1. 有誰知道關於第一次世界大戰和第二次世界大戰的圖片,影片
二戰題材：
1。《西線平魔》1949年出品，描寫二戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演員，全片外景在歐洲西部高原拍攝，白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候，通過傑出的攝影加強了電影的張力。
2。《沙漠之狐》1951年出品，講述德軍將領「沙漠之狐」隆美爾，本片敢於將德軍主帥塑造成英雄人物，曾引起美國老兵爭議。
3。《桂河大橋》1957年出品，曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等7項大獎。
4。《最長的一日》1962年出品，美國電影史上製作規模最大的一部戰爭片，手法平實，場面逼真。演員陣容空前，有約翰·韋恩、亨利·方達、肖恩·康納利等。
5。《坦克大決戰》1965年出品，敘事手法流暢，加上亨利方達等演員加盟，使影片保持了相當的娛樂性。
6。《大布列顛之戰》1969年出品，由英國精英群起出動拍攝而成，片中戰機遮天蔽日的空襲場面拍得壯觀而逼真，效果震撼人心。
7。《巴頓將軍》1970年出品，獲得奧斯卡最佳影片等7項大獎。
8。《虎！虎！虎！》1970年出品，本片由美國與日本合拍，以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以成功的來龍去脈，曾獲得奧斯卡最佳特別效果獎。
9。《中途島》1976年出品，二戰影片多以西線為背景，這部是極少以東線為背景的代表作之一，明星陣容強大，海戰場面真實，使本片維持了相當的趣味性。
10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品，導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾，此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，許多二戰老兵給予了高度評價，稱它為「最真實反映二戰的影片」，尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。
第九日 Neunte Tag, Der （2004）
帝國的毀滅 Untergang, Der （2004）
聖戰士 Saints and Soldiers （2003）
追風戰士 Windtalkers （2002）
珍珠港 Pearl Harbor （2001）
兵臨城下 Enemy at the Gates （2001）
U-571 （2000）
心靈DJ Jakob the Liar （1999）
拯救大兵瑞恩 Saving Private Ryan （1998）
辛德勒的名單 Schindler's －－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－
德國題材《從海底出擊》，是最經典的潛艇電影，比目前所有的潛艇電影都寫實，片長190多分鍾，信息量大，U艇內部實拍，充分展現「海狼」的威力。好看。
美國題材《紅色風暴》，此片寫的是美國戰略核潛艇在臨戰狀態下的故事，比較寫實，但帶有一定商業片的味道。而且不是在潛艇內部實拍，但搭景做的比較好。
PS:挖苦幾部外行潛艇電影。
《U-571》非常垃圾的商業片，連U艇的基本外形都沒整清楚，就敢拍U艇電影。更喜劇的是，讓魚雷擦著潛艇外殼射過都不爆炸。好象魚雷是地雷。深水炸彈就在潛艇旁邊爆，可就是炸不爛潛艇，導演沒一點物理常識。5-6個人就把U艇開走了，還能打仗，好象U艇自動化程度比現在的最高級潛艇還高。
《K-19寡婦製造者》 哈里森·副特拍的爛片，完全站在挖苦諷刺K-19的角度去拍的，把K-19鈦合金核潛艇 拍成了 刀形船首的二戰老潛艇。這個片子從軍事愛好者的角度看，完全就是一個外行拍的商業垃圾片。連K19的外形都沒整明白，而且很象政治宣傳片。
《獵殺紅色十月號》 整個故事非常精彩，片中出現了蘇聯台風級，美國落山雞級 和蘇聯K-1級，但都是電腦做出來的（水下航行部分）。搭景搭的比較好，但是把台風級說的太沒用了，把美國落山雞級說的太神奇了。整個潛艇之間的對抗，也有點似是而非。不過還勉強能接受。
http://hi..com/007cn/blog/item/03e4d016641f8118972b43d9.html
圖片
http://image..com/i?ct=201326592&cl=2&lm=-1&tn=image&pv=&word=%B5%DA%B6%FE%B4%CE%CA%C0%BD%E7%B4%F3%D5%BD&z=0
2. 跪求一張監獄身高線的背景圖
監獄身高線的背景圖見本文圖。
身高尺，顧名思義就是用來測量身高的尺子。根據材質分類，有紙質身高尺、金屬身高尺及木質身高尺等；按用途分類，有身高尺掛圖、身高尺相冊等。
身高測試時，赤腳站立，上肢自然下垂，下肢並攏，然後將滑尺沿標桿下移，輕壓測試者頭頂，在讀數記。
身高：
身高是指從頭頂點(v)至地面的垂距。一般以厘米（cm）作單位，也較經常用「米」（m）。
身高是人體縱向部分的長度，源於人體的縱向生長，受遺傳因素的影響較大。女孩比男孩身高發育的早，在12-13歲為快速增長時期，到19-23歲開始停止增長，而男孩身高發育的晚，在15-16歲為快速增長時期，到20-25歲停止增長，四肢長骨和脊椎骨均已完成骨化，身高就停止增長了。
3. 龍騎士是在哪兒拍攝的,背景太好看了!誰有背景的圖片鏈接謝謝!
匈牙利 奧地利 斯洛伐克
【龍騎士】有許多豪華壯觀的大場面，但還是屬法爾登度戰役最浩大，哥巴塔爾最精良的軍隊攻擊瓦登堅強的要塞。這場戰役決定了艾瑞岡旅程的終點，也是故事的高潮所在。從大戰一開始，艾瑞岡和「思飛」幫助攻擊邪惡大帝的軍隊入侵，開啟了艾瑞岡和德薩之間的交戰，艾瑞岡騎著「思飛」，德薩則騎著一匹巨大的怪獸，踩著滿地在戰爭中死去軍人的屍體，這是天空的部分；而陸地，則有幾百名臨時演員和特技演員拍打鬥，這部份會放入電腦，然後擴充、合成出千軍萬馬氣勢磅礴的景象，和天空的交戰作對照；在夜空下，進行著戲劇張力十足的決戰。隨著嚴重的沖突展開，法爾登度變成充滿毀滅與邪惡正義的試煉場。
如同故事敘述的，瓦登要塞是建造在偏僻火山的坑口，臨著崖邊是受風化的白色大理石岩壁，紀錄著歷史的遺跡，建立起一座火山牆，延伸並卷繞足足有一哩高度。在設計總監沃夫克諾的監督下，劇組建築出影史上最雄偉的電影場景。該場景完全是一個奇觀，不是任何一個攝影棚可以搭出來，所以劇組在幾個月的勘景後，找到了一塊匈牙利的廢棄露天礦場與火山坑口，這里接近與奧地利邊境。「這個地方非常合適，」克諾說，因為劇本里的法爾登度就是設定在火山區。這個超大的區塊可以搭建【龍騎士】所需要的場景，但首先甚至得先開一條路，讓器材、人員方便上火山坑口去。這部份花了 16 禮拜作規劃、建造和布置地景，一個原本荒涼的露天礦場搖身變為人氣活絡的社區。
彼得麥當，光影魔幻第二組導演與動作場面專家，他曾經參與過兩部【超人】電影，兩部【蝙蝠俠】以及四部【哈利波特】，他和導演史蒂芬馮梅爾合作將這個史詩 之戰重現大銀幕。「我們希望讓這個地方非常真實，激動人心，」對這類工作已經經驗豐富的麥當說。而為了讓交戰的動作場面有氣勢，麥當用了 450 名臨時演員和特技演員，每天晚上 10 個小時，當時又正值嚴寒的冬天，大家在低溫下這樣工作了好幾個禮拜。這里包括身形不尋常地高的烏加人還有精靈，許多飾演烏加人的臨時演員要有 6 呎 6 吋或更高，而精靈則一定要矮於 5 呎。
決定全程在夜間拍攝對攝影指導休強森是很大的挑戰，「這個地區佔地廣闊，很難打燈打到每個角落都有光線，」強森說，他和他的工作小組想盡辦法在這個又大又貧瘠的火山坑口將必要的設備全搭起來，他們雇來了一個俄羅斯團隊專門負責設備。
為了拍這部份的戲，金巴瑞設計了有別於傳統的服裝和武器配備，「我在想像這樣特別的奇幻世界裡會出現怎樣的武器呢？」巴瑞說，「在這個地方，艾瑞岡騎著「思飛」大戰侵略而來的壞人軍隊，因此身上配戴的武器不可以超過 25 磅 。我也不想讓人物帶著一大堆行頭，以致於看起來很笨重又不靈活。我希望盡可能線條上很俐落，所以就用皮革來作武器。」巴瑞找了倫敦專門用皮革設計服裝的知名店家，訂作這些獨一無二的配件。
在匈牙利的第二組拍攝告一段落，還只是戰爭戲的第一部而已。導演馮梅爾與特效專家麥當和工作人員接著轉移陣地往英國的 Pinewood 攝影棚，那裡有大型藍幕，用來拍艾德「騎」「思飛」、勞勃卡萊爾飾演的德薩騎著會飛的野獸等畫面（拍真人，之後再用電腦和龍結合），導演和設計師想讓這些飛行的戲如麥當說的，「越靈活、動作幅度越大越好。這要像是雲霄飛車一樣刺激。」。
演員的部分騎在由電腦控制、水力動作的鞍狀物上，依照頻率和幅度，之後把鞍的部分和電腦動畫合成。所有龍的動作，飛翔、滑行、旋轉，艾德史彼勒也都「真的」經驗到了。「艾德表現得很自然，」麥當說，「他希望在空中飛，希望做到最好。」，而在艾德上場之前，導演有先給他看過一些這方面的拍攝片段，以供他「飛行」參考。「【龍騎士】是第一部有騎在龍身上遨翔的電影，」馮梅爾說，「拍這些飛行的戲相當有趣。我們為了呈現身體的真實感，同時並要有奇幻元素，著實花了很多功夫。我們想讓騎著龍這事像駕駛戰斗機，觀眾看到可以贊嘆驚喜。」
這些令人大開眼界的橋段許多出自來自紐西蘭的威塔數位公司，他們最知名的作品正是【魔戒三部曲】【金剛】【機器人歷險記】。法爾登度的部分，威塔決定給「思飛」更多發揮的空間，「他在這里飛行得更自然，因為他的年紀已經比較大了，」威塔視覺特效指導喬治莫菲說，「我們還讓「思飛」多了點氣勢、表現力更強，讓他在戰爭中扮演更決定性的角色。」
「我們對「思飛」主要的設計是在身體上面，」威塔視覺效果主管之一蓋威廉說，「我們讓他的翅膀在戰爭中會有許多不同表現方式，這些在電影其它場景中都不會見到。」威廉和莫菲還准備了龍的戰斗姿勢與動作，而且全副武裝。要表現戰爭高潮戲的場景和環境，威廉最大的目標同樣是要觀眾認同「思飛」這角色，如同對片中其它人類角色一樣。他們設計要看起來真實但又有神奇感覺，不管在夜間出現、和敵人短兵相接，「思飛」都帶有一種王室的尊貴優雅，而這些得靠恰到好處的打光來完成。「如果我們只依賴一般等級的光，那根本表現不出「思飛」，尤其在月光下時候，」莫菲說，「所以我們是一系列地作光線的調度和調整，不但讓「思飛」的表現清晰可見，更加強這場在夜間發生戰役的張力。」
莫菲和威廉還創造了令人害怕的怪獸，德薩騎在他身上，踏過飛越過無數在戰爭中死去的屍體，這只怪獸將和「思飛」有精彩的單挑，就像劇本中描述的，怪獸幾乎是一個殺人機器，冷血、毫無畏懼。它龐大、黑暗，每一次出現都捲起一陣黑煙與沙塵，儼然是死神的模樣。「德薩的怪獸的樣子和「思飛」是強烈對比，」威廉說，「「思飛」很自然，怪獸卻是全身每個地方都很惹人注目，一嘴利牙、超大的頭和牙齒，沒有腳。差不多是大蜘蛛加上蝙蝠，放一個牛頭和吸血鬼的牙齒，全部加起來就是怪獸的樣子。」
「這角色的設計一氣呵成，」莫菲說，「但要在技術上可以傳達出來卻是相的的挑戰，尤其是再加上煙霧，如何在煙霧中，笨重的身體卻能有效地動作，真的很難。」威塔為匈牙利拍攝場地多設計了一些特效，要讓戰役更有威利，「我們必須掌控現場所有細節，真人和動畫在後制時該怎麼搭配，」威廉說，「我們所有的動作戲都在火山及附近，這在視覺上很有震撼力，因為隨著「思飛」飛行的速度和角度向火山前進和環繞，會給觀眾難忘的視覺體驗。」
威塔還負責另一個大型動作場面，這邊也是電影中放很深情緒的地方，是探索艾瑞岡和「思飛」之間情誼，以及一種自我犧牲式的表現，「我們在這里處理了「思飛」更柔軟、貼心的部分，」威廉說，「我們加強他的面部表情動畫，動作的細節很注重，並讓兩人間的互動有自主性自己不斷展開來。」在一個神奇的時刻，推動了角色和故事進入新章節，那就是威塔創造了「思飛」承受了從幼童到成人，類似成年禮的轉換變形。威塔和光影魔幻的視覺效果，加上異國風情且崎嶇的匈牙利與斯洛伐克拍攝地，【龍騎士】中的阿拉加西亞這麼被創造出來。而【龍騎士】也是在兩地進行拍攝的最大型電影之一。劇組工作人員超過 500 人，在布達佩斯這古城簡直是很難想像的規模。艾瑞岡和叔叔蓋蘿莉與堂哥洛拉住在一起的牧場，搭建在布達佩斯山谷的一塊地，距離鎮上約有 45 分鍾車程。
哥巴塔爾和其黨羽的巢穴則在山邊岩洞，只有從山頂邊邊空隙才能進得來，非常隱密又陡峭。劇組啟用特殊懸臂機具把設備搬過去到洞里，包括拍攝器材如攝影機、收音器材還有場景必須的布景和服裝等。放進洞里後，因為這邊是當地國家指定保護區，不可亂動，大家的活動范圍就等於正式被局限在這麼小的空間了。之後，斯洛伐克的山則提供多處供拍攝，有自然壯麗的山景，可以看到山谷、山溝和瀑布。
地點、特效技術、藝術家和工匠、導演與相關人員、演員，一起打造出這些世界與角色，將克里斯多夫鮑里尼書中的奇幻想像付諸實現，呈現在大銀幕上，並且完全的超乎預期。「我原先構想《龍騎士》就是影像的、電影的，」作家指出，「我是先在腦海里看見這些角色和動作的。但因為我沒錢拍電影，才會將他們用文字寫下來放在書里。」
而【龍騎士】的實現，超過了鮑里尼的夢想，大電影公司將以首席的團隊和大投資來改編這個史詩奇幻故事。而鮑里尼本身的這一路經歷，他的想像力，還有他筆下角色的英雄性格，都提醒我們，夢想並不遠。