Ⅰ 可愛卡通人物怎麼畫
可愛卡通人物的畫法如銷廳下：
1、先畫齣卡通人物的頭發造型。
畫畫的好處
1、繪畫有助於完成視覺和行為的發展，促進認知能力的成長；繪畫有助於培養觀察力、記憶力、想像力和創造力；繪畫能表達和舒展內心的慾望和情感，從而達到內在的平衡和保持。在復雜的環境中保持穩定；繪畫可以發展韌性。精神等等。
2、繪畫教學的目的不是培養少數畫家，虧虧隱而是經過繪畫能力的培養，培養人們的智力和理解力，提高他們的美感和個性。學習繪畫本身不是目的，而是手段和方法。當然，一些有繪畫天賦的人也會經過科學的教育和指導，成為藝術家。
Ⅱ 如何畫動漫人物
我想推薦一本書給你，動漫遊戲人物學習及設計，雖然是叫你咋么畫游戲人物的，但是全是日式動漫~而且裡面從簡單到難，一級一級讓人對漫畫了解更透徹，可以說我收到它很深的影響。
這本書可能比較難找，如果找不到的話那隻能說是很可惜的，不過沒關系。
你要繪畫一樣東西，先要透徹的了解他，愛上他，對他瞭若指掌。
建議你反復看動漫，看完後如果有漫畫版再去看漫畫版，看東西也是寶貴的經驗哦~
要懷著佩服與贊美的心去仔細推敲這個人的肢體、發絲、服裝、表情特點等等這一系列的細節，你會發現很多漫畫都是很細致的，彷彿精緻的甜點，一點一滴都是精品，都可以學習。
當然，不只是看而已，臨摹也是很重要的，但並不是讓你去復制別人的作品，即使是臨摹，我人希望你能找出自己漫畫的風格，讓這個人物在你的手中別具一格，生動活潑。
我從來沒有學過畫畫，更沒有按常規畫過，草稿什麼的沒有打過，知道為什麼嗎？這就是所謂個人的特色，我的筆是活的，我賜予人物們生命，他們在紙上一舉一動都是有靈魂的，要是你畫的不好看，會哭的哦~呵呵，開玩笑……
總之，多看，多找優點，多贊嘆，多記，多思考，多畫，當你覺得自己畫的不錯了，就拿給討厭你的人看，聽取他的意見，原因嘛自己想~
以上都是肺腑之言，真心真意，希望你能早日找到自己的畫風，畫好動漫~~
呵呵~大家一起加油吧~你也可以找我聊聊自己畫畫後的挫折或感想以及自己對自己作品的看法吶~O(∩_∩)O~
Ⅲ 有一幅卡通圖是一個人戴著帽子眼鏡，有鬍子，叼著煙，下面還寫著hipster的英文，這人叫什麼
這個圖片的特徵可以套用很多形象上，更多的是表示一種裝扮，所以應該不是一個具體的人
HIPSTER翻譯過來就是：嬉皮士。這個詞指代的是一個群體。嬉皮士起初的角色其實是具有正面、積極意義的，只是宣傳方式上很「特別」。嬉皮士（英語Hippie或Hippy的音意譯）本來被用來描寫西方國家1960年代和1970年代反抗習俗和時下政治的年輕人。
Hipster的真實面目其實是懷念簡單原始的群居生活，在烏托邦中尋找心靈的歸屬，在頭上插上象徵愛與和平的花朵，崇尚純精神、熱愛生命和大自然、與人為善的本性，所以當時他們也有「花童」的別稱。
1980年代發生了轉折，如今，美國已經沒有真正的嬉皮士；而國內，大人們永遠不希望嬉皮士的出現。在各國政府的醜化下，吸毒者、同性戀者、特立獨行者、社會敗類成為常人對他們的形象判定。
總結一下Hipster的一些特徵吧：
1、長發，大鬍子。許多人覺得長發是一種冒犯，因為它代表不整潔或女性。
2、色彩鮮艷的衣著或不尋常的衣飾。
3、聽一定的音樂，比如傑米·亨得里克斯和傑菲遜飛艇的幻覺性的搖滾樂、詹妮斯·喬普林的布魯斯、斯萊和斯通家族、ZZ頂級樂隊、死之民樂隊等的音樂。
4、偶爾自己演奏音樂，一般吉他，一般在家裡與朋友一起，或在公共綠地上或節日上。自由戀愛，公社式的生活。
求採納
Ⅳ 卡通、動漫、動畫片有什麼區別
1、定義不一
卡通一詞開始指代的是那些幽默諷刺的繪畫形式。我們常說的卡通其實就是卡通電影的簡稱，指的是借用風格簡練、充滿幽默諷刺的繪畫語言來講述故事的非真人電影。
動漫的定義是「日式的圖片動畫」或「一種在日本發展的動畫風格」。 一般來說，動漫代表原產於日本的動畫。
動畫片是指一種手工繪制的簡短可動圖畫或使用電腦繪制使其看起來和手繪相似，電影、電視或電腦屏幕而設計，用來講述某些故事或情節。
2、包含內容不一
卡通，包含壁畫、油畫、地毯等的草圖、底圖，也可以指漫畫、諷刺畫、幽默畫。
動漫，即動畫、漫畫的合稱，指動畫與漫畫的集合，取這兩個詞的第一個字合二為一稱之為「動漫」。
動畫片集合了繪畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類於一身的藝術表現形式。
卡通如圖：
3、起源不一
卡通最早起源於歐洲，在十七世紀的荷蘭，畫家的筆下首次出現了含卡通誇張意味的素描圖軸。而以法國人奧諾雷·杜米埃為代表的諷刺漫畫家，更是將政治卡通發展到了藝術的高度。
「動漫」一詞最早在正式場合被使用，是1998年11月大陸的動漫資訊類月刊《動漫時代》的創刊，因概括性強在中國大陸地區的使用開始普及起來。
動畫最早發源於19世紀上半葉的英國，興盛於美國，中國動畫起源於20世紀20年代。1892年10月28日埃米爾·雷諾首次在巴黎著名的葛萊凡蠟像館向觀眾放映光學影戲，標志著動畫的正式誕生。
4、表現不一
卡通設計是通過誇張、變形、假定、比喻、象徵等手法，以幽默、風趣、詼諧的藝術效果，諷刺、批評或歌頌現實生活中的人和事。
動漫設計注重使作品精緻小巧，總括起來可以界定為：細致的角色、造型及場景設計，藉助超現實的想像空間，以滿足觀眾對不可能實現之事的幻想。
動畫是採用逐幀拍攝對象並連續播放而形成運動的影像技術。不論拍攝對象是什麼，只要它的拍攝方式是採用的逐格方式，觀看時連續播放形成了活動影像。
5、形式不一
卡通的表現形式指用相對寫實圖形，用誇張和提煉的手法將原型再現，是具有鮮明原型特徵的創作手法。
動漫表現形式總括起來可以界定為：動作流暢、情節想像力豐富，而且通常多運用高科技拍攝手法。
動畫片表現形式是洋溢著活潑清新的氣息，動畫片的表現形式十分注重教化意義，使動畫片不致流於膚淺的純娛樂搞笑。