文家的恩德，玉禾決定留下來，接受了辜李氏開出的不可能的任務——改造他頑劣的丈夫辜少棠。
兩次相逢，雲開對玉禾多的是歉疚，是自責，因為他兩次無心的舉動改變了玉禾的命運，這是他作為一個男人如何也難以背負的罪惡感。所以看到玉禾在辜家受委屈，收到不公正的對待，收到大嫂的暗算和排擠，雲開都心有不忍，他用自己的方式來開解玉禾，總是在玉禾遭遇尷尬和困難的時候及時出現，幫助玉禾脫離困境。彼時，雲開的心理裝的還是心意相許死定終身卻下落不明的白依玲，對玉禾更是像見到弱者後的同情、對先前自己行為的自責和作為朋友的伸出援手。一次是內疚，兩次是善意，三次便已成習慣，習慣眼光追逐著她的身影，習慣在意她的喜怒哀樂，習慣稱為她的保護神和療傷所……漸漸的，她的笑容開始給予他溫暖，她輕皺的眉頭和滴落的眼淚都牽動著他的內心，愛情在不經意間漫延，霎時相思成海。
雲開把玉佩放在玉禾手中的那一刻，她一定是內心竊喜安心的，因為她最擔心的是自己嫁給一個紈絝子弟，但眼前溫潤如玉的男子不但看破她的試煉懂得她的心意，還是如此的謙和有禮俊朗不凡，有夫如此，夫復何求？所以她心甘情願的踏進辜家大門。知道真相後失落傷心的時候，雲開竟然不顧安危帶她出走，這一冒險之舉反而讓玉禾徹底釋然，決定繼續待在辜家。交還玉佩是告訴彼此緣分已盡，自此個性各路兩不相欠，可是二人都住在同一屋檐下，想要真的完全忘卻關系又怎會是易事，加上不長進的辜少棠，不斷的用不入流的小伎倆上海玉禾，更加為玉禾與雲開的相處增加機會。點點滴滴聚集的愛戀，蒙著名為「身份」、「貞潔」的窗紗，遲遲未敢挑破，直到玉禾被少棠所休換得自由身，才真是「守的雲開見月明」。
文玉禾與辜少棠
新婚燕兒的相見既不是拜堂也不是洞房花燭，而是在燈籠坊的一場捉賊鬧劇。新婚多日未見的夫君突然出現，沒有說問候嬌妻拜見高堂，而是偷偷摸了家裡的銀子去為別的女子撒錢，且偷錢還偷得理直氣壯霸道無賴。玉禾一開始就對少棠沒有好印象，這個名義上的丈夫既不長進又嬌妻自負，擺明就是被家裡寵壞的無所事事的二世祖，偏偏玉禾是個不服輸的性子，既然在婆婆面前做了應允，就橫豎都想把少棠這顆頑石給點播成金，如能讓他順利接掌祖業，她文玉禾也不枉嫁入辜家。改造少棠的日子是艱難且漫長的，玉禾沒料到婆婆口中那「本心不壞」的丈夫會是如此的冥頑不靈、不負責任、不思進取。欺負起她來絲毫不會手軟，既侮辱其自尊又勞其筋骨，況且身旁的優質好男人夏雲開與少棠正好形成鮮明而強烈的對比，對二位的喜厭之情也就自有分曉。
直道少棠喜歡的如夢死於非命，玉禾才了解到少棠流連妓院並非花心風流，而是因為他也是痴心人一個，初見如夢的他不知如夢身份，只是單純的喜歡上這個女孩。心頭好沒有了，心裡空落落的了，方才注意到守候在家的妻子玉禾。人往往都是如此，你伸手能及的東西，你並不珍惜，偏要你難以擁有的東西你才會看得彌足珍貴，求之不得輾轉反側，可是回過神來的時候發現：最需要、最想要的一直在你身邊，是你將其越推越遠。於是再花精力，重新來過。少棠求得玉禾的原諒，看著丈夫努力改變證明心意的認真模樣，玉禾終於認可了少棠成為他的夫，看似恩愛的小兩口在守貞的一句戲語中道破關系——「相敬如賓」。不是「如膠似漆」、「恩愛甜蜜」，僅是「相敬如賓」。少棠明白了他們夫妻之間少了什麼，她沒用從玉禾身上獲得那份發自肺腑的「愛情」，她得到的僅是玉禾作為辜家三媳婦兒的「責任」。不安、失落的負面情緒中滋生而出的是對玉禾和雲開的懷疑，是捕風捉影的誤斷二人存有私情，少棠再一次傷害了只想本本分分做好妻子的玉禾，還導致玉禾失去了孩子。有著大把時間的時候，少棠出軌、賭博，用一系列敗家之舉給整個辜家雪上加霜，經過了用勞力討生活的不堪困頓，他終於脫胎換骨想要與玉禾好好過日子時，老天卻不再給他時間和機會。你揮霍出去的大好時光，是你永遠也收不回來的。
辜守貞
皮球原理是給予的壓力越大，皮球的反彈力越大，壓制過度的結果很可能爆發。守貞是辜家的小女兒，辜李氏用老一套大家閨秀的原理將守貞約束在辜家的大宅中，事事都要規矩，事事都要體面，事事都要小心。正值青春年少活潑好動的年紀，哪能經得起這樣的管制，越是不讓她出門，她越有了體驗外面新奇事物的沖動。家裡，她是蓮步輕移，收聲收氣的辜家四小姐：家外，她是朱唇輕啟，聲如銀鈴的戲子花意濃。上了洋學堂，見識了新思想的開放和自由還怎能耐得住性子在老宅子里老死青春？守貞在家中看到了曾是老師的夏雲開，放心懵懂的少女喜歡上博學多才的老師，心裡裝著依玲與玉禾的雲開把守貞當少不更事的學生，當嬌憨可人的妹妹。知道老師愛慕的竟然是自己喜歡的三嫂，守貞覺得被欺騙了，一個沒想通就走歪了路。她幫著阿桃欺負玉禾倒也無大過，但是部分輕重的走近裘貴三則是天大的錯誤，她斷送了自己的未來。
【何必錯心狠】
辜李氏
從沒見過劉雪華演如此狠毒自私癲狂的母親，記憶中她的形象都是柔弱似水溫婉如風的女性形象，看著她在監獄里微笑著三言兩語逼得當了幾十年土匪看慣奸惡生死的貴三精神崩潰求死解脫的樣子，除了胃裡一頓翻騰泛起惡心還被那詭異的笑容攪得心裡發怵。但是能留給觀眾強烈的恐怖印象，劉雪華「辜李氏」的角色就是成功的。
辜李氏是辜家第一個犧牲品，嫁入辜家，老公另有所愛，甚至想不顧一切的拋棄妻子與他人遠走高飛，她無依無靠萬念俱灰，用丈夫的血肉來化解心頭的綿綿恨意和不甘。她為辜家贏得第一份「貞潔」榮譽，多年隱忍不發死守秘密遵守家規族訓的她，內心已經開始逐漸扭曲，不再沉默中爆發，就在沉默中變態。辜李氏沒有勇氣去改變命運和即有的生活狀態，她盡力想的是怎樣維持目前的狀態，自己努力不夠還逼迫大兒媳寧默心守節，二兒媳依玲平白的當活死人，不慎扎死守貞後她又橫下心來將望春一道扎死。在辜家做出的諸多舉動，說的光鮮點是為了辜家的面子，說的含蓄點是自私自利，說的直白點就是心理變態。
寧默心
辜家的男人都是野性子，老人跟人離家未遂，大兒子也娶妻後也丟下妻兒一走了之，也不知是真的雲游四方還是成為了哪裡的亡魂。默心成了或寡婦，守的遙無止境的活寡，歲月給容顏留下痕跡，她驚恐的以為自己會孤獨終老，小裁縫望春的出現給了默心深處庭院的一絲天光。在燈籠坊掌權，是她有本事也是有寄託，玉禾的到來讓她心慌，害怕就此失了權力失了錢財會無事可做，望春會離開她，那她就在宅門里寂寥一生了。機關算盡太聰明，反誤了兒子性命，失去兒子的默心徹底看透了人間悲喜，就連被阿逃陷害，她也是不卑不亢，聲聲質問振聾發聵，讓辜家所謂的族長們心虛心焦，河邊的縱身一躍是她對「寧默心」的徹底告別。
喜歡結尾的一個鏡頭：所有一切都落定，玉禾與雲開在街上相伴而行，眼前一個身著洋裝，貌似默心的俏麗女子坐在人力車上匆匆行過，玉禾與雲開的表情先是驚異再是瞭然，最後會心的相視一笑——事在人為，只要願意，總是有希望的。
阿桃
「阿桃」相較於幾年前的「紅線」，可以看出李倩飾演反派形象的很大突破，如今的李倩每部戲下來都會在演技上有所成長，她也在努力嘗試著不同的角色，豐富經驗。阿桃前期的唯唯諾諾，中期的不明事理，後期的別有用心大膽挑逗李倩對「阿桃」都詮釋地准確鮮明，所以後來的桃姨娘舉手投足之間都足夠令人生厭，阿桃身上無法拔出的市井粗俗挑撥是非蠻橫無理在李倩輕扭著腰肢「呼啦呼啦」地扇著小扇子時展現而出。其實阿桃也並非大奸大惡之人，她也是無辜被人騙的受害者，怪只怪她喜歡錯了人，阿牛甩開她的理由根本不像他口中的那樣振振有詞，阿桃也不該把所有責任推在玉禾身上，她本沒有什麼大見識也沒什麼文化，有的也只是那些小歪招，辜家的燈籠坊是被她所敗，但她亦沒有什麼好結局，費心撈出的珠寶被人哄搶一空，她一個孤零零的女孩，還真不知該如何過活。
【何必錯默聲】
白依玲
白依玲是一群女人中最無辜的，年輕貌美的女孩子莫名地被父親毀容，用冥婚的方式嫁到夫家守節，她那滿腦子陳舊腐朽思想的老爹所能想到的不過是用女兒的一生幸福、自由換來一塊冰冷冷的貞潔牌坊。依玲沒有做出反抗，她選擇了沉默不語任人擺布，嫁到辜家的依玲又因為辜李氏的偏執思想一人苦居不見天日。看到雲開來找她，確是在高興痛苦間反復不定——還有什麼面目相見？如今的依玲連個鬼都不如還怎麼會是當年與你談笑風生笑顏如花的依玲？雲開願對她承擔責任，善良的她卻擔不起這份情義，她選擇了離開，用自己的落寞一生換兩個人的美滿一世，只是她的身影如此孤單。
筱如夢
青樓女子中歷來是出行請女子的地方，正因為看透了風月遍覽世間男子，才會對世事看得更加犀利，透徹，怕就怕一不小心懂了真情，就時常是躲不開的災禍連連。筱如夢在貴三的安排下接近少棠，全盤的計劃在如夢愛上少棠時有了突變，一邊是心愛的男子，一邊是她害怕的貴三，她不敢對少棠說出真相，膽怯的聽從了貴三的安排，「愛情」戰勝了「恐懼」。她卻成了槍下亡魂。
【一入豪門深似海】
要說這宅門裡面，條條框框的祖訓族訓來規定製人，身在其中的人必要微言慎行才不至於惹火上身，有些不成文的規矩就要好好遵守，一個不小心犯了禁忌可就不是挨幾下子家法就可以解決的，心痛神傷出門無望，受人冷眼冷語都是小，莫名其妙還沒回過神來就被人道毀滅，甚至死無其所，被人抽筋撥骨才是人間慘事，更倒霉的人，枉死不說還可能不的安息孤魂飄零。所以，為保自身安寧，進了宅門後可千萬要守規矩——
1、 少問少說多做事。收起你的好奇心，閉住你的八卦嘴，不要在太太奶奶小姐老爺少爺姑爺的前面後面嚼舌根，也不要自以為是地瞎出主意湊熱鬧。禍事，往往從口而出。
2、 不要去禁地。竟然標注著是「禁地」就擺明了裡面藏著不可告人的秘密，或不堪、或傷痛、或恐怖、你非要去揭開秘密，純粹是日子過得太安逸想尋求亡命刺激。
3、 不要請太靚的下人。放在男女身上皆適用，太靚的丫鬟，心善的必要逃不過宅門里老少爺們的垂涎和魔爪，心惡的必要逃不了搬弄是非助紂為虐，順帶覬覦一下家中的財產地位，挖空心思打著翻身丫鬟做姨娘的小算盤；太靚的管家、僕人，站在那裡就是小姐、少奶奶門的致命毒葯。宅門里的女人，情感壓抑久了那心裡的小紅杏就顫顫的想伸出牆頭看看外面的花花世界，若是有了帥氣的管家，那連伸出牆的力氣都不用費，且「狼」多肉少，家裡能不出事嗎？
4、 提防有心計的下人。太有心計的人，不論處在什麼地位都不會忘算計，都不忘為自身利益籌謀，今天你是他（她）的主子，是他（她）得力的靠山，明天你失勢了或是有其他的主子出現，他（她）就可能陷害你，置你於死地。
5、 千萬、千萬、千萬不要隨便吃老宅里流傳已久的、不明來歷，不明製作過程、不明製作原料、不明製作心態的醬!越美味越可疑，越長久越可怕，很不想在知道真相後胃裡翻騰，、惡心作嘔甚至崩潰發狂的話就不要隨便去吃！
【那些似曾相識的】
沒有哪不劇是完美無缺的，小編也不是沒事找茬，但是看得劇多了，再看到一些似曾相識的台詞和劇情，就有了一吐為快的沖動。
1、 玉禾和少棠結婚有第一次住在一起的時候，老夫人和方嫂在房屋外面偷聽，聽到少棠和玉禾爭執誰睡在地上誰睡在床上的對話時誤會小夫妻倆已經圓房（第三集）。這段劇情在與2005年新版[聊齋之小翠]中傻小子元豐（林志穎飾）和報恩的靈狐小翠（李冰冰飾）在新婚後第一次同住時說出的那段搞笑對話基本相似，連在房外偷聽的兩位長輩反映也如出一轍。
2、 甫一出場的少棠雖然不是什麼奸惡之徒卻是標準的二世祖，花錢如流水，沉默溫柔鄉，還交了一群只會吃喝玩樂的狐朋狗友。少棠被勒令在家學習管賬的時候，一幫損友來訪，幾人在花園中無聊之極便打賭玉禾的肚兜兒時什麼顏色，少棠不但同意還硬搶了玉禾的肚兜兒給哥們兒幾個展示（第五集）。2006年的[鳳凰四重奏]第一單元的故事中出現過敗家子汪毓麟（陳鍵鋒飾）與兄弟們打賭後強搶了新娘子魏瑜鳳（佘詩曼飾）的肚兜兒給外人看的情節，但出現地點略有不同。
3、 劇中辜李氏說到大兒媳寧默心和三兒媳文玉禾之間的矛盾以及教訓玉禾的時候曾說過「初歸新抱，落地孩兒」和「家和萬事興，家衰吵不寧」這兩句話單說倒也無妨，連起來說就會讓小編想到2005年的[我的野蠻奶奶]中的主題曲。由汪明荃、胡杏兒和黃宗澤合唱的主題曲開場真是「初歸新抱，落地孩兒」黃宗澤唱的首句歌詞是「家和萬事興，家衰吵不寧」。這兩句話用來評述婆媳關系並無不妥，但「初歸新抱，落地孩兒」和「家衰」的話語習慣是廣州一代粵語的慣用說法，「新抱」本為「心抱」，有「；嶺南三大家」第一人之稱的屈翁山在三百年前的《廣東新語》中有記載說：「廣州謂新婦曰新抱」。試問辜李氏一個生活在江浙地區的女子，所處環境又為封閉，又怎會說出粵語的俗語？
4、 劇集的最後，辜李氏的秘密是她珍藏多年、制夫多年、美味絕倫的醬竟然是用浸泡著老太爺屍身的井水製成，全家人在辜李氏的帶領下都吃了醬，這一陰森恐怖的事實令人不寒而慄。看著辜李氏瘋狂的向貴三說出真相，逼得貴三也發瘋時，忽然想起李碧華的小說《潮州巷——吃鹵水鵝的女人》。小說中潮州巷裡有一家「天下第一美食」之稱的鹵水鵝店，老店裡有一大缸四十七年之久的鹵水，店裡的鹵水鵝美味誘人，俘虜了無數人的胃，小店是在老闆離家出走後由老闆娘一手發展起來。老闆娘陳柳卿的丈夫出軌，有了別的女人和兒子，她苦苦相求不果後害死丈夫，並偽裝成丈夫拋家離去的假象。接下來的三天陳柳卿將丈夫與家中的鹵水相配做成了那一大缸味道醇厚、「飽含心血」的鹵水，知道女兒結婚時才告訴女兒。小說中陳柳卿的做法與辜李氏有的一拼，都有著滲入骨髓的愛恨。
【胭脂雪】
「胭脂雪」在小說中是由玉禾告訴雲開，在電視劇中則是由雲開告訴玉禾，小說中「胭脂雪」是雲開和玉禾情感發展的重要媒介，在故事中多次出現，同螢火蟲和煙花一起是製造浪漫情調的必備三寶；電視劇中「胭脂雪」則主要取其意境，除了雲開提到外，只在劇集末尾漫天而落。
小說版：玉禾因肚兜兒一事羞憤難當站在橋頭哭泣，雲開看到後悉心安慰，心情好轉的玉禾告訴雲開自己喜歡的胭脂雪是什麼：「我家後面有一片桃花林，每次風吹過的時候，花瓣就會滿天飛舞，像極了下雪的樣子，所以我爹就把它叫做胭脂雪，他說那是女人的血和淚混和的。」
電視版：玉禾被阿桃欺負，暗自傷心時，雲開開解他（第二十集）
雲開：「一場胭脂雪美麗無比，可是她背後卻需要一年的時間慢慢發芽慢慢長大，到了春天之後才能夠長出真正的胭脂雪。」
玉禾：「一年的等待卻換來了一時的絢麗奪目，到最後還是要隨風飄零，這樣的等待值得嗎？」
雲開：「命運自然花開花落，胭脂雪卻證明了人的生命真正存在過也真正美麗過，每個人的命運中都有最美麗的部分，但是它不會輕易到來，需要漫長的等待，就像我們在等待屬於我們的胭脂雪一樣，你會找到屬於你自己的胭脂雪。所有的花朵都曾經是種子；所有的花朵也都曾經是葉子，但它們終究會絢爛奪目。
B. 請大家推薦西部片（200滿分）
義大利式西部片
《荒野大鏢客》1965年 《黃昏雙鏢客》1966年 《黃昏三鑣客》1967年 與印第安人戰爭、騎兵隊、篷車隊、驛馬車 《與狼共舞》 《卡士達將軍》 《鄧迪少校》(Major Dundee)1965年 《西部開拓史》 《亂世英傑》(The Plainsman) (1936年) 《要塞風雲》(Fort Apache) 《黃巾騎兵隊》(She Wore a Yellow Ribbon) 《邊疆鐵騎軍》(Rio Grande) 《搜索者》(The Searchers) 《紅河谷》(Red River) (1948年) 《驛馬車》(Stagecoach) (1939年) 《魔鬼騎兵團》(The Horse Soldiers) (1959年)
賞金獵人
《血泊飛車》The Naked Spur (1953)
尋寶淘金
《遠鄉》The Far Country 1955年 《北國淘金記》North to Alaska 1960年
警匪、法治
《火車大劫案》The Great Train Robbery 1903年 《日正當中》1952年 《俠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年) 《豪勇七蛟龍》 《ok牧場大決斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年 《執法悍將》 《西部開拓史》 《警探奇俠》(Destry Rides Again) (1939年) 《盪寇志》(Jesse James) (1939年) 《赤膽屠龍》(Rio Bravo) (1959年) 《雙虎屠龍》(The Man Who Shot Liberty Valance) (1962年)
與墨西哥戰爭
《邊城英烈傳》 《圍城13天：阿拉莫戰役》 《日落黃沙》
南北戰爭
《西部開拓史》 《黃昏三鑣客》1967年 《魔鬼騎兵團》(The Horse Soldiers) (1959年)
江湖恩怨
《殺無赦》Unforgiven 1993年 《虎豹小霸王》
西部真實名人
《俠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年) （Wyatt Earp, Doc Holliday 懷特·厄普、何立德醫生） 《ok牧場大決斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年 （Wyatt Earp, Doc Holliday） 《執法悍將》 （Wyatt Earp, Doc Holliday） 《亂世英傑》(The Plainsman) (1936年) （Wild Bill Hickok, Calamity Jane 蠻牛比爾·希考克、災禍珍妮） 《盪寇志》(Jesse James) (1939年) （Jesse James, Frank James, James-Younger Gang 傑西·詹姆斯、法蘭克·詹姆斯兄弟、詹姆斯-楊格幫） 《虎豹小霸王》 （The Sundance Kid 桑丹士小子）
其他題材
《蘇洛》The mask of Zorro 《回到未來3》Back to the Future Part III
經典的好萊塢十大西部片2003-11-19 10:25 作者： 出處： E視娛樂 責任編輯：棒棒
《溫徹斯特，73年》 （Winchester `73 ，1950）
導演：安東尼·曼（Anthoy Mann）
主演：詹姆士·斯圖爾特
出品公司：環球
《溫徹斯特，73年》是50年代由詹姆士·斯圖爾特與安東尼·曼合作頗負盛名的5部西部片中最棒的一部（其餘4部依次是《蜿蜒的河》（Bend of the River）、《來自萊若邁的男人》（The Man From Laramie）、《赤裸裸的刺激》（The Naked Spur）、《遠鄉》（The Far Country），被認為是刺激西部片票房回升的主要功臣。該片還開了一道歷史的先河：由該片起，明星們不再靠領取薪水（盡管高得讓人咋舌）過活，而趨於影片票房利潤分成。這招兒讓詹姆士·斯圖爾特掙了大錢，也永遠地改變了好萊塢的交易方式。 影片本身也令人印象深刻。安東尼·曼手法尖銳而富於心理剖析，刻畫了一位陷入撲朔迷離中的強悍男人。牛仔林·麥克達姆（詹姆士·斯圖爾特飾）為找回一支寶貴的溫徹斯特1873年造連發步槍，一路追蹤，由此開始了一連串的歷險。最後一幕極其壯觀：懸崖絕壁間，兩人拔槍對射，壯闊山色也每每令人流連不已。《溫徹斯特，73年》使詹姆士·斯圖爾特名列十大票房榜，而此前電影公司竟懷疑他的表演才能。就像真正的1873年造溫徹斯特步槍，《溫徹斯特，73年》也是「千年之唯一」。
《善惡丑》（The Good，the Bad and the Ugly ，1967）
導演：塞吉爾·里昂（Sergio Leone）
主演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
出品公司：聯藝
義大利導演塞吉爾·里昂作品風格獨特，號稱「義大利面式西部片」。該片是其「美元」系列的巔峰之作，講述了美國獨立戰爭期間，三個打劫者克林特·伊斯特伍德（善）、李·范·克里夫（惡）、丑：埃里·沃里奇（丑）為攫取聯邦政府的一車黃金而結成相互背叛的同盟的故事。典型的里昂式影片陷入沉思的回顧，從容不迫的敘事節奏，氣勢恢弘的暴力畫面，還有埃尼奧·莫里科（Ennio Morricone ）令人無法忘懷的配樂。 里昂的「義大利面」先編出三個個性迥異的人物作原料（克林特·伊斯特伍德當然是主料，但埃里·沃里奇令「丑」這一角色意蘊豐富，他與伊斯特伍德怪異的夥伴關系是片中焦點），然後加上超現實主義的調味醬猛攪，敘述被切成薄片像擲骰子般甩出。最後，還撒上了香噴噴的異國風情調料。比如配音，里昂本身就對英語不感興趣，片中摻雜了大量非英語語言：「丑」埃里·沃里奇又叫Tuco Benedito Pacifico Juan Maria Ramirez；比如配樂，埃里奧·莫里斯以隨意爆發的古怪叫喊合成配樂，極其滑稽，也極其令人驚異。當然還有著名的墓地決戰一場戲里，臉、槍、手、眼，鏡頭急速閃回，將緊張推向瑰麗的高潮。 總之，《善惡丑》與迷幻氣氛達到頂峰的60年代十分相稱。
《槍手》（The Gunfighter，1950）
導演：亨利·金（Henry King）
主演：格里高利·派克（Gregory Peck）
出品公司：二十世紀福克斯
格里高利·派克把反英雄的主角，疲憊不堪的快槍手吉米·林戈（Jimmy Ring）擺脫聲名的渴望與掙扎演得出神入化，深入人心。上了年紀的吉米·林戈仍是西部聲名赫赫的第一快槍手，到處流傳著他的傳奇故事。但他已厭倦這一切，只想避開聲名之累，與多年未見的妻兒安度餘生。然而他所到之處，總有一幫自負的小字輩尾隨而至，死纏著要跟他比個高下。所謂開弓沒有回頭箭，既已走出，便無歸途。 不知是否出於虛情假意，人們很久以後才開始承認該片的不凡之處。這也在情理之中，50年代的觀眾還無法接受我們今天看來很明白的事實：好名聲固然響亮，壞名聲更惹人注目，君不見莫尼卡·萊溫斯基，她一心嚮往的不就是做個普通人嗎？讓我們回味一下林戈最著名的一句話：「我每到一地都要碰到你這樣自負的傢伙，我能怎麼辦？你會怎麼辦？向你的朋友大肆炫耀嗎？」不管你是不是牛仔，吉米·林戈都能感知你的痛苦。
《正午》（High Noon，1952）
導演：弗雷德·齊納曼（Fred Zinnemann）
主演：賈利·古柏（Gary Cooper）
格蕾絲·凱麗（Grace Kelly）
出品公司：聯藝
小鎮警長威爾·凱恩（賈利·古柏飾）的宿敵在其婚禮正午時分前來了斷恩怨，而這一天正是凱恩准備退職與新娘另闢新生活之日。當他被不領情的小鎮拋棄（甚至新婚妻子也不理解和支持他）而不得不獨撐危局時，他必須在自我的正義感與對新娘（一個和平主義者）的忠誠之間作出決斷。正午漸近，孤獨的凱恩走在光禿禿的大街上，我們無法忘卻這一幕，它讓人膝頭發軟。
《正午》捕捉到了一切經典西部片的要素：獨撐危局的英雄，緊張的結局，富於社會意義的主題：簡單，直率，且具有毀滅性。 該片編劇卡爾·弗曼在麥卡錫主義時期曾名列好萊塢黑名單並被捕，他將自身的緊張感深深溶入戲中。
許多人都認為該片是對麥卡錫主義消極容忍的諷喻式反映，是好萊塢受迫害的藝術家們「獨撐危局」的現代寓言。強烈的政治意味使其作為第一部「成人」西部片而載入史冊。
《關山飛渡》（又名《驛車》）（Stagecoach，1939）
導演：約翰·福特（John Ford）
主演：約翰·韋恩（John Wayne）
克萊爾·特里沃（Claire Trevor）
托馬斯·米歇爾（Thomas Mitchell）
出品公司：聯藝
早期西部片的突出之作，耗資甚巨，風格新穎。該片開啟了約翰·福特與約翰·韋恩富於傳奇色彩的合作，也給其後所有西部片劃定了優劣准則。 福特以「歷險+社會反省」的模式創造了現代西部片。福特透出這樣一個信念：在所有荒蠻地帶（物質的與精神的），拯救都是可能的。正是這輛驛車表達出美國充滿希望的美好前景。當韋恩和特里沃一騎絕塵，奔向燦爛晚霞，我們的心已與之緊緊相隨。 影片為福特打定了傑出導演的地位，並幫約翰·韋恩掙脫了低級西部片無窮無盡的的泥潭，建立了具有超凡魅力的銀幕形象。它還成功運用了光線的明暗配合和低矮頂棚的效果，這一手法在奧森·威爾斯（Orson Welles）導演《公民凱恩》（1941）時大為借鑒。 「驛車」模式後來被多次沿用（如影片《大飯店》（Hotel）、《機場》（Airport）等等），用得多了當然會不以為意，可是你得明白，早在1939年西部片就能有此突破是多麼了不起。
《殺無赦》（Unforgiven，1992）
導演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
主演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
吉恩·哈克曼（Gene Hackman）
摩根·弗里曼（Morgan Freeman）
出品公司：華納
殺人越貨臭名遠揚的暴徒威廉·芒尼（克林特·伊斯特伍德飾）結婚生子後棄惡從善，一心一意要過正常人的生活。但不久妻亡家敗，為了照顧年幼的子女，告別槍手生涯11年的芒尼接受了小鎮被毀容妓女追殺兇手的賞金，為討回妓女尊嚴而戰，重涉江湖殺戮。 這是部格調低沉的西部片，包括語調、畫面以及所涉及的道德問題。作為西部史詩劇的新生代，該片向西部片有關道德的陳詞濫調發起了挑戰，並試圖從各個角度突破老式西部片造就的神話。後者一舉一動皆為增加英雄人物的神話色彩，而伊斯特伍德則更趨於現實主義：展示累累傷疤，寫實化殺人場面，主人公還被女人咒罵，這在以往西部片中極其少見，幾乎所有主人公都以之為恥，就像不讓他們開槍騎馬一樣。你能想像約翰·韋恩被誰咬了一口而絕無反擊嗎？
該片劇本早在1976年即告完成。伊斯特伍德拿到拍攝權後按兵不動，一直等到自己老得足以與劇中角色相配才開拍。當然這部片子值得這么等：影片還獲得了奧斯卡九項提名，並最終獲得最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳剪輯四項大獎。
《野幫伙》（The Wild Bunch，1969）
導演：薩姆·派金帕（Sam Peckinpah）
主演：威廉·霍爾登（William Holden）
厄尼斯特·博格尼（Ernest Borgnine）
出品公司：華納
人們都說本片是銀幕暴力擴張的里程碑，這話不免眼光短淺。派金帕把白熱化的血腥槍戰拍成了圖解化的暴力，一幅幅曼妙寫意，精美絕倫有如芭蕾，絕對是大師手筆。派金帕的慢鏡頭和魯·隆巴多（Lou Lombardo）的剪輯被奉為西部片的里程碑之作，派金帕也由此超越了傳統的西部片，步入具有純粹電影沖擊力的慢鏡頭王國。
不僅如此，該片故事也很吸引人，是「動盪歲月里一群壞男人的故事」。1913年，德克薩斯一個敗落的搶劫團伙准備最後再干一次即告散夥。匪首派克（威廉·霍爾登飾）曾名震遐邇，不過這次他們遭遇埋伏，被徹底擊潰。派金帕的影片既像史詩，又是熟得不能再熟的故事：出賣忠誠，負隅頑抗，為捍衛名譽（盡管已日漸衰敗）戰斗到底。
派氏電影很多都以男性群體為表現主體。該片中派克與好友由友至敵，這種友情的演繹讓該片錦上添花。《野幫伙》不應被嚴格定義為暴力片，它構劃出一種神話般的均衡，充溢著豐富的性格、對話，以及對窮途末路的違法傳統苦樂參半的反諷，堪稱傑作。
《虎豹小霸王》（Butch Cassidy and the Sundance Kid，1969）
導演：喬治·羅·希爾（George Roy Hill ）
主演：保羅·紐曼（Paul Newman）
羅伯特·雷福德（Robert Redford）
凱瑟琳·蘿絲（Katharine Ross）
出品公司：二十世紀福克斯
輕喜劇風格的西部片。 兩位主人公都是反英雄類的典型，是令人愉快的個人主義者。特別是保羅·紐曼，自命不凡，永遠樂觀，從沒殺過人，整天幻想著全世界的銀行都已時機成熟待他輕取，實實的一個空想家。他與搭檔神槍手羅伯特·雷福德愛著同一個女人，他們最擅長的就是在打搶或逃亡時還一路詼諧打趣，這與傳統西部片里的歹徒絕對兩樣。 影片溫情而饒有趣味，因紐曼和雷福德的表演而大放光芒。兩位男星英俊迷人無疑是主要吸引力，但他們確實也得益於編劇威廉·高曼的機智詼諧和導演的超一流水準。該片最終獲得奧斯卡最佳劇本、最佳攝影、最佳音響、最佳音樂項大獎。人們把它推為首席非主流西部片，其實有什麼比票房更主流的呢？
《紅河》（Red River，1948）
導演：霍華德·霍克斯（Howard Hawks）
主演：約翰·韋恩（John Wayne）
出品公司：聯藝（Donald Sutherland）
這是一部父子間競爭與反叛的悲劇故事。獨斷專行的湯姆·當森（約翰·韋恩飾）離開情人來到牧牛樂土德克薩斯，渴望開疆拓土，一展偉業。他收養了從印地安人大屠殺中逃生的男孩兒馬修，親如愛子。數年後，馬修長大成人，不再馴服，轉而激烈反抗。危機一觸即發。 再沒什麼比父子倆驅趕著浩浩牛群前往異鄉一幕更有看頭兒了，這經典一幕簡直就是場英雄詩史寒冷而艱辛的旅程，外部環境危險叢生，人物內心緊張幾至崩潰，有點像《奧德塞》。《紅河》幾乎囊括了西部片的一切要素：槍戰、人潮、偷襲、絞刑、背叛、復仇、情愛、光榮，要論特別點兒的，就算約翰·韋恩精彩絕倫的演技了。如果說韋恩靠《關山飛渡》脫離了低級西部片，那《紅河》就讓他一舉躍為第一票房明星。該片凝固了他的銀幕形象：語調暴躁，個性倔強，富於偉大、迷人的男性魅力和內在感召力。
《搜索者》（The Searchers，1956）
導演：約翰·福特（John Ford）
主演：約翰·韋恩（John Wayne）
傑弗里·亨特（Jeffrey Hunter）
娜塔麗·伍德（Natalie Wood）
出品公司：華納
約翰·福特的又一傑作。在一次印地安人突襲中，仇恨一切印地安人的退伍老病埃森·愛德華茲（Ethan Edwards）（約翰·韋恩飾）哥嫂被殺，侄女被掠。於是埃森在其兄養子馬丁（有印地安人血緣）的陪伴下，開始了搜找侄女的艱辛歲月。數年間，搜索漸漸變成了別具目的的迷狂的舉動。侄女已成印地安部落一員，他找她只為殺死她。 福特獨具天賦，把個典型的尋仇故事精工細作成關於種族主義和盲目仇恨的深層思考，抓住了一個有著荒謬過去和未卜將來的國家的情緒，影片因之變成了跨越時空意味深遠的現代寓言。 該片使韋恩達到表演巔峰，而出色的視覺效果（最後槍戰一場也是所有西部片中最佳一幕）也成為後輩楷模。要是誰說還有比它更絕的影片，那就看埃森著名的反詰：「等著那天吧！」
向你推薦經典西部片：
《與狼共舞》
《決戰猶馬鎮》
《不可饒恕》
《西部往事》
《燃情歲月》
《壯志千秋》
《關山飛渡》
《憤怒的葡萄》
《紅河谷》
《溫徹斯特，73年》
《正午》
《搜索者》
《雙虎屠龍》
《黃金三鏢客》
《西部開拓史》
《日落黃沙》
《小巨人》
《虎豹小霸王》
《刺殺神槍手》
《革命往事》
《荒野大鏢客》
C. NBA有哪些令人羨慕的「兄弟情」比如水花兄弟這一類的
NBA是一個人的職業籃球聯盟，充滿了騎士精神和聯盟中肝膽相照的兄弟精神！球迷們也喜歡把球員同一支球隊聯系起來，叫XX兄弟！今天，我會帶你們去看看聯盟有哪些兄弟組合。水花兄弟——庫里 + 湯普森：
苦練兄弟——奧拉迪波 + 薩博尼斯：去年夏天，喬治交易到雷霆的籌碼，奧拉迪波和薩博尼斯被送到了步行者。在本賽季餘下的時間里，兩個人一直在努力工作。尤其是奧拉迪波，整個夏天都痴迷於訓練，不能自拔，體型有很大的變化！這個賽季，勤勞的人在領導那些被認為參加季後賽的球員方面發揮了出色的作用。值得提及的是，兄弟們的傑出表現，也是球迷們茶餘飯後的重要談資。
D. 雲南一男子想酒後開車回家，兄弟直接將車輪卸下，對此你怎麼看
在雲南有一男子喝酒之後，想要開著自己的車回家，朋友立即對男子的行為進行制止，並且直接把車輪卸下來抬到了宿舍，讓男子留下來睡覺，等酒醒之後才讓其離開。我覺得這才是真正的好兄弟，雖然下輪胎的行為有一些粗暴，但是他是真正的為自己朋友安全考慮，不想要朋友酒後駕車，這才是真性情，而這種兄弟才值得生死之交。
我認為這名男子做的沒有任何毛病，不願意自己的兄弟出問題，他的行為也值得我們學習，當朋友之間喝酒之後，一定不能選擇酒後開車，如果對方執意要走，可以選擇代駕或者先打車回去，第2天再把車開回家，真正的兄弟就一定要為對方考慮和著想，而不能任由對方去觸碰安全的底線，真正的朋友不會眼睜睜的看著你去犯錯誤，而是會立即指出你的問題。
E. 朋友圈朋友說請喝酒怎麼幽默的回復
哦，朋友在朋友圈裡面發了，就是喝酒的嗯，說說那麼個人覺得你應該這樣的回答他，感謝你慷慨解囊，請我們喝酒，到時候不醉不歸
網友——指在互聯網結識的朋友。
文友——指進行文學交流的朋友。
密友－－指親密的朋友。
基友－－指同性戀，而網路中常用基友來稱呼，廣義上可用於指好哥們、競技游戲上的隊友或網友，有曖昧以及拉近關系。
閨友－－指閨房中無話不談的朋友。
筆友－－指用信件交談的朋友。
恆友－－指不離不棄的朋友，直到永遠。
閨蜜－－指經得住這些俗事考驗的，不論境遇相差多遠，都能真心祝福。閨蜜的閨，即是「閨中密友」，也叫女性的同性知己。
款交－－指以真情相待。
至交－－指友誼最深、不猜不疑的朋友。
世交－－亦稱世誼、世好。泛指兩家世代交情。
故交－－亦稱故舊、舊交、故人，泛指有舊的交情。
知交－－指相知篤深的朋友。
死黨－－指非常值得依靠的、談得來的朋友。最最好的，特別好的朋友。死黨在朋友的稱呼中是貶詞褒用。
男閨蜜－－男閨蜜屬於新生詞彙，指可以和你關系很好，可以一起上街，可以一起分享小心事的，無話不談的親密的男性朋友，可又不是情侶的。男閨蜜就是那種和女孩子無話不談、講義氣，女人們把他們當作是自己的異性知己，有委屈的時候可以找他們傾訴，有感情煩惱的時候可以找他們攀談。
忘年交－－打破年齡、輩份的差異而結為朋友。
忘形交－－指異性之間的友誼。
君子交－－指道義之交，即在道義上相互支持的朋友。
莫逆交－－指彼此心意相通，無所違逆。
刎頸交－－指友誼深摯，可以同生死，共患難。
貧賤交－－指貧困潦倒時結交的朋友。
布衣交－－指彼此沒有做官而結交。
市道交－－古時指以做買賣的手段結交的朋友，因其重利而忘義，後稱小人之交。
患難之交－－指同經磨難而成為朋友。
一面之交－－指僅僅相識，可不甚了解。
杵臼之交－－指不計貧賤的友誼。
金蘭之交－－指情意相投的朋友。後也指結拜兄弟，又稱手帕之交。
竹馬之交－－指少年時騎竹馬為戲的朋友，自幼相交的朋友。
再世之交－－指與人父子兩代都結成朋友。
車笠之交－－指不以貴賤而異的朋友。
金石之交－－指友誼深厚、如金石般堅固。
平昔之交－－指往日結交的朋友。
肺腑之交－－指無話不談、推心置腹的朋友。
詩文之交－－指以詩文往來結交的朋友。
心照之交－－指可以交心的朋友
著名友誼
那麼感謝朋友盛情邀請，我們一定會來的，那麼到時候不醉不歸