A. 油水分離畫
這是一種很有趣的作畫方式，運用了蠟與水不相溶的原理。先用油畫棒畫出主要部分，再用水彩顏料塗抹一層，有油畫棒畫過的地方水覆蓋不上去，但有朦朧滾過的感覺，而油畫棒沒有畫過的地方則會塗滿水彩的顏料。
材料准備：
白紙、各色蠟筆、各色水粉顏料、毛筆、調色盤等。
轉載自：《幼兒園創意美術》
B. 求幾張好看的背景圖，手繪的，風景最好。彩鉛水粉都可以。這年頭找手繪圖難啊。
我也很喜歡使用鉛的顏色，但我總是用一種水溶性......
但是，我們必須記住的一件事......溶於水...但不必使用水溶性的..
呵呵....這是一個有點尷尬......左右。
顏色會變水溶性彩色鉛與水溶性超過....改變的方式中，有兩個..
一個淡出..打火機....和水連續相關.....的水後會有些短。如果紙張有一定的濕....顏色會很沉重......
不溶於水時，使用水溶性...這樣的好處....普通導致的雜質......塗起來...刷過......水溶性蠟更多...更容易上色。固定在紙上......多種顏色容易.....
不一定是昂貴的不一定是好的...有一種顏色的鉛好...馬克..強烈建議.........所以鉛的顏色可以畫出你想要的效果......
深色或爽。呵呵..我不知道你是否喜歡畫小租戶的健康..他是油性的標記，繪制...外觀和感覺良好......但成本高。控制不好..... LZ，你想試試。韓國品牌TOUCH更好。想支持國貨..但國內產品不辜負大家的期望...... 5555555555555 ...買了幾製成....塑料家庭......打開看看。筆尖太邪惡了... 555 ..傷心.....
再談談使用鉛的顏色...在此之前CG ..我用的色彩工具引出的顏色......鉛的顏色一定要注意...塗料層的層...選擇一些更好的紙張，一層一層地覆蓋....將沉重起來......足夠的紙顆粒填補了...同色系的引線塗.. ..不要使用有光澤。......
但是，想到的只有這些了......嘿嘿.... 355 986 053 ..這是我的QQ ..呵呵。時間一起研究...來吧.....
C. 這種畫怎麼手繪
啊，我也曾經苦苦找這種畫的畫法，後來得知不是ps真人轉手繪就是自己畫，而自己畫最好要有數位板，用painter軟體畫最好，先可以蒙著畫輪廓，然後處理細節。當然我畫的時候結合了好幾種軟體才搞定，只能說我技術不好吧。這種畫首先要考驗的是畫工，頭發可以用筆刷ps之類的稍微加工偷懶，其他的真是沒有辦法……希望對你有用。我也期待有大神放上繪圖方法啊！><
1新建圖層用覆蓋鉛筆打出草稿，2、直接把背景圖層復制到上一層，將模式改為正片疊底，然後把背景圖層清空。模式正片疊底，調整透明度。3用油性蠟筆鋪上人物皮膚的色。4．畫出臉部的明暗，頭發陰影，這種風格不需要色塊對比太強，所以使用調和筆柔化臉部色塊。5.使用噴槍調小細畫出人物的五官。也可以使用覆蓋鉛筆不過鉛筆畫出來的線太實，畫完要在進行柔化，所以我還是喜歡用噴槍6．根據線稿畫出人物的衣服順便畫上背景色，使用調和筆柔化一些
邊緣，大色塊還是用油性蠟筆7.接下來畫頭發，還是用的油性蠟筆和噴槍，噴槍畫出來的發絲比較細膩真實8最後自己做細節處理……居然只能上傳一張圖片……唔，希望你不是新手，能懂大概都好啊
D. 這張圖片是用什麼畫的
應該是用蠟棒兒畫的。目測那個人是在紙上畫完之後按輪廓剪下，然後掃進電腦，用photoshop之類的p圖工具加上背景。直接在紙上畫還是畫不出來顏色那麼均勻的背景的，除非那個人是個超級大師。
E. 問一副名畫
是蒙克的《吶喊》。
挪威畫家愛德華·蒙克 (Edvard Munch，1863—1944)，堪稱二十世紀表現主義藝術的先驅。他出生於挪威洛頓。童年時父母雙亡的經歷在其心靈深處打下不可磨滅的印記。這使他早年畫下了許多以疾病與死亡為主題的作品。他曾在克里斯蒂安尼(今奧斯陸)工藝美術學校學習，1885年第一次旅法，學習印象派的畫風，後又受到高更、勞特累克及「新藝術運動」的影響，導致了其畫風的重大變革。1892年他應邀參加柏林藝術家協會的展覽，由於形象怪異，其作品在德國引起激烈反響，畫展只開了一周即關閉了。為此，以利伯曼為首的自由派退出藝術家協會，成立了柏林分離派。這一行動使蒙克大受鼓舞，從此在德國定居下來，直到1908年。這16年是蒙克藝術發展的重要階段，也是其藝術臻於成熟的時期。他在憂郁、驚恐的精神控制下，以扭曲的線型圖式表現他眼中的悲慘人生。他的繪畫，對於德國表現主義藝術產生了決定性的影響，他成了「橋派」畫家的精神領袖。評論家指出：「蒙克體現了表現主義的本質，並在表現主義被命名之前就徹底實踐了它。」(羅伯特·休斯著，劉萍君等譯《新藝術的震撼》，上海人民美術出版社，第246頁)
1890年，他開始著手創作他一生中最重要的系列作品「生命組畫」。這套組畫題材范圍廣泛，以謳歌「生命、愛情和死亡」為基本主題，採用象徵和隱喻的手法，揭示了人類「世紀末」的憂慮與恐懼。蒙克1893年所作的油畫《吶喊》，是這套組畫中最為強烈和最富刺激性的一幅，也是他重要代表作品之一。在這幅畫上，蒙克以極度誇張的筆法，描繪了一個變了形的尖叫的人物形象，把人類極端的孤獨和苦悶，以及那種在無垠宇宙面前的恐懼之情，表現得淋漓盡致。蒙克自己曾敘述了這幅畫的由來：
「一天晚上我沿著小路漫步——路的一邊是城市，另一邊在我的下方是峽灣。我又累又病，停步朝峽灣那一邊眺望——太陽正落山——雲被染得紅紅的，象血一樣。
「我感到一聲刺耳的尖叫穿過天地間；我彷彿可以聽到這一尖叫的聲音。我畫下了這幅畫——畫了那些象真的血一樣的雲。——那些色彩在尖叫——這就是『生命組畫』中的這幅《吶喊》。」(Thomas M．Messer著《愛德華·蒙克》，Harry N．Abrams，INC，Publishers，NewYork，第84頁。筆者譯。)
在這幅畫上，沒有任何具體物象暗示出引發這一尖叫的恐怖。畫面中央的形象使人毛骨悚然。他似乎正從我們身邊走過，將要轉向那伸向遠處的欄桿。他捂著耳朵，幾乎聽不見那兩個遠去的行人的腳步聲，也看不見遠方的兩只小船和教堂的尖塔；否則，那緊緊纏繞他的整個孤獨，或許能稍稍地得以削減。這一完全與現實隔離了的孤獨者，似已被他自己內心深處極度的恐懼徹底征服。這一形象被高度地誇張了，那變形和扭曲的尖叫的面孔，完全是漫畫式的。那圓睜的雙眼和凹陷的臉頰，使人想到了與死亡相聯系的骷髏。這簡直就是一個尖叫的鬼魂。「只能是瘋子畫的」，蒙克在該畫的草圖上曾這樣寫道。
在這幅畫上，蒙克所用的色彩與自然保持著一定程度的關聯。雖然藍色的水、棕色的地、綠色的樹以及紅色的天，都被誇張得富於表現性，但並沒有失去其色彩大致的真實性。全畫的色彩是郁悶的：濃重的血紅色懸浮在地平線上方，給人以不祥的預感。它與海面陰暗處的紫色相沖突；這一紫色因伸向遠處而愈益顯得陰沉。同樣的紫色，重復出現在孤獨者的衣服上。而他的手和頭部，則留在了蒼白、慘淡的棕灰色中。
畫中沒有一處不充滿動盪感。天空與水流的扭動曲線，與橋的粗壯挺直的斜線形式鮮明對比。整個構圖在旋轉的動感中，充滿粗獷、強烈的節奏。所有形式要素似乎都傳達著那一聲刺耳尖叫的聲音。畫家在這里可以說是以視覺的符號來傳達聽覺的感受，把凄慘的尖叫變成了可見的振動。這種將聲波圖像化的表現手法，或許可以與梵谷的名作《星夜》中力與能量的圖像化表現相聯系。蒙克在這里，將那由尖叫所產生的極度的內在焦慮，轉化為一種令人信服的抽象意象。如此，他將其畫面上的情感表現幾乎推向了極致。
F. 小班美術刮畫棒棒糖天教案
參考：
《快樂刮畫》教學設計
一、教學目標
知識與能力：通過學習，了解刮蠟畫的特點、掌握刮蠟畫的技法。了解刮畫作品的特點和工具的使用方法。
過程與方法：通過觀察、欣賞、比較，了解刮畫的特點和畫面的處理方法，在實踐中增強體驗，培養創新意識和探究能力。使學生的想像能力，創新思維能力，動手操作能力得以發展和提高。
情感態度與價值觀：感受刮蠟畫帶來的意外效果，享受製作中的新奇感和快樂，提高繪畫興趣，培養學生發現美和感受美的能力。
二、教學重難點
教學重點：刮畫的特點及製作方法。引導學生通過實際操作，學會和掌握刮蠟畫的方法。
教學難點：選擇恰當的工具，處理好粗細線條的排列及畫面中點、線、面的關系。 學習材料：各種刮畫小工具、刮畫紙。在實踐活動中培養動手操作能力、創新思維能力和團結協作的能力。
三、教學策略
《快樂刮畫》主要目標是讓學生了解刮畫作品的特點和工具的使用方法;培養學生的創新意識和探究能力;感受色彩變化的美感,增強審美能力。
在課堂上我採用了引導學生自主探究的學習方法，使學生成功的學習到了刮畫的方法，體驗到學習的樂趣。自主學習的基本理念是從以學生為中心出發的，充分尊重學生自主性。在本課的學習全過程中，我始終嘗試運用這一理念，體現自主學習。
四、教學過程
教學程序
教學活動（含過程與方法）
設計目的和說明
討論導入
出示兩張不同的范畫（用黑筆直接畫的效果和刮出來畫的效果）。請同學們進行比較他們之間有什麼不同，這些畫與我們平時畫的畫有何不同？
請小朋友猜猜這些畫是怎麼製作出來的？（刮出來的）。（假若同學不知道怎樣畫出來，老師就自然的地引出：那老師來告訴大家，這畫是刮出來的。）
問：你們想不想學呀！
生：想
師：那今天我們就來學慣用刮的方法來畫一幅畫。
師並板書：快樂刮畫
利用畫面不同效果的對比，為學生埋下學習的伏筆，激發學生的學習興趣。
講新授課
師：首先大家先來欣賞一組圖片（打開課件）。
欣賞完這么多的刮畫作品，這畫是怎樣刮出來的呢？我也想試試：
師示範：「刮出來的畫」的作畫步驟
油畫棒在紙上塗自己喜歡的顏色，塗得厚，用力就行（塗上一層底色，再塗上黑色）
用工具刮畫：刮畫可輕可重，刮的輕重不同，效果也不同。
問：刮畫是不是都只能用一種底色的呢？
生：……
師：現在我們就來看看是不是還有不同底色的刮畫。（打開課件）
師：剛才我們看到的幾張刮畫的底色都是有幾種顏色的，我們把它稱為多色刮畫，那起先只有一種底色的那就應該是單色刮畫。
（在講解這個多色刮畫和單色刮畫的時候，老師要注意說話的語氣和速度，讓學生有個思考的空間和時間。）
師：同學們，你們覺得這個多色刮畫的步驟應該怎樣，跟單色刮畫有什麼不一樣的地方呢？
生討論，並回答。
此時，師一邊打開課件一邊講解刮畫步驟
好，我們了解了這么多的刮畫知識，你們是不是想自己動手試一試了呢？
生：想
師：在你們試試之前，老師想讓你們來欣賞一下跟你們一樣大的同學們的畫。（打開課件觀看）
通過教師的示範，引導學生學習簡單的操作技巧，進一步激發學生的學習興趣。
創作前欣賞一下同齡人的作品，為實踐奠定基礎。
學生作畫
提出作畫要求：接下來，同學們想想自己將要刮一幅以什麼為主題的畫，可以大膽想像。注意畫面內容、色彩豐富，底色和表現內容要相符。
通過實踐，培養學生動手操作能力。
講評作業
以小組比賽的形式看哪一組同學完成的情況最好。
讓學生本人說說作品的含義，創意與在製作過程中不足的地方，然後大家一起評。
在自評互評中培養學生的綜合評價能力。
總結延伸
師：面對同學們這些作品，我只想說一個字：好！我認為這些作品的水平是難分高下的（以比賽的形式開始，但並沒有以比賽的方式結束），這些對於我們並不重要，重要的是我們每一位小朋友都體驗過了刮畫的樂趣。希望同學們在課後能運用所學的知識嘗試著使用不同的材料，看一看我們靈巧的手又能刮出一幅怎樣奇妙的藝術品，來裝飾美化我們的生活。
課後拓展，為學生在生活中找到體驗美術的作用的途徑。
G. ppt中這樣的蠟筆拼貼效果是怎麼做出來的
如果僅僅要一張畫，去別的繪圖軟體做更簡單。要是有拆散組合的動畫效果，那就復雜了點，2016里有形狀的幾種處理方法。至於蠟筆效果，最簡單的是找好圖片，填充到形狀里
H. 蠟筆畫好加水彩圖背景。怎麼會塗成這樣-_-||怎麼能讓它均勻
蠟筆塗色可以用衛生紙捏成團來蹭勻效果非常好。
I. ppt背景圖怎麼改背景圖
在打開的PPT文檔中，右擊任意PPT幻燈片頁面的空白處，選擇「設置背景格式」；或者單擊「設計」選項卡，選擇右邊的「背景樣式」中的「設置背景格式」也可以：
在PowerPoint2012版本中，「設置背景格式」窗口有「圖片更正」，「圖片效果」以及「藝術效果」三種修改美化PPT背景圖片的效果，能調整圖片的亮度對比度或者更改顏色飽和度、色調、重新著色或者實現線條圖、影印、蠟筆平滑等效果，看個人需要自由發揮啦：
J. 怎麼用photoshop畫蠟筆畫~
Photoshop 簡稱「PS」，是由Adobe Systems開發和發行的圖像處理軟體，Photoshop主要處理以像素所構成的數字圖像，其近百個編修與繪圖工具，可以有效地進行圖片編輯處理工作。以Photoshopcc2014軟體為例，繪制一張簡單黑板畫的方法是;
1、打開ps軟體，「文件--新建」適當大小白色背景文件，創建新圖層；